环境艺术设计职业规划篇1

【关键词】艺术类高职院校景观设计教学建议

一、艺术类高职院校景观设计专业现状

目前，我国各类大专院校大多开设了景观设计专业，只是称呼有些不同，侧重点不同。农林、园艺或生命科学等农科类院校的景观课程设置则侧重植物应用和生态效应，开设的植物基础课程过多并重复交叉，多停留在园林种植上；建设类理工院校课程设置则一般注重风景园林建筑设计；艺术院校中的景观设计存在于环境艺术专业，其课程设置注重场地规划等硬质景观形态，强调设计的视觉美感和设计的艺术表现。

在国家教委颁布的专业目录中规定，目前我国艺术类高职景观设计专业学制一般为三年。第一学年学习基础课程以素描色彩为主。第二学年上半年开设专业基础课程，并在巩固、深化专业基础课的同时加入初级的专业设计课内容。第二学年下半年开始真正接触所属专业，熟悉专业特点，掌握一般性的专业设计方法和规律，同时开始专业理论、专业材料和工艺等课程的学习。第三学年深化专业理论知识和专业设计课程，使学生具备专业要求的设计能力。在这种模式下的教育往往在前期耗费了大量的时间，前面大量的美学基础训练的功效并没有完全在后面的设计课程中反映出来，看似紧凑的课程安排，设计课程环环相扣，但是由于每轮课程设置的目的性不是十分明确，再加上相关课程如园林美学、中西方园林历史知识的缺乏，设计所要解决的问题只是停留于表面，并没有真正触及该专业的核心，所以设计没有灵魂没有创新成为学习中最大的问题。学生虽然会画两张效果图却往往把握不助设计真正的命脉和关键，正是这种对设计的不敏感和设计精神的缺失，使得院校培养出来的专业毕业生尚不能满足社会对景观设计人才的需求。

在日趋激烈的全球化进程中，如果没有一个行之有效的教育体系，我们培养出来的设计师将无法面对未来的挑战。面对城市大规模膨胀给生态环境造成的诸多威胁，作为一个专业设计人员，他所承担的责任已不再仅仅是处理一个视觉上的美学空间，他们需要面对的是一个自然与人类生存发展相交融的物质体系，远远超出于划分几个功能区，规划几条道路或是建造亭台楼阁、种植花花草草的界限范围。

二、艺术类高职院校景观设计教学建议和构想

（一）基础设计学习阶段

在学习基础设计阶段，不着重特定具体的环境课题，籍由一连串的练习作业激发初学者对造型、视觉的表达及创造能力，抽象的分析思考习惯，尤其培养他们对环境空间的敏锐度。训练学生表达及思考的能力，除了制图训练使他们熟悉图面尺寸外，更籍由徒手画与模型制作强化他们对空间造型的感知能力。相反，对大量的美术基础课程如素描色彩等则需要压缩减量，取而代之的是对设计形式构成要素与三度空间美感的大量练习。

（二）专业设计学习阶段

通过第一阶段基本设计的学习，学生对环境设计的敏感度以及各项专业基本技能、美学欣赏的能力都得到了锻炼提高。专业设计学习阶段分两个层次完成。

第一个层次是进入到景观设计实际领域的初步设计。不仅通过基础理论知识的学习还通过接触真实环境设计，来加强各项环境资源、景观元素的认识和设计的基本训练。如以培养空间尺度感和环境感知为主要内容的“景观设计元素和空间形式”课程；以满足特定对象空间需求的“小型主题场地设计”课程以及通过植物配置设计进行的“园林美学训练”课程等等，这些课程的设置是培养学生对环境的敏锐度以及空间设计能力，可以通过课题以假想的基地来进行景观配置或者是以某个场地环境为例来观察解读空间。这些课程都是从景观设计最真实的服务对象出发，通过研究各类使用对象的需求，切实可行的从精神上把握设计的关键。同时加强理论修养也是这个层次比较重要的学习内容，高职特色的的园林、景观史论课程应体现出知识面广泛、针对性强、更为实用的特征，使理论知识真正的为设计实践服务，学为所用。

第二个层次是进入实际环境设计阶段。景观设计课程安排应遵循循序渐进的规律。该阶段的设计题目尺度与复杂度较前期有所增加，并开始进入环境规划的领域，涵盖了小而精的环境设计课题和毕业专题设计。一般来说，从课程到作业都是虚的，只有把课程变为课题，作业变为项目，才能加强学生的自主研究学习能力，使他们具备一定的实战能力顺利完成从学校走向社会走向企业的过渡。在课程的主题选择上应与目前社会所热门的行业项目设计紧密联系，可以有所侧重。如与都市生活密切相连的街道与交通的专题；或者是社区住宅景观规划设计等等。在学生具备了一定设计能力的前提下，还可以开设一些能体现不同内容范畴的设计鉴赏课程，如以体现历史文化的景观专题、体现都市环境和生态保护的设计专题，以期丰富学生的景观设计知识结构层次。

三、艺术类高职院校景观专业教学实施的建议

环境艺术设计职业规划篇2

一、优化校园环境强化职教氛围

中职学校作为一个培养具有良好职业素质、拥有一定专业技能的实用性人才的摇篮，它离不开一个良好的校园文化环境。而作为校园文化建设重要组成部分的校园公共艺术，就是校园文化软实力的物化表现。它不但能提升校园环境的艺术品位，也能增强校园内职业教育的氛围，使得徜徉其中的师生都能够真切地感受到校园的文化艺术气氛。任何时候我们都不能低估环境对人的影响。杂乱纷繁的环境易使人焦躁，肮脏无序的环境易使人懒散，而清洁整齐、蓬勃向上又充满艺术魅力的环境，则使人鼓舞与振奋。精心设计的校园中，一草一木、建筑景观、雕塑、壁画等都蕴含着丰富的信息，表达了一个学校的历史沿革、学风学貌以及办学理念，也体现着校园文化的内涵及价值取向。因此，为了更好地强化学校职业教育的氛围，彰显学校的专业特色，学校可以请公共艺术设计专家按照本校的办学宗旨、校标、校训来设计创作主题雕塑、校园小景雕塑等系列公共艺术作品。当然，校园公共艺术作品的创作思路完全可以是形式多样、不拘一格的。例如精心设计校园主题雕塑：它可以是历史上在某一方面有着特殊地位和影响的名人雕像：设计这类雕塑并不是让我们每天去雕像前顶礼膜拜，而是让我们铭记一种文化、一种思想，铭记这种优秀的文化和思想的精华，铭记这种文化、思想对我们师生的学习、思想、行为诸多方面举足轻重的意义，提示我们将这种文化、思想一代一代传承和发扬；也可以是极具现代形式感、指向明确、有象征意义的抽象雕塑：这样的雕塑本身就给人以强烈的时代美感，唤起师生丰富而广泛的遐想；还可以是从校园特点出发的写实作品：我曾经在上海商校看到这样一尊雕塑：那是一片不大的绿地，但修剪得极为用心。碧绿的灌木、缤纷的小花，绿竹掩映之中的花岗岩基座上，身着一袭长裙的女生在全神贯注的读书。这尊名为晨读”的雕塑，一下就把学校从纷繁功利的社会中分离出来。站在塑像前，我们被塑像吸引，也被塑像所营造的氛围所陶醉，深深感受到求知的渴望和教育事业的神圣。我们也可以在校门口较为醒目的草坪上放置一块造型独特并与周围环境浑然天成的巨石。这样的设计虽然缺少大自然鬼斧神工的意境，但若把校训、校徽等刻在上面，在为校园增添一抹亮色的同时，又可让进出校园的师生随时都可看到本校的校训，时时自省自强。我们还可以为校园的建筑和道路进行装饰和美化。校园的大部分建筑都已时日悠长，不太可能进行结构性的大改变，但我们可以从墙面装饰上去进行设计和创造，如在教学楼的主体墙面上制作一些反映学校专业特色、反映学校历史文化的装饰性壁画，以给师生带来美的享受和文化的熏陶。所有这些公共艺术的布局应该是浑然一体的，使整个校园处处显现出公共艺术的无穷魅力和职业教育的无穷活力。只有这样，我们身处校园之中才能通过富含艺术语言的各种雕塑或壁画体会到校园文化的整体合一。校园公共艺术具有一种强大的力量，它能优化学校面貌、突出学校特质、陶冶师生情操，增强对学校的认同感与自豪感，它也会成为学校身份的标识，在塑造校园文化方面发挥极其重要的作用。

二、展示教学成果增强职业自信

校园的精神文化是校园文化建设的核心，是学校的灵魂。它包含了学校的历史传统和为广大师生所认同的文化观、价值观，是一所学校有别于其他学校的本质和个性的体现，是一种无形的精神力量。一个能准确地表达校园精神文化、展现职业教育特性的、富有活力的校园公共艺术，既是校园物质文化的一种表现类型，也是一个学校的文化价值观和教育目的价值取向的反映，是文化与艺术、人文与精神的重要载体。校园公共艺术的设计与创作，并不仅仅是学校决策者和艺术专家的事，它还可以是学校师生人人参与、共同设计创想的平台。特别是开设艺术设计专业的学校，完全可以鼓励专业老师带领学生参与各项设计与制作。例如可以根据学校对校园公共艺术设计的整体规划和设想，专门开设一片学生艺术廊”，让学生发挥想象去设计主题雕塑、环境小品、走廊壁画、路标指示牌等，并通过作品展示作品推介与评比活动，在精挑细选优秀作品的同时，充分发挥学生们的创造力与想象力，有意识地锻炼学生的动手能力和团队合作意识。这样，我们可以选出与整体艺术规划相符合的优秀学生作品，摆放在艺术廊”中。这些作品即可供广大师生欣赏又直观地反映出学校的专业教学水平和教学成果。这一系列的活动既加强学生的动手能力，提高实际操作水平，又使学生找到一种无上的自信和自豪，让学生在创造美的艺术活动中承载高品位的文化，形成一种对本职业的认同和景仰。校园公共艺术作品的重点在于创造一个富有活力的空间环境，并且与校园的环境空间、建筑空间形成视觉场，以渐进、反复渗透的方式、日积月累、潜移默化的传播美学信息，对所有置身其中的学生发挥其无形的教育功能，通过美的形式来影响人的态度、情感和价值观，这种朝气蓬勃、积极向上的校园氛围对现代中职学生树立正确的人生观、价值观有非常重要的意义。公共艺术作为一种精神的物质载体，不仅满足了师生对优美环境的心理需求以及对视觉感官的追求，同时还体现了时代的特征和精神，蕴含了一定的道德追求，能对学生产生道德教化作用，激发学生对道德原则、道德规范在情绪上的认同，并由此产生共鸣，使其树立崇高的人生理想，激励学生积极进取和勇于创新，形成一股职业使命感、职业自豪感和职业荣誉感。这也就是环境育人的重要作用。

三、发挥审美功能营造良好氛围

艺术的价值首先在于审美。一件艺术作品的价值首先取决于是否能给人以美的享受。”审美教育功能也是性情陶冶功能，即性情的培养、塑造。比如为学生所喜爱的电影艺术是以相关技术为手段，以画面、声音为媒介，在特定的放映时间在银幕空间上创造形象，再现生活并表情达意的综合艺术活动。它满足了为人们传达信息、讲述故事、交流思想、表达感情等多种需要，一方面，艺术家通过创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想；另一方面，观众通过艺术欣赏来获得超越日常生活的美的感受，并满足自己的审美需求，感知自己无法实现的情感体验。再如校园喜闻乐见的舞蹈艺术是运用人体动作作为媒介，以经过提炼、组织、美化了的人体动作作为主要表现手段，着重表现语言文字或其他艺术手段所难以表现的内在深层的精神世界，以被人具体感知的生动的舞蹈形象，表达编舞者和表演者的审美情趣、审美理想，反映生活的审美属性。而公共艺术也以其特有的艺术形式，在公共环境中散发出自己的艺术魅力。校园公共艺术作品是艺术家经过反复推敲和琢磨创造出的生动和富有美感的作品，饱含了艺术家对美的深刻认识和理解，同时也是艺术家审美情感和品位的一种体现。在中职学校校园文化建设中，公共艺术作品置身中职校园，其受众主要是学生。面对审美能力本身较弱的中职学生，学校不仅要教授过硬的专业知识和熟练的技能，培养学生的思维能力，同时也承担着培养和提高学生审美能力的任务。而公共艺术所具有的这种美的教化作用可以说胜过千言万语的道德说教。可以想象，当一个人置身于卢浮宫中，面对文艺复兴时代那些大师巨匠的超凡作品，怎能不产生心灵的震撼；当一个人置身于故宫太和殿前，面对数百年前的雄浑建筑，怎么能不为中华民族的厚重历史所感染。人们可以通过对公共艺术这一文化载体的理解和审美过程得到美的享受和教化。身处校园中的每一个人，每天徜徉于充满文化气息的校园公共艺术中、在无言的交流中获得潜移默化的影响。这不仅能培养学生的生活情趣及对真善美的感悟，激发学生的艺术情感，增强学校的向心力和凝聚力，也可以使师生们从紧张的工作学习中得到放松和休息，营造和谐的教学氛围。

四、融合校企文化强化动手能力

环境艺术设计职业规划篇3

环境艺术设计是多学科、多专业相互交叉、共同作用的学科专业群。其中，美术是环境艺术设计的基础，美术的审美观念始终贯穿到环境艺术设计活动的整个过程，二者关系非常密切。现阶段，各高校常用相应的指标衡量环境艺术设计教学的可行性。笔者研究发现，环境艺术设计教学存在着自身的特点，即注重规范核心内容，鼓励拓展新型的教学模式，促进新型教学理念和实践相结合，对提高教学和学习效率起着至关重要的作用。环境艺术设计教学的知识构架通常随着环境艺术设计行业的发展和知识与技术手段的更新而发生变化。据美国教育部门调查研究显示，上述标准往往以五年为期限进行审核修订一次，因此要求国内紧跟国际发展步伐，保证各高校五年审核修订一次教学模型，与此同时，各校教学控制体系也应作出相应的调整。

二、环境艺术设计教学控制体系的构建

(一)建立以培养学生职业素质为核心的课程体系

课程体系的合理设置是实现专业培养目标的基础。根据教育部制定高职高专教学计划的意见和学院制订教学计划的原则意见，以我院“学以致用”的办学指导思想及本专业培养目标为核心，确定学生应当具备的专业能力。在部分专业基础课中完成知识的传授，在专业基础课和专业技能课中主要完成职业技能的训练和培养，在专业选修课中适当扩宽专业知识和能力的范围，在全院选修课中加强培养人文知识素养、能力和综合素质。使学生通过三年的学习做到就业上岗能称职、创业发展有潜力、就业面向可扩展。这样的学生在环境艺术设计行业是专才，在艺术设计领域是通才。

(二)国外的室内设计不等同于国内的环境艺术设计

无论从经济角度看，还是从技术角度看，国内与国外之间均存在较大的差距，这就要求我国结合自身的基本国情，有针对性地借鉴和汲取国外先进的教学方法。为确保环境艺术设计课程教学控制体系构建的高效性，需要着眼于市场，结合我国各学校环境艺术设计教学的特点和需求，以正确的教学理念为指导进行构建。随着环境艺术设计行业的不断发展和知识与技术手段的更新，这一标准也将随之变化。根据美国的同行业经验:这一鉴定标准在5年之内根据新发展至少要进行一次审核修定。国内的各校教学模型一般也是5年左右修订一次，教学模型和教学控制体系的修订应该是同步的。

(三)建立自负盈亏的中国环境艺术设计教学监控机构

目前，国内需要加快成立起中国环境艺术设计教学监控机构，该机构内上至执行主席、项目经理，下至日常办事人员和鉴定人员均是兼职。同时，环境艺术设计教学监控机构所用的全部经费均来自于申请达标的学校所上交的费用和公司、个人及协会所赞助的费用。组织不同的人员组成理事会，理事会作为全权决策机构，承担着重大事务决策职能，其中理事会的每位成员分别代表着不同的环境艺术设计教育和实践的组织。另外，环境艺术设计教学监控机构下设三大委员会，包括鉴定委员会、标准委员会及研究委员会。鉴定委员会、标准委员会及研究委员会均参与环境艺术教学过程。其中，鉴定委员会承担着评定所有申请学校是否得以达标的职责;标准委员会承担着各项教学标准制定、修订及实施等职责;研究委员会承担着研究室内设计新课题等职责。值得注意的是，为了保证评定工作顺利开展，需要由鉴定委员会组织资深环境艺术设计师和教师成立鉴定人员机构，并明确该机构的职责权限。对于参与环境艺术设计教学工作的相关人员来说，能够参与到中国环境艺术设计教学监控机构工作，不仅是一种重大责任，而且还是一种无上的荣耀，因此期望每位工作人员能够认真履行好各自的职责。为了使申请学校顺利达标，学校内全体师生需要付出艰辛的努力，因此需要鉴定委员会工作人员在不违背鉴定原则和标准的前提下，尽可能尊重和珍视申请学校的劳动成果。申请学校应向环境艺术设计教学监控机构交纳一定的费用，得到各项标准手册，之后申请学校需严格按照手册内的各项标准开展工作，进一步提高申请达标率。除此之外，申请学校需组织优秀毕业生、专业设计师、资深教授及在校学生构建顾问委员会，并由其承担协助自身检验的职责。顾问委员会不仅能够准确评判申请学校的现状，而且能够帮助申请学校制定改善方案。环境艺术教学监控机构接收到申请学校递交的申请资料后，选派三位鉴定人员(一位是资深教育工作者，一位是专业设计人员，一位是代表教学或实践的任何一方)到申请学校实地鉴定。环境艺术教学监控机构需着重鉴定校方综合资料，因为这份资料详细阐述了申请学校将怎样达到各项标准。实地鉴定人员在前两个月获取到申请学校提交的“自我鉴定”资料，对申请学校形成一个初步了解。之后，依据环境艺术教学监控机构的鉴定标准，确定实地鉴定的重点，实地鉴定工作为期三天，在这三天之内需要完成的工作包括:审查教师安排给学生的作业是否符合教学准则;审查教师和校长的教学态度是否违背教学准则;听课，审查其是否满足教学准则的要求;参观学校的教学设施，审查其是否达到教学标准等。鉴定人员完成上述鉴定工作后，需撰写一份关于鉴定过程和结果的报告，并将其提交到理事会，理事会经审核确定申请学校的达标年限，超过达标年限时，需要学校重新申请达标。

(四)结合自然环境和人文环境设计室内环境

环境艺术设计职业规划篇4

关键词：高校环境艺术设计专业课程设置改革

中图分类号：G642文献标识码：ADOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.13.129

教学课程改革是提高教学质量的重要途径和有效方法，也是当前课程设置的重点。高校环境艺术设计课程体系的改革，要根据现代化社会发展要求和人才需求以及技术领域中应用标准等进行合理、全面、高效的改革，重在突出专业技能特点，以此提高教学质量，满足社会型人才培养的要求。

1课程改革所要遵循的原则

高校环境艺术设计专业课程改革的内容要严格遵循“必需、够用”的原则，保证课程设置的质量，实现课程体系合理性。并且课程内容的设置要突出学生自主学习、独立思考和能动性特点，能够体现学生专业技能培训的技巧。

环境艺术设计专业课程改革重在满足当前社会发展的要求，培养现代化具有创新能力的技能人才。改革是在传统的基础支撑上将课程内容中比较旧的思想和观念进行改正，并融入新的理念和技术技能技巧，满足当前社会经济的发展要求，适应职业岗位技能知识的需要。在课程改革和修订过程中，要对原来的课程内容加以更新和改编，不能完全摒弃原有内容，以免课程改革使得其反。学校的学习时间总是有限的，为了将环境艺术设计专业知识传授给学生，需要有效地利用时间，提高学习效率。同时，为了加强和巩固学习内容，学校要在合理的时间内安排相关专业指导委员或是就业的优秀学生代表，通过各种活动（研讨会、座谈会、专家访谈等）给学生讲述其专业技能的学习方法和有关扩展知识。新课程内容的改革要综合专家指导、专业技能、行业对人才的需求，并与学校学生实际情况相结合，正确调整其内容变化。经过一系列的程序和反复推敲，制定出更加符合当前社会经济发展人才的要求，保证编制内容够用，适用具有开发性和灵活性的特点课。

2基础课程设置和专业课程设置改革探索

2.1基础课程设置改革

高校环境艺术设计专业课程改革中基础教学的实用部分要不断强化，关于一些理论知识可以不要或是对无关紧要的知识进行整合，与现代化发展要求相结合并互相渗透，使专业技能知识在扩展的基础上保证其全面性。这对新一届的学生比较有利，能够在学习专业知识之前就能进行大体的了解。让学生掌握一定的专业技能和重要的理论知识，专业课程与基础课程相结合实现基础课程的真正价值。基础课程教学方法是教师应重点注意的问题，教学过程结合环境艺术设计的特点和主要表现形式，创新和改进传统的教学理念和方法，使其教学方法更具有实际意义。

2.2专业课程设置改革

为了建立高效、实用课程内容体系，专业课程的内容设置要符合现代化技能培养目标和要求，保证其先进性和针对性的特点，使专业内容知识、教学方法、工艺学习幡然一新。将传统课程内容中比较繁琐的理论知识加以修改和整合，让学生学起来不再感到枯燥乏味。增加的新内容着重在于实践方面，体现教学课程的实践性特点。结合学生专业知识的实际学习能力，保证专业课程内容能够激发学生学习兴趣。同时，还应该考虑到专业技能考证的要求进行教学课程的调整。

专业课程的教师必须要对新的内容知识体系进行探讨和学习，在理解的基础上传授给学生，并在教学方式上逐渐实现合理有效创新，以此提高教学质量，满足职业岗位技能要求。其次，教师在对有些理论或是概念化知识讲解时要简化，总结其重点，让学生比较容易理解，以他们的兴趣带动其学习积极性。采取有效途径引导学生对专业知识产生兴趣，学生在学习阶段思维比较活跃，并且善于观察和想象，因此教师在专业课程讲解过程中要抓住其特点，使用合理有效的手段让学生积极投入到专业知识学习中。教师在教学过程中还应该注意到采取的教学方式要以培养学生技术职能和解决问题的方法为重点，提高学生的创新能力和开阔的思维能力。

3加强实践教学环节

高校课程改革过程中要结合实际应用对教学内容的实践环节进行适当的扩展和加强，围绕专业培养目标，和专业课程要求的实践内容相结合，合理规划专业课程教学内容实践环节的教学方法。重点在于学生自主创新能力的培养和动手操作能力的培养，使专业课程实践教学在实际应用得到实现，并以现代化社会人才市场的需求为依据，制定实践性较强的新模式。

课程教学内容改革过程中要注意理论与实践相结合，以理论实践的基础为改革核心，调整基础理论知识与实践学习内容相协调的课程改革比例。实践课程内容的比例要占总课程编制的50%以上，重点加强学生的实践应用能力。环境艺术设计专业具有比较强的实践操作性和实际应用性特点，需要在学生的学习时间内合理安排好其需要重点掌握的基础知识理论以及相关专业常识等，并在有效的时间内掌握其设计技能和技能培训内容，使得学生能够真正地参与到实践应用活动中。

高校教学课程内容改革之前，要将比较适用的知识和选样整理出来，然后按照实践课程标准进行修订，这是一个重要的环节。课程实施的要求比较高，也相应提高了师资和学校节能培训设施。最为重要的是，课程改革的实施要结合学生为主体进行组织，改变传统的教学方式中灌输式的教学理念，让学生从被动学习转变主动学习，使学生思考问题和解决问题的方法更具有创新性。教师的教学方式非常重要，要结合课程内容采用综合教学的方式，逐渐使教师自身转变为学生学习知识的倡导者、组织者和指引者。教师在研究新的教学方式的同时，也可以借鉴国外环境艺术设计专业教学方式，并与我国现代化教学方式相结合或是相互补充，然后总结整理出一套具有先进、灵活、多样化等的教学方式，这也是引导学生学习专业技能知识和培训的有效途径。课程设置要尽量满足学生的不同需要，以学分制的方式激发学生的学习能动力。

4根据社会发展要求适时调整教学规划

我国教育教学编制的主要遵循的是全面性、细致性和严格性等三大特点，课程设置相应的教学内容大纲，对每一章节所包含的重点、难点都进行了比较详细的划分，在模式上比较死板，过于规范化限制了学生的思维，并且与现代化发展和市场要求显得很不和谐。因此，课程教学改革要留有一定的空间，要具有宽泛性的特点，按照社会市场经济的发展方向，适时地改变课程内容。

课程教学计划要能够体现其社会职业岗位的要求，符合当代行业扩展的要求。课堂教学过程中往往会受到有些事情的干扰，如学生不舒服、教师又接到临时通知或是专业教师请假等因素的影响，使得原本计划好的课程进度受到影响。虽然学校会适时地安排有关专业的专家或是某公司代职员以及其他渠道的专业型人才到学校给学生教授专业知识，但是有时安排好的事情，也会发生改变，会与原有细致、计划比较周密的课程内容发生冲突。因此，课程内容的设置要合理，并且能够带动学生学习的主动性，在上述的问题的影响下不会使学生无目的地学习。实践教学优先是新课改背景下对专业技能要求比较高的课程的要求。首先在实践学习中对理论知识做以简单的了解，然后投入到实践中，实践学习结束后再对基础理论实施加以补充学习，实现一种弹性式教学方式，比较符合教学目标。

教学内容要以学生就业为向导，以环境艺术设计专业为培养目标，满足新型人才在知识体系和技能培养方面的需求。围绕合理的教学计划，保持专业特色教学，实现实验实训教学，使得专业技能知识学习在实践学习的相互作用下能培养出一批高素质、高技能的环境艺术设计专业人才。

5总结

随着课程改革的进一步实施，对于高校环境艺术设计专业而言，也应该顺应新课改的要求，从课程体系方面进行改革与探索，对教学内容、教学方法进行转变，在新的教学理念下不断促进该专业的发展。本文主要对高校环境艺术设计专业课程体系设置改革进行了探究，并要求课程容的设置要符合现代化社会发展，从就业方面而言，高校环境艺术设计专业要针对当前的就业环境，调整专业技能的培养，使之培养的人才更符合社会的需求。

参考文献：

[1]张超，倪蕾，吴海燕，夏建红，江星，张榕泉.以实践为主的环境艺术设计专业教学之改革――以闽西职业技术学院环境艺术设计专业为例[J].闽西职业技术学院学报，2011，（1）.

[2]白晓霞，吴倩.高职环境艺术设计专业工程制图课程教学体系改革浅探[J].商场现代化，2010，（23）.

[3]伊红姗，郭海鹏.校企合作下的课程改革之探讨――以河北政法职业学院环境艺术设计专业为例[J].中小企业管理与科技，2012，（12）.

[4]吕微露，黄韵，刘斐.环境艺术设计专业“项目式”教学改革模式初探――以室内设计方向为例[J].装饰，2011，（2）.

环境艺术设计职业规划篇5

两年以上工作经验|男|25岁（1986年3月23日）

居住地：上海

电话：139********（手机）

E-mail：

最近工作[2年]

公司：XX房地产开发有限公司

行业：房地产开发

职位：设计经理

最高学历

学历：本科

专业：环境艺术

学校：北京化工大学

自我评价

本人环境艺术专业毕业，从事多年环境装饰设计工作，经常亲临现场跟进设计配合施工，积累了丰富的实践经验，能独立主持各类大型装饰工程的设计和施工。有多年独立掌管项目的实践经历和能力以及带领团队工作的能力。刻苦耐劳，勤奋学习就是我的宗旨，能够熟练的运用3D、CAD、PS等制图软件。为人谦和，易相处，工作尽职尽责。

求职意向

到岗时间：一周之内

工作性质：全职

希望行业：房地产开发

目标地点：上海

期望月薪：面议/月

目标职能：设计经理

工作经验

2011/4—至今：XX房地产开发有限公司[2年]

所属行业：房地产开发

设计部设计经理

1、组织部门工作计划、任务、工作分配协调，与公司外部客户、设计资源沟通协调，与权限项目的负责人签订设计合同；

2、负责月、年度工作报告、预算、部门激励分配流程回报及审定；

3、组织部门资源库、流程的建立以及人力储备等；

4、协调业务部门关于加强大客户服务技术管理标准及流程；

5、协调采购部门关于材料库、价格比选标准及流程；

6、协调设计、工程建立设计、工程、监理技术规范。

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2010/3—2011/3：XX景观设计有限公司[1年]

所属行业：景观设计

设计部景观规划设计师

1.参与了XX公园规划的方案设计手绘与效果图的制作；

2.老城区街道规划改造方案设计与效果图手绘及制作；

3.交通岛设计方案及效果图的制作，小区规划设计；

4.完成及参与项目有别墅，复式楼，平层，会所，酒店等工装设计。

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2008/7--2010/2：XX家具设计有限公司[1年8个月]

所属行业：家具/家电/工艺品/玩具/珠宝

设计部空间规划设计师

1.负责部门的各项任务指标的执行、达成；

2.负责设计方案的制作、汇报；

3.负责设计方案现场的勘察，现场协调，信息采集、反馈等工作；

4.参与空间规划，设计方案的制定，跟客户沟通。

教育经历

2004/9--2008/7北京化工大学环境艺术本科

证书

2006/12大学英语六级

2005/12大学英语四级

环境艺术设计职业规划篇6

北京联合大学的前身是北京大学、清华大学等30多所大学的分校，1985年经教育部批准成立为北京市属综合性大学。

经过35年的建设与发展，学校的综合实力显著增强，现有经、管、文、法、理、工、教、史、医、艺等10个学科门类，形成了以本科教育为主，研究生教育、高职教育、继续教育和留学生教育协调发展的完备人才培养体系，是北京地区规模的高校之一，也是北京市重点建设的应用型人才培养基地。

学校现有建筑面积约60万平方米，图书馆藏书240万册，专任教师1600人，全日制普通高等教育在校生近3万人，其中本科生2万余人，高职高专生5800余人、外国留学生1500多人以及一定数量的硕士研究生，还有各类成人教育学生4000多人，被誉为首都高等教育人才培养的航母。建校至今，已累计培养19万余名毕业生，为首都经济社会发展和高等教育大众化、普及化做出了重要贡献。

二、专业介绍

本科（学制四年，艺术学学士学位）

服装与服饰设计专业

本专业培养学生服装艺术创新设计、服装与服饰系列设计、服装陈列设计、服装品牌营销及推广、流行时尚信息的扑捉及综合分析、市场调研与分析及服装设计管理的能力。根据现今服装行业及学科发展人才需求方向，力求培养具有综合艺术创新设计能力和研究分析能力、具有较强艺术素养和市场预测意识、具有团队协作精神及沟通技巧、具有实践操作能力和较强动手能力的应用型服装设计专业人才。

主要课程:中国工艺美术史、流行趋势考察与分析、服装画手绘技法、中西方服装史、面料塑形、服装设计方法、服装配件设计、服装专题设计、面料纹样设计、服装画电脑表现技法、服装款式图表现技法、服装款型设计、服饰色彩设计、服装CAD、服装陈列设计、时装摄影、时尚买手、形象设计、服装结构设计、立体裁剪、服装工艺与制作、服饰图案、民族服饰传统工艺、民族服饰采风、手工印染、毕业设计等。

就业方向：可从事服装设计、服装制版、服饰品设计、面料纹样设计、形象设计、视觉营销设计、品牌市场推广、时尚买手等设计和管理工作。

视觉传达设计专业

本专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面（印刷）媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的应用型人才。

主要课程：中外设计艺术史、艺术概论、大众传播学、广告学、美学、消费心理学、公共关系学、装饰与图案、图形创意、文字与版式、平面（印刷）设计与印刷制作、展示与陈设、数字媒体设计与制作、企业形象、品牌形象策划等。

就业方向：企事业单位的美术应用部门、广告公司设计师、出版社美术编辑、网站设计与维护、中小学美术教师、商业摄影工作室艺术总监等。

环境设计专业

本专业培养掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能，并具有创新能力和设计实践能力，能在艺术学院从事环境设计或教学、研究工作，在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型人才。

主要课程:建筑设计史、世界建筑及环境设计发展史、建筑设计方法学、室内空间设计、室内外设计效果图表现技法、人机工程学、制图、建筑模型制作与工艺、建筑及环境设计调研方法、数字化环境设计、CAD施工图纸设计、中外工艺美术史、设计学、造型基础、平面构成、色彩构成、立体构成等。

就业方向：室内设计师，会展设计师，家具、陈设品设计师，各领域设计师助理、设计绘图员，以及设计监理员、设计研究员等。

产品设计专业

本专业培养具有“厚基础、重学养、精技艺”，具有扎实的产品设计基础理论及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质的高级应用型技术人才。能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作，也能从事与产品设计相关的视觉传达设计、信息设计、环境设施设计或展示设计工作。

主要课程:创新性产品设计、产品改良设计、产品包装与陈列设计、产品策划与市场、导向设计、界面设计、民间工艺采风与实践、产品色彩设计实践、材料与工艺学、北京传统工艺实践、民用产品设计实践、自选课题设计实践、CAD制图及三维造型设计、数字化产品设计、产品设计方法学、设计学、产品调研方法与报告书制作、产品设计效果图表现技法等。

就业方向：主要从事轻工业及日用产品造型开发设计工作、工艺美术产品和手工艺术产品设计、开发、教学与研究工作，旅游产品以及产品销售包装、推广策划宣传工作及与造型设计相关的装饰、装潢工作。

数字媒体艺术专业

数字媒体艺术专业下设两个方向：数字影视特效设计和交互界面艺术设计。本专业面向文化创意产业中的动漫设计、影视特效设计、交互界面与网页设计、游戏设计、平面广告设计等行业。培养具有扎实数字软件操作和艺术设计理论基础，掌握数字技术在影视、网络、多媒体等领域中的应用技能，能在数字媒体艺术领域中从事艺术创作实践、应用设计研发和艺术管理的复合应用型艺术创意人才。

数字媒体艺术专业教师来自中央美术学院、清华大学美术学院、江南大学设计学院等国内外知名艺术高校，拥有较强的教学与科研能力。专业课程采用项目式教学方法，注重项目实践，强调校企合作机制。学生入学后以校企合作项目课题为课程主导，并提供专业化学习保障。每年有数十位国内外专家来校授课、讲座，学生在校期间有机会赴海外参加学术交流、夏令营及交换生等活动。

主要课程：设计素描、设计色彩、设计美学、中外设计史、设计概论、数字摄影、数字摄像、视听语言、数字图像处理、网络动画设计、动画角色与场景设计、数字绘画、视频特效与非线性编辑、MAYA动画设计与制作、网页设计、电视栏目包装、数字音频处理等。

就业方向：该专业的毕业生可在动漫、信息与交互、影视、游戏、平面广告设计等行业，从事各类以数字媒体为载体的艺术设计、创作研发及传播方面的工作。

绘画专业

绘画专业旨在培养具有扎实的艺术造型能力及计算机应用技能，具备插画、原画、动漫基础理论知识，了解国内外插画、原画的先进创作理念和创作手法，掌握书籍插画创作、出版、广告与游戏等领域中的策划、编辑、制作等综合技能，具有较强的创作能力、手绘能力，并能适应市场变化，独立开展插画、原画创意造型与表现，胜任艺术创作、广告、出版、数字传播媒体、动漫企业、新闻出版机构及教育科研等相关单位工作需求的应用型、复合型艺术人才。

绘画专业教师来自中央美术学院、清华美术学院、首都师范大学等国内外专业艺术高校，拥有强大的教学与科研能力。本专业课程强调对不同材质、不同艺术形式的实践应用，以工作室制为基础，强调校企实习合作、每年定期进行全国范围的采风实训、毕业创作等实践教学环节。

主要课程：插画造型、插画色彩、三大构成、装饰基础、动画运动规律、动漫人物角色造型设计、漫画技法、图画书技法、中国传统装饰画研究、综合材料创作、国画技法研究、油画技法研究、二维图形设计、数字绘画艺术、多媒体辅助设计等。

就业方向：毕业生可在与文化产业相关的出版机构、中小学教育机构、动画公司、影视公司、科研、企事业等单位从事脚本编绘、原画设计、插画与绘本设计、动画图形设计及美术教学等工作。

工艺美术专业

工艺美术专业以培养掌握传统工艺美术技艺与现代工艺美术品设计的专业人才为主要目标，同时具备软装与文化旅游衍生品开发、艺术产业企划与管理等相关专业能力的高层次人才。

工艺美术专业教师来自中央美术学院、清华美术学院等国内外专业艺术院校。课程专业采用主题式教学方法，注重项目实践，强调校企合作机制。学生入学后可双向选择进入不同专业方向工作室学习，提供学生专业化学习保障。建有配套成熟的工艺美术（非遗）实验中心，一流的校企合作工作室，与京内外多家企业签订培养协议，为学生实践就业提供保障。

主要课程:设计素描、设计色彩、图案与装饰、构成、材料与工艺、金属艺术、纤维艺术、陶瓷艺术、首饰艺术、工艺美术品设计、衍生品设计、旅游商品设计、数字产品设计、市场营销、多媒体辅助设计以及相关选修课程。

就业方向:毕业生可在工艺美术和创意设计领域的设计、生产、销售、管理等岗位工作，还可在艺术衍生品开发和艺术教育等领域从事相关工作。

音乐学(师范)专业

本专业培养具有现代教育观念，适应首都教育发展的需要，具有良好的教师素养，掌握音乐教育基础理论知识、基本技能。具有实践能力、创新精神。能从事中、小学学校音乐教育、教学和服务于区域文化建设“多能一专”的高素质应用型音乐教师和教育工作者。

主要课程:教育学、心理学、中外音乐史、乐理、视唱练耳、钢琴、声乐、舞蹈、和声、民族民间音乐、音乐欣赏；专业课程；合唱与合唱指挥、艺术概论、音乐教学论、奥尔夫音乐教学法、作品分析、配器、MIDI音乐制作、钢琴即兴伴奏、手风琴、小提琴、二胡等。

就业方向：从事中专、职高、中小学音乐教育教学工作，幼儿艺术教育及社会音乐工作。

表演专业

表演专业设有表演艺术、综艺节目主持两个方向，学生在经过两个学期的表演学科专业基础及相关理论学习后，可根据自己的专业兴趣，并通过专业测试，选择合适的专业方向，进一步深造学习。

主要课程：表演方向相关课程：表演基础元素训练、声乐演唱技巧、台词技巧、形体技巧、经典剧目排演、经典剧本解读、中外电影史论等。

综艺节目主持方向课程：类型节目主持基础、综艺节目主持、配音艺术、即兴表达、广播电视解读等,以及艺术概论、视听语言、影视制作、职业化妆、节目策划与采编等综合课程。

就业方向：戏剧、影视类的职业演员，文艺节目主持、策划及后期制作人员，满足基层文化单位需求的有创作能力的文艺骨干。

高职（学制三年）

广告设计与制作专业

本专业面向北京文化创意产业广告创意设计和平面设计行业发展需要，培养具备广告创意、设计综合素质和技能，熟悉广告设计和平面设计的基本流程，熟悉导示识别系统设计领域基本规范；掌握平面广告设计职位需求的专业设计技能；具备独立完成广告和平面设计项目的能力，从事广告设计制作或导示与识别设计方面一线工作的高素质技术技能型专门人才。

主要课程：设计概论、设计基础、多媒体设计与制作、设计的工程表达、字体与图形符号设计、VIS设计等方面的课程。一年级为专业基础平台课，二年级模块化教学可选择平面广告设计、导示与识别设计或企业定制模块发展。并可根据自己兴趣和职业发展方向选修艺术设计类相关课程。

就业方向：可在广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他平面设计领域从事平面广告制作工作，或在展览策划公司、标识设计制作、会展设计或建筑环境设计公司从事导示识别方面的具体设计实施等工作。此专业学生均有机会择优参加专升本、中外合作办学及与行业企业共同开发的定制班项目，为学历提升、海外留学和直接就业打下良好的基础。

电脑艺术设计专业

本专业面向北京文化创意产业动画和影视行业或网络视频等新媒体设计领域行业发展需要，培养具备视觉设计基础理论和相关知识，了解影视行业工作流程及基本规范，具备动画制作或影视制作基本能力和专业技能，从事动画制作、影视编辑制作、栏目包装、数字媒体设计相关领域一线工作的高素质技术技能型专门人才。

主要课程：设计概论、设计基础、多媒体设计与制作、三维动画设计与制作（模型、材质灯光、动画、特效）、影视编辑、特效与合成、影视三维合成等。一年级为专业基础平台课，二年级模块化教学可选择三维动画、影视栏目包装或企业定制模块发展，并可根据自己兴趣和职业发展方向选修艺术设计类相关课程。

就业方向：可在动画制作公司、广播电视制作或相关行业从事三维动画制作、影视栏目包装或相关数字媒体应用系统设计与制作方面的工作。此专业学生均有机会择优参加专升本、中外合作办学、与行业企业共同开发的定制班项目以及北京市高素质技能型人才培养项目，为学历提升、海外留学和直接就业打下良好的基础。

视觉传达艺术设计专业

本专业面向北京文化创意产业领域展览展示设计和交互媒体设计发展需要，培养具备视觉传达设计理论基础和相关知识，熟悉展览展示流程及数字内容设计规律和规范，熟悉互动媒体设计领域基本规范，从事数字展示内容设计、互动媒体设计方面设计制作一线工作的高素质技术技能型专门人才。

主要课程：设计概论、设计基础、多媒体设计与制作、设计的工程表达、三维设计基础、交互设计、VIS设计、视觉传达设计、展览展示设计、数字展示设计、互动媒体设计等课程。一年级为专业基础平台课，二年级模块化教学可选择数字展示设计、互动媒体设计或企业定制模块发展，并可根据自己兴趣和职业发展方向选修艺术设计类相关课程。

就业方向：可在展览公司、展览馆、企业相关部门和广告公司从事展览展示方面的工作，或在电子出版物、网页、手机等移动信息平台承担数字互动媒体设计方面的工作。亦可在网站规划设计、图片编辑方面发挥自己的专长。此专业学生均有机会择优参加专升本、中外合作办学及与行业企业共同开发的定制班项目，为学历提升、

三、2015年招生计划

专业名称层次类别学制学费北京天津河北山西辽宁吉林黑龙江江苏浙江安徽江西山东湖北湖南广东甘肃新疆合计数字媒体艺术本科美术类四年10000元/年5233333370绘画本科美术类四年10000元/年2133330工艺美术本科美术类四年10000元/年2133330表演本科表演类四年10000元/年√√√√√√√√√√√√√√√60服装与服饰设计本科美术类四年10000元/年43111111150视觉传达设计本科美术类四年10000元/年18111111125环境设计本科美术类四年10000元/年43111111150产品设计本科美术类四年10000元/年18111111125音乐学（师范）本科音乐类四年免学费2525广告设计与制作高职美术类三年12000元/年3535电脑艺术设计高职美术类三年12000元/年3535视觉传达艺术设计高职美术类三年12000元/年3535

说明：

（1）表演专业计划省份设置中标注“√”的为招生省份。分省计划按照合格人数的4:1投放计划。对专业测试合格生源不足4人的省份，原则上不安排招生计划。

（2）招生专业及计划以各省招办公布的为准。

四、考点安排

考点专业报名及考试时间安排报名及考试地点要求北京表演网上报名时间：2015年1月12日-2月27日北京联合大学表演专业不在京外设考点，考生一律到北京考点参加单独考试。报名网址：zsxx.buu.edu.cn(北京市朝阳区北四环东路97号）初试时间：2015年3月1日-6日复试时间：2015年3月7日-8日五、报考条件

（一）符合全国普通高等学校统一招生报名基本条件；

（二）身体健康，符合国家《普通高等学校招生体检工作指导意见》及有关补充规定对相关专业的要求；

（三）文理兼收，限招英语语种考生，无单科成绩限制；

（四）各省设有统考的须通过省统考相关专业考试；

（五）高考填报我校美术类专业须通过本省美术类专业统考，获得相应层次的合格证，报考本科专业考生的文化成绩需达到生源省份普通二本线的65%，报考高职专业考生的文化成绩需达到生源省份艺术类高职投档线；

（六）高考填报我校表演专业的考生须通过我校专业考试并取得合格证，文化成绩需达到生源省份艺术类本科投档线；

（七）高考填报我校音乐学（师范）专业的北京考生需通过在京招生公办院校的音乐学、音乐表演、舞蹈学或舞蹈表演专业的本科层次校考并取得合格证，文化成绩需达到生源省份普通二本线的65%；

（八）报考音乐学（师范）专业的考生女生身高不低于155CM、男生身高不低于165CM，且高考体检信息符合《北京市教师资格认定体格检查标准（试行）》的相关要求。

六、报名要求

参加表演专业考试的考生必须在北京考点参加考试，均须采取网上报名的方式。

1、考生网上报名后直接在网上支付报名考试费、上传照片。成功后生成准考证，考生打印准考证，按规定时间、地点持准考证、身份证原件参加考试即可，不必现场确认。

2、网上报名时间见《考点安排》。

七、考试内容

专业考试及合格线划定

（一）专业考试

考生持准考证、身份证原件，按规定时间到指定考场参加考试。建议考生自带放音设备，因使用学校放音设备与考生的光盘、U盘等不能匹配，无法读取而影响考生考试的，由考生个人负责。

考试阶段考试科目考试内容要求总分初试朗诵小说片段、诗歌、散文等2分钟100分形体舞蹈、体操、武术等2分钟自带伴奏声乐无伴奏歌曲一首2分钟复试小品根据主考教师出题进行考生任选一项参加考试，3分钟100分即兴评述根据主考教师出题进行（二）专业合格线划定

根据教育部相关规定，我校表演专业将分别按照京外本科、北京地区本科招生计划的4倍左右划定合格线。按照合格生源与计划比原则上为4：1的比例安排招生计划。对专业测试合格生源不足4人的省份，原则上不安排招生计划。

凡专业校考合格的考生可于2015年3月底在北京联合大学招生信息网上（网址：zsxx.buu.edu.cn）查询专业校考成绩。我校将向各省高招办报送合格考生数据，不再单独向考生寄发书面校考合格证。

八、录取办法

1、美术类专业录取办法

按文化成绩（含政策性加分）从高分到低分择优录取。

2、音乐学（师范）专业录取办法

按文化成绩（含政策性加分）从高分到低分择优录取。

3、表演专业录取办法

按校考专业成绩从高分到低分择优录取。

4、理科考生按照：高考成绩×的公式换算文化成绩。

5、新生入学后进行体检和报考条件复查，如发现不合格或不符合招生条件和报考手续者，学校将取消入学资格，退回原籍。

九、联系方式

地址：北京市朝阳区北四环东路97号

咨询电话：010-64900013、64900915

网址：zsxx.buu.edu.cn

E-mail：ldzs@buu.edu.cn

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