留白篇1

有一种词不婉约，不唯美，看似简简单单，平淡无奇，但只是那么轻轻一读，便有一缕幽香扑面而来，更有一份不加雕琢的纯美萦绕于心。有一种美只能暗存心间细细品味，不能言，不可说，仿佛一开口就失去了最原始的韵味。这就是留白，我喜欢的一个词。如若有心，你会发现，生活中处处可见留白。

留白，是指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，给欣赏者留有想像的空间。这在南宋马远的《寒江独钓图》里表现的最贴切，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，却让人感到烟波浩渺，满幅皆水。

留白是绘画中必不可少的技巧，适度的留白给人想象的空间，给人艺术的美感，就如一首内敛的散文诗，离奇飘渺而又灿烂深远，朦胧之美尽显其中。留白是一种智慧，更是一种境界。艺术大师往往都是留白的大师，方寸之地亦显天地之宽。无论是一山一水，一草一木，因着恰当好处的留白技巧而意蕴更显深远，水墨也因留白而变得更加富有鲜活生命力。一幅成功的画作，一定是画家揉碎了自己的灵魂，蘸着梦想，一笔一画勾勒出来的。欣赏这样的画作，也要揉碎自己的灵魂，走进去，用心品味，方可读懂“只能意会，不可言说”的留白艺术，亦能理解“此处无物胜有物”的曼妙精髓。

留白，即残缺。佛家有云，残缺就是圆满。无疑，懂得留白，也是懂得了残缺之美。留白的艺术，在许多文学作品里表现的尤为突出。如郭敬明的作品，大起大落，大喜大悲，故事残缺，遗憾收尾，这俨然是他的风格。每每读罢他的小说，总让人难以自制的捶足顿胸，唏嘘感叹。无论是最早的《梦里花落知多少》，还是走向荧屏的《小时代》，一段波澜不惊的故事往往离圆满只差一步之遥时，开始峰回路转，或是一场大火，或是一场飞来横祸，硬生生的偏离了原来我们臆想的轨道。鲁讯先生说：“喜剧是把人生无价值的东西撕破了给人看，悲剧则是把人生有价值的东西毁灭了给人看。后者惨烈，更具震撼力，更容易引起人的共鸣！前者一般取得的是讽刺的效果，很少有悲剧那种震撼！”是啊，世间太纯粹，太圆满的东西总是不能让人铭记深远，一味的追求幸福和圆满，也往往容易被烟火气息所吞没，倒是人世间的残缺和遗憾总是让人刻骨铭心。“抱残守缺，余香幽远”他凭借着独特的写作风格在青春文学中掀起了一阵狂潮，在一代青年人心里留下了一笔浓厚的青春色彩。这就是文字的美，残缺的美，留白的美。

留白是一个太过美丽的词语，总能令人遐思飘飞，浮想联翩。留白的艺术，不仅仅用在绘画和文学作品中，生活中的方方面面都需要留白。

人生，需要留白。留白，是生活中智者的生存方式，是一种历经俗事后方能拥有的大智慧，是返璞归真后淡看花开花落的洒脱。这是一个物欲横流的社会，每日身处浊世喧嚣，被柴米油盐鞭赶着前行，被金钱、名利淹没了本真。那些名，那些利，那些斤斤计较和放不下，背负太多，太沉了，沉到不知不觉间让人双眼朦胧迷失了自己。所谓真正的幸福，不是名利荣誉萦绕，不是名车豪宅在手，不是锦衣玉食无忧。而是发自内心的一种满足感，它是心灵的自由，灵魂的惬意。

与那种灯红酒绿、纸醉金迷的物质生活相比，我更愿意活的简单纯粹一些，不盲从，不计较，不贪婪，活得从容、淡定、简单。在奔波劳累之余，懂得卸下身上的包袱，给自己生活留一片空白，将喧嚣挤破，纷乱赶跑，只剩下柔和的心境，淡泊而悠长。只有删繁从简，在生活中觅一处心灵栖息之地，适当把心放空，学会留白，学会释放压力，才能享受到生活中更多美妙的诗篇。

爱情，需要留白。一直喜欢着简单的东西，更可靠，更稳妥，更绵长，更有安全感。感情亦是如此，细水长流，简简单单的情感方能维系的久远。如雪小禅所说，“你若爱一个人，隔着山隔着水远远地欣赏着总是最美的，如此这般就够了。”诚然，真正的爱，不是爱到荼蘼，歇斯底里。不是死缠烂打，轰轰烈烈。而是不浓不烈，不远不近，留有余地。在爱情中太过亲密无间，总会生出罅隙，时间久了反而会让人觉得索然无味。没有空间，没有自由，没有想象的感情只是一盘沙，抓的越紧，漏掉的也更多。言未尽，情已穷，爱情最大的悲哀莫过于如此，也许今天还十指相扣的两个人，明天就已劳燕分飞。

爱情，是朵花，半开就好。保留一点犹抱琵琶半遮面的神秘感和欲说还休的余音，也给对方平添几分悠长的回味，如此，甚好。给爱留白，是一种理解，是一种尊重，更是一种懂得。留下一点空白，给爱情喘息的机会，你尊重我，我理解你，不说爱情，胜似爱情。

友情，需要留白。在人生的道路上，我们也许会遇到许多可以称为朋友的人，有的浓烈似酒，有的醇厚似茶，但真正能够维系久远的却是淡淡如水的君子之交。真正的朋友不是今天大街上的勾肩搭背，不是明天饭桌上的侃侃而谈，也不是后天歌厅K歌时的放浪不羁，而是哪怕彼此久未联系，却一直深藏心底，即使相隔多年，却依旧不会疏离。一直以为颓灿的事物总是最先黯淡，开的最早的花，一定掉落得也最急，繁华落幕后，势必也是荒凉收场，而世间的友情，只有落在一朝一夕、一笑一语里，才有着入心的牵挂，踏实的温暖。

周国平说过：“距离是朋友的氧气”。是啊，每个人心中都有一片净土，那里埋藏着自己的秘密和情绪，那也是旁人不能涉足的禁地。人与人交往，应保持一定的距离，不能热情过度，不能逾越底线，遥遥地关注着、懂得着、欣赏着就够了。距离是友情的留白。给友情留白，给彼此足够的呼吸空间，才能拥有不变的真情，才能拥有灵魂深处的惬意和收获。

留白不只是一个词语，它更是一种智慧，一种胸襟，一种气度，更是一种生命从容、淡然的方式。惟愿我们都能带着一颗留白的心上路，在光阴里扮演一个最从容的角色，就这样，慢慢的，歌唱，行走。

留白篇2

中国画创作有“计白当黑”的技法，深得虚实结合，有无相生的旨趣，而与之相反，“满”是在客量上达到顶点，是指在密不透风，拥挤不慎，过分膨胀的饱和状态，在画家创作时，有意的，无意的留出足够的空间来构思画面，使画作灵动多姿，产生出富有感染力的艺术效果。

无论是在中国的画家如此，外国的画家一如此，社会的发展也如此，不是吗？中国的发展存在于一种“满”一种状态，城市的规划，人口的居住都紧紧地与其他国家。城市的内存相违背，在法国，在加拿大，一的城市与一个城市之间，人与人的居住之间多多少少都留有一些地方共给人们遐想，就像画家在创作画的时候，腾出一些空间使她的画才具有感染力，同样，城市的规划也要腾出一些空间来。

即存在一种“满”的状态，就不能在生长，发展。就不能在现代生活中相得益彰，虚实结合，有无相生的乐趣，就不能在空间里想想一幅幅的画面，而如果说，能留白，那效果就不一样了，道路就不会拥挤了。

而，留白不仅仅只是在画面上，还有在，文学艺术，乃至个人的生存与发展上，处事等诸多方面上也需要留白。唐代着名画家唐伯虎在绘画的时候，并没有把整张的纸都画满，中国着名书法家在写字的时候并没有把整张纸都写完，还有在人们的饮食方面，盛饭，盛汤，不满。因为在人的心里都知道，画的太满，写得太大，盛得多，就会过多的，就会益出来。

在我看来，留白不是浪费，而是一种不“满”的状态，留有一种自己去发挥想象的权利，自己的想象去添加在一起的东西，留白让人感受到的是一种灵动多姿的形态。

留白——是做事不能“满”。

留白篇3

画水彩时，笔墨抛开了画纸小小的一隅，留白。生活中，抛开烦恼简单生活，留白。书写时，抛开的距离匀称了，留白。生命的留白就是给自己一方光明的绿洲，痛快一次，瓦解绘画的污点，生活的不愉快，书法纸上布满灰丝的水滴。

曾经问别人为什么要对自己如此残忍，很多人都淡淡一笑，轻描淡写的一笑，满满的自嘲，生活就是这样啊，你不拼，别人就会超越你。夏风轻抚周遭微小的音浪，无声地出入我们的发丝间，扫去我们沉淀的汗水，可惜如此一来，我们又一次沉重在夏日的炎热里。笑看人生的悲欢离合，那是没有空隙的，那是局促的，往海绵上倒了一罐水，他便膨胀到四处角落，充满了寂寞的死角。可惜就因为如此，我们变得筋疲力尽。

为什么不给自己留下一方空白，来给自己喘息。世人笑我太过怡然自得，我笑世人把自己箍得太紧。也因为他们，我发现自己冥冥之中是多么的自在，我不需要与世界为敌，不需要因为工作而筋疲力尽，我不需大声嘶喊。因为我还记得我曾经开辟了那片荒漠，解锁了布满锈迹的铁门。

生命因为太过于精彩而衰败，因为太过于平淡而惘然。有人问那么我现在好来得及吗？

真是对不住，生命没有给你机会。我望着五彩的水彩画，用笔沾上水，开辟出一方不黑不白的世界，面对做法，哭笑不得。连忙制止我，如此美的一幅画就被你毁掉了！果然还是崇拜精彩不是吗，其实精彩是可以弥补的，只要你可以努力。

是啊就是努力，让我们都变得过于不安逸。

放过自己吧，给自己留白，因为无论你怎么去除，都不会想以前那样纯白。

留白篇4

“留白”这个词对于画者，可以说再熟悉不过。一张水墨画，无论是一杆杆青竹，还是大朵晕开的牡丹，都需要留白。留出水墨呼吸的空间，亦是留出真正的意蕴。水墨因留白而变得更加富有层次，其实对于生活，我们不妨也留下一些空隙，或许，就能享受到更多美的诗篇。

初三的到来不由分说的将我的暑假折了半，所幸还有短短的二十几天，已经足够我休整一番。可耳边听到的，却是许多同年级的朋友不停的跑出去补课的消息。“初三多了科化学，不补会不适应的”“初三物理难，落下了怎么办？”一个个补课的理由，简直如初春时的百花，各有各的妙处，仿佛补课是天经地义一般。甚至还有家长公然扬言“学校放暑假有什么用，天天不上学都玩野了。”有学生语出惊人“我就不信那些学习好的尖子生谁没补过课！”这一句句话轰炸着蛰伏在家中休憩的我们，让我们都怀疑自己放假休息的对错了。

而放眼那些过度补课熬夜的同僚们，一双双黑眼圈透露的是无尽的压抑与疲惫。虽然“十年寒窗苦，一朝天下闻”，可这“苦”真的代表我们必须要放弃健康、青春、阳光，而只能“两耳不闻天下事，一心只读圣贤书”吗？

在那些学习较好的仁兄们之中，则又仿佛是另一片景象。如我所见，“优等生”中私下补课的人却是不多，甚至有一些“誓死不补”的呼声。不补课却有好成绩，难道他们一个个真是文曲星下凡，都拥有一目百行的特异功能？不是的。其实补课的同僚们只要稍稍注意一下就会发现之中的奥秘。

那些轻松的学生们，更懂得为自己的生活留白。

他们将自己的时间用于休息和适度的游戏，非但没有浪费，反而令自己能保存更多的精力和效率。更重要的是，他们可以享受到更多的快乐，拥有一个健康的身体和阳光的心灵。正如水墨画，略去那些不必要的枝叶，反而能体现出深层的美丽与境界。

给生活留白，也是一种艺术。

留白篇5

芳凌波不过横方塘，留白处，是闲意。锦瑟年华谁与度？但目送，尘去，留白处，是情意。

曾领读过唐人的诗，诗句简短皆赋深意，诗景寥寥却充斥画意。当诗人要表达什么，似乎在诗歌里一字不提，然而那浪漫的思想却又字字关情，让人“望眼欲穿却不透其意。”此刻我正读赏着留白，寻觅间，蓦然回首，那“意”却在寂静留白处。诗人留下的是思想的蝴蝶，翩飞了百年，寄予后人以遐想的空间。留白不是等于无，更像是无中生有，然而在这里，它的贬义早以不复长存了。这一片净土，像是一颗水晶透视整个世界。

碧云冉冉蘅皋暮，彩笔无题是何处？是留白处。月下花榭，锁窗朱户，留白最是动情处。

有那么一群人，请让我以留白相送。

他是英国物理学家罗素。在战乱纷争的年代，黄土地上民不聊生，他来访中国时，驻留在四川。硝烟弥漫了整座城市，但仍没有阻挡他想要去领略峨嵋风光的愿望。他希望在混浊的年代寻找一涸清澈的甘源。峨嵋山刀锋险阻，路途中，轿夫们小心翼翼地送罗先生抵达山顶，青葱的林木，争相的花朵，还有一条布满荆棘的道路。

过程中，罗素扪心自问：这么艰难的路，他们真的就毫无怨言吗？真的就不会想为什么自己不是坐轿的而是抬轿的？当轿夫将罗素安全放下，他仔细观察了每个轿夫的表情，他们有说有笑，如同往常一样。这一幅画面一直停留在罗素的脑海里，就像一个警醒的时钟时时刻刻都在击打着年轮。

后来便有了罗素在《中国人的性格》中说道：“千万不能用自己的态度去看待别人的幸福。”轿夫们的无言并不是屈服，而是选择了留白，选择了用心灵的声音说话，这就是幸福。或许什么都不说，什么都不释怀，给生活一点洁白的空间，默默的维护这片不可侵犯的神圣土地。

在一河灿星下，无数个留白被点亮，像是一盏盏启明灯，为人生开启一扇宽广的大门。

无论是孟佩杰的孝义，选择将留白化作帧帧孝心，赋予留白最完美的解释；无论是侯逸凡的沉着冷静，选择在留白处，给世界一惊叹，这都令我们深受启迪。

面对前辈，看看我们，是沉浸在“温一壶阳光下酒”的柔情中“不知今夕是何年，”还是在“此情不关风和月”的柔媚中浑浑噩噩？

为自己存封一片留白，从此抱紧了一个纯洁伟大的灵魂。大千世界，尽“彩”其中。

一颗灿星从此陨落，秋白不朽！

留白篇6

夜，凝脂般地沉重着，深深地夜色如钝斧一样，一声一声地砸在我的心里。

推门出去，信步踏着夜色而走，才稍有了一丝凉意。河边的树影重重叠叠地挤搡着，化不开的浓墨般执拗着，惹得我一阵烦乱。突然一阵不胜娇羞的凉风袭来，跌撞在我身上，又仓惶逃走，竟落下了一阵清凉之感。眼前又一亮，却见丛丛的树桠随风舞动，悄悄地给夜幕的舞台留下一片空白来，无数丝丝缕缕银丝般的蟾光从留白处落下，满地银霜。

我心中一亮，仿佛卸下来万斤重担。静青地听着夜轻轻缓缓地呼吸着，我心中一阵恍惚。

思绪纷飞间，竟可明晰看到欧阳修畅游山亭，一壶酒醉不畏老的豁达；柳子厚漫步山野，自比西山凌风特立的潇洒。也许太白正纵身白鹿飞跃青崖，素白的冠带正随风翻飞，扯出一抹天地山间异常和谐的灵动与飘逸；也许李商隐正倾听巴山细雨，回望曾经沧海，畅想夫妻共聚秉烛剪灯花彻夜长谈，静谧的夜雨正凭风飘洒，润湿他的思念，见证他的情长。也或许杨国忠正僭权弄位，争名夺利，心中被钱权的闪耀满满占据，不留半丝空白；达官贵人正奉承拍马，竭尽一生，匆忙百世间只为名利，空丧了芳华……

又一阵风袭来，吹散了思绪。一声叹息沉入夜色，似有还无。月色不停地洒在我的身上，把玩着我的神思。树枝间一泓清水细波微荡，反握起银丝，仿佛要深深地嵌进胸怀里，明明朗朗的月亮随波一阵摇曳，扶柳般柔和地落进我的视线里。

黑夜试图消退白天的记忆，但我还是敏觉地嗅到一丝气息。正如钢筋水泥高楼大厦，穿梭其中的人们填补了最后一丝空白。忙碌一生，奔走挣命，几千年的追求还是不愿舍弃。名利，名利，生前的虚荣，死后也只能为他人利用，这虚伪无用之物竟有如此的力量，填满了人们心中所有的空白。没有风没有月没有树没有河，所有的呼吸只有自己，三世轮回不愿回首，匆忙来了又去，倒也给这世界空留了些怅惘的空白。

我怅然望一眼那树间的绚烂，轻轻地走向深处。那些月光更多的地方，为人们留月。