小学美术学科专业知识篇1

关键词:小学美术教育;发展方向;思考

中图分类号:G62文献标志码:A文章编号:1673-291X(2010)19-0267-02

当前,中国正在进行新一轮基础教育课程改革,美术教育课程改革所倡导的新的教育理念,向本院小学美术教育专业的发展提出了严峻的挑战。

本院小学美术教育专业存在着可忧的一面。

生源方面的质量问题使人担忧。我们知道,一般要求跨入高等院校美术专业的学生,要具备这样一些最基本的条件:对于美术有浓厚的兴趣并有一定的禀赋或特长;具有一定的专业基础,同时也应具有良好的文化艺术修养。可现在,文化课考试成绩普遍偏低使生源质量发生了明显变化。思想上有重专业轻文化的错误认识,由于艺术专业考生文化课录取分数线偏低,就使一部分学生把考美术当做上大学的一条捷径,不想学美术的,甚至没有学过美术的也都想走这一捷径。从美术教育的角度来看,让这样一大批原本就不热爱美术也无此禀赋和特长,并且文化素质较低的学生进入美术专业学习,其结果不仅对学生本人无益,更重要的是会造成国家教育资源的严重浪费。

除了上述情况外,本院小学美术教育专业本身的教学机制,专业课程设置也存在一定的问题。本院小学美术教育专业长期以来是沿袭传统的学院式培养“美术家”的模式,在教学方法、课程设置上也效仿艺术院校,片面强调技能训练,导致了对学生人文素质培养的淡化,艺术学科所应具有的人文精神与审美意识的培养得不到应有的重视,师范生的学科特点不突出。美术专业课程在理念、内容、方式、适时性等方面都显示出自身的滞后。主要表现为:课程脱离学生本体、以绘画学科作为课程设置主线、“接受式”的学习方式使学生的思维方式狭窄,小学美术教育专业学生所学电脑、手工制作等专业门类太少,根本不能适应小学美术教育教学工作。

同时,学院缺乏强有力的就业指导,使学生把就业眼光仅仅停留在城市公办小学上,对区县小学、村小、私立学校、校外办学等就业途径一律不屑一顾,特别是美术方面的校外办学,我们的学生对此更是一无所知,这样的培养结果导致美术教育专业的学生毕业后就业情况不理想。

以上分析的种种现象表明,本院美术教育专业发展确实存在一定的问题。这固然有社会各方面的原因,但是不能否认,我们在实施美术教育的指导思想以及具体措施上是存在着一些偏差,可以说在一定程度上偏离了培养小学美术教师的初衷,客观上造成了本院小学美术教育专业现状可忧的一面。因此,对此问题的解决还必须靠进一步的改革。笔者认为:

一、进一步明确本院美术教育专业的指导思想,更新美术教育观念

1.改革传统培养模式。除了在大一年级加强素描、色彩、设计、国画等基础课教学外,笔者建议还应当开设就业指导课程,带领学生去沿海发达地区的公办小学(校内办学)和民办艺术学校(校外办学)去参观学习,拓宽眼界,了解作为一名美术教师应具备的综合素质,从而为自己制定大学几年应主攻的方向,自发地确立学习目标,明确学习动机,把“他人要我学”转变为“自己要学”。

2.改革传统教育理念,注重提高学生的全面素质和综合能力。传统美术教育在理念、目的、方式以及内容等许多方面都与当今时展的需求不相适应,特别是在传统教育理念下的教育内容与形式,严重影响着人才培养的质量。知识与能力脱节,过分“专业化”,重视审美能力和艺术文化素质的培养,强调美术的显现功能,忽略了美术作为人文学科的核心内容之一对社会的发展与进步有着不可替代的作用这一潜在价值。这些都偏离了本院美术教育专业的方向,不仅给人才培养带来不利影响,也不能满足未来社会对于人才的需求。未来社会需要的是全面发展的具有综合能力的示范生而非大量的美术专业人才,这一性质决定了本院美术教育专业必须树立以学生为对象,以普及为基础,以全面提高学生素质为出发点,以未来社会人类共同教育理念为先导,走“通才教育”之路的办学指导思想。

3.改革以往既定的单一化课程结构,注重相关学科的综合融。美术教育课程设置还应体现在对其他学科的横向渗透和融合上,注重教育教学的资源共享,注重互补互动的联系;完善基础教学方法,提供现代教学观念,以顺应学科整合的时代潮流。学校要根据小学教育的实际需要和社会对人才的实际需求,拓宽专业范围。拓宽的基点应放在专业的知识结构和提高学生的适应能力上,在保持专业基本素质扎实的基础上,尽可能为学生拓宽专业周边相关的学科知识。比如说,建议增加开设儿童版画制作课程,儿童线描课程,儿童手工制作课程,儿童彩墨画课程,儿童手绘卡通画课程,Flash软件课程,儿童心理学课程等学科,建议增加《小学美术教法与研究》课程的课时,并且把这门课程和学生的实习联系起来,每个学生在大学学习期间,都能够在指导老师的带领之下去沿海发达地区的公办和民办学校进行实习,理论联系实际,使学生具有较强的职业竞争能力和综合素质,为就业打下坚实的基础。

二、对我院小学美术专业教育观念、教育教学的反思

作为以培养小学美术教师为根本任务的我院美术专业教育,应紧紧把握住美术知识、技能的传授与教育学功效之间的关系,显得至关重要。长期以来,从美术界内部看,重专业教育,轻普通教育,专业教育条件远远优于普通教育,因此地位也高于师范教育;而从师范教育内部看,其他学科的条件往往优于美术学科,这就造成师范美术教育地位低下,人心浮动,师资不稳。在专业、学科设置上竭力效仿专业美术教育,向专业美术院校看齐,形成了师生艺术家心态,只有成为艺术家才能提高地位。于是学生毕业后去小学当美术教师只能是无路可走情况下的选择。由此可见,实现师范美术教育的目标受到了严重阻碍和影响,背离了培养小学教师的宗旨。在美术圈子里,最引人注目的是美术家,而不是教育家,除非教育家身兼艺术大师的身份。无论是晋升职称,还是打造知名度靠的是创作的作品,而不是靠所教学生的素质。长期以来,形成这样一个观点:创作(科研)是实的,可以量化;教学是虚的,不容易被看见。在通常人眼里,认为美术家就是当然的美术教师。其实教育和创作是两码事,教学搞得好的教师创作未必得心应手,创作有成就的艺术家未必擅长教学。

小学美术教育是以教学为中心的活动,教学的过程是教师的主导作用和学生的主体作用的相互发挥,从而产生好的教学效果。如果教师对教学的认识出现偏差,必然会严重影响教学质量。如果是出于经济利益的目的,将会把美术教育引向歧途。本院美术教育专业是以培养初步从事小学美术教育所需要的美术基本知识、技能、具有一定审美能力,并能指导小学生表达美、创造美的教师,是以培养良好的文化素质、掌握从事美术教育工作所必备的文化基础知识和较扎实的教师工作基本功为主要目标。部分师范生偏科现象严重,重视实际技能的学习,忽视基础理论课和文化课的学习及教育基本技能的训练。师范美术教育的基本内容是向学生传授美术文化,而美术文化的内涵是丰富的,决不是单一技能和高超技能可以替代的,本院美术教育专业的毕业生不仅应是美术技能的掌握者,更应该是教育者,没有较高的理论素养,很难胜任美术素质教育,基础教育改革就很难顺利实现。

三、抓教材建设、编写全新的美术教材

我院小学美术专业教育应根据教育改革的不断深化,逐步建立起适应本院美术教育专业事业发展与实际需要。我院的前身是重庆市第一师范学校,生源是初中毕业生,所选用的教材是中师教材。而目前既有从中师“三二”分段升上来的美术专业学生,也有高考进来的美术专业学生。由于这一特殊性,暂时没有完善的教材可供选用,因此,新教材的出炉势在必行。新教材要强调有中国特色,使美术教育教学能立足并植根于民族文化的精华,把发展民族文化传统精神,弘扬民族传统文化作为主导性工作。注入中华民族美术教育意识,思考美术发展战略,提高和强化全民族艺术素质培养的前瞻性。奠定学生的价值观念、文化修养、行为规范,树立民族情感、国家意识以及为传承文化精华,保障社会进步与发展而学习的自觉意识,培养学生的业务素质,提高美术理论素养,为以后胜任美术素质教育奠定坚实的基础。这是当前乃至今后美术教育教学工作的必由之路。

小学美术学科专业知识篇2

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径；应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础，小学美术课由专职美术教师上更好，更能实现素质教育的目标。这是我工作20于年来的经验之谈。小学美术需要专职美术教师，学生需要专职美术教师，这是国家教委的意图，也是孩子们的心声，只有专职的美术教师才能真正驾驭美术课。比如画一个最简单的长方体，连老师都画得不像，他不懂透视原理，不知近大远小；他根据长方体的特征，总是说，长方体前面的长和后面的长是相等的，前面的高和后面的高一样长，画出的长方体，看上去总是不像长方体，倒是有点像梯形体。这样的教师怎样教学生呢？不用说其它更为复杂的了，这样下去不误人子弟才怪。

在山区小学中，美术课由语文课教师或数学课教师兼任，这是普天下的是，就我们乡镇而言，七所小学都没有专职美术教师，其中两所小学处于集镇地方，勉强开设了美术课，另外五所小学就处在较边远的山区，他们的美术课名其有实则无，均是挪着他用了。同行们，同学们都知道，最终学生能学到多少美术知识？据我们一起参加国培的教师说，在他们的那里也存在这种问题。这个问题不解决，将危害多少小学生，还谈得上对学生进行素质教育吗？难道，这还不算违反教育法吗？

其实，美术课由专职美术教师上，是得心应手的事，他们经过专业训练，富有专业知识，能轻松地上好美术课，教好学生，其乐而不为？美术课由非专业美术教师上，费力不讨好。在我们学校有一教师，事业心、责任心都很要强，她为了上好一堂美术课，总是在课前加强学习训练，反复练习，做到认真备课，认真组织教学，但是，毕竟是半路出家，终觉不如意，画出来的东西始终不像；有时不得不请别人帮她事先画好。教师费了九牛二虎之力也没有办好，在学生面前既没有面子，也没有地位。一次，这位教师想教学生画一只梅花鹿，她先是不知从哪里起笔，后来，勉强好出来了。刚放下粉笔，一位学生说，“老师，今天，你教我们画大水牛吗？”老师哭笑不得，难看极了。

小学生学好美术这门学科，是小学生的一个美好愿望，很多小学生都喜欢画人、画花、画树、画房子、画飞机、画轮船……，正是这种求知欲，让他们学会追求美并展现美。转贴于

在小学这一段时间，正是他们憧憬美好未来的黄金时间，正确的引导对学生的人生观以及人生道路起着重要的作用。让小学生学好美术，是国家的一个大政方针，发展素质教育，是教育发展的一大进步。应该感到高兴！这次国培培训中小学美术教师，正是解决边远山区缺美术教师的问题；同时，提高认识，改变观念，让小学生真正学好美术知识，建立空间观念，为学好语文、数学等其它学科知识奠定坚实的基础。美术能修身养性，陶冶情操。对于学好数学更为有利。我是小学的数学教师，也上两个班的美术课，深有感触，同学们的空间想象能力强的同学，在学几何形体这部分知识，特别轻松，容易听懂易学会。

比如：在六年级的数学中，计算一段水管的体积，有的同学，头脑里马上呈现管道的形象，就联想到生活中的竹筒，很具体，很逼真，中间是空心的，截面是环形，还能自己画出示意图来，它的体积就用环形的面积乘以水管的长。但是，对于空间想象能力差的同学来说，却觉得很难，无从下手。用3.14乘大圆的直径再乘小圆的直径，我问她3.14乘大圆的直径得什么？她回答不上来。我反过来去看他们的美术，每周的美术课，我都是认真的教的，都希望他们能学好美术知识，掌握作画技巧，都给同学们讲清楚学好美术的重要性，既能修身养性，陶冶情操，提高创造美和审美能力，（这是大纲的重要精神）。对于学好数学等其它学科知识更有帮助。

对今后学习、生活、工作都会有很大的作用。经过比较，会画示意图的同学，美术学得不错，发展了学生的空间现象能力。所以，小学生学好美术，就为学好其它学科知识打下了坚实的基础。学生想学，却没有人认真的教，正确的引导，且不是因小误而大误吗？

小学美术学科专业知识篇3

关键词：师范教育；课程设置；中国；美国；瑞士

中图分类号：G40文献标志码：A文章编号：1002-2589（2014）12-0186-02

21世纪，国与国之间的竞争很大程度上取决于教育的竞争，教育质量的高低很大程度上取决于本国教师队伍的整体素质，而教师教育质量的提高与教师教育专业的课程设置有着十分密切的联系。因此，正确认识我国师范教育课程设置的现状，借鉴国外师范教育课程设置的科学经验，从而合理改善现阶段课程设置的弊端，以实现专业化教师的培养目标，将是我国教师教育领域的一个令人瞩目的研究课题。

本文以首都师范大学初等教育学院、美国威斯康星大学麦迪逊分校教育学院以及瑞士图高大学教育学院为例，通过对三所学校本科阶段师范教育课程专业培养目标以及课程体系进行对比，从而获得对中国教师教育课程设置的思考和启示。

一、中美瑞三国师范教育专业培养目标的设定比较

培养目标是课程设置的给予，任何课程设置都是围绕着培养目标来展开的。三国处于不同的历史文化中，其在师范教育专业的培养目标上也有所不同。以下是对三国小学教师培养目标的介绍。

（一）中国

我国在试点培养本科学历小学教师之初，提出的培养目标表述为：“培养面向21世纪，德、智、体、美全面发展的从事小学教育教学与研究的新型高素质师资、教学研究人员及教育管理工作者。”[1]由此可以看出国家对未来教师的要求之高不仅要有丰富的文化知识，还要掌握各方面的教育教学技能；不仅要从事教学工作，还要有科研能力；不仅要抓学术还要会管理。

（二）美国

由于美国师范学院的更替和改革，加上各个州的规定标准各不一，而且在不同学科教师的培养目标的规定上也不尽相同。例如密歇根州立大学教学与课程专业硕士生方案的培养目标包括三个方面：第一，批判性的探究能力，即能够在许多方面进行探究，如对专业文献、专业研究加以评论，并做出学术性的回应。第二，成为有素养的优秀教师。第三，有合作性的专业发展能力，能发挥教学骨干的作用，并能在某一领域做出贡献[2]。

（三）瑞士

瑞士是一个联邦制国家，现在由26个完全州和不完全州组成，各州均有自己的行政组织和体系。在教育方面，各州也具有很高的自。但26个州的教师教育具有基本一致的培养目标：民主、自由、忍让、责任、包容、个体能力的发展以及经济和社会的和谐[3]。

从上述对三国师范专业培养目标的对比来看，我国的培养目标是立足于教师这个职业特点来设定的，从教师应具备的知识、教学技能、思想品德、身心健康、自我发展等方面，规定了作为未来教师的师范生所应具备的素质要求。美国在培养教师上，更注重其专业化的培养，把教师看作是“医生”“律师”这样的职业一样同等对待。再看瑞士的培养目标，是立足于公民而言的，首先把教师作为一个具有专业素养的独立个体进行培养。教师不单是教书，更要育人。要育人首先要育己，因此具备合格的公民素质就成为作为教师的首要条件。我国在教师教育专业的培养目标上也注意到了时展对教师提出的新要求，如培养师范生的科研能力、管理能力等，走出了“教师就是教书匠”的传统观念。但是也有一些时代要求没有反映出来，如合作能力、反思批判意识等。

二、课程结构及内容的比较

（一）首都师范大学初等教育学院专业课程的设置

首都师范大学初等教育学院是北京市唯一一所培养本科层次小学教师的高等师范院系，小学教育师范类四年制本科，是目前国内小学教育办学规模最大的初等教育学院之一。该院采取的是“分项综合培养”，学生一入学即分专业方向了。课程体系由必修课和选修课组成。必修课包括公共必修课和专业必修课，选修课包括限选课程和任选课程。课程结构分为通识课程、教师教育类课程、学科课程三类。

通识课程必修课包括政治思想、外语、信息技术和体育四个模块，共计17门课程，42学分；通识课程选修课包括人文与社会、科学与技术、学术发展与问题研究、艺术与修养和体育与健康五部分，学术发展与问题研究是以学术讲座的形式展开的，共计63门课程，要求选修20学分。教师教育课程分为教育学类和心理学类及其他基本技能课程，共计30门，其中必修课9门，选修课21门，包括教育社会学、教育哲学、比较教育学、中外教育史、基础教育改革研究、小学生心理辅导等等。教学学科课程的设置，依学科方向，分为中文、数学、英语、科学、信息技术、音乐和美术七个方向。学科专业课程设置分为学科教师教育课程、学科平台课程和学科专业课程，课程内容依据专业有所不同，学时、学分也有所差异，整体维持在必修课15门，780学时，45学分左右，选修课25门，430学时，25学分左右。

（二）美国威斯康星大学麦迪逊分校教师教育课程的设置

美国大学本科层次的教师教育专业发展迅速，其中以威斯康星大学（以下简称威大）麦迪逊分校教育学院为的一些大学，呈现出自己的特色。

威大教师教育学院本科层次的教师教育专业课程设置从结构上来说包括普通教育课程、学科科学课程、教育科学课程，并且三类课程就其比例来讲，均占总课程的三分之一，呈现出“三分天下”的局面。通识教育课程是任何专业的大学生所必修的，目的在于拓宽学生的知识面，使他们具备宽厚的文理基础知识，注重普通文化知识的养成，因此要求教育学院的所有学生都必须修满不低于40学分的通识教育课程。学科科学课程（最低要求34学分）主要是为教师教育专业学生提供将来所教科目的专业知识。教育专业课程最低要求34学分，其终极目的是为学生将来的职业做准备。一般来说，教育专业课程包括三部分：一是教育科学的基本理论课程；二是教学法；三是教学实践与实习。详见下表：

（三）瑞士图高大学教育学院课程的设置

瑞士图高大学教育学院小学教育专业的本科教育为期三年，学生高中毕业并通过A-level即可申请。总体来说，课程体系分为理论和实践两部分，五个模块：公共课、专业课、实习、普通研究和职业竞争力、学位计划、选择方向。详见下表：

以上课程在本科阶段3年中都要学习，只是每学期的学分总数不等。学分采取ECTS-Credits系统，每学期的考核标准包括两种途径：考试和论文。

三、课程设置比较及思考

（一）我国课程结构的设计不合理，通识教育和教育专业课程远少于学科课程

我国师范专业的通识教育课程比例比较低，仅占总学分的五分之一左右，而且大部分课程还是思想政治教育类的课程，仅马克思主义哲学、思想、中国近现代史就占了一学年的课程，何况还有必须通过的英语四级考试，仅大学英语一门课程就要学习两学年，总共8个学分。除此之外，在我国高考生选择志愿时，师范生大部分专业文理兼收，例如教育学原理、课程论、学前教育、小学教育等这些专业，也就导致理科生对地理、历史不懂，文科生对算术、物理摸不着头脑。而在瑞士一个小学老师通常负责多个学科的教学，文学、历史、数学、音乐等等；在美国通识知识的学习被视为教师培养的必要基础，不仅有助于学生的从业，更有助于培养师范生的基本知识修养，奠定为人师的博而精的知识基础。不得不承认我国师范院校的学生很少花时间去学习自己专业以外的人文、社科、自然学科等方面的知识。学生在4年的学习中除了几门公共基础课之外，基本上都在学习专业知识，这使得教师教育专业学生的知识结构的广博性目标难以实现。所以在师范专业课程的设置上，应强调师范生的综合素质具备跨学科学习的能力，加大通识课程的教育。

（二）我国教学实践与实习效率低

由于重视教育实践，美国的师范教育多是采取“3+l”或“4+l”的学制模式，其中的“1”主要是指让学生用一年的时间去参与大量的教育教学实践。以美国威大为例，教学实践十分重要，包括预备实习和正式实习两大系列。前者是正式实习之前的教学实践活动，后者是持续完整的全学期实习。实习的年级、时间等依专业的性质不同而做不同的安排。实习生在有经验的教师的指导下参加实习，和其他老师一起备课、观课、授课、评课、进行教学经验交流等，经历一个从定向参与到独立教学的过程。而在我国通过对师范生的调查反馈显示学生对以一般大学课程为基础的师范教育课程并不满意，认为这类课程无益于教学能力的提高，学生毕业后第一次走进教室时会感到无所适从。我国的师范教育的教学实习存在时间短、效率低、体制不完善等特点，学生大多把其当作“任务”完成，很多院校并不规定、指定实习地点，出现了一些学生找人托关系开实习证明的现象，可见我国师范生实习体制存在很多不完善的漏洞。

除了以上两点，我国师范课程设置的内容上缺少对教师职业发展相适应的课程，课程的结构和体系决定了内容的比重，那么结构、体系、内容上是否达到了师范性和学术性的均衡与统一，这也是教育工作者和管理者应多加思考的问题。总之，中美瑞三国的师范教育课程设置各有其特点，各有其国情特色，很难说某一师范教育课程设置更为合理，希望通过本文的分析比较能找出一丝端倪，引起更多学者、教育工作者的关注和思考。

参考文献：

[1]高师教改项目课题组.关于构建本科学历小学教师专业的课程体系研究[J].高等师范教育研究，1999（2）：47.

[2]刘德华，仇冰洁.密歇根州立大学硕士层次小学教师培养方案评析[J].2010（3）.

[3]弋文武.瑞士中小学教师培养模式研究[J].外国中小学教育，2009（10）.

[4]洪明.教师专业化：美国教师职前教育课程设置及借鉴[J].大学教育科学，2007（1）.

[5]刘海燕，王海涛.简析美国师范教育课程特征[J].北京高等教育，2001（6）

[6]李其龙，陈永明.教师教育课程的国际比较[M].北京：教育科学出版社，2002（2）.

[7]刘捷.专业化：挑战21世纪的教师[M].北京：教育科学出版社，2003：313.

小学美术学科专业知识篇4

关键词：美术学教学能力现状关键问题对策

美术学（教师教育）专业，专门培养基础教育美术教师和社会美术教育工作者。十多年来，各地方新建院校对该专业的增设与扩招，高密度培养的美术师资涌入市场就业行列，教师行业就业压力剧增。同时，国家基础教育新美术课程改革发展的不断深入，对美术教师完备的专业素养培养提出新的挑战和要求，师资培养滞后性情况日趋严重。由于各方面主客观原因，导致美术师资培养方向不明，培养目标不明确，学生教学能力低，缺乏社会就业竞争力。

一、美术学专业学生教学能力现状

1．学科知识面窄，知识运用单一

作为地方高校美术学（教师教育）专业，办学历史不长优势特色不鲜明，生源品质不高。面对需要广泛涉猎艺术各门类和其他学科知识的教师教育专业人才要求，学生的学习能力很有限。长期地避重就轻和重技轻理，形成了对学科基础理论知识把握不深、对教育理论知识理解不透、对其他学科知识疏于学习的现状。由于存着知识缺陷，教学中对知识的综合概括、拓展运用能力较低，知识讲授单薄，缺乏说服力。

2．教学技能水平低，方法技巧老套

四年美术教师专业培养，学生教学技能仍然较差，主要还是缺乏学习训练。学生对新美术课程教学理论与方法学习不够，对教育理论知识缺乏灵活运用，以至于教学实践缺乏较强的针对性，不可能创造性地解决美术教学活动过程中的关键问题，最终导致美术课程教学设计、教学活动组织和方法技巧的运用趋于简单化和粗糙应对。学生上课陈词滥调、照本宣科，缺乏新意、激情和感染力。

3．教学研究意识差，解决问题不佳

按规定，美术学（教师教育）专业学生培养应具有初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。而在四年培养中，学生开始正视学校美术教育教学也是大学三年级下学期以来的事。对学校美术教学识见太少，分析思考相应问题不多，对教学实践问题缺乏一定的分析能力，不可能创造性提出解决问题方案和实施解决。再者，平时对综合专业知识技能的钻研学习就不够，很难给教学注入新思路新方法，也缺少研究解决教学问题的能力。

4．创新教育意识弱，创新能力不强

“创新教育的关键是培养学生的创新意识、创新思维、创新技能、创新情感和创新人格。”美术学生由于不能准确把握新美术课程的教师观、学生观、课程观，课程教学是照搬别人的教学方法模式，并且相当时间内是在复制别人的教学范式，难求个人创新意识。以至于课程教学设计不合理，课堂教学组织意图不明，教学掌控处理不当，统筹管理课堂的信心不足。所以，课堂授课环节松散，目标不明确，师生互动内涵肤浅，课堂活力缺乏。

二、影响学生教学能力培养的关键问题

美术学（教师教育）专业学生的教学能力，是一个循序渐进的培养问题。然而，四年的教师教育培养，学生的师德修养、教学能力、交流合作能力等尚未全面获得提高，其中有一些关键性的问题所在。

1．美术教师的培养目标不明确，培养模式简单划一

美术学（教师教育）专业人才培养一直在探讨究竟是以学术性的专业还是以师范性的教育为主要目标，亦或兼取二者。近些年来各地新建院校陆续开办美术教育专业，更使这种探索中的师资培养呈现多样化倾向。新办专业对美术师资培养的专业底蕴本来就不深，师资培养目标与措施的实施存在着试验性的一面。大部分院系遵循先用三年左右时间学习学科专业课程，再用一年时间学习教育类课程的培养模式，结果往往是学生专业知识技能水平无法作较大突破，教学能力素养又不能良好形成。师资培养目标不明，课程重心移位，配套培养措施又间断性实施乃至不到位，所培养的师资难以胜任学校美术教育教学，也缺乏初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。

2．重美术学科知识与技能实践，轻美术教学理论与方法探究

美术学（教师教育）专业虽然已从过去那种精英教育的美术家模式演变为现在全能型美术教师模式，但以美术学科知识技能掌握为出发点的课程体系构建，从根本上确立了美术教师培养的专业课程中心地位。前三年左右时间先进行学科专业课程学习，学生深受美术知识技能学习观念的影响，而教师教育思想观念的熏陶培养则势微。地方新建院校艺术专业生源品质较差，无耐选学该专业的学生本来就对专业学习前途茫然，对过于严谨和专业化的课程学习又缺乏良苦用心，使他们对于学科专业知识技能不会有太高的建树，反而形成重技能实践轻理论知识学习的习惯。后一年左右时间学习学校教育教学理论方法与实践，学生只是马虎应对，不会主动去把握学习教育方法技巧规律，最终导致了学生对美术教育认识不到位，教学实践能力差的现实。

3．缺乏全程化的教师职业技能实践训练，教师职业素养培养滞后

四年美术教师教育专业培养，专业课程体系被公共课、专业基础和专业课、选修课占据着主导地位，教育类课程所占比例很小，并且是大学三年级才逐步介入。有限的教育类课程只能从教育理论方法上给学生一些理性知识启发，而教师教育专业面向所需的职业能力与基本素质，仅靠高年级阶段一两次见习、实习是谈不上有效培养的，这就说明教师职业技能全程化培养的重要性。地方新建院校美术学（教师教育）专业，在没有优良办学传统和鲜明办学特色支撑的前提下，确立四年全程化的教师职业技能实践训练，使教师职业素养从进校浇定根水那天就开始，可以从根本上扭转前三年教师职业思想素质培养不见经转，后一年速成教师职业技能培养的被动局面。而当前则是按专业培养计划中规定的课程开展进行完毕就了事，这种不考虑能力体系职业素养的长期培养机制，对本来就无耐从事该专业学习的学生来说，成效不会太大。

4．专业教师缺乏新美术课程观，教学指导脱离中小学美术教学实践

美术教学法教师办学院系一般1～2人，而且大多是由一些专业教学经验的教师担任。毕竟教师术业有专攻，主要研究方向是高等教育理论与技能实践，必然对中小学美术教育教学把握不透，对新美术课程观念与标准缺乏真正的理解。所以，美术教学法教师在不解新课程目标、讲授方法技巧的情况下，教学大多会脱离中小学美术教学实践，而成为多理论空谈少教学方法技巧指导的教法课。以至于学生对教法课学习没兴趣，更不会深入思考一些前沿的教学能力技巧的知识，也没有自主提高教学技能训练的动力。而对于教育实践指导教师，虽然有一年一度的教育实习指导阅历，但新课程改革的价值标准体系的不明，指导方式方法与态度及责任心的差异，只会使这种问题更显严重。

三、加强学生美术教学能力培养的对策

1．确立四年培养长效机制，解决全程化培养学生教学能力的问题

学生美术教学能力培养绝非一朝一夕之功，应根据专业特点，结合学校及当地教育实际，制定一个教师职业技能四年培养实施方案，把学生教学能力的培养全程化。对于这四年一贯制的培养方案，应有计划重点按学年学期分阶段进行。一年级以教学基本功训练为主，如三笔字、教师口语、演讲与口才等，穿插职业思想、教学观摩等辅助内容。训练内容属专业课程的纳入相应考核，属日常有组织强化训练的由专门指导教师考核。二年级以教学观摩和评教为主，可深入中小学校一线教学进行观摩，并有针对性地组织评教活动，每学期1～2次。中间穿插了解学习中小学教材、观看名优教学录像等形式。可在教学法教师、班主任的组织下进行考核。三年级以见习、试讲和熟悉中小学教材为主，可以每学期2次左右不同学校的见习，试讲则根据教学法专题而定。中间穿插现代教育技术运用、微格教学使用、美术教具制作、课件制作等内容。可在教学法教师的指导下进行考核。四年级以实习为主，穿插见习、专业调查、职前教育、求职面试技巧等内容。可以在实习指导教师的指导下进行，并按规定考核。通过这样有目标分阶段分层次的着力培养，美术学生教师教育培养目标不明确的问题可望得到规范解决。

2．提高教学技能实践训练的质量，解决学生教学技能差的问题

学生教学技能差，主要是缺乏训练，尤其从见习、试讲到实习的实践训练。“师范生通过美术教育实习，可以达到以下目的：考察中小学美术教学的现状，了解中小学教育改革的方向，提高对教育以及美术教学的认识；学习开展美术课堂教育与课外教学的方法，提高从事教育和美术教学的实际能力。”

一是见习工作日常抓。可以采取在大学一至三年级各学期都有侧重点不同的教育见习、观摩与评课研习。一年级见习、观摩，是为了职业熏陶。二年级见习、观摩与研习，是为了深入体验，提高认识。三年级进行见习、研习与教学试讲，是为了加强中小学教材观、课程观与教师观的形成。结合教学法课程，组织每个学生进行教学试讲，为四年级教育实习做好基础工作。

二是教育实习工作重点抓。作为一项综合性的教育实践活动，教育实习对师资培养中的教学技能训练无疑是一次难得的全面训练机会。因此，应重点抓好实习前、中、后三个阶段的主体工作。实习前，主体是学生撰写教案和试讲，这是为实习奠定良好基础的准备阶段。应根据实习小组在责任指导教师的带领下，对学生从备课、设计美术教学过程、安排教学内容、选择方法手段等进行悉心指导，并精心组织教学试讲。实习中的主体工作，是按实习任务全面开展美术课堂教学和课外活动辅导。应该在两校指导教师的精心指导下，对每一位实习生从备课撰写教案、教学试讲、课堂授课和课后总结评价层层把关。教案不合格不准试讲，试讲通过才可以上讲台，讲课以后有评课。实习后的主体工作，是各方面的实结。应组织学生深入地分析总结成效和不足，以达到共同提高的目的。

3．提高指导教师队伍的美术教育专业素养，解决脱离中小学美术教学实践的问题

一是要重视美术教学法教师和教学实践教师的遴选。要求是具有现代教育教学理念、理解中小学美术教学和把握美术教学实践内涵，有丰富的教学经验和指导经历。这些教师可以是本专业的，也可以聘请中小学校美术教师和地方教科所教研教师。也只有从根本上确保美术教育与教学实践训练指导教师的最优化，才能改变学生对美术教育理论与方法的学习兴趣，才能把中小学美术教学与实践训练方法技巧教给学生。

二是要重视指导教师队伍整体素质的提高。可以采取定期与不定期的方式，通过学习培训、参观交流、观摩研讨等多种方法，提高指导教师美术教育的专业素养。同时，应规范指导教师的职责，对四年教师职业技能培养实施方案中的各项工作开展，都应有专人负责指导管理，确保实践训练工作质量。对工作成效应奖优罚劣，鼓励创新和实绩，表彰优秀。

4．整合校内外有利条件和资源优势，解决教育实践活动开展的地利人和问题

一是办学院系要积极创造基础条件，为学生开展教学技能实践训练提供方便。培养具有从事基础教育美术教学的能力，除了学科专业教育理论知识的学习，就是针对性极强的教学实践训练。办学院系应根据教学实践训练基础设施设备的需求，专设一些演练场所，比如多媒体教室、微格教室、录播教室、中小学教学资料室、现代教学技术应用制作室，使教师指导示范和学生强化训练有“现身说法”的专门场所，并为资源共享、资料下载、技术应用提供方便。

二是与中小学校建立交流互动平台，提高学生对教育及美术教学的认识。学生美术教学能力的培养不可能只在大学课堂内闭门造车，一蹴而就。必须要“走出去”深入到中小学校一线教学去观摩、感受、体验、实践，在真实课堂中历练自己和反思不足。同时，对一些成功的教学案例与实践经验，可以采取“请进来”的方式进行专题讲座和对流。办学院系也应为教学法教师和学生深入中小学学习交流打通环节，使教师学生深入学校及课堂有“通行证”。

我国美术学（教师教育）专业办学已有一些历史，培养了一批又一批服务于各级文化教育战线的美术教师和社会美术教育工作者。在当今教育改革发展日新月异，艺术教育内涵不断深化的教育形势下，如何加强美术学（教师教育）专业学生教学能力培养，使专业师资培养跟上当前学校美术教育教学的发展步伐，是各办学院系要努力为之奋斗的。相信新时期美术学（教师教育）专业的师资培养，经过长期不懈的努力，学生美术教学能力与水平会上一个新的台阶，人才培养的社会适应性也会焕发新的光彩。

参考文献：

小学美术学科专业知识篇5

素质教育实际就是教师的素质。人才培养水平的高低，关键在于教师，教师是学校立校之本，是人才培养之基，教师的天责就是育人。由于每个人经历和认识的不同，教育方法、教学能力、知识水平的差异，教师不可能在本学科领域里做到样样精通，面面俱到，哪怕是一次小小的错误，甚至是善意的误导，也会直接对学生产生负面影响。因此，提高美术教育质量的关键是要有一支综合素质高、业务能力强的教师队伍为基础。我认为一个素质优秀的教师，应该是一个工作严谨、爱岗敬业、思想健康、品德高尚的人；是一个开拓进取、勇于创新、为人师表、知识渊博的人；是一个热爱教育事业、尊重知识、对学生高度负责的人，没有高素质的教师，就不可能培养出高素质的学生，教师的素质影响着学生的素质。

教师的主体地位决定了教师的作用是传道授业解惑。一个知识匮乏、技能低劣、修养不高的教师，不可能收到好的教学效果，其教学也不会受到学生的欢迎。教师作为教育的实施者，必须具有渊博的理论知识和专业技能，给人一碗水，自己就要有一桶水，同时要熟练掌握高等师范美术教育教学规律，懂得教育学和心理学。

二、应试制度对人才培养的影响

目前，受应试教育的影响，在中小学，美术教育一直以来得不到社会、学校和家长的重视。原因很简单，主要是因为现行的高考制度在以应试教育为主的教育规则里还未被打破，素质教育雷声大，雨点小。加之学校迫于升学压力，历来对学科人才的选拔和培养放在文理学科上，教学经费的投入以满足于文理教学的需求为主，当人们提起某某学校的某某名师，一般指的是文理科教师，艺术学科领域的名师几乎为零。这种不正常的教学重心和人才观，使学校美术专业教师所承担的工作量逐年减少，教学地位逐渐削弱，造成大多数中小学美术教师工作闲置，业务搁浅，教学水平逐步下降，美术课一直未改变副科的角色。学生从小得不到良好的艺术教育和环境的陶冶，观念中美术就是副科，学好学不好无关紧要，分数高低无足挂齿，这种片面的思想认识怎么能引起学生对美术的重视，至于学习的兴趣和积极性则更无从谈起了。

三、生源素质对人才培养的影响

学生的专业基础技能，专业特殊潜质以及知识结构、文化修养等，均是构成人才所必需的标准，其中，特殊的潜质是专业人才培养不可或缺的因素。师范类美术教育专业人才选拔，来自于高中阶段有美术基础的学生和社会青年，他们的美术基础，又来自于基础教育阶段的中小学校和社会各类美术培训班。中小学校对美术课的态度和社会不正规办学方式，使学生得不到规范的美术教育和美术技能的训练，到了高中阶段教师就很难挖掘出学生美术专业方面的特殊潜质，进而形成后期美术教育人才选拔的狭小瓶颈。

近年来，为适应社会对美术专业教育人才的需求，各理工类院校、美术学院系相继的增设了美术教育专业。尤其各院校为了自身的建设和发展，不断扩大招生，加剧了院校之间的生源竞争，且愈演愈烈，师范类美术教育专业也难逃一劫，被扩招的浪潮席卷进来，参与竞争。在扩招现象高烧不退的情况下，美术专业、尤其是美术教育专业的文化课录取线开始逐年下降。于是社会上流传着一种说法，理科不行考文科，文科不行考艺术。一些文理成绩不理想的学生家长，为了能让孩子上大学，实现望子成龙的愿望，纷纷开始想办法钻高考制度的空子。他们不顾孩子对美术的兴趣和天赋，强迫孩子半路改行，学习美术。加之美术考试对人才的选拔过程中存在很大的难度，仅凭一张画很难给考生的专业基础技能、专业发展潜能、学识水平、艺术修养一个准确的判断标准。同时，受美术院校专业优势的吸引，大多数学习成绩好的学生不喜欢报考师范教育专业，纷纷选择到牌子亮、环境优越的纯专业美术院校学习。因此，师范院校难免将一些文化课基础差，专业技能不熟练、学习习惯尚未养成的学生录取到大学中来。这些学生进入大学后，受大学优美的校园环境、丰富多彩的校园生活以及轻松管理方式的影响，使他们逐步失去了学习的压力，学习习惯逐步退化，成绩明显下滑，给师范美术教育专业人才的培养工作带来很大难度。通过提高教师待遇和社会地位，来吸引更多的高分数学生报考师范专业，或许能改变师范美术教育学生入学成绩低、人才培养难的现状。因此，高等师范美术教育专业人才培养的质量，不能说不受到学生入学成绩的影响。

四、学校办学条件对人才培养的影响

高等师范美术院校是美术教育人才培养的摇篮，是教育的最高阶段。高等师范美术院校作为培养高层次美术人才的专门机构，承担了人才培养、学术研究和服务社会等基本职能，美术人才的培养是其最基本的职能。由于受学校办学层次、定位、特色、办学水平、科研、师资、经费等因素的影响，学校美术教育的发展表现出不平衡性。同一层次上的两所院校，一样的专业，因为地区贫穷，环境艰苦、资源匮乏，就出现了大量人才向环境优雅、地区富裕、待遇高的地区院校流动。一些高学历、高职称的教师也不愿守穷，纷纷调出，新的人才又很难引进来，使得这些学校的教学质量很难提升。再者，学校定位不准、特色不明显、科研水平低下、师资力量不雄厚，投资不足，也是影响人才培养的关键，师范类美术专业扩招带来的问题也不容忽视。我们衡量一个学校的教学质量不能看学生扩招的数量，要看它的教学质量，数量不能代表质量，但质量一定是可以反映数量。要想改变这种格局，提高师范美术教育人才培养质量，学校就要不断地权衡各种关系，化解各种矛盾，重视科研，重视学科建设，把好人才关，合理分配各种资源，提高教育效率，通过竞争机制实现教育资源的最优化配置，从而使有限的教育资源发挥最大限度的作用，为美术教育专业人才的培养、为美术教育专业教学质量的提升奠定基础。

要使美术课成为素质教育的一个组成部分，体现素质教育的要求，就必须以提高学生各方面素质为目标，讲求教学的实效。对学校和教师来说，在教学改革中，实现从应试教育向素质教育转化，更主要的任务是更新教学观念，改进教学方法，提高人才培养水平。振兴民族的希望在教育，振兴教育的希望在教师。如何正确看待高等范师美术教育人才培养工作中遇到的难题，是高等师范美术院系和专业教师们必须深思的问题。

小学美术学科专业知识篇6

论文摘要:我国高校师范美术教育课程的编写逐渐从单一的绘画,向多门类、多方面、多层次发展,结合高校师范课程,所培养的应是走进学校的美术教师,而现阶段高校美术课程设置与中小学美术课程脱节较严重,这就要从高校的课程设置着手,调整高校师范美术的课程结构,加强教学实践,使其与基础美术教育课程相接轨。

美术课程设计,通常是指学校设置美术课程类型和对不同的美术类型课程的教学目的、内容、进程、评价等设计的总体方案。

1、高校师范美术教育课程的教育目标和意义

高校师范院校承担着中小学的师资培养任务。因此,做一个热爱美术教育事业、甘当人梯的普通老师是师范类高校的教育目标。其次,其专业设置面广,无论是国画或是油画,无论是实践还是理论,无论是工艺还是实习等均为必修课,其目的是使师范生根据教学目的及其特点,全面掌握美术知识和技能并运用到教学实践中。

高师课程设置应该以各门美术技能专业为主,与教育学、心理学、中外美术史等相结合,形成立体交叉思维、教育模式。

通过自己的实习,发现在中小学美术课堂中折射出的问题更严重。走进中小学的课堂,发现现在的中小学除课堂正式教学外,兴趣班开设的也较多。除了素描色彩之外大多都有版画、泥塑、陶艺、书法、篆刻、手工制作、拼贴、剪纸,小学还有儿童画创作课。

2、怎样使高校美术教育与中小学美术教育相接轨呢?

(1)首先大学教学与课程设应该与社会的发展及教学的更新相适应。课程设计应紧追时展的步伐,课程的开设应具有鲜明的预见性,把学生培养成多元化的全能人才,以适应社会的发展。所以,大学应该不断地进行课程更新以切实与中小学美术教学相配套。比如,开设一些多媒体、手工的操作实践课、vidio(影视制作)、电脑设计课,学习flas等相关课程。针对小学涉及一些手工制作、拼贴、剪纸,儿童画创作等课程。这样高校美术教育专业的学生将来才能运筹于中小学美术教育这片领地。

除了教学设施与方式要配套外,还要提高美术学科大学生的综合素养。美术教育专业的学生要在力求精通专业知识的基础上拓宽知识面,适应当今对基础教育理论的扩充,以最大限度地扭转美术学科大学生综合素质低的这一现状。

(2)调整高校师范美术教育课程结构,加强教学实践

a、要修订高校师范美术教育专业的课程目标

综观我国高等师范院校现行的美术教育课程计划,可以发现高校美术教育课程仍偏重技能性训练方面的内容,如造型表现训练的课时占很大比例;美术创作至今仍然是师范类毕业生的重头戏,也是评价其能力的重要标准。很明显该课程计划还是以培养专门从事艺术作品创作的艺术家为方向的,仍然保留着专业美术院校课程设计的痕迹,在目标上有大同小异之感。现在把美术创作定为是评价毕业学生能力的课程科目,就不如改为以美术课堂教学的形式来评价学生的能力,更符合《标准》对美术教师素质和能力的要求。

因此,高校师范美术教育的课程目标的制定,应该注意这些方面问题:既注重以美术教育学科为中心,又要兼顾实用艺术、综合艺术和人文知识的教育;既要注重各类艺术的审美和艺术表现过程的教育,又要兼顾基础技能的训练;既注重比较宽泛的艺术学科知识的教育,又要兼顾学生独特美术个性需求的发展。同时,还必须对学生从事美术教育必需的教学组织、实施和教育科研的能力进行培养和锻炼,使高校师范美术教育的课程目标清晰化,才能够设置出适应当前中小学美术课程改革要求的课程体系,才能防止高校师范美术教育办学方向偏离轨道。

b、重整高校师范美术教育的课程体系,加强教学实践

目前,有相当一部分高校的美术教育专业的课程体系,很大程度上偏向专业美术院校的课程设计,多以专业画种或美术门类为设置主线。高师教育是以多门课程为基础,技法课和理论课相结合,与教育学、心理学等相关学科相互结合、渗透、融会的一种学科。

这样的体系难以与《标准》[1]的目标要求、课程结构和内容相适应。对于美术教育专业的教学实践尤为重要。《课程标准》[3]指出“学习内容应适应高中学生的实际能力,不宜过高、过难,过于专业化”。《标准》规定的美术课程,其内容和量及涵盖的面更为宽阔。教师除了应具有造型艺术的知识及技能外,还涉及了实用艺术、表情艺术和综合艺术的知识。所以,高校师范美术教育的课程体系应该减少单独开设的技能课程的门数,把一些技能课程、史类课程和相近课程进行合并,以确保有课时空间来调和课程结构。合并后的技能课程其知识性、体验性的掌握,比技能性掌握更重要。如版画与雕塑、油画与水彩,其体验的过程比技能的掌握更重要;技能传授,教师的演示比口述更重要。比如说有48学时的雕塑课程或48学时的版画课程,那在这个时间里能够培养雕塑艺术家、版画艺术家出来吗?不能。

3、通过课程调整对高校师范美术教育体系的要求与建议

通过课程的改革调整使高校课程同基础教育美术课程接轨,这就要求高校师范美术教育的课程体系应走出过于专门化的美术教育,尤其是专门技术化的狭小天地。从纯艺术领域到实用艺术领域,从理论领域到技术领域,从审美领域到创造领域,从普通教育领域到艺术教育领域都应涉及,从而建立一套完备的课程体系,使其更加完善与发展。

由于调整后课程体系容量大,在课程内容的难度上和教学方式、教学方法上要与专业美术学院拉开距离,从而才能保证教育科目的课时和学习效果。

参考文献

[1]常锐伦:《美术学科教育学》,首都师范大学出版社,2000年版