艺术培训活动方案篇1

1、艺术团活动是开展校园文化活动的核心

高校艺术团是校园文化建设中的重要组成部分，是高校普通艺术教育和专业艺术教育的外延与升华，是集中了高校历届学生中的优秀文艺人才的集合体。艺术素质教育是校园文化活动建设中的核心建设，艺术团建设又是艺术素质教育建设中的核心亮点，是重中之重。如果说德育教育是对学生进行的思想理论教育，那么实施艺术教育过程，就是实施美育行为教育的过程，有直接沐浴学生心灵的作用，二者是相互弥补的关系。开展艺术教育和艺术团的活动，就是达到美育教育作用的最终目的。艺术团是以不同的文艺形式为载体，同其它艺术形式(绘画、雕塑、书法)相比较，它的特殊性在于音乐更具有张力，更容易成为关注的焦点(非指艺术有贵贱之分)。所以说高校艺术团活动往往是校园文化活动的核心。

2、艺术团活动带动和影响素质教育

作为高校艺术团，本身不应该是一个孤立的组织，而是应当通过艺术团的组织训练、组织讲座、举办演出活动等，带动和影响艺术素质教育。因为接受过良好艺术素质教育的学生，其艺术的潜质给学生带来的心理素质、行为素质、专业影响、思维方式等都从学生自身有所体现。使具有良好艺术素质、艺术条件的团员学生，将自身的艺术美融汇全员学生之中，使艺术团团员成为集优秀文化与优秀艺术素质于一身的校园综合素质形象代言人。

3、艺术团演出活动对院校产生的社会效应

艺术团对内活跃校园文化气氛并整合、提高校园文化艺术档次、艺术品味：对外搭建校园艺术与社会沟通的桥梁。通过积极组织参加教育系统各级艺术大赛，来检验艺术团各种艺术形式的构建水准和树立艺术团形象，为院校争创荣誉；组织院校之间的演出活动构建高校大学生之间高雅艺术平台；组织学校与企事业之间的文艺活动，可以沟通、建立学生实训、实习及校企之间的人气关系，铺垫就业推销形象；与当地文化部门、电视台之间开展的文艺活动，可以打开面向社会自我宣传的窗口。总之，建设一支精湛的高校艺术团会使这所院校色彩更加艳丽。

二、高校艺术团的组建工作

1、主管领导对艺术教育的重视

上个世纪90年代中叶，美国已将艺术教育写进了宪法，这无疑是对艺术教育的空前重视。在我国1997年11月19日，李岚清副总理《关于在高等院校提倡交响音乐的讲话》，在音乐界、教育界也引起很大反响。李岚清副总理的“讲话”明确了音乐教育在教育中的美育作用及培养人的文化素质，塑造美好的精神风貌中所特有的重要地位。李岚清副总理的讲话，让高校领导者们意识到，艺术教育给大学生带来的益处是任何学科所不能代替的，所以，全国大部分高校尤其名牌高校自1997年起陆续设立了由一名副校长或副书记分管全校学生的艺术教育工作，并且有各部门负责人参加的艺术教育委员会，负责监督、指导和规划全校的艺术教育。那么这些高校组建艺术团就有了主管领导的强有力支持，是艺术团成立的硬件保障。但是，到目前为止，还有一少部分高校在艺术教育上仍然没有引起领导的重视，艺术教育还停留在口头上或形式上，得不到领导支持的这些院校艺术团的组建工作，即使艺术教师有再高的热情也不会从根本上解决问题。即便艺术团成立了，也没有明确的方向和长远的发展目标、发展规划。在长期以来形成的实用教育的定式固有思维模式下，这样的高校应该是缺少人文色彩，缺少生机和活力的。所以，领导者对艺术教育的重视，是高校艺术团组建的重要条件之一，是艺术团赖以健康发展的动力源。

2、主管领导对艺术团的基本规划

组建高校艺术团之初，由各部门负责人参加的艺术教育委员会，召开关于艺术教育和艺术团组建工作的专题院长办公会议；组成成立艺术团领导小组：拟订艺术团组建方案，规划具体实施办法和艺术团硬件设施建设投资预算：下达成立艺术团的红头文件：召开全员性的师生艺术教育动员大会与艺术团成立大会；任命艺术团负责人；配备艺术团各队指导教师。

由艺术团负责人负责招收、考核艺术团员，建立团员艺术档案，申报艺术团乐件购置计划等。艺术教育主管领导每学年要对艺术团进行定期工作检查，召开艺术教育工作会议，传达上级对艺术教育的指示精神，听取艺术团的工作汇报：学期末主管艺术教育的领导依据《考核标准》，对表现优秀的艺术团指导教师进行表彰等项工作。

3、组建艺术团的相关设施

艺术团作为高校艺术教育的一个正式部门，同其它职能单位一样具有相应的办公条件、办公设施，预算、规划相关的专业设施配置，进行合理的投资。投资可按各校情况不同，有按现状投资和发展目标投资两种。现状投资就是利用现有条件、现有状况进行建设。发展目标投资就是指对应目标投资规模的最大化，比如：乐队培训排练场地、舞蹈排练教室、钢琴房、演出剧场修建、灯光音响系统安装、乐件配置、服装等，在规划投资之初，就要考虑如果现有乐队队员是40人中小乐队的话，以后就可能发展到80人、100人的大乐队；如果开始建立一支民乐队，以后还可能会建立一支管弦乐队。当然，建设艺术团与各院校艺术系的规模大小，以及艺术教学实力有直接关系，没有音乐专业的高校和有音乐专业高校或名牌大学的投入跨度是有很大差距的。然而，明确对大学生开展艺术教育、提高大学生艺术素质的目的、意义是不应该有差距的。

4、艺术团管理人员要由具有高素质专业教师担任

当前，在国内高校艺术基础教育普遍偏低的情况下，消极、庸俗、低下的时尚文化占据大学生艺术生活的很大空间。不客气的讲，当代大学生仍是当今流行音乐追随的主流之一，在这一点上与社会青年并没有多大区别。根据笔者在三所普通高校进行抽样调查：喜欢高雅音乐占25％、不喜欢高雅音乐的占40％：喜欢流行音乐72。2％、不喜欢流行音乐占11．3％：对高雅音乐概念清楚的10．1％、不清楚的占43．3％无所谓的占26％。根据这组抽样调查数字显示，和我们见到的高校学生艺术团，由学生自主管理的艺术走向是相一致、相吻合的。学生自主管理艺术团，搞港台流行音乐会、举办通俗歌曲大赛、披长头发跳街舞等似乎认为这就是校园艺术团了。虽然高校艺术团是以学生为载体的团体，但是从我国高校艺术教育的基础现状来看，我们主张艺术团的负责管理人员，应该由具有较高的艺术专业素质的教师担任，这样说不是不相信我们的大学生，而是我国的高校艺术教育现状所决定的。大学生在其它方面的自主管理都可能不乏出色成就，但惟独高校艺术团自主管理就不可以，否则就难免会显露出“学科成熟的大学生，艺术幼稚的追求者”的现状。所以艺术团不仅要由专业艺术教师担任管理，而且要求艺术团的教师管理者，除具有良好的专业素质以外，还要有影响学生的先进思想导向，以及具有科学严谨的管理能力。当然，我们的艺术团是建立在适合国情、校情基础上的综合性团体，也应该给健康的流行音乐一席之地，但艺术团的核心建设必须是高雅音乐。

5、艺术教师的配备

既然大多数的高校艺术团组建的是综合性的团体，艺术团的指导教师也相应的随着艺术团各队的组合，配备相应的艺术专业教师。如：小合唱团(队)、小组唱要1名教师；具有较大规模性的大合唱一般要配备1名指挥，1名钢琴伴奏，1名声乐教师：舞蹈队以传统的民族舞为主，以现代舞为辅，但也要各需1名教师；器乐组根据各校的情况不同，可分别组建民族乐队、管弦乐队，或两个队同时组建，如果组建40人左右的民乐队、管弦乐队，至少各队需配置3名指导教师(含指挥)：曲艺队也是艺术团体的组成部分，曲艺队因为它的艺术形式限定，队员比较少，但艺术形式比较多，如：大鼓书、评书、三弦、快板书、相声、小品、双簧等，作为高校艺术团涵盖快板书、相声、小品一般就可以，按照学校所处地域不同，还可有属于地方特色的曲艺种类，相关教师也应有1-2名。在艺术教师的任职方面存在专职、兼职两种形式。各高校成立或不成立艺术团，或成立艺术团的规模大小，或师资配备，或设施、乐件购置，取决于该校对艺术教育和艺术团的认知程度，一般不取决于投资条件。

6、艺术团各队组建及考核新入团员的基本要求

通常一个综合性艺术团应由声乐队(或合唱队)、舞蹈队、器乐队(包括民乐队、管弦乐队、铜管乐队各校根据具体情况而定)、曲艺队等常规队组成。由于地域的差异，有些高校还可组建具有地方色彩的戏曲队或杂技队。

在设有音乐艺术专业的高校，组建艺术团的团员招收一般以音乐艺术生为主，这是顺理成章、天经地义的。因为他们本身就通过了艺术考试，具有一定的艺术功底。但作为高校的艺术表演核心的艺术团，吸收新团员必须进行考核，因为，即便是以艺术入学的新生，也有水平差异，当然，其它系有优秀的学生也要吸收进来，考核标准应按较专业的水平来要求。

在没有音乐艺术专业的高校，团员招收的质量相对较差，因为大多数学生没有艺术功底，那么就在全校选拔相对优秀的学生。新团员应按各队不同特点要求进行考核：声乐队要求参考者具备较好的声音条件、乐感、形象等：舞蹈队要求参考者节奏感强、柔韧度好、气质佳等；器乐队要求较简单些(因为我们不是组建专业艺术队伍)，参考者只要具有一定的节奏感和乐感即可；曲艺队要求参考者普通话标准，口齿伶俐，有幽默感，擅长表演。各队虽要求不一，但有一点相同就是参考者必须热爱音乐艺术，并能保证入队后刻苦学习。

三、艺术团的管理工作

1、艺术团的管理模式

一是在高校主管艺术教育校长(院长)的领导下，按照高校二级管理体制，艺术团实行团长负责制，自主、独立的开展工作。直接面对各系相关负责人、艺术教师，对各系进行招收团员、艺术辅导、艺术讲座、组织演出等。二是可根据各高校的不同情况，对艺术团的认知程度、办学规模、以及办学条件等不同，对艺术团的管理还可采用行政挂靠制，但从全国高校对艺术教育重视的程度看，行政挂靠制是权宜之计，挂靠的字面本身含有临时性，或带有轻视的因素。三是归属校园文化指导中心，成为校园文化指导中心的核心组成部分。校园文化指导中心由若干部门组成，艺术团在校园文化指导中心的领导下，独立开展工作。

2、艺术团员基础素质培训的管理要放在首位

艺术团团员的艺术素质基础培训，总体上从两个层面划分：一是专业层面，二是业余层面。有音乐艺术专业的高校，学生对专业课程的学习是指从整体完成艺术教育的塑造过程，一般来讲仅就声乐专业课本身，就要开设和声乐相关的二十几门课程。大量的专业训练，对艺术团的人才资源的来源提供了很大的方便，对艺术团的工作开展可谓是事半功倍。但是如果说专业艺术课程是基础理论和专业技能培训，那么，艺术团的培训更注重将团员的专业技能提升到舞台展现，艺术团更注重演出的主题性、目标性及演出过程和结果。所以，艺术团的团员更注重演员在台上的综合素质表演的培训，例如：声乐表演，除演员具有较好的歌唱技能外，还应该进行歌曲的艺术处理、舞台动作、面部表情、舞台服装审美等方面的培训，尤其进行歌唱心理的培养的培训，因为每个演员都有一个初上舞台的心理紧张问题，无论在台下练习的有多好，上台后难免不能正常发挥，所以要加强演员的心理素质的培养，经过千锤百练的训练，才能保证演员在台上的表演挥洒自如。其它艺术形式也同样存在从基础理论、技巧到舞台实践成熟的培训过程。

不设有音乐艺术专业的高校，艺术团的团员音乐素质参差不齐，除个别的学生较优秀外，大部分学生没有音乐基础，所以，只能在学生当中选择具有相对音乐素质好的、有热情的爱好者作为艺术团员培养对象，如果说专业院校的艺术团团员从专业理论基础、技能课程的全面学习到舞台综合素质的培训可同步进行，那么非艺术专业院校的艺术团团员的培训应该是从简单理论、技能的零起步到舞台综合素质的全过程“单项”培训，非艺术专业院校的艺术团是业余的，它更注重技能培训，也就是说，大部分时间是以培训为主，活动、演出为辅，反之，就“巧妇难为无米之炊”了。如果在优秀的专业艺术教师的指导下，学生肯刻苦学习，并非非艺术专业就不能涌现好的演员、好的节目。实践证明业余歌唱演员、小品演员等超过专业水平的屡见不鲜。

然而，不管是专业也好，非专业也罢，在高校艺术团管理中对学生进行基础的艺术素质培训，是高校艺术团管理中最重要的一环，否则，艺术团就同无源之水，无本之木，失去了舞台节目赖以建设的核心。

3、对艺术团指导教师的管理

(1)对艺术教师的管理应该在艺术团整体规划中。艺术团指导教师，一方面由艺术专职教师担任，一方面由校外艺术教师兼职。艺术团团长依照行政管理制度、教学制度、演出活动制度，要求艺术教师学期初拟定工作计划，教学工作和行政工作的基本常规操作。

(2)艺术团专职教师要负责乐件管理、训练活动、演出计划、艺术讲座等各项工作计划安排。以便艺术团长汇总、参考各系艺术教学计划、艺术活动计划和艺术团指导教师工作计划，来协调和开展工作。各队艺术教师应从本队的常规训练、演出排练直到演出活动进行全过程的辅导、监督，做到分工明确、各负其责、井井有条。

(3)乐件、服装、教具数据统计，统计团员的增加与缺员情况，培训、授课的到课率与教学质量检查，艺术兼职教师的课节统计，包括对艺术团党案的管理等，要有一个专职干事进行管理。

4、对艺术团团员的管理

各高校艺术团要建立《团员考核制度》和《艺术团章程条例》。基本纲要如下：

(1)要求团员要具有热爱艺术的高尚情操，良好的艺德，先进的思想和团结友爱、团队观念、团队作战精神，刻苦训练，尊敬师长。

(2)能够保证训练时间和演出时间，服从导演、指挥对团员的角色、站位、坐位、服装等的设计安排。

(3)对演出服饰、乐件、道具要做到取放有位，爱惜使用、保管妥善，上交有序。

(4)各队指导教师对本队的团员要严格执行考核标准，学期末对每个团员要填写考核结果，对表现突出的优秀团员要给予上报表彰，对表现特别差的要给予批评，对犯有严重错误者取消团员资格。艺术团员的表现要成为学生的德育教育的一部分，每学期末将其表现反馈给学生所在的各系，作为评选优秀学生的条件之一，并归入学生档案。

5、艺术团档案管理、

在高校艺术团管理建设中，建设艺术团员的档案也是高校艺术团管理的核心部分，是高校艺术团从创办、发展、壮大历程的历史资料，也是各高校校史的一部分。

(1)各高校对创建艺术团的原始资料，要由初创时的负责人存档保管。这部分资料通常包括：组建高校艺术团之初“召开关于艺术教育和艺术团组建工作的专题院长办公会议记录”、“艺术教育领导小组名单”、“艺术团组建方案”、“成立艺术团的红头文件”、“召开全员性的师生艺术教育动员与艺术团成立大会影象记录”、以及“修建舞台、演艺厅、排练场、形体房、艺术教室、办公设施、乐件购置的预算支出、规划图纸等相关资料”等，一并归入艺术团管理档案。

艺术培训活动方案篇2

艺术院校人物档案管理的内容

艺术院校的人物档案，是指学校内的专家，教授和知名学者，以及其他艺术工作者在教学工作或科研实践或社会活动中所形成的与本院校有关的档案资料。这些资料可以是各种形式的，是在各种社会活动、政治活动、教学活动、商业活动以及科研、理论实践中形成的文件、档案。由于艺术院校的人物档案有其自身的特点，需要对他们分开收集、整理和保管，集中收集每个人的档案材料，这样不仅查阅和管理方便，而且能系统地保留其完整性。艺术院校的教学科研与其他实践内容都与高等普通院校有明显的不同，所以其人物档案的建立也有其特殊性。相对普通院校的技术档案，它的特点是相互渗透，相互交叉的。从载体层面来说，可以是纸质的、照片形式的，也可以是录像带、磁带、光盘等等；从内容角度来说，可以是教学档案、活动档案等。具体来说，大体可归纳为：自传、生平介绍等；著作、，编写的教材，参考书等；职称评定表(或艺术经历职业档案表)；个人演出、创作作品，创作稿件、美术、音乐、舞蹈等设计原稿等；书评、海报、座谈会、访谈录、电视采访等；各类获奖证书，各种颁奖活动的记录；受聘书和各种职称评定材料；教学心得、记事本、工作信件、电报及艺术作品等；参加的活动照片、影音材料等；其他有保存价值的材料。

艺术院校人物档案管理的具体措施

1.加大宣传力度，提高人物档案建档意识。加大宣传力度，一方面可以在校内部举办全校动员大会，大力宣传档案建设的重要意义和紧迫性，普及人物档案建设知识，保证全校教职工都能从思想上认可这项重要的工作；另一方面，还可以召开局部的座谈会，包括学校领导、老教授等，灌输档案建设的方针思想，宣传国家在人物档案方面的法律法规，打消疑虑，提高建档意识，争取他们的支持。其次，还可以通过网络等其他形式的宣传手段，增强全校教职工的档案意识，养成良好的习惯，积极提交各种活动资料。再次，要提高领导和行政人员的意识，把人物档案建设放到重要的位置，积极配合，高度重视，尽职尽责地收集整理，归档工作以确保建档工作顺利开展。

2.从实际情况出发，做好档案收集和管理工作。这些在教学实践，科研或其他活动中形成的有价值的材料是艺术高校人物档案的核心内容。在收集过程中，要从实际出发，合理分工，确定收集渠道，全面集中收集档案材料，包括各种载体的材料，尽量保持资料的真实性，不要人为改动，不管是成功或失败正确或错误的材料，这些一定历史条件下形成的资料，是非常珍贵的，具有非常重要的历史意义，一定要保证其真实性。在备案过程中，我们必须保证档案的完整性，并与其他类别的档案分开处理。人物档案有着特定的对象和内容，因此，它可作为一类特殊的分类。它的内容广泛，包括文字、艺术、音视频等内容。它们之间相互融合，相互渗透。应采取一定的方法收集、整理、保存、处理好与其他档案的关系，注意分门别类，明确与其他档案的界限，防止数据重复收集。

3.健全档案制度，实行规范化管理。要建立严格的管理制度，根据人物的不同，分门别类，明确归档范围归档要求，实行规范化管理，重点是要对原始数据进行收集和整理，以防止资料散落损失。在管理系统的实施过程中，要根据规则和法规，制定出有效的实施措施，依法管理，明确责任。此外，学校还要采取与自身特点相适应的方法，还要加大监督指导力度，把档案建立工作作为考核内容，制定档案管理奖励和惩罚制度，定期进行评估，对那些档案齐全的系或院进行适度奖励，促进艺术高校人物档案建设的规范化、高效率，逐步培养起相关人员建档意识。

4.实现信息化管理，提高管理水平。随着信息时代的到来，艺术高校人物档案的管理在传统的模式下已经不能满足需求了，要使人物档案得到长久完整的保存，必须使用信息化手段。数字化管理在资源共享，实时查询更新，延长寿命有重要的作用。艺术院校人物档案管理，要彻底改变传统的管理套路，利用现代化的管理手段，充分采取计算机网络技术，实现档案建设的信息化、高效化、科学化管理，建立一个统一的，全面的人物信息数据管理系统。各院系应注意收集教师在教学、艺术实践、社会活动中形成的各种材料，包括纸质的和各种非纸质的，要统一录入到系统中，保证每个资料都有备份，以防资料的丢失或破坏。而且还要定期检查，整理，将有价值的资料进行归档。建立人物信息系统，不仅方便整理、查询，而且易于管理。还可以及时更新更新数据，方便教师快速提交材料，方便管理人员归档和审核，极大程度的保证了材料的完整性和及时性。

艺术培训活动方案篇3

一、培训机构招生对象及培训内容

塔城市规模最大的四所机构中，小天鹅活动中心培训对象是中小学生，不存在其他学员人群，开设的培训内容为舞蹈培训；天韵少儿艺术团是面向中小学生，主要开设舞蹈培训；曼哈顿健身活动中心主要是分时段进行不同的人群培训，周一至周五进行成人培训，周末则主要是针对学生；杰帝是比其他三所规模要相对小些，是一所舞蹈类的培训机构。综合性培训机构分为培训内容的艺术综合及培训内容兼具学科性质的综合性。比如，曼哈顿是一个综合性的培训机构，它的培训不仅仅只是针对青少年，其中更大一部分的是成人培训。瑜伽培训、形体培训、瘦身健身是最主要的三个部分。春蕾培训中心是一种综合性的培训机构，它主要针对的是中小学生，进行学科类培训及艺术培训。

二、培训机构的师资现状

（一）师资基本情况1、教师来源。通过调查了解，塔城市艺术培训机构的教师来源主要是艺术专业的高校毕业生、文工团演员、业余文艺爱好者三大类。师资来源途径不一，并不是由相关专业毕业生和具有教师资格的人来担任。2、教师学历及专业。塔城市艺术培训师资力量整体不高，机构间差异较大。从事艺术培训的教师来源不一，专业、学历水平不同。通过调查发现，艺术专业的人员专职从事培训工作的人数不多，大部分为兼职工作。从学历来看，高学历，如，研究生及低学历大专以下都为0，在学历上没有出现太低的情况，也几乎没有艺术类专业的本科生。3、教师年龄及培训教龄。目前塔城市艺术培训机构中的年龄趋向年轻化，通过调查发现，40岁以上的人数只有两人，占总人数的3.5%。

（二）机构对师资的管理情况1、教师聘用情况。对教师的选聘、任用制度不规范。招聘教师过程简单，比如，教授舞蹈的教师，让他们跳个舞，或者看看他们的毕业证书。机构与受聘教师间并未签定合同，只做口头上的约定。未建立教师档案，对教师的学历、工作经验、工资要求在选聘中以个人简历的形式做初步了解。针对教师教学的情况，如，教学经验、教学水平、教学方式、专业程度等并未做进一步的了解。对于教师的管理，在聘任的时候，会让教师填写一份简历。在教师任教的期间，除了关注教师的考勤外，其他的管理则相对较少，如，教师的再发展及再培训是较少做为管理内容要求的。2、教师教学管理情况。对于学生在培训课堂上的表现，教师给予的关注、评价、鼓励明显不足。他们认为课堂组织教学是学校教师应该做的事情，他们信奉的是严师出高徒。那么对于中小学生每周只进行一次的课外艺术活动来说，给予较高的要求往往会适得其反，或许根本收不到效果。

三、中小学生校外艺术培训机构的管理情况

（一）培训机构监管情况1、政府监管情况。在调查中发现，非法张贴广告招生、无证私自挂牌的艺术培训机构充斥着市场。塔城市艺术培训机构共12所，其中只有两所机构是合法的挂牌机构。一所是公办性质的机构（群艺馆）由政府管理，另一所是曼哈顿健身中心，它由工商部门批准挂牌。其他的10所艺术培训机构均为自行悬挂广告牌。2、业内监管情况。据调查了解，目前塔城市并没有专门的培训业内监管。培训机构没有行业协会，各个培训机构间的联系比较少，同行业间管理无序，行业内部没有管理规范。

（二）培训机构管理制度制定情况1、内部事务管理制度。目前培训机构管理者一人兼具多职的情况存在。后勤管理、财务管理、卫生管理、考勤管理、教学管理都由管理者一人承担，尚未形成统一的制度规范条文。2、学生管理制度。对学生的管理制度不完善。如，机构管理者并未建立学生档案，学生管理停留在安排课及学生学费交纳方面。

艺术培训活动方案篇4

本学期，我院文体部旨在打造一支团结、高效、节约、创新，具有文娱气质的队伍，并通过一系列技能培训，培养部门干事对活动的敏锐性，创新性，文娱性特征。具体安排如下：

一、部门活动

本学期部门活动主要有：迎新晚会，扫舞盲，艺术团汇报演出等，在原来的传统活动基础上，希望对活动进行创新，带给观众耳目一新的感觉。扩大活动的影响力，活动本身具有娱乐性而又不失学术性。

另外，考虑到艺术团汇报演出与扫舞盲的独特性，希望艺术团汇报演出与扫舞盲能结合在一起在文化广场搞，节约时间、经费之余，丰富活动的观赏性，为新生们提供一个更广阔的平台。

二、制度建设

1、开展每星期一次的例会，布置好团学两边的工作，并抓好干事的会议请假制度，控制好例会时间，提高效率。

2、轮班制度：对干事进行工作的轮流值班安排，力求每一次的小活动都能充分调动大家的积极性。

三、干事培养

1、培训班：对新干事进行布场的技巧训练，视频制作，以及基本的礼貌等培训

2、方案撰写：利用新旧干事1带1的方法，让他们合作写方案。了解方案撰写的格式内容，培养公文写作能力

3、干事负责制：让干事担当活动的负责人，培养他们的责任意识、担当意识

4、培养干事的创新意识，包括布场创意、节目创意、小环节创意等，让活动有更大的亮点与惊喜。

四、部门文化建设

继续继承上学期的优良传统，打造一支温情、高凝聚力的队伍，树立为同学服务的观念，努力搞好每一台晚会、每一次活动，并通过生日制度，聚餐制度，以及活动体会，营造温馨的气氛，提高干事的部门归属感与责任感。

五、加强对艺术团的管理

艺术团是文体部管理下的培养艺术人才的机构，本学期，部门将严格地管理艺术团，包括艺术团的训练情况、演出情况等等，做好蹲点工作以及反馈制度，加强部门干事与艺术团成员间的联系，并通过成长记录的方式，树立一个文娱系统的凝聚力意识，严抓艺术团的节目质量，希望有更大的突破，创造出更多的精品。

文体部搞活动的宗旨是为同学服务，希望在未来的一学期里，能为大家打造更多富有人情味的活动，丰富同学的校园文化生活以及艺术情操。

艺术培训活动方案篇5

关键词：专业建设；教学改革；精品课程

作者简介：侯志杰（1969-），男，山东省青州市人。潍坊工程职业学院讲师，研究方向为高职艺术设计教学，室内与景观设计。

基金项目：本文系山东省教育厅2011年省级精品课程“《3dsmax环境艺术设计》建设”成果之一（编号：2011GT187），主持人：侯志杰。

中图分类号：G710

文献标识码：B

文章编号：1001－7518（2012）20－0052－02

精品课程是指具有一流教师队伍、一流教学内容、一流教学方法、一流教材、一流教学管理等特点的示范性课程，是高等学校教学质量与教学改革工程的重要组成部分。我院现有省级精品（特色）课程19门，教育部教指委精品课程2门，院级精品课程19门，数量位居全省同类院校前列。

我系精品课程建设在全省同类院校艺术设计专业中较为突出。艺术设计系现有艺术设计类省级精品课程5门，教育部教指委精品课程1门，院级精品课程2门。2011年山东省高职艺术设计类专业院校评估中我系艺术设计专业综合指数排名全省第四。之所以取得这样的成绩，与学院系部领导重视专业与课程建设，加强实践实训教学改革，专业课程团队勇于探索创新，专业教师投身于课堂教学改革是密不可分的。精品课程建设是一个全面系统的科学的课程改革成果项目工程，是高校教育教学改革的重要内容之一。

一、艺术设计专业建设助推精品课程建设

学院重视办学品牌的打造，注重内涵发展，以现代教育教学理论为指导，科学定位，多次进行专业的调整与整合，学期初结合社会需求进行人才培养方案的修订，密切职业教育与企业的联系，重视工学结合、校企合作。学院的培养目标定位于生产管理型、专科层次的高素质技能型人才培养，以工程和管理为主，围绕“山东半岛蓝色经济区、胶东半岛高端产业聚集区、黄河三角洲高效生态经济区”三区建设，服务于山东和潍坊地区区域经济建设。

我系专业建设首先以艺术设计人才培养方案的制定为突破口，多次修订艺术设计专业人才培养方案。对艺术设计专业人才培养计划进行系统的规划，通过市场调研，了解社会用人需求，以市场为导向，制定切实可行的教学计划，合理设置课程内容，理顺教学关系，使各门课程前后衔接有序。制定系统完整的实践实训教学体系，逐步完善艺术设计人才培养方案。

人才培养方案的制定，首先要进行人才需求岗位分析。在对艺术设计人才需求的宏观调研的基础上，我们又与当地设计企业、公司协会共同研讨细化了岗位群职责分项，特别是共同分析这些岗位群的主要工作任务，融岗位于课程，形成完整的工作过程化课程体系。《3dsmax环境艺术设计》课程由山东潍坊万泰装饰公司、济南世纪宏达青州公司、青州王府井装饰工程公司等企业与学校共同开发建设，组成专业建设委员会，根据企业需要共同进行教学计划、人才培养方案的制定与修改，课程内容的设置紧密联系企业行业工程实际，以高技能人才和专业相关技术领域职业岗位能力培养为目标，注重工学结合，基于工作过程化开发课程，打造学生核心职业能力，真正做到了“零距离”就业。

对艺术设计专业典型工作岗位进行分解剖析，确定室内景观、平面设计两大不同专业方向，确定室内装修设计、广告策划设计工作岗位的具体的工作步骤、工作任务、工作内容、职业行动能力。然后根据不同的典型工作岗位确定核心课程，设计岗位—核心岗位活动—核心职业能力—最终确定室内设计与平面设计核心课程。根据毕业生返校实习信息反馈删减增加课程内容。在教学过程中进行分方向教学，将艺术设计专业分为平面和室内二个方向，使学生就业岗位更加明确。人才培养方案由传统绘画型向艺术设计型转变。

二、实践教学改革促进精品课程建设

实践教学环节是整个艺术设计专业教学过程的一个重要环节。通过设计具有仿真性、直观性、趣味性的实训教学项目，提高学生学习兴趣，增强学生的实际操作能力，构建了理论、实践、精品网络课程等有机融合的教学体系。围绕学生必须具备的专业能力和技能来设计制定实践实训教学方案，统筹安排，并用教学文件的形式固定下来。

通过校内外设计实践教学，以巩固学生所学专业知识，提高学生对所学专业理论、专业设计综合应用的能力，检验学生独立分析和发现问题、解决问题的能力，是学生走上工作岗位之前的与本专业紧密结合的全面的实际工作锻炼。

（一）实践教学设计分两大部分。一是校内实践教学设计，二是校外市场考察与顶岗实习，这些是高职人才培养目标的主体教学重要组成部分，是高职特色教育的重要体现。在实践教学上坚持以市场为需求，以就业为导向，以培养专业技术应用能力为主线，形式多元化，坚持工学结合，按照“基本技能—综合技能—岗位能力”组织实践教学。

（二）校内实践教学设计实训分二部分。单项实训项目，穿插在课堂教学中间，主要增强学生岗位能力的模块化训练；综合实训项目，模拟和真实任务相结合，在课程教学后期进行，在于强化学生的综合职业岗位能力。在具体的操作上实践教学采取“三结合”，即单项实训与综合实训相结合；校内实训与校外实践相结合；模拟实训与真实项目实训相结合。以期达到最佳的匹配效果。

（三）校外市场考察与岗位认识。通过到一些设计公司或企业参观、调研、顶岗实习、工学交替，实地研究一些优秀的设计项目工程，开阔眼界，拓展思路，了解企业发展的新趋势及新材料、新工艺、新技术的运用，接触真实设计任务，为今后的设计提供帮助。

艺术培训活动方案篇6

职业教育改专业系统化内涵建设

当前，深化职业教育改革与创新，不断提升吸引力、竞争力、发展力，提高质量和效益，已经成为职教界的共识和自觉行动。2010年启动的国家中等职业教育改革发展示范校建设的重点在内涵，专业建设是核心和载体，专业强则学校强、职教强，专业系统化建设成为职教发展最紧迫的任务。而目前，我国还没有工艺美术专业建设标准、规范，这极大地制约了专业的发展步伐。借助示范校建设的强劲动力，总结近10年的专业建设、研究成果，启动了“工艺美术专业系统化建设实践与研究”项目。

“工艺美术专业系统化建设实践与研究”项目立足于平面广告设计与制作、室内艺术设计与制作、美术影视与动画、数字影视艺术制作、园林植物造景设计5个专门化方向的艺术设计类专业群建设，构建了以就业为导向的“理实一体”人才培养模式，开创了“设计与实践”双轨式课程体系，完善了“创意工厂”实训基地，培养了“双师型”师资队伍，提升了专业文化建设标准，修订了技能比武方案，旨在强化内涵建设，全面提升教学水平和育人质量。

编写人才培养方案作为专业建设依据。我校工艺美术专业群涵盖平面广告设计与制作、室内艺术设计与制作、美术影视与动画、数字影视艺术制作、园林植物造景设计5个专门化方向。编写这5个方向的人才培养方案，都是在广泛的调研基础上，分析各专业方向发展现状的基础上，坚持全面发展、结构优化、强化实践、注重创新的原则，确定人才培养的基本素质目标、能力和技能目标。在明确毕业生就业范围，分析岗位能力和工作任务的基础上，对技能组合与知识点进行归类，全面培养学生的综合审美能力、专业基础能力、专业操作能力、创意设计能力、社会适应能力。据此构建由基本素质课程系统、专业核心课程系统、专业实训课程系统、拓展课程系统、职业资格课程系统组成的“设计与实践”式课程体系。而专业核心课程标准的规范，又是对人才培养方案的重要补充，对教学的具体指导。

“理实一体”人才培养模式。依托行业、企业，创新人才培养模式，以产学合作为途径，以工学结合为主线，加强重点专业专门化建设，带动整体专业发展。创新培养模式，探索实训项目化、能力模块化、考证岗位化等“理实一体”的人才培养模式。坚持工艺美术特色，坚持传统与现代相结合，坚持职业融入学业，学业凸现职业；艺术融入技术，技术凸现艺术的理念，创新艺术设计类中职教育工学结合的人才培养模式，全面提升人才培养质量。为探索传统工艺美术和现代艺术设计有机融合的中等职业教育新路，弘扬中华民族优秀传统文化做出贡献。

“设计与实践”式课程体系。工艺美术专业突出设计、创意理念的培养，同时注重学生动手能力的提高。由于设计软件的应用积极的推动了现代工艺美术产业的发展，市场急需懂设计、会操作、能实施的艺术工人。因此，中职学校要构建“设计与实践”式课程体系。将理论知识、软件操作和实训动手结合在一起。让学生从运用专业理论设计到制作产品实现一体化。

“创意工厂”实训基地。基于“理实一体”人才培养模式，建设“设计与实践”式课程体系，就必须依托实训基地的建设。“创意工厂”实训基地，突出设计理念、注重动手操作。使学生能够从在教室里的美术专业知识出发，到电脑机房的软件设计，最后在输出设备上看到自己设计的真实作品，实现了项目的完整流程实训。实训基地设有基本技能实训室、平面广告设计与制作专业实训室、美术影视与动画实训室、数字影视艺术制作专业实训室。园林植物造景设计实训室主要包括园林景观设计实训室和园林规划设计实训室。

“双师型”师资队伍。工艺美术专业的教师不仅要具备相应的专业文凭，更应该注重实践技能的提高。“双师”是对所有专业课教师的统一要求。教师应该参与工艺美术相关专业的各种培训学习，才能更好地指导学生向着市场需要的方向迈进。建立名师、专业带头人、骨干教师、优秀青年教师梯队建设制度。建设专业教学团队，继续提高专任教师的“双师型”比例；开展以骨干教师为主的全员培训，以“双师型”教师培养为重点，建设一支师德高尚、教育观念新、改革意识强、具有较高教学水平和较强实践能力、专兼结合、结构合理的教师队伍；争取在广告、影视、影楼、花店、玩具厂等工艺美术企业建立长期合作的教师实训基地，并按责任分工具体组织实施教师的培训工作；每年组织专业培训和短期培训，提高教师的专业素养，建立专业教学资源库，包括精品课程建设、自制课程软件的开发、校本教材的编制和多媒体教学课件的研发。聘用有实践经验的行业专家、企业工程技术人员和社会能工巧匠等担任兼职教师，落实教师在职进修和企业实践制度。

专业文化建设。专业文化建设对教师的专业发展和学生的专业成长有着强烈的指向功能，对专业发展有着显著的引领作用，通过建设专业文化，引领专业建设，不断提升专业内涵和实力，打造出一支品牌专业。具体体现在工艺美术专业文化环境的塑造。如开展创意教室、特色走廊评比活动；举办艺术作品展示；在整个教育教学过程中渗透专业素养，培养想象力、创新力、协同力；最重要的是深化校企合作，建立和形成校企共同培养人才的机制。