广播电视编导专业实践篇1

学院面向全国部分省市招生，至今已经毕业了多届学生，他们中大部分都已活跃在影视界、戏剧舞台和各大媒体等，如赵薇、范冰冰、晋松、陈彦妃（陈彦）、范雨林、严宽、郭京飞、任山、贾青、杨婷婷、朱莉叶、方龄（方玲）、曲尼次仁、金于宸、管艺、李京泽（李鑫）、刘小微、李解、刘钧、岳鼎、牟凤彬、陈婷、曹议文、沙柏宁、韩秀一、邵诣、刘艺、沈方忞、张瑞涵、李帅、雷雷、张天乐、李悠、路璐、陈嵩等。学生们在国内外的各大文艺活动中崭露头角，在2007年首届、2009年第二届、2011年第三届、2013年第四届上海大学生影像大赛暨广播影视论坛中，52%的获奖作品都出自我院。

学院继承电影导演谢晋院长的遗志，旨在创办一个全新观念的影视学院，培养一批广播影视新星，并就中国广播影视教育如何更好更快地培养优秀人才，探索一条新的途径。学院依托综合性大学的办学优势及人文环境，发扬原谢晋—恒通明星学校的办学传统，继续拓展“密集型训练、高起点教学、全方位培养、实践中提高”的办学特色，结合中外广播影视教育的经验，注重实际表演技能的培养，使学生在艺术修养、表演、主持实践和技能训练，影视编导和制作、影视动画等方面得到全面发展。在学期间将重点组织和推荐学生参加各种艺术实践活动，以培养学生的实践能力和创新能力。

学院根据“厚基础、重实践、国际化”的培养模式改革为抓手，根据本学院的实际情况，有目标、有步骤地推进本科教学、教学管理和国际高等教育的接轨与并轨发展。2011年10月，学院与美国纽约电影学院签订了“3+2”本硕连读学位合作培养项目，国际化教育取得了突破性的进展；2010年3月与美国旧金山州立大学正式签署了合作备忘录和交换学生项目。2011年5月、10月与美国东斯特斯堡大学的艺术与科学学院签订合作意向书、交换生合作项目。2011年11月学院与英国爱丁堡龙比亚大学艺术创意学院正式签署了“3+1+1”本硕连读合作协议。2013年7月与日本京都情报大学院大学签订了“3+2”本硕连读合作意向书。

一、专业简介

表演：该专业设戏剧影视表演、表演师资（通过一年的学习后进行分班）二个培养方向。培养学生德、智、体、能全面发展，培养具有丰富文化艺术知识和道德修养的与时俱进的戏剧影视表演人才及大、中专等院校的表演教师。强调学生实践能力和综合能力的培养。开设的主要课程：表演、台词、形体、舞蹈、声乐、戏剧影视实习、戏剧史、电影史、美学、艺术概论、影视剧名著赏析、心理学、教育学等。至今已有一批毕业生在全国各类艺术院校中承担艺术教学工作。

播音与主持艺术：培养学生德、智、体、能全面发展，培养具有深厚文化艺术知识及较高造诣的艺术主持、播音人才。强调学生实践能力和综合能力的培养。开设的主要课程：语音与发声、语言表达、艺术语言表达与表现、主持艺术概论、自选节目读解、口才言语组织、演播空间处理、电视节目主持与创作、广播电视艺术与研究、中国语言文学、新闻采写基础、表演、形体、声乐、艺术概论、艺术欣赏、电视音乐音响、数字化影视制作、双语播音与主持等。另设英语特长生2名（详见各栏要求）。

广播电视编导：该专业设影视制作、影视编导二个专业方向。培养学生德、智、体、能全面发展，培养适应当前及未来影视业需求的复合型多功能人才。教学中将始终贯彻艺术与技术紧密结合的思想，强调计算机能力的培养和艺术素养的提高，注重学生创新意识和创作实践的培养，特别是在现代数字影视领域中的实际操作能力的学习和训练。将为影视业、音像业、广告业以及各企事业单位输送从事影视制作、广告设计、影视编创、记者、导演和新闻传播等工作的中、高级专门人才。开设的主要课程：影视艺术概论、影视文学写作、影视美学、影视批评、影视编剧、影视导演艺术、摄影艺术、电视摄像艺术、电视照明、电视音乐与音响、电视系统基础、电视编辑艺术、独立制片、电视制作实践、计算机图像处理、计算机动画、数字电视与传媒技术、广告策划与创意等。

动画：该专业注重培养具有一定影视动画创作、制作技能和素养的专门人才。聘请上海美术电影制片厂具有几十年创作经验的专家教授参与指导和管理教学工作，主干课程教师都具有十年以上一线影视动画创作实践的经验。本专业注重二、三维动画技能的综合培养，同时也重视影视艺术修养的提高。通过各专业课程的学习，使学生既具备创作动画片、动画广告等各样式的设计制作，又具有观赏、解读优秀影视作品的能力，也能参与策划、立项等工作。培养优秀的原则和制作设计人才，为影视动画领域输送各类人才是本专业的培养目标。开设的主要课程：速写基础、色彩构成、MAYA（三维）、Flash动画、动画试听语言、动画人物、动物造型设计、中外动画史、AfterEffects（特效设计）、经典动画片欣赏、戏剧文学与动画电影、动画广告设计、影像动态设计等。

专业名称

学制

招生人数

招生地区

学费

（元/年）

备注

上海

外省

表演

四年

5

28

北京、河北、河南、江苏、浙江、安徽、

江西、山东、湖南、湖北、黑龙江、

吉林、辽宁、甘肃、四川、重庆、广东

10000

1、限招英语。

2、主持专业专设英语特长生2名。

播音与主持艺术

四年

5

28

广播电视编导

四年

25

40

北京、江苏、浙江、安徽、江西、山东、

河南、黑龙江、吉林、辽宁、甘肃、贵州

动画

四年

15

15

江苏、浙江、山东、湖北

二、招生专业、人数和收费标准

说明：1、表演、播音与主持艺术、广播电视编导专业每学年通过签订书面协议还将收取课程教学之外部分实践、见习费4000元

2、学校将根据专业考试后生源情况，确定各地区具体招生人数，届时以各省（市）高考填报志愿计划书公布人数为准

三、报考条件

1、符合《2014年普通高等学校招生工作规定》确定的报考条件、具有一定的艺术基础者均可报考；

2、凡报考省级统考涉及专业的考生须取得省专业统考合格证；

3、身体要求：按教育部、卫生部等颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》执行；身体健康、体形匀称、五官端正、口齿清楚；同时具备良好心理素质；报考表演专业的考生，女生身高1.62米及以上，男生身高1.72米及以上；广播电视编导专业、动画专业还须无色弱、色盲，近视不得高于800度。

四、报名时间、地点及方法

报名时须携带、出示（原件）：

1、省市招办统一发放的《2014年艺术专业准考证》或2014年高考报名号和本人身份证；

2、省级统考涉及专业的考生须出示省统考合格证；

3、近期同一底片免冠一寸报名照2张；报名费、考务费。

考点

专业名称

招生

地区

报名地点、时间

考试

类别

考试时间、地点

黑龙江

表演

播音与主持艺术

黑龙江

1月6日—7日

黑龙江东方学院

（哈尔滨南岗区学府路331号）

初试

复试

1月8—9日

黑龙江东方学院

江苏

表演

播音与主持艺术

1月18—19日

南京师大音乐学院

（南京市宁海路122号）

初试

复试

1月20—22日

南京师大音乐学院

北京

表演

播音与主持艺术

2月8日—9日

北京戏曲艺术职业学院

（北京丰台区马家堡东里8号）

初试

复试

2月9日—12日

戏曲艺术职业学院

山东

表演

播音与主持艺术

2月20日—2月21日

青岛市招考办

（青岛海大学术交流中心）

初试

复试

2月22--24日

青岛艺术学校

广播电视编导

考试

2月24、25日

（地点同上）

上海

表演

上海

市表演类专业统考合格的考生：3月12日8：00报名，

9：00参加学校复试考试

复试

3月12日

（桂林路100号）

外省

1、网上注册、报名

2月25日—3月7日之前登录ssdzsb.shnu.edu.cn/

2、现场确认、交费领取准考证

3月7日—3月8日上海师范大学谢晋影视艺术学院

初试

复试

3月8、9日初试

3月10日复试

3月11日三试

（桂林路100号）

播音与主持艺术

上海

外省

初试

复试

广播电视编导

外省

1、网上注册、报名

2月25日—3月14日之前登录ssdzsb.shnu.edu.cn/

2、现场确认、交费领取准考证

3月13—14日（地点同上）

考试

广播电视编导专业实践篇2

关键词：广播电视；编导专业；管理

【分类号】X321

1广播电视编导专业学习要突破旧的模式

目前，广播电视编导专业主要来源于艺术学和新闻学两大学科的交叉和渗透。从上个世纪90年代开始，该专业从电视编辑专业逐渐发展。在电视行业中，广播电视编导专业举足轻重，不过，由于我国媒体发展及其迅速，竞争非常激烈，很多问题也随之显现。例如在实际学习当中，广播电视编导专业教学目的性较差，对设备的技术性使用、综合性使用有所欠缺，教学环节松弛，对实践课程安排的时间不够，课程内容衔接脱节。进行综合性操作中，有的同学懵懵懂懂，有的熟练度不够，布置的作业不全面，检查作业不到位，练习作业乏味无生机。

在我们身边的朋友无论从事任何工作，都需要较高综合素质的人才，多元化一味都是一些用人单位对能力的要求倾向，而局限于广播编导专业的毕业生容易受到冷落。对于刚刚学会的专业技能尚不熟练，专业优势远不明显，怎样运用所学，站稳脚跟，发挥自己的特长呢？这就需要学习者卯足劲头，勇往直前，学好扎实的基础知识，练就过人的组织和策划能力，具备创新的眼光，拥有向上的精神，保持乐观的心态，临事不乱，处理问题有条不紊，事事显出过人的胸襟韬略，在迅猛发展的广播电视行业中如鱼得水。

2可以用新的眼光看广播电视编导专业问题

媒体行业的发展日益壮观，可以号称一日千里，同时我们广播电视编导专业也同样是水涨船高。广播电视编导专业自从确立以来，形成了自有的体系，在动态发展中形成了多元化的学科格局，我们要以新的眼光透视广播电视编导专业，对其科学定位。定位的方向包括很多，比如课程的设置，人才培养的新方法，对教学旧框大胆改革，尝试、借鉴新的教学方法，重新审视教学中出现的问题，创新发展广播电视编导专业的模式。艺术是相通的，本专业也可以借鉴其他艺术学科中的表现手法、学习方法，使之交叉互利，增加技能的练习，增加能力课程，培养高素质综合型人才。可以肯定地说，随着媒体行业的发展，广播电视编导专业的细化，以及广播电视编导专业对社会的影响力的增强，以新的眼光透视广播电视编导专业、广播电视编导专业进行新的定位必然是大势所趋。

广播电视编导专业在教学中运用多媒体教学，不仅可以大大提高教学效率，而且还可以提高教学质量。教师在教学过程中省去了写板书的时间，可以专心的进行教学；学生可以集中精力听课、做笔记的时候也可以快一点。教师在教学过程中节约的时间还可以用来与学生进行沟通与交流。如此一来运用多媒体技术，教学质量和效果得到大幅的提升；突破了视觉的限制，可以多角度地观察对象，并能够突出要点，有助于概念的理解和方法的掌握；图文声像并茂，多角度调动学生的情绪、注意力和兴趣；学生有更多的参与，学习更为主动，并通过创造反思的环境，有利于学生形成新的认知结构。

3管理缺陷

体制在这里主要是指在人才培养过程中的各种管理模式。体制的缺陷首先是人才培养方案问题众多，作为新兴专业很多地方院校广播电视编导人才培养方案缺乏锤炼，在课程设置上问题较多。比如有的学校把概论课在第三学期开设，而作品分析则在第四学期，而史的部分则放在第五甚至第六学期，这种安排显然有违常理，而涉及到专业内涵问题就更多了。其次是管理模式，很多学校衡量一个老师的优秀与否不是看你的教学效果如何，而是看你发表的文章怎样。教学能力再强，没有科研或者说没有高水平的文章，在学校看来也是无用的。在此情况下，老师们重科研轻教学也不足为怪，因为高水平文章看起来比培养优秀的学生更重要。再次，各种机器设备数量严重不足。扩招却不扩容，无论是教室、实验室、指导老师、各种设备，还是实践经费都远远不能满足基本教学需求，往往是10个甚至更多的人一台机器，而实践经费更是无法满足需求。这方面的问题还有很多，这些问题的解决较之学风的解决恐怕更为困难。因为有些问题不只是意识问题，而是一个复杂的社会问题和机制问题。

4广播电视编导专业学习方法

增加学习的范围，电视业的发展瞬息万变，知识的更新必须亦步亦趋，局限于传统教材，必然难以满足实际需要。所以，要增加学习的内容，扩大学习的范围，要从创新的方面进行选择，比如实用性、趣味性以及时效性。涵盖的内容要范围广，符合时代的潮流和创新要求，以及未来的发展方向。教材的选用要使得学习者走在媒体行业的最前沿。

（一）重视实践，全力适应媒体行业的发展

提倡创新，就是为了学有所用，就是为了能在工作中一枝独秀，实践、创新唇齿相依，只有更多的实践，才有创新的可能。目前中国的教育制度属于是“应试教育”，在面对考试时，大部分学生都抱着一种合格的心理。为了扭转这一局面，教师要加大对学习者动手实践的能力，达到实践与理论共考核的办法。学校方面可以结合校内资源和校外资源进行统一实践。比如，学校可以先通过校园的话剧社、广播社、影视剧社组织比赛活动，筛选出优秀的作品，然后联系当地或外地的广播电视等节目组，将这些优秀作品的作者推荐给他们。进行学习实践，不仅能丰富他们的社会知识，还能提供本专业更广阔的发展空间。一定要鼓励学习者的创作性。创新是国家发展的新要求，对于学生来说创新更为重要，用自己的兴趣爱好创作自己的作品，其乐无穷。教师可以把学生创作纳入到教学过程中，激励学生创造，激发创新灵感，活跃创新思维。

广播电视编导专业实践篇3

【关键词】融媒体时代；广播电视编导；人才培养

引言

进入二十一世纪，媒体行业呈现出繁荣发展的趋势，促使现阶段对于广播电视编导人才的需求逐渐提升，尤其是在大数据、新媒体融合发展背景下，媒体行业的技术水平不断加快，只有保证专业人才全面发展才能促使人才适应多元化的行业环境，推动广播电视领域全面发展。

一、融媒体时代广播电视编导人才培养遇到的机遇与挑战

（一）时代机遇媒体的融合是当前时展的必然趋势，将传统的媒体与新媒体进行合理的融合，构建全新的媒体时代，实现了资源共享，改变了传统的发展形势，衍生出多种类型产品，可以为受众提供优质的信息服务，实现文化的传播。受此影响，广播电视领域呈现出多元化渠道形式，受众范围扩大，以丰富与个性化的产品进行支持，促使行业呈现出广阔的发展空间，也为广播电视编导人才发展提供了全新的发展机遇[1]。

（二）时代挑战新媒体的发展为传统媒体带来较大的冲击，不仅改变了媒体形态，还造成媒体行业内部结构发生明显的变化，导致现阶段的传统媒体影响力逐渐降低，缩小受众群体范围，限制行业的发展。时代带来的挑战加大了传统媒体行业的发展压力，对现有的人才也提出全新的发展需求，需要人才以合理应对复杂多元的市场环境，降低对传统媒体的依赖性，增大了人才的培养压力[2]。

二、融媒体时代广播电视编导人才培养中存在的问题

（一）课程配置传统重视力度不足在传统的广播电视编导人才培养过程中，整体的重视力度存在不足，导致专业课程配置不合理，传统性较为明显，人才的综合专业水平素养难以提升，限制了人才的发展。课程教学体系较为单一，难以适应现阶段的媒介融合发展背景，部分相关的主干课程整体上存在明显的欠缺，影响了人才培养质量[3]。

（二）教学观念和教学内容与人才发展脱节教学观念传统也是现阶段广播电视编导人才培养存在的主要问题，造成教学内容与社会对人才的需求明显脱节，同质化明显，教育计划难以高效开展，局限于传统的媒体与广播电视节目领域，媒体融合理念应用不足，综合人才培养意识淡薄[4]。

（三）教师专业人才综合素养较低受广播电视编导人才培养自身的性质因素影响，要求专业人才培养教师队伍具备较高的素养水平，但现有的教师综合素养水平较低，实力结构队伍存在不合理的情况，未能深入分析专业人才的属性与行业发展背景，实践教学任务较少，降低整体教学质量[5]。

（四）教学实践不足缺乏实践平台广播电视编导人才需要具备较强的专业能力、实践能力以及操作能力，但在实际的广播电视编导人才培养过程中，未能进行合理的实践教学，缺乏实践平台，相关的实践资源投入不足，人才与行业难以实现合理的对接，限制行业发展。

三、融媒体时代广播电视编导人才培养策略

（一）根据时代对人才的需求设置合理的学科以融媒体时代背景为基础，在进行广播电视编导人才培养过程中，根据当前时展需求积极进行创新，明确对人才的要求，合理地进行学科设置，培养综合型人才。例如，在进行人才培养时，应注重新媒体传播理论的渗透，优化现有的学科课程，创新教学理念，促使人才呈现出多元化发展趋势；以当前的时代背景为基础，构建全新的教学模式，打造优质的教学体系，融入互联网、大数据等技术，从多个角度进行创新，帮助广播电视编导人才加深对行业知识的理解，提升自身的专业素养水平，全方面发展。例如，积极开设与广播电视领域相关的新媒体课程，如常见的新媒体技术、新媒体运营、新媒体采编等，为人才提供综合型课程内容，适应媒介的融合，将专业之间的界限进行模糊，实现融合教学，树立正确的融媒体教学理念，提升广播电视编导人才的适应性；以核心课程为基础，夯实人才的专业基础能力，构建完整的知识框架，为以后的发展奠定良好的基础，实现全面发展[6]。

（二）转变人才培养理念创新课程内容创新传统的教学理念，优化现有的教学内容，以融媒体环境为基础进行教学，促使广播电视编导人才的综合素养水平能力提升，促使人才综合素养水平提升。例如，创新现阶段的媒体管理与营运能力内容，明确融媒体背景要求，突破传统的内容理念限制，将信息与载体相融合，适应现阶段的融媒体特点，确定行业对人才的要求，提升人才的管理能力，打造全新的模式，推动行业繁荣发展；培养广播电视编导人才的团队协作能力，融媒体的发展对人才的团队协作能力提出全新的要求，要求人才可以利用自身的能力相互合作，完成相应的工作，例如传统电视为例，在制作电视节目时涉及多个环节，包括灯光、音响、录制、服装等，工作人员只有实现合理的合作才能完成整个节目的录制，提升节目的整体效果；加强课程内容创新的重视，保证人才的新媒体素养水平提升，形成良好的互联网思维，适应新时展，可以精确高效处理工作，树立明确的工作目标，适应新行业背景，丰富自身的专业技能，成为复合型人才，推动行业繁荣。

（三）积极进行教师队伍建设打造双师型队伍广播电视编导人才的培养离不开专业教师队伍，因此，应保证现阶段的教师专业水平较高，在日常人才培养过程中可以充分发挥出自身的优势。建立双师型队伍，消除传统广播电视编导专业教学短板，提升教师的专业素养，例如，可以积极引进优秀的教师人才，包括一些业界精英作为主讲教师，促使学界与业界相结合，通过合理的互动提升人才的综合素养意识，突破传统的局限性，实现教学资源的整合，提升培养质量；积极鼓励现有青年教师参与行业实践，提升自身的实践水平，转变自身的角色，接触行业先进的技术与理念，为广播电视编导人才传递优秀的经验，从根本上促使编导专业人才培养水平提升；邀请相关的行业业界专家开展学术讲座，积极开展相关的活动，将理论知识以实际的形式体现，提升广播电视编导人才的综合实践能力，同时积极促使教师参加交流活动，学习先进的教学理念，树立正确的价值观念，既可以进行实践教学又可以进行理论自导，培养出综合型广播电视编导人才[7]。

（四）创新教学模式合理进行教学实践现阶段的广播电视编导人才主要的就业方向为电视台、企业宣传、影视传媒企业等，属于技术型岗位，因此，在进行广播电视编导人才培养过程中，应创新现阶段的教学模式，从多个角度进行优化，积极开展教学实践，为人才构建实践操作平台，以现有的融媒体背景对行业人才的要求为基础，积极进行创新，提升人才的操作能力，将相关的理论与行业实践相结合，接轨行业的发展需求，实现综合教学。例如，可以积极与企业相结合，构建联合人才培养策略，为广播电视编导人才发展提供全新的空间，提供良好的实践空间，打造优质的人才培训基地，促使人才积极参与企业实践运营，累积经验，整合现有的信息资源，对融媒体环境背景进行更深入的认知，实现全方面发展，成为优秀的综合型素质人才[8]。

广播电视编导专业实践篇4

一、课程现状分析

长期以来，我国传媒类专业高等教育中存在着严重的“重理论，轻业务；重讲授，轻操作”的倾向，在教学中，一般采用理论和实践相结合的教学方式，但是在实施过程中，不免存在以下问题，亟需进行实践改革。

（一）教学内容陈旧。影视制作类实践课程是以培养学生制作影视作品的实践能力为目标，但在课程教学的时候受教学资源的局限，往往内容陈旧，缺乏系统性和前沿性。例如我院广播电视编导专业开设的《非线性编辑》课程，在实践教学中，选用的大部分视频素材为课本附光盘中的单个案例或者教师拍摄的视频素材片段，学生根据这些素材进行剪辑，缺乏主动性、创新性和创造性。

（二）教学方法过于传统。在当下的实践教学中，大多采用“讲授+练习”的教学方法，同时采用封闭式教学，开展实践活动的时间地点固定，学生被动接受，课下练习较少，削弱了学生们学习的积极性，学生的能力提升比较缓慢。

（三）课程考核急需改革。课程教学过程中几乎没有过程性评价，有的课程（如《电视摄像》等）期末考试仍以闭卷考试方式进行，试卷包括名词解释、简答、填空等知识，不能检验学生的实践能力。而有的课程考试需要当堂完成（如《非线性编辑》《广播节目编辑与制作》等），学生困于时间的限制，很难制作出精品。

二、课程改革措施

上述问题都与应用型人才培养的目标相背离，亟需改革。本文借鉴国内外先进教学经验，从以下几个方面进行课程建设：

（一）构建集成培养模块。广播电视编导专业现有影视制作类课程包括《摄影艺术》《电视摄像》《非线性编辑》等，这些课程分不同方向培养学生的影视实践能力，学生们可能某个方面的技能比如摄影、摄像、剪辑等掌握得比较好，但其他方面比较差，而社会对编导人才的需求往往是“采、编、播、导、演”全能的复合型人才。借助影视创作中心的实践平台，打破课程间的壁垒，培养“需求型人才”，转向“社会需要什么，老师教什么”的互动教学，形成集成人才培养体系和模块。

（二）课程设置变革。今后人才培养方式的改革，编导专业借助影视创作中心的平台，要对课程设置进行变革。首先，增加影视制作类课程的实践学时；其次，将在影视创作中心实践锻炼设为一门实践课程，占有学分；最后，开设学期大实践，在每一学年结束的时候，都要分小组制作影视节目。

（三）课程内容构建。第一，增加实践教学内容。用实践反哺教学，用行动历练教师。对学生进行分组，每两周一个实践项目，开放实验室，让学生有更多的时间进行锻炼。第二，打破课程间的壁垒，将实践课程打通，整合内容，优化资源，布置综合实训项目，提升综合素质养成。

（四）教学方法变革。首先，将影视创作中心承接的项目作为课程教学的实践内容，以实实在在的项目教学法提升学生的动手能力，全班所有人参与，采用沉浸式学习，真操真练。其次，建设影视中心数字化教学平台，建设课程网站，开辟课下学习空间，学生作业直接网上提交，由教师和业界导师综合评定；最后，借助学生常用的“两微一端”（微博、微信、客户端）进行课程的互动和交流，通过微信公众账号，给学生提供平等交流畅所欲言的场所。

三、改革目标

第一，将实践推向社会，让教学接受市场的检验。影视创作中心和实践教学相结合，学生们通过实践直接和社会接轨，作品的好坏由市场来决定，这就迫使实践教学以市场需求为目标。第二，构建编导专业实践体系。打破课程间的壁垒，根据市场对人才的需要，形成集成培养模块，联合业界进行人才的培养。第三，构建开放式的教学环境，调动学习的积极性。建设网站和公众号，开创第二课堂。创造开放式的教学环境能够让千姿百态的个性在合适的环境中得以发展，激发自主学习，培养创造潜力和协调合作的团队意识。

广播电视编导专业的教育要真正做到以市场为导向，服务地方经济社会发展的培养方向。在教学过程中要及时调整和更新实践教学内容，与时俱进，增强教学的社会适应性，使学校实践教学能够与市场需求完美对接，夯实学生的实践动手操作能力，为学生就业打下扎实的基础。

广播电视编导专业实践篇5

关键词：体育新闻；广播电视播音与主持；教学内容与方法；改革

中图分类号：G642.0文献标志码：A文章编号：1674-9324（2013）43-0047-03

本文针对当前阶段体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》课程教学内容实践环节中，与教学目标存在一定脱离的现状，进行教学要点的改革与创新，并联系体育院校的实际情况以及体育文化产业的发展趋势，理论与实践相融合，尤其从实践环节上进行扩充、教学方法上进行改革。本文以马克思主义哲学思想为指导，以教育学为依托，以传播学为导向，通过教学改革研究丰富体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》课程的理论建构，具有一定的理论价值。

一、体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》课程现状分析

文化体制改革的不断深入，电视台、电视制作公司对电视传媒人才，尤其是复合型人才的要求在不断提高，在这一过程中，对于广播电视体育节目领域的专业人才要求也越来越严苛。体育新闻专业的教学方向伴随着这一发展趋势在不断更新，在人才培养上力求突出实践性和可操作性，以适应媒体需求。目前，大多数综合性院校以及部分传媒类专业院校已经开始以行业要求为导向进行课程改革，但是体育类院校的新闻专业对此项课程的改革措施还处在比较模糊的阶段。但就目前的教学环节来说，实际效果却与预期存在脱节，究其根本，就是忽视了该课程的体育专业性。此外，我国现有的相关教材中，体育播音与主持专业教材实际上处于空白状态，致使教师在教学中无章可循、无规可依，导致教学变得随心所欲、五花八门。学生真正理解运用有限，亦不能够有效促进学生实际操作能力的提升。这些都催生了体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》课程教学要点的改革必然。

二、体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》课程的要点研究

体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》一课，应当是在“播音与主持艺术”和“体育新闻”两者相结合的基础上进行的，主要介绍当今电视体育播音与主持的发展趋势、现实案例、背景资料等，以及作为一名广播电视体育播音员与主持人应当具备的基本素养与工作技巧。教学目标是要求学生认识广播电视体育播音员与主持人操作技能的一般规律，并在此基础上掌握一定的广播电视体育新闻播音与主持的实务操作能力。

1.教学目标的要点改革。针对广播电视体育类节目对从业人员的技能与素质要求，该课程应围绕此确立教学要点，尤其要强化体育知识与播音主持技能相结合的特点。体育播报与解说是一门综合艺术，它是对播音员政策水平、文化修养、专业知识、业务水平的全面考核。一名优秀的体育节目主持人，应具备以下几点基本技能，这也正是教学要点所在，从以下几个方面进行加强与深化：（1）熟知播音学的基本规律，掌握规范普通话与张弛有度、语气得体的说话方法。作为一名体育解说、播报、评论人员，良好的普通话和得体的说话风格是首要条件。体育新闻有极强的实效性和特殊性，这也正是作为一名体育新闻主持人的基本功。（2）熟悉大众体育运动项目知识。对大众化体育运动项目知识有基本了解，才能在将来的实际工作中，应对各类体育运动项目的新闻播报与评说，提高观众的体育知识水平。体育新闻专业开设广播电视播音与主持课程，应始终着眼于“体育”这个主导方向，以此作为开设该课程的立足点与出发点，而这往往正是该课程教学要点设置中比较匮乏的环节。（3）综合素质与专业技能有机结合。广播电视体育节目主持人的知识结构应能满足社会和职业需求，反映广播电视体育节目主持人的基本特征。其能力主要体现在政治素养、业务水平、协调组织能力三个方面；其素质主要包括文化素质、道德素质、创新素质、身体素质、心理素质五个方面；其专业技能主要体现在语言运用能力、体育知识水平、体育新闻的策划与写作能力、采编采访能力等几个方面。作为一项专业课，通过一个学期的讲授使学生全面掌握这些技能显然是不切实际的，但该课程的教学要点应锁定在培养与提高学生综合运用这些技能的实践上，使学生能够学有所悟、学有所得，而不是眉毛胡子一把抓，学到最后仍然不知所云。（4）凸显“采、编、播”综合能力。播音员、主持人是通过广播电视等电子媒介向大众传递信息的，要想圆满地完成话筒、镜头前的语言传播工作，就必须掌握并且运用好自己的“武器”，也就是要掌握并运用好广播、电视等电子传媒的相关设备。当前，随着节目制作理念和媒体经营管理体制的不断发展，播音员、主持人在节目制作过程中的参与度越来越高，许多节目都是由播音员、主持人策划和制作完成的，播音员、主持人往往“一专多能”，这就对体育类节目播音员、主持人的业务水平提出了更高的挑战。如何在现有条件下，增强学生“采、编、播”综合能力的提高，是一个棘手问题。

2.教学方法改革。（1）硬件设施应满足学生需求。一期成功的电视体育新闻节目离不开硬件设施的优化配合。录音室、摄影棚、导播间、非线性编辑室等专业制作地点为节目的完整和规范提供了绝佳场所；摄影机、摄像机、话筒、耳麦、导播车、编辑机等专业设备也能够使节目效果更加精良。配套齐全的硬件设施将极大地满足学生的实践需求，提高课程效率。特别是多媒体实验室的应用，注重电视与网络、手机等新兴媒体的合作，是当今媒介融合潮的必然要求。这也从另一层面要求各院校相关专业应当建立学生实习基地，完善基础设施建设，注重专业设备的添置和更新，改善办学条件，为学生的实践操作提供更好的平台和机会。（2）案例式授课激发学生思考。案例式授课一大好处即通过理论联系实际、启发式的教学方法，在教师的指导下，分析、研究当前案例，运用多种形式激发学生的头脑风暴。同时，对案例中出现的材料和关键点进行分析研究，给出见解，做出评判，以提高学生分析和解决问题的能力。虽然这种方法被普遍注入教学过程中，但也存在着案例过于简单枯燥、教师分析不够透彻、学生缺乏主动跟进，从而导致课堂效果不理想等现象。这也就要求教师在授课前在案例教学的准备和实施上下功夫。只有这样，才能达到案例教学最佳的效果，也有利于学生对知识的理解。案例式授课另一方面也引导着学生参与课堂讨论，有别于传统的被动灌输，鼓励学生发言和分析，不乏是一种增强他们鉴赏力和逻辑力的良方。如在课堂讲授的过程中，加入学生自主策划、编排的五分钟体育评论环节，以刚刚发生的体育新闻事件为故事点，鼓励学生课堂发言，模拟镜头前的体育新闻解说与评论，会使学生有很强的参与感，增强前提策划、撰写稿件以及组织语言的综合能力。媒体圈更新速度极快，这就要求教师与时俱进，注重案例的典型性和代表性，尤其注重列举一些当下社会热门的人事物或话题，更能够引起学生共鸣，拓宽学生视野，掌握当前业界的最新动态，从而加深对某一概念或专业名词的具体化和感性认识。（3）实践化活动强化学生能力。对于体育新闻专业的《广播电视播音与主持》课程来说，学生不仅仅要掌握相关的理论知识，更应该学会如何把知识转化为能力。从“看节目”、“写节目”到“做节目”的实践化过程，想要尽可能了解电视体育新闻节目制作各个环节和运作情况，最好、最直接的方式就是建议学生参加节目制作的全过程。其中“看节目”与“写节目”直接关系策划与写作的进程。“看节目”是写与做的基础，它影响着后面两道程序的优劣好坏，学生学会“看节目”，不仅仅是以一名普通观众那样欣赏电视节目的内容，而更应该站在体育节目解说员专业的角度去分析、去鉴赏节目的创意手段和制作方法，从而萌生新的节目想法及策划。“写节目”重点在于节目的策划写作，强调的是文字的创意和文学性。要使专业学生成为优秀的“电视”，必须要保持与社会的“亲密接触”及对体育新闻事件的敏感程度，通过持续不断的积累，增强自己的洞察力和分辨能力，这样才会有扎实的纸上功夫。在实践中，应鼓励学生积极参与，发扬个性，主动接受新观念、新思想，要求学生具备统筹分析的能力与创新开拓的视野，并在实践中发现不足和问题。这也是电视人理应具备的特质。定期布置策划实践作业，能够有效培养学生独立思考和团队合作的意识，培养学生策划意识和实践操作的能力。探索与媒体操作实践结合的新型课堂教学模式，有助于勾画出全新的实践教学体系。综上，体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》一课，应从教学内容和教学方法两个方面入手，以寻找实践教学与自主学习的结合点。

电视艺术在第二次世界大战前后逐渐起步，20世纪60至90年代开始成熟，进入21世纪以来，电视艺术蓬勃发展，具体表现为全球化和数字化两大特征。电视的快速发展催生了电视体育新闻的拍摄方法、节目类型、运作模式等，这就要求专业学生通过深入调查、搜集和学习，充分占有材料和足够的知识储量，进而成为具备新闻敏感性的创新型“杂家”。其中，播音员与主持人的角色，随时可能成为电视关注的焦点，在体育新闻的发展中越来越举重若轻，体育新闻专业开设《广播电视播音与主持》一课凸显出极为积极的意义。本文结合体育学院实际，注重个性化的引导，力求通过课程的不断改革来探索出激发学生自主学习能力和实际操作能力，为学生未来就业或深造提供新的发展方向，对相关专业的学科体系构建起到一定促进作用，对于国内其他院校的体育新闻专业相关课程改革也具有一定的参考意义。

参考文献：

[1]刘晓迎.对体育栏目播音与主持者修养及实践的探讨[J].实践与探讨，2012，（05）.

[2]高越男.体育节目主持人的特定把握[J].湖北体育科技，2007，（05）.

[3]张江南、龚超.体育院校播音与主持艺术专业学科发展理念[J].武汉体育学院学报，2010，（02）.

[4]井冬梅、任广耀.试论电视体育节目主持人的专业素质[J].体育文化导刊，2003，（11）.

广播电视编导专业实践篇6

【关键词】项目教学法；特色；实证研究；推行途径

中图分类号：G64文献标识码A文章编号1006-0278（2015）09-189-02

广播电视编导专业由北京广播学院于1958年开创，90年代以来作为一门传媒类新兴学科得到蓬勃发展，现在国内许多本科院校都开设了相关专业。几十年来，各大院校在编导专业学生的培养过程中，立足专业发展现状和用人需要，进行了各种教学方式的改革与探索。如同济大学李英春老师在《关于加强广播电视编导专业实践教学的思考》中提出，“要搞好专业的实践教学，需要构建合理的培养体系，加大实践类课”①。福建师范大学宋解、吴瑞坤老师在《对电视编导方向课程教改的研究》中提出，“要在教学、实验上突出实践环节；在考核方法上总评成绩向实验倾斜，突出创作型人才的培养”②。哈尔滨师范大学高王禹泽老师在《广播电视编导专业实践教学研究》中提出，“要拓宽实践教学空间”③。如此等等，不一而足。

在人力资源市场竞争日益加剧的情况下，广播电视编导专业作为一个实践性、应用性、学科融合性很强的专业，唯有更新观念，深化教学改革，才能更好地实现教学效果，培育更多社会认可的复合型人才，顺利接轨市场前沿。经过对国内高等院校相关专业课程的教学考察，笔者发现广播电视编导专业在教学过程中已经出现了诸多与实践、就业脱节或滞后的问题。显然，作为新近设立广播电视编导专业的井冈山大学，探索新的教学模式，引入新的教学方法，积极探索新形势下的教学新途径势在必行。近几年，笔者在广播电视编导专业的教学上，积极尝试了一种“以项目为主线、教师为引导、学生为主体”的教学方式――“项目教学法”，取得了良好的教学效果。

一、项目教学法的教学特色

项目教学法是师生通过共同实施一个完整的项目，把课堂理论与实践操练嫁接，实现理论与实践有机结合的一种教学活动，有助于充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的能力。项目教学法通过对本专业多门课程的统筹安排，形成一个科学、合理的实践教学链条，以项目创作（即影视作品）为核心，让学生每学年完成不同的作品，同时，老师要对项目进行指导和“把关”，协助学生完成项目创作。项目教学法相对于传统的教学方式有着得天独厚的优势：

（一）以项目带动课程学习，将理论知识融于实践教学。

通过课程项目的展开，让学生亲自体验从策划、拍摄到编辑成片的全过程，锻炼学生的策划能力和摄制能力，进一步促进学生理解和掌握所学的有关摄影构图、摄影角度、机位设置、布光以及画面编辑等方面的基础理论。项目教学法将改变以往专业教学设置上对学生动手能力培养的缺失，解决枯燥的纯理论教学模式以及理论教学与实践脱节等问题。

（二）围绕项目教学，有助于培养学生的综合能力

在项目任务的安排上，要求学生根据自己的爱好或者优势进行选择，并且承担项目相应环节的任务，与此同时还要求学生彼此之间要经常进行探讨交流，相互学习，相互借鉴，尊重他人的工作方式和思考方式，不断地调整项目实施过程中的方案。在项目的评估考核中，学生的团队协作情况也将作为课程考核的一部分。通过项目教学法的应用，培养了学生的外联能力和实践能力，能有效帮助学生实现从学校到用人单位的平稳过渡。

二、项目教学法的实证研究

笔者及所在教学团队在教学过程中发现，理论课程进行必要的理论讲解必不可少，但是要达到深入浅出的教学效果，势必要和专业实践结合在一起，让学生有更多的实践任务，以此来操练课堂的理论知识。在专业课程的教学中，笔者通过设置并亲自参与多个项目之中，和学生碰撞思想，将理论知识付诸实践，使整个课程教学达到了良好的效果。下面以笔者在广播电视编导专业课程《影视导演实训》实施项目教学为例做简要阐述。

（一）项目设置

学期初，师生在课堂上一起讨论《影视导演实训》课程的实践项目目标将设定为一部电视电影，并拟定项目实施的初步方案。接着，将项目任务进行细化并分工，安排剧组工作人员，制定相应的任务，完成时间表和各工种的工作联系表。随后，进入正式实施项目阶段，具体就是以小组合作方式执行项目前期设定的计划，并根据实施情况定期完善和调整计划。具体项目实施过程如下：

一是前期筹备阶段：

1.组建创作班子。学生根据自身兴趣选择工种，确定导演组、编剧组、摄像组、场记组、灯光组、剪辑组人员等。

2.创作剧本。主创人员创作剧本，并且查阅与剧本相关的文字资料与影像资料。在此基础上，老师和导演组讨论，核定剧本。经过一个多月齐心协力的创作，剧本《杜鹃山》完成，主题是反映动荡时局中人性中善的坚守，故事跨越了民国、和现代三个时代，反映了两段刻骨铭心却误会交织的情感故事，一段情感源于戏剧《杜鹃山》，另一段情感故事发生在一个叫杜鹃山的地方。

3.遴选演员。开拍之前，我们安排候选演员进行带妆试镜，按照不同年代进行分组搭配试戏，遴选合适的角色，确定不同时代的男女主角和各类角色。

4.撰写导演阐述。目的在于考验导演组的宏观把握能力。导演阐述内容涵盖对剧本的立意、主题思想、时代背景、人物设置、风格样式等方面的阐释；包括对表演、摄影、美术、化妆、服装、道具等创作的构思和造型设计的要求；对音乐、录音、剪辑、特技等各创作部门的提示。

5.选景。框定拍摄场景，摄像组去踩点，并且练习室内景和室外景的选取和搭建。

6.创作分镜头剧本。编剧组进行分镜头剧本的写作，练习分镜头剧本写作中情节的强调和省略。

7.拟定拍摄计划。正式拍摄前进行演员演练走位，导演和摄像师确定拍摄方式和机位选择。

二是中期拍摄阶段：第一步，化妆组帮助演员进行定妆，道具组购买道具、服装，摄制组再次踩点选景，其他组配合完成拍摄准备工序。第二步，导演组召集各路人马按照分镜头剧本进行详细的场面调度设计，划分几类场景集中拍摄。拍摄镜头定期上传课程百度云盘并整理。拍摄阶段结束，进入后期编辑阶段，经过初剪、细剪、精剪，反复推敲、调整，同时处理好音乐、音响效果与编辑好的画面的合成。在后期制作过程中，还涉及字幕、特技等诸多问题，相应的人员要全力完成每个环节的工作，达到老师和导演提出的合理设想和要求。

（二）项目评估

项目评估是针对教学内容而设计，《影视导演实训》课程的项目评估，要求学生在学期末提交项目完成成果即电视电影，并且要求每位学生撰写一份《实践总结报告》。《实践总结报告》的内容大致包括：项目实施过程中如何克服遇到的难题；整个项目实施过程中哪些段落是自已亲自参与完成的，要求附上文案、图片或影像资料；通过此次课程项目教学实践，自己哪方面的能力得到了有效提高，哪些还有欠缺？另外，导演组整理一份剧组工作人员考勤表和小组各工种之间的互评表。综合这些方面的依据，老师根据视频作品和学生们提交的《实践总结报告》进行总体评价和课程考核。通过课程项目的实施，真正把理论和实践教学有机结合起来，既提高了学生的理论水平，又增强了学生的实践操作技能；既锻炼了学生的团队精神与沟通能力，又为实现零距离与用人单位接轨创造了条件。与此同时，学生参与项目实践和评估的过程，激发了学生学习的主动性和创造性；探讨项目的实践与理论知识的关联，也有一定的应用价值。

三、项目教学法的推行途径

毋庸置疑，相对于传统教学法，项目教学法是一种新的教学方法，运用到广播电视编导专业教学中收到了良好的效果。以项目为依托，能够激发学生的学习兴趣，让学生更深刻感受影视创作的无穷魅力，提高学生的动手能力、协作能力，切实突破专业教学纸上谈兵、脱离实践的困局。为了在广播电视编导专业的教学中更好地推行项目教学法，笔者认为应该从课程改革、师资队伍建设、完善考核机制等方面入手，为教学改革提供基础条件。

（一）构建合理的专业培养体系，探索课程改革

在本专业教学上，把教学安排与项目实践结合，以课程开设辅助项目创作。教学负责人设定每学年的实验创作项目，项目的类型包括剧情片，纪录片，MTV以及电视节目等。在第一学年，开设基础性课程，如影视作品鉴赏类课程，以培养和巩固学生的艺术感知力；剧本创作类课程，以指导学生如何进行小剧本创作。开设完基础课程后，以后每学年课程设置与当年设定的实践项目相关。陆续开设视听语言课程、摄影技术、照明技术、后期剪辑等课程，并把项目创作和课堂教学结合起来，以项目创作带动课程学习，真正实现理论和实践相结合，让所有学生在实践中领悟理论，在理论的指导下进行创作。

（二）引进专业实践人才，加强师资队伍的质量建设。

高校需要建立专业创作型教师人才库，才能更好地支撑项目教学法的运行。项目教学法在实施过程中，对教师教学水平的要求很高教师作为整个教学方式的组织者、引导者，要求教师有较高的艺术鉴赏能力和项目实践指导能力，积极地制定计划、实施计划并评估计划；并且在操作过程中，积极发挥教师的主导作用，依托设置的项目的实践，从创意策划、文案形成、拍摄录制、后期编辑全过程和学生参与创作项目，培养学生与人交流的外联能力，帮助学生提前进行职业规划。

（三）严格考核机制，把项目创作和学期成绩考核挂钩

项目教学法打破了课堂纯粹传统的理论教学模式，使乏味的理论学习过程成为一个众人参与的创造实践活动，最大程度地调动学生的创造性和参与性，充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的综合能力，让学生亲身感受如何完成项目的各个环节以及完成项目过程的重要性。为了更好地体现项目教学法的效果，充分调动学生学习的积极性、主动性，应当严格考核机制，把项目创作和课程考核挂钩，并且项目创作可以作为一门必修课纳入教学计划当中，每学年由专业老师组成评审小组，以学生在作品中参与的工作量和贡献为依据，对小组作品和学生个人进行评分。

综上所述，项目教学法的应用，有助于培养广播电视编导专业学生的理论修养和艺术鉴赏能力，而且能使学习较为扎实地掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的实践动手能力。项目教学法对于广播电视编导专业的实践教学是个新事物，不仅更好地将本专业的应用性和实践性的特点发挥了出来，更为编导专业的教学改革开辟了新路，提供了有益借鉴。在日新月异的时代，项目教学法还需要不断地实践、探索、改进，才能发挥其最大的效用。

注释：

①李英春，忻志海.关于加强广播电视编导专业实践教学的思考[J].中国现代教育装备，2008（12）.