环境艺术设计专业认识篇1

关键词：环境艺术设计；色彩构成；教学改革

近年来，国家大力提倡职业教育，国家教育部颁布的《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》16号文件指出：“高等职业教育肩负着培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的使命。”“要及时跟踪市场需求的变化，主动适应区域、行业经济和社会发展的需要，根据学校的办学条件，有针对性地调整和设置专业。”因此，高职院校艺术设计专业的发展应基于教育发展趋势和经济、社会发展需求。本文针对眼下设计基础课程教学中难以满足环境艺术设计专业的岗位需求的问题为课程改革的出发点，突出环境艺术设计专业对学生色彩能力的要求，探索适合高职院校环境艺术专业特点的色彩构成教学方法与模式。

一、设计院校色彩构成课程教学存在的问题

目前，我国很多艺术院校都将构成课程列为现代设计基础的必修课。经过近30年的发展，我国对于构成课程的认识虽然有了很大进步，与此相关的研究成果也不断增多，但是在目前设计院校开设的色彩构成课程中仍然存在很多问题，在高职院校艺术设计专业当中体现得更为明显，以环境艺术设计专业为例，具体问题如下：

（一）部分院校缺乏对该课程的重视度，课程设置脱离高职专业人才培养目标和专业需求

根据教育发展趋势，高职院校艺术设计专业毕业生应该是能胜任设计市场所需的高素质、高技术设计型人才。但目前多数高职院校不太注重基础课程的建设，特别在设计基础课程的开设和培养符合市场需求的专业人才之间应该如何接轨方面缺乏研究和探索，与当前职业教育的发展不相适应，其中构成课程最为典型，课程设置一直沿用传统的教学模式，不利于学生创造性思维培养，满足不了环境艺术设计专业对人才的需求。

（二）教学观念陈旧，教学模式比较传统和单一，缺乏创新性

色彩构成作为设计专业一门重要的专业基础课程，大多数高职院校教学仍然采用多媒体理论讲授和课堂训练结合的传统方法教学，从基本的色彩理论知识入手，通过颜料调色认识色彩，通过手工绘制作业，机械性地完成一些色彩对比与色彩调和以及心理联想的练习。这种训练方式忽视了学生设计意识的培养，缺乏设计创造性，学生在此过程中也丧失了对基础课程学习的兴趣和热情。

（三）不注重基础课程与后续课程的联系，不能较好地为专业课程服务

色彩构成作为为专业课服务的基础课程，它的基础性固然重要，但也应当保持与专业实践课程的衔接性，体现其专业性。就环境艺术设计专业而言，对于色彩的实际运用主要体现在创造出理想的空间色彩，这就要求学生不仅要加强对色彩的感性认识和理性认识，同时在设计色彩时还要综合考虑地域、文化背景及使用者心理，使设计实现安全、舒适、美观的价值，满足使用者物质需要的同时给其带来精神上的享受，而不是机械地学习色彩的基础理论。

二、色彩构成课程改革策略

基于以上分析，对于色彩构成课程的改革，我们应当结合环境艺术设计专业课程体系，分析色彩构成课程与专业之间的联系性，将色彩构成课程的基础作用辐射到环境艺术设计专业，并根据环境艺术设计专业教学特点将色彩构成课程特色化，在课程改革中体现以下基本原则。

（一）以就业为导向，形成切实有效的人才培养机制

在课程改革过程中，以满足环境艺术设计专业的岗位需求为课程改革的出发点，通过案例教学，密切与市场联系，主动适应行业及就业市场的变化，及时调整课程内容设置，探索和建立按企业用人为导向的人才培养机制。

（二）以学生为主体，实行灵活的教学模式

色彩构成课程改革要充分考虑学生的认知水平和已有知识、技能与兴趣，力求在课程体系、学习内容、教学组织、教学评价等方面给学生提供选择和创新的空间，构建开放式的课程体系，采用灵活的模块化课程结构，实施个性化教学、一体化教学和有效的管理制度满足学生的学习需要。在色彩构成课程教学的实施过程中应正确引导学生，重点放在学生创新思维方式的开发上，注重学生学习色彩构成的过程体验，最大限度挖掘学生创造潜力。因此，在教学过程中应该充分利用教学方法的多元化和主题的多元化，实践课题以体现本专业的前沿动态为命题主要内容，采用分组、合作的形式完成，并且引导学生针对课题进行查阅资料、分析、总结，利用这种任务驱动的方式，使学生在课题研究过程中养成自主学习的习惯，提高团队合作能力，增强创造意识。同时，可改变原有的传统教学手段和方法，采用传统的绘制方法与计算机软件结合来完成色彩构成相关练习。

（三）把提高学生职业能力放在核心位置，加强课程实践性教学环节

通过对人才市场、行业、企业的调查，对职业岗位进行能力分析，明确环境艺术设计专业领域的核心能力，并围绕核心能力的培养来优化课程内容和结构。具体办法为在色彩构成课程实施过程中，教师结合市场需求、行业动态、流行趋势引导学生开展环境艺术设计专业中环境色彩运用的研究与分析，并将这些转化为色彩构成课程实践内容，这些与专业特殊性相结合的实践内容的设置不仅能与后续课程保持紧密的联系，为其专业学习服务，而且还能加强学生对本专业的认识，提高学生学习基础课程的兴趣与热情，适应专业发展的需求，实现课程设置与就业岗位对接，强化课程教学的针对性和适应性。总之，环境艺术设计专业色彩构成教学应顺应时代经济发展与教育发展的需求，明确专业对人才培养的要求，正确认识色彩构成课程教学中存在的问题，不断探索色彩构成课程教学改革方法，推动学科建设，并且使色彩构成课程成为一门真正意义上能满足环境艺术设计专业需求的设计基础课程。

参考文献：

[1]陈铭.高职院校色彩构成课程教学改革的实践[J].黑河学刊，2011年08期.

[2]马骏.信息时代艺术设计专业色彩构成教学改革的探索[J].艺术探索，2008年02期.

[3]贾忠峰，黄侃.色彩构成教学的改革与探索[J].牡丹江师范学院学报（哲学社会科学版），2009年06期.

[4]时晓楠.浅析高职院校色彩构成教学改革[J].大众文艺，2010年18期.

环境艺术设计专业认识篇2

关键词：环境艺术设计教学知识结构

近年来，我国经济的持续快速发展为环境艺术设计专业教育的发展提供了强大的推动力，在这样的发展机遇下，环境艺术设计专业的知识结构亟待适应行业和社会的需求。这就要求人才培养方案的制订者必须对本行业的工作性质深入分析和研究，制订一套行之有效的知识结构体系和与之相适应的教学方式。

一、环境艺术设计专业人才培养的定位

本专业培养的环境艺术设计师既不是单纯的艺术家，也不是单纯的工程师。这是因为环境艺术设计是融现代科学技术与艺术为一体，为人类创造新的、美好的生活方式和工作环境。一方面，设计师既要研究人在环境中的行为和需求，即人与物的关系，又要了解当代科学技术，还要熟悉施工工序，并且能判断市场的发展前景；另一方面，环境艺术设计的最终效果是以产品的形式展现给人们的，它必须经过实践的检验，得到社会的认可。因此，在教学中除了专业必备的知识体系外，还应该加强学生的市场价值观念，这是当前对环境艺术设计专业教学进行知识结构调整的重点之一。

（一）环境艺术设计专业的学科要素分析

环境艺术设计的产品以个性化、标准化的形式出现，但又必须体现出产品所具有的物质和精神的双重属性，它是实用、美观、经济的三大要素的综合。因此教学中知识结构也必须是双重的、多元的。

1、实用性要素的分析

设计首先是满足人对物质的需求，它是第一性的。精神需求是建立在物质需求基础上的更上一个层次的需求，也就是感官的需求，它是第二性的。

环境艺术设计基础知识的系统学习，可使学生掌握解决设计适用性的基本方法。基础知识包含以下几个部分：

制图知识，主要掌握设计施工语言；材料知识，掌握材料的性能、加工方法；加工工艺知识，各种机械的使用方法、加工工艺的程序和特点；人机工程学知识，研究人的生理特征，诸如人体尺度、动作分析、感觉分析等；计算机辅助设计知识，帮助分析、研究设计。除了要熟知上述的知识外，还需具备一定的数理化基础。

当然，随着科学技术和经济社会的快速发展，人们文化生活水平大大提高。在满足使用功能的前提下人们的注意力向形式感方面倾斜。人们更习惯用个人在行为、心理、生理等方面的经验去衡量一件设计作品的优劣，从而加重了艺术设计的含量。这在客观上要求环境艺术设计师具有良好文化素养、学科常识和丰富的生活体验，并能把握一定的民族特点、经济、地域文化和社会意识，去更好的统一使用功能与审美功能，从中获取创作灵感。

2、文化性要素的分析

任何设计在满足了物质功能基础上，还必须满足人们的审美情趣才具有生命力。单纯追求物质功能的产品，只能是工作原理的物化而谈不上美。由于环境艺术设计受到当地文化和环境的制约，所服务的对象不同，各民族各地区的宗教文化信仰不同，还需要让学生了解一定的历史知识和人文常识，了解各民族的传统，才能设计出符合特定环境要求的优秀作品。

因此教学中相关的美学知识教育是非常必要的，相关知识包含以下几个部分：绘画基础知识，提高素描、速写、默写能力；色彩知识，色彩的构成和色彩的运用能力；构成设计基础，二维和三维空间构成的能力等。

3、经济性要素分析

环境艺术设计最终以产品的形式出现，它通过市场和经济规律体现其价值。因而要获得最佳的经济效益和社会效益，在设计前期针对诸如现状、需求、材质工艺等方面进行的市场调研，并研究产品价值和成本的关系，选择最合适的材料、结构和施工形式等。因此教学中还必须让学生具备市场营销学、设计心理学等方面的知识和能力。

另外，我国相关法律法规不断健全，社会也要求设计与国际接轨，因此依法制定合同、依法设计和施工等是保障主雇双方合法利益的关键因素，这也要求学生必须了解合同、建设安全以及知识产权等相关法律法规的知识。

二、环境艺术设计专业知识结构的展望

进入新世纪的第二个十年开始，高等学校面临着新的发展形势。在全面推进素质教育、培养高素质创

[1][2]

新人才的历史使命面前，高校必须与时俱进，更新教育观念，建立创新型人才培养模式。从环境艺术设计专业来看，知识结构体系的发展方向也是培养学生的综合素质，这些综合素质主要由以下几个方面构成：

（一）设计表现能力

设计表现的内容包括构思草图、效果图、模型等，它们都是表达设计思维的辅助手段。设计者掌握的表现方法越多、技术越精，就越能有效展现设计思想。另外文字表述条理清晰和语言表达逻辑性强的能力也很重要，它可以深入、详细地说明设计构思和细节等方面，帮助设计构思转化为产品。

（二）思维创新能力

有人说：“设计是一种创造行为，创造性是设计的生命”。设计师的创造性劳动建立在扎实的理论和踏实的实践积累的基础之上。创新能力被认为是观察力、理解力和想象力的综合。它是人类所独有，可以通过后天培养而发展的。

（三）培养综合运用能力

现代社会更注重团队协作精神，专业实践活动所面临的不仅仅是传统意义上专业知识的应用，而是更加注重设计师具备满足环境需求的、综合各种相关知识的能力。同时，理想与价值是个体存在的意义和目的，在教学中正确的引导，可以培养学生良好的设计品格，这对于一个未来的设计者而言是至关重要的。因而在专业教学环节，对理想与价值观的培养应该始终贯穿于完整的知识结构体系。

对于环境艺术设计专业来看创新意识的培养，我们亟待加强的是世界观、新个性的塑造，除了应加强意志品格的特殊锻炼外，更多的是如何解除学生的束缚，恢复学生应有的创新个性的问题；对创新实践能力的培养，应在加强学校实践技能课的教学同时，家长、社会各界应该有意识地多给学生提供一些自己动手做事的机会。

上世纪年代以来，环境艺术设计行业的发展与大众文化方面的联系就从来没有停止过，并逐渐形成了一套相对成熟的理论和实践。随着中国加入世界贸易组织，面对世界多元化的文化和西方先进的设计理念，中国现有的设计传统及设计教育受到了强烈的影响。作为培养环境艺术设计师的摇篮——高等院校，所面临的最大挑战之一是如何迅速调整教学机制与方法，完善知识结构体系以适应这种发展潮流，在专业教育中真正地将艺术、科学、技术三者进行横向融入，以适应世纪市场经济对环境艺术设计行业提出的要求。

当今社会处在快速发展中，人们的审美观和能力也在不断的变化。环境艺术设计专业需要主动把握时代的脉搏，培养学生提高自身的文化艺术修养，紧跟时展的步伐，站在时展的前沿，不断接受新生事物。

环境艺术设计专业认识篇3

关键词：新课改背景优化高职环艺专业课堂

教育事业一直是我国比较重视和关注的。随着教育事业的不断发展，新课改概念的提出，一些教学上人性化的改变逐渐获得了师生的一致认可，这说明新课改对于教育事业的发展有很大的现实意义。但是，由于传统观念的根深蒂固，现在高职院校的环艺专业仍然有许多不合理的现象，制约着环艺专业课堂的发展，这些现象束缚了学生的思维模式以及设计能力和综合素养的发展，这与新课改的理念格格不入。因此，要根据新课改的背景，对高职环艺专业的教学模式和方法进行系统的优化，降低环艺专业的难度，激起学生学习环艺专业的兴趣，让学生在设计的过程中能够打开思维，提升其动手能力和综合能力，以此来适应当下社会对于人才模式的要求。

一、环艺专业的概念及其作用

环境艺术的范围很大，具有综合性，不是一个简单的定义。包括对于空间的规划、环境与设施的规划、空间与装饰的规划、材料与色彩的规划等。人们目睹的事物都是构成环境的要素：自然界中的山、水、花等，人工建设的大楼、设计的广告等，甚至服饰、购物都包括在景致当中。[1]

环境艺术是在二战后才在欧美等国家受到重视的，是一门比较新兴的学科，在20世纪工业与商品经济一起进入了发展的高速阶段，环境艺术将实用和审美结合在了一起并作为整体进行统一。目前，我们对于环境艺术的学术术语是不规范的，如“环艺”来表达其概念，无论是在使用方面还是一次来概括其内涵，都是不利于环境艺术的发展的。实际上，“环境艺术”有着其自身的表达方式，它是根据环境而进行的艺术形式，强调与环境的相互衬托和融合，注重作者对于艺术以及审美的表达。事实上，它已是跨越艺术与科学之间具有综合性和边缘性的设计分支学科，具有多种专业内涵和属性。就环境艺术发展历程来看，借助于室内设计的基本阵营而向外极具壮大，园林、建筑等专业与之融合都将环境艺术从单方面的专业成长为分支众多、包含众多的专业组成的专业群。一方面室内环境设计已经开始专业和系统化，另一方面是与之相关的行业的发展也日趋成熟，这就使得对更加细分的专业人才需求变得越来越迫切。当前的环境艺术教育，由于每学期的课程以及专业课程较多的限制，有必要对现有的教育环境重新整合，以此来强化环境艺术专业方向的深入教学。

二、当前环境艺术专业课堂教学中存在的问题

从整体来看，当前高职院校的环境艺术专业的课堂教学，教师多数都是采用传统的“注入式”，教师对教材上的理论知识进行分析、讲解和深挖，学生根据教师的讲解进行记录，然后提出一些问题，教师来解惑。整个过程中，是教师作为课堂的主体，学生被动地接受知识的灌输，使得课堂单调和枯燥。针对这种现象，一方面是由于传统的教学模式的沿袭。在新课改之前，无论是教师之间的交流以及老教师对于新教师的点拨，采用的都是这种模式。教师对于学生主体地位的认识不足，认为这种专业性质较强的内容，按照学生的认知能力不可能得到解决。再加上教师自身的知识结构不完整，环境艺术是以设计为主体的，而有的教师对于绘画比较擅长，这就造成了对于环境艺术内涵的误解，导致教学方向上的错误；[2]另一方面则是近年来，由于各高职院校扩招，使得生源的素质良莠不齐，认知能力和知识体系基础也参差不齐。在开展环境艺术教学中，有的毫无基础和兴趣，有的基础薄弱，学习起来比较吃力，鲜有基础较好的学生来配合教师，这就造成了学生单方面对于课程比较排斥，课堂效果自然也不好。除此之外，由于学校财政方面的限制以及客观条件的不足，一些教学设备的更新换代比较缓慢，甚至缺少相关教学设施。由于环境与艺术专业自身理论性就比较强，如果再缺少相关教学设备的辅助，那么学生对于一些定义和内涵以及知识点的理解过于抽象，理解起来就比较有难度，这样会影响学生对于学习的兴趣和课堂的效果。

三、新课改背景下对于高职环艺专业课堂教学优化的策略

（一）转变教学理念，创新教学模式

在传统的课堂中，教师是整个教学过程中的主体，学生要配合教师来进行相关课程的教学活动。在这样的观念下，就会造成教师只讲解知识的一些难点和重点，而学生只是被动听的局面，这对于学生提升学习积极性是不利的。在新课改的背景下，在教学过程中，强调以学生为主体，教师发挥引导性作用，引导学生学习，对课程中的相关问题以及知识点进行引导。学生根据教师的引导，积极发挥自身的主观能动性，养成自主学习的良好习惯，打开思维模式。使得学生对环境艺术产生兴趣，从而掌握技能，提升课堂效果。[3]所以，在环境艺术的课程开展中，教师要转变教学观念，对原有的教学模式进行优化和改革，构建对于教师“教”以及学生“学”都有利的课堂教学模式，充分凸显出学生的主体地位以及发挥教师的引导作用，解放学生的思维，提升课堂效果。

（二）丰富教学形式，调动学习积极性

1.案例教学法

学习的最终目的还是要运用到实际生活中，案例教学法就是能够将理论与实践整合的教学方式。根据学生对于相关知识的学习和掌握程度进行分析，教师对于某一个知识点进行精心的设计和指导，构建一个教学情境，让学生根据经典案例来分析和解决。在这个过程中，最好是将学生有机合理地分组，在独立思考的基础上交流和协作。小组通过自主探究以及相互交流来对案例进行分析，这能够培养学生的分析能力以及提高技术技能。对于环境艺术设计专业n程来说，本身的知识内容就比较具有抽象性，如果再照本宣科，只会让学生对环境艺术课程产生厌恶，遑论提升课堂效果。通过案例教学，能够让教师对于学生知识掌握的程度有一个大概的分析，能够将知识运用到实际案例中，这就是一种能力的培养。如学习《色彩》时，可以根据一些实际的绘画来帮助学生理解色相、饱和度等相关知识，让学生分析这些知识体现在绘画的哪些细节中。通过这样的练习，学生通过分析案例就能够将所涉及的知识进行巩固和学习。

2.采用多媒体进行教学

在环境艺术设计的课程中，是需要对课程进行一定程度的情景构建的。这时候，教师就要运用现代的信息设备来进行课堂教学。教师构建一个课堂的情景，将学生引入到特定的环境中来开展课堂教学，这对打破传统教学模式、吸引学生注意力大有帮助。因此，教师在开展环境艺术课程时，要根据教材的知识点以及学生的认知水平和学习能力来进行合理的情境导入，调动学生的学习兴趣，提升课堂效果。[4]如在学习《住宅设计》时，教师采用多媒体信息设备，播放ChuckanutDrive住宅、Hoopers岛屋等美国优秀住宅设计，带给学生感官上美的享受，吸引学生的注意力。此时，教师再导入住宅设计的相关课程，向学生们讲解住宅设计的要点以及相关知识。通过信息设备创设的住宅场景引入课题，让学生们带着印象和兴趣来进行学习活动，使得教材的知识点变得形象和立体起来，从而达到提升学生的学习兴趣以及课堂教学效果的目的。

（三）重视课程的实践

随着近年来学生的扩招，环艺专业的毕业生数量也快速增长，但是社会的需求并没有随之增长。面对这种严峻的就业环境，高职院校要以社会需求来有针对性地对人才的培养方式做出调整和改变，来培养出社会所需要的综合发展的人才。这就需要加强学生的实践能力。对理论知识侃侃而谈，但是对实际设计毫无感觉的理论型学生无异于纸上谈兵。学校应该针对这个问题，建立相应的实训室，让学生多进行实训，提高学生实践的操作和设计能力，这样才能够强化学生对理论知识的理解和实践运用能力。还可以将一部分理论过硬的学生组织起来，到一些用人单位去工作，来达到实践锻炼的目的。让学生参与到对于实际项目的设计和规划，了解工作的整个流程，以此来将所学知识进行实践的设计应用。在实践中，学生打开自己的思维，对一些设计表述自己的想法，并与其优秀的设计人员进行交流和学习，在这个过程中发现自己设计思维中的局限性并进行优化和完善。这样就能够加强学生的实践能力以及促进全面发展，为以后的就业打好坚实的基础。

（四）构建和谐平等的师生关系

如果不改变现有的师生状态，改进教学方式和模式都将成为空谈。教学过程中，是需要双方进行配合的，缺一不可。所以，就必须建立平等和谐的师生关系，打破传统的教师是权威不可侵犯的认知观念，开展学生与教师一起分析和探讨问题的模式。这样，才能够在开展各种教学方式和课堂活动中，学生更好地与教师配合，提高教学的课堂效果和质量。

四、结语

在新课程改革的背景下，对传统的冲击是比较大的，这是一个比较漫长的过程，不可能一蹴而就。但是学生是课堂主体的认知一定要加强，教师要改变自身的观念，积极主动地与学生构建良好的关系，不断优化和改变教学方式和方法。学校要加强对于环境艺术专业学生的实践能力，以此提升学生的综合能力，为社会提供更多综合型和复合型的实际人才。当然，这只是其中的一些方式，具体的要根据高职院校自身的条件来进行改革和创新，对于普及和遵循新课改的理念和要求，还有很长的一段路要走。

参考文献：

[1]马培，鲍锦磊，李钢，等.浅谈环境工程专业教学中存在问题及对策[J].广州化工，2016（16）.

[2]索安勇.高职环境艺术设计专业人才培养模式的创新性研究[J].时代教育，2014（23）.

[3]徐亚.新形势下高职艺术设计类专业教学管理改革与实践[J].大学教育，2016（02）.

环境艺术设计专业认识篇4

一、环境艺术设计素描定义

大百科全书把素描解释为：“素描是单色的徒手画；素描是用线条或块面进行造型的绘画形式；素描主要是以线条表现物体、人物、风景、象征符号、情感创意或构想的艺术形式”。笔者认为，这种解释准确地说是解释了什么是素描作品的问题。参照按照（美）大卫•罗桑德在其著作《素描精艺》对素描的理解，素描这一概念还应该包含“素描的动作或事件”。

对设计素描的认识是从上世纪80年代对艺术设计教育改革和探索开始的。起初，设计素描是作为对瑞士巴塞尔设计学校的素描训练课程翻译介绍而提出的一个词语。这种注重研究对象的形体结构，强调用线条来刻画对象的形体结构的方法和形式也被翻译作“结构素描”。后来，人们约定俗成地把那些更能为艺术设计教育服务的新的素描形式称为设计素描。并在艺术设计基础教育中，把过去沿用的素描教学定义为传统素描或基础素描，努力搜寻设计素描和它们的差异性，以此来界定什么是设计素描。经过近30年的争论，现在人们似乎弄清楚了什么是设计素描这一问题，但至少达成了一个共识：那就是设计素描是与传统素描（基础素描）具有明显区别的一种艺术形式，是在观察方法、表现形式和手段、思维方式和方法、素描性质和目的等方面与基础素描有着明显差异的素描形式，如表1所示。

这种认识对艺术设计素描教学起到了决定性的指导作用。但笔者更愿意从设计素描一词的多义性来进行理解：（1）设计出来的素描，强调素描是设计思维在设计程序下的一种产物，重在素描的创作过程。（2）设计的素描，强调是记录设计思维创造过程的一种语言形式。（3）设计素描，强调对素描的设计，是指的一种设计形式。（4）为设计服务的素描，强调了设计素描的目的。（5）设计素描，强调素描，是指素描的一个子系统，一种素描类型。

此外，在设计素描教学改革和探索中，人们还发现艺术设计不同的研究方向对设计素描教学的要求存在明显的差异性。比如：环境艺术设计专业需要学生空间、结构、光影、构造和材质上具有很好的认识和运用能力。而染织则需要学生在图形、形态、工艺技术、色彩等方面有过人之处等等。试图把服装、工业设计、环艺、染织、视觉传达等研究方向的设计素描课程按照设计素描的一定程式规范起来不切实际。虽然这种方法可以节约师资力量、有利于教学管理，但却与各研究方向的内在需求和特征不相适应。正是基于上述的这种认识，笔者在环境艺术专业设计素描的教学改革实践中，立足环艺艺术专业的内在要求，从学生的环艺设计综合能力培养和知识体系建构出发，结合设计素描教学的成果，逐步形成了一种观点：即环艺设计素描教学不但要培养学生的审美能力和表现能力，更重要的是要培养学生的设计思维和设计创造能力，树立学生的设计观念；要引导学生初步理解和认识环艺专业知识中的空间、结构、光影、材质和构造，要培养学生对本专业的学习兴趣；要把素描课程看做专业知识体系的重要组成部分，是基础素描向专业知识的过渡和桥梁；要使教学内容、培养模式、训练方法和教学目标更能体现本专业的特点；要积极主动地应用相关课程的知识和成果来充实和丰富素描教学。

在上述认识的基础上，笔者从环艺素描教学的角度把环艺设计素描进行如下较为科学的定义。

定义1：环境艺术设计素描的概念

环艺设计素描是以线条、块面来表现环艺题材的建筑、风景、景观、物体、象征符号、情感创意或构想的素描表现形式，是一种徒手绘制的单色绘画或设计作品，是环艺设计素描动作或事件。

定义2：环境艺术设计教学素描的概念

环境艺术设计专业设计素描是运用一定的素描和设计素描知识，在设计思维和设计观念的指导下，以培养学生设计能力、综合表现能力、素材搜集与整理能力、审美能力、设计观念和专业学习兴趣为目的，服务于环境艺术专业的一种素描训练手段和表现形式，是艺术基础教育和专业设计教育的纽带和强梁，是环境艺术知识体系的一个具体组成部分。

这一概念至少包括以下几层次的内容：（1）素描、设计素描和环艺设计素描组成一个有机的系统。素描是母系统，设计素描是素描的子系统，而环艺设计素描又是设计素描的子系统。环艺设计素描必定包含一定的素描或设计素描知识，比如：画面层次、画面空间、画面构图等。（2）环艺素描的教学内容紧紧围绕着环艺专业展开，把环艺专业中的空间、光影、结构、材质等知识和设计素描结合起来，使学生在进行设计素描的过程中对这些知识有朴素的认识，并培养学生的专业兴趣。（3）设计观念和设计能力的培养是环艺设计素描的核心。以学生图形创造能力和综合表现能力为重点。这些能力的培养是通过素描训练课题而得以展开的。（4）环艺设计素描是学生进入专业学习的一个过渡阶段，起着学生绘画艺术向设计艺术转变的转化作用。（5）作为一种表现形式，环艺素描具有一定的工程图纸性质，素描所记载的是设计思维的轨迹，体现着明显的过程性和图纸功能。

定义3：环境艺术设计素描的外延

环艺设计素描除了专业设计教学素描这一基础课程主体外，其外延非常广泛。广义的环艺设计素描还应该包括以下的内容：环艺速写、风景素描、建筑素描、构思草图、素描语言表现或具有素描风格的表现图纸和以环艺为题材的素描绘画。

二、环境艺术设计素描的属性

1.空间属性

空间是环境艺术设计的最基本要素之一，也是环境艺术设计中所需要解决的首要问题，环境艺术设计最终要在空间里得以实现。环艺专业设计素描是为专业设计服务的一种训练方法和手段，是表现环境艺术题材的风景、建筑、物体等的素描形式，无疑带有一定的空间属性。这种属性表现在课题训练中就是要善于引导学生对建筑空间、室内空间、景观空间的观察和体验，把它们作为描绘的对象，素材的来源，然后对其进行合乎自己意愿的组合和调整；体现在素描创作过程中的空间意识和空间思维；也体现在环艺设计素描作品的透视空间和画面空间当中，也体现在特定素描形式的矛盾空间里……这种属性是由环境艺术内在的空间属性所决定的。例如，上世纪90年代，鲁迅美术学院对环境艺术设计专业素描教学便很好地体现了这一点。素描作品以室内特定空间等为描绘对象，运用设计化了的素描表现语言重新进行了合乎作者意愿的空间再造，即形成了一种素描形式，也体现了素描为专业服务的目的，自然也让作品带有明显的空间属性。

2.材质属性

早在约翰•伊顿执教包豪斯的初步课程时便设计一个特别重要的练习，那就是“让学生把玩各类质感、图形、颜色和色调”，来进行平面和立体的练习。随着设计艺术的发展和新材料的发现，材质媒介凭借其自身的物理特性和审美价值逐步成为一种具有鲜明特色的现代设计艺术表现形式和方法。环境艺术专业中的材质指的是装饰材料，不同的材料质感与触觉产生不同的审美感受，设计师也正是通过不同的材料组合来完成设计作品的艺术创造。在环艺设计素描中不但要追踪这些材料特性，还要突出表现那些有趣味的材质特性，可以把一些材质特性作为素描图形创作的一个题材。在环艺素描教学训练中，要有意识地培养学生对不同材质的感受能力和组合表现能力。我们可以选择不同的装饰材料作为素描的描绘对象，然后要求学生任意地进行组合并通过具象写实的方法进行描绘。

3.光影属性

在传统基础素描中，我们对光影的概念并不陌生，正是这微妙的光影关系使得我们的素描作品更加真实。从某种程度上来说，没有光影便没有真正意义上的素描。对于设计素描而言，光影似乎并不那么重要了，人们借助于抽象的方法把对象概括成单纯的图形，并运用构成原理把这些图形进行重新组合来完成带有装饰性、抽象性、意向性的素描作品。但对环境艺术来说，光影关系是环艺设计的一个基本内容。有了光影可以让人们感受空间、结构、材质，创造空间范围和意境。而在景观照明中，更是把光影当作一个结构形态来加以运用。在素描训练或创作中应体现出对光影的关注和表现。我们可以通过对建筑空间、室内空间、景观空间等的光影进行观察、临摹、表现，运用不同光影来进行二维或三维图形和图像的创造。事实上，约翰•伊顿早在包豪斯任教期间，便认为明暗对比是最具表现力之一。他在教学中强调对建筑空间进行明暗素描的练习，他要求学生们专注于建筑空间的明暗关系和亮度层次表达，忽略对建筑形体的勾画，并在此基础上设计了一个重要的练习——“黑卡纸素描”，即是约翰•伊顿在包豪斯任教期间所组织的一个课题，他要求学生们用白色的或其他亮色的笔来在黑色的卡纸上单纯勾画光的形态和光的丰富层次，每一笔就代表一个光亮度的状态。时至今日，这种方法对设计素描教学来说还具有重要的现实指导意义。

4.结构属性

环艺设计中的结构是体现设计风格和满足功能需要的重要手段和表现。对于环艺专业的素描训练而言，不但要理解什么是结构，还要清楚结构的组合方式和集合构成。学生对建筑结构、室内局部结构等内容的观察和临摹，对结构为题材的形态进行加工、概括、提炼、变形、整合出新的结构形态或二维图形，并把这些过程用素描语言记录下来等诸如此类的行为和事件都或多或少地体现着环艺设计素描的结构属性。而对于素描绘画而言，环艺设计领域具有非常多的迷人的结构形式和组合样式，这些都可以转化为有趣味的素描图形或绘画作品，从而让这些艺术充满结构特征。

此外，因为环艺素描是设计思维过程或设计创造过程的具体素描体现，具有记录的功能。再加上广义的环艺素描还包括了设计草图、素描性表现图纸等类型，使得环艺素描更多具有图纸属性而不是绘画属性。

环境艺术设计专业认识篇5

关键词：环境设计；计算机应用；教学改革

中图分类号：TP3-4

随着计算机的普及和计算机技术不断地发展进步，人们在日常工作和生活中越来越依赖计算机。设计领域中计算机技术的引入更是深刻地改变了设计的面貌。计算机的广泛应用不仅为不断发展的设计行业提供了新的工具，更因为这种新工具所展现出的强大的功能改变着设计从思维到方法、从过程到结果的各个层面。

作为一种工具，环境设计相关行业的设计人员对软件的驾轻就熟极大地提高了工作效率、优化了设计成果，电子化的设计文件也给设计资料的积累和管理带来便利，经济效益显著。行业对具有较高计算机应用能力的人才的渴求在一段时间内使得软件应用培训机构火热，大有软件操作熟练就等能从业的势头。

作为高校的设计教育而言，虽然软件方面的课程仅仅是其教学体系中的一部分，对于环境设计专业而言，计算机基础课中，限于教师学科背景、行业实践经验等客观条件的限制，的确在计算机基础课程的设置及教学上存在不足。专业教师应该注意转变传统的教学理念，不断创新教学方法，为环境设计专业学生开设与专业紧密结合的计算机基础课程，让学生充分认识到计算机基础课程学习对其自身发展的重要性，进而不断提高环境设计专业学生的综合能力。

环境设计专业的教学目标在于培养具有扎实环境技术设计理论知识和实践技能的专门人才，学生的就业范围包括建筑、城市规划、景观设计、室内设计等领域，就业单位对环境设计专业学生的实践技能具有较高的要求，所以，在专业教学中，专业教师大都会把学科的理论性和实践性相结合，在帮助学生掌握扎实的理论知识的同时，注重培养学生的实践技能。

1环境设计专业中计算机基础课程设置的重要性

现阶段的艺术设计类专业的计算机基础课程教学除了设计类专业软件之外还应包括计算机程序设计基础、多媒体技术、数据库技术、网络技术与应用等。这类通识性质的计算机基础课程的设置对培养具有较好计算机应用能力的准设计师来说，其必要性表现在：

1.1是适应信息化社会的需要

现阶段，信息技术在环境设计中扮演着越来越重要的角色，环境艺术作为与人们日常生活紧密相关的设计，直接影响着人们的生活质量，所以人们对环境艺术的设计要求也越来越高，计算机的使用可以帮助设计者以更加高效的速度设计出人们满意的作品。比如，对于室内外环境、建筑设计等专业设计人员来说，平面图纸是基本的设计思想的交流语言，但对于非专业的客户来说，却是难以理解的，借助三维设计软件虚拟出的三维效果却直观、生动的多；任何一个设计方案的最终确定都是各方要求的相互妥协和调解，设计过程中反复的修改是难免的，电子化的设计文件易于修改，极大地提高了工作效率，并保障了图纸的标准化。在各大高校的各类设计专业普遍都很重视计算机基础课程的教学，是设计教育适应信息化社会的必然要求，提高设计者的环境设计效率，在更短的时间内完成自己的设计，提高设计作品的质量，满足人们的高层次的设计需求。

1.2有利于培养环境设计专业学生的艺术设计思维

计算机基础课程的教学目标在于培养学生的创新思维和逻辑性思维能力，通过计算机基础知识的学习，学生可以理解计算机的基本运行，学会如何应对计算机应用过程中出现的一些简单问题，在一定程度上锻炼和提高了学生的逻辑思维能力。而对于艺术设计专业的学生来说，必须具备灵活的设计思维和丰富的想象力，计算机的教学目标与环境设计专业的培养目标存在一定的契合之处，显示了计算机基础课程教学的必要性。

1.3有助于提高学生的艺术设计的实际运用能力

社会主义市场经济环境下，企业对应用型人才的要求越来越高。学校培养高素质的应用型人才，重视专业设计软件课程设置的同时却反而容易忽略办公自动化、文献及信息检索、数据管理及分析软件等大学生通识计算机基础课程。实践证明，这些普及的软件应用有时可也能会成为设计类学生的短板。例如，现在的设计不是建立在设计师的个人灵感乍现上，而是建立在对设计环境和条件及目的的客观分析上，设计师需要有收集、鉴别、分析各类信息的能力，像文献及信息检索课程就能最大程度的提高学生利用现代信息技术的水平，拓展收集信息的渠道和方式。而编制预算、规范书写设计文件更是不可回避的基本工作技能。在教学中如果面向岗位要求，将专业理论学习和计算机操作技能为代表的实践技能相结合，最终能够向社会提供高素质的环境设计应用型人才。

2环境设计专业计算机基础课程的教学现状

2.1环境设计专业对学生计算机能力的要求

对于环境设计专业学生的计算机基础课程教学要求主要包括以下几点，第一，学生必须掌握基本的设计文件的编制和管理，熟练运用计算机的常用办公软件。第二，能够熟练使用Photoshop、CorelDraw、AutoCAD、3DMAX等专业设计软件，使学生较好地具备利用计算机绘制图形、处理图像、甚至制作影音视频的能力，不断提高学生的创意设计能力和设计表达和表现能力。在计算机课程学习中，教师要引导学生树立其对软件学习的正确认识，帮助其在熟练相关软件的基础上，进行创作。第三，通过计算机基础的教学，提高学生的信息处理能力。互联网连接了世界各地，人们可以通过计算机网络从世界各地汲取自己需要的资源，为自己所用。环境设计人员在设计作品时也需要搜集大量的相关资料，为此，在环境设计专业教学中，教师要注意培养学生信息素养，使其可以在纷繁复杂的网络信息资源中迅速找到自己需要的信息，正确查找和整理信息数据。

2.2部分学生计算机学习积极性不高

虽然近年来计算机教育的普及程度不断提高，但是依然存在部分学生计算机基础有限。无论是先前归属于文学类下的艺术设计专业，还是2012年普通高等教育专业目录中现属于一级学科设计学下属的环境设计专业，学生都是艺术类考生，文科生也较多，抽象思维能力不高，学生在计算机课程学习中经常会遇到难以理解的专业名词，面临不熟悉的思维方式，这些因素都会造成学生的畏难情绪，影响学生学习积极性。

2.3学生的学习特质不同

环境设计专业学生的美术教育经历，使其学习习惯、课程基础都与普通文科生有差异。艺术类学生思维更加活跃，非艺术专业背景的计算机基础课程的教师在教学中通常无法理解这种学科差异，忽视了学生的心理特点，不能充分掉动学生课堂学习的兴趣，导致教学效果不佳，甚至引起学生的反感。

3环境设计专业计算机基础课程的改革与实践探索

3.1改进计算机课堂的教学方法

首先，环境设计专业的计算机教师在授课之前一定要根据设计专业学生的学习特点进行备课，注重因材施教，让学生在轻松愉快的教学环境下理解和掌握计算机相关知识。比如，教师提高计算机多媒体课件的制作质量，结合使用视频、音频、动画等多种形式，吸引学生的课堂学习注意力，并且让他们认识到计算机所具有的强大功能，以及对他们专业学习的重要作用，使计算机教学更加生动，进而提高学生的计算机学习兴趣。

其次，计算机教师要转变自己教学理念，创新教学方法，摆脱传统的填鸭式的课堂教学模式，充分利用计算机学科的特性采用探究性的教学模式，让学生在学习中理解和把握计算机知识，提高学生的动手动脑能力。此外，计算机教师还要充分认识到计算机发展的快速性，结合计算机的升级速度，向学生讲授最新的知识信息，而不是照搬课本理论知识，让学生的计算机知识可以在社会上更好的被实践应用。

最后，计算机教师在教学中应该注意协调理论课与实践课的教学，通过两者的有效结合不断提高学生的实践能力，加之，计算机理论课的教学大都晦涩难懂，学生的学习积极性容易受损，结合实践教学，例如结合设计实例，进行项目化的课题设置，可以在一定程度上帮助学生更好的理解和掌握相关知识，但是，对于理论课与实践课的教学应该做到平衡有度，不能忽视任何一方面的教学。在最后的学生学习考核中，教师也应该转变传统的单一式的考核评价方式，不应只把最后的结果作为唯一考评点，而忽视了每个学生在解决设计问题中对计算机辅助设计工具的灵活应用和创造性应用的过程。设计类学生学习中理解问题和解决问题的思路和方法都会有所不同，设计专业更应该注意培养学生的想象力和创新性思维，采用多种评价相结合的方式，让学生在学习中不单单是为了考试而学习，而是真正理解和掌握计算机知识。

3.2计算机教学与环境设计专业知识相结合

在环境设计专业中计算机教学讲解过程中，尽量避免使用晦涩难懂的计算机专业词语，深入浅出。计算机辅助设计软件教学要紧扣专业知识，帮助学生熟练运用计算机知识解决专业学习中的具体问题，充分发挥计算机对学生专业服务的功能，不断提高学生计算机学习的积极性和热情，避免为讲软件而讲软件，使学生的专业知识和计算机知识相互促进。计算机知识是学生未来工作中必要地设计工具，计算机使用技能的掌握程度对提高他们的专业设计能力具有重要作用，为此在计算机知识的学习中，以案例教学法，将计算机操作与专业设计实践相结合，在帮助学生解决实际问题的过程中调动学生的学习积极性，加深对工具的掌握能力。

4结束语

计算机基础课程的设置是现阶段高校各个专业课程设置的重要组成部分，其教学目的在于培养和提高学生的计算机综合应用能力，提高教学质量，不断向社会各界输送高素质的专业人才。环境设计专业教学中计算机基础课程的改革实践对提高环境设计专业学生的学习能力具有重要作用，计算机基础知识教学不仅可以为环境设计专业学生的专业学习提供必要的设计工具，提高艺术设计作品的创作效率，而且有利于提高学生的信息素养，在设计作品时获得更多的灵感，创作出更多优秀的作品。

参考文献：

[1]辛艺峰.改革中的建筑室内环境艺术设计系列课程建设及其实践探索[J].室内设计，2009（01）.

[2]李平.计算机辅助环境艺术设计课程教学改革探索[J].南阳理工学院学报，2009（02）.

[3]孟祥娟，王俊峰，蒲红伟.谈计算机基础课程的实践教学[J].新疆医科大学学报，2010（10）.

[4]明德廷，李娟.高校非计算机专业计算机基础课程教学新模式的探讨[J].江西农业大学学报（社会科学版），2007（01）.

[5]胡佳莹，宋聪.环境艺术设计思维的表达――浅谈手绘效果图与计算机绘制效果图[J].艺术教育，2008（10）.

环境艺术设计专业认识篇6

论文关键词：环境艺术设计空间功能与形式环境

环境艺术设计专业作为一个新兴专业,在国内艺术设计学科建设中，发展历程较短，正处在蓬勃向上的成长期。我们应抓住这一时机，充分发挥院校的各自优势，关注环境艺术设计专业的学科体系建设，完善教学理念和指导思想，注重教学规律的探索与总结。

环境艺术设计涉及的范围广阔，专业结构上是由多种学科领域交叉构成的复合体，知识结构呈现多元化、综合化的“大知识组团”,而且有领域扩大化的趋势。对此各院校应结合本校资源结构特点，在环艺专业的内容设置上突出重点，抓中心领域的构成研究，或围绕中心领域开辟新的专业知识增长点，避免大而全的做法。但也不能将环艺专业的发展建设依附于某个学科，因为环境艺术设计并不是哪个学科的分支。应注重环境艺术设计专业的自身建设的研究，保持专业良性发展的趋势，共同努力，形成专业发展的合力，完善专业体系建设。在分析构成环境艺术设计中心要素时，应以视觉艺术要素为切入点，对涉及到艺术表现且与环境相关的领域和专业，进行重点研究，并对其内容进行必要的筛选整合，使之更有针对性和连贯性，而不能只是将相关学科专业的内容简单相加。只有构成内容的合理配置，才能形成环境艺术设计专业建设的有机整体。目前的环境艺术设计专业的中心要素，至少包括建筑艺术、园林艺术、城市规划、公共艺术等。对各中心要素内容的整合研究、学习，将是环境艺术设计专业健康有序发展的关键之一。

环境艺术设计的目的是对人们所处的生活空间环境进行有序地规划与设计的过程，是使自然环境生态化、社会环境艺术化、人工环境和谐化的有效手段之一。由此可以看出，环境艺术设计首先是对以人为中心的生活“大环境”的改善和创造。随着社会的进步、科技的发展，当今人们的活动空间范围日趋扩大，建筑的概念不只局限于建造的房屋，应包括人们生活和活动的场所，“因此正确地评价建筑应该是人类进行生产、生活的基本条件和环境”。

意大利建筑理论家赛维指出：“建筑空间是我们生活的场地、生活的环境、生活的舞台。”室内设计和景观设计，是环境艺术设计专业目前两个发展迅速的方向。前者是为了满足人们的生活、工作、休闲的物质要求和精神需求所进行的建筑内部空间设计；后者是对建筑外部空间环境的设计。因此，环艺专业的学生对建筑的认识不能停留在一个艺术的接受者和欣赏者的角度，应以空间的概念理解建筑，应从建筑设计的学习中，升华对建筑艺术的认识。

万事开头难，一个好的开始也就是成功的一半。建筑设计的初始学习，自然十分关键。小住宅建筑设计（或称别墅设计）是建筑专业学习建筑设计初始的课题。针对环艺专业的特点，将其内容作必要的调整，使之成为环艺专业认知建筑空间与设计原理的主要起点课程。

首先，通过对小住宅建筑历史的回顾，以点带面，可以使学生认识建筑艺术在社会不同历史时期和不同社会背景下的发展历程，以及建筑作为一种文化现象的传承性、多样性和创造性。特别是要向大师学习,现代许多建筑大师都曾对小住宅（别墅）的设计情有独钟。感悟他们在小住宅设计中体现出来的设计理念和创新精神，可以从中解读世界现代建筑思潮和流派的演变、发展、兴盛与更迭的历史轨迹。如，柯布西耶在萨伏伊别墅设计中体现了他倡导的现代建筑五原则，“建造出与以往的石砌结构形式的建筑彻底决裂的里程碑建筑”。（安滕忠雄语）同样、密斯·凡·德·罗在其设计的图根德哈特以及范斯沃斯等住宅中，也充分体现了设计者“少就是多”的建筑理念，并将钢和玻璃的组合提升到一种精神境界，对建筑细部的处理，更可以用完美来形容。“流水别墅”的设计在建筑史上留下了绝妙的一笔，赖特的“有机建筑论”更是具有深远影响。如他所言：“我努力使住宅具有一种协调的感觉，一种结合的感觉，使它成为环境的一部分。”建筑史上将20世纪60年代以后出现的各种建筑思潮，称为“后现代主义”时代。这其中的许多代表性人物也大多在小住宅设计中最先体现出各自对建筑空间建构、材料的表现性等建筑语言方面的探索与追求，也反映了在新的价值观基础上，设计者对建筑人性化的关注和对建筑的时代性与建筑表达的可能性等问题的思考。改革开放后的中国也留下了他们当中很多人的足迹，如设计cctv新楼座的库哈斯，中央美术学院新美术馆的设计者矶崎新，自学成才的安滕忠雄，奥运会场“鸟巢”的设计者之一的德梅隆和多次来华讲学的文图里等，这使我们近距离、多方面体会名家的作品成为可能。在环境艺术设计专业开设建筑设计课，也是根据学生的知识技能构成特点而设立的。目前环艺专业的学生以造型为专业基础，对形式的感受力强，但对空间的认识，往往停留在平面中所形成的三维虚拟的立体空间上，并且在设计时常有重形式、轻功能的问题。因此，培养未来的专业设计人员应具有的素质，还有很长的路要走，更需要有一个良好的开始。

一、课题内容的确定

通过教学培养学生的空间立体形态意识，并对建筑的功能与形式，建筑的尺度、材料与色彩，建筑与环境等建筑设计的基本原理与方法有一个较完整的了解。同时，更需关注建筑与人文精神、与经济技术、与所服务的对象的关系这些建筑设计中的本质问题。

二、课题的定义和特点

小住宅建筑涵盖了别墅的定义，但小住宅不一定就是别墅。最大的不同在于别墅的用地有其特殊性，“往往指建在环境优美的地带，供人居住和休憩的独户住宅”。而小住宅可以身处闹市，环境条件并不一定优美，但它有别墅的特点，它不在于建筑面积的大小，也不是用富丽堂皇来衡量，而是讲求独具特色，追求便利、舒适和美观。这种单独设计、个体建造的小住宅建筑反映了服务对象的个性化特征、品位和理念。

三、教学的目的与方向

1.小住宅建筑设计是建筑设计的初始，通过学习了解掌握建筑设计的一般程序、基本原理和基本的方式、方法，对建筑的认识有质的飞跃。

2.一个好的小住宅设计应当解决好建筑与周围环境的协调问题，充分利用自然景观，因地制宜地将地域历史文化传统和审美趣味创造性地融入到建筑设计之中。

3.解决好建筑形式与功能的关系。以人为本合理细化功能组织，使空间布局自由流畅、富于变化，同时各空间元素具有内在的有机衔接，且比例、尺度人性化。

4.学习掌握建筑形态构成的一般原理，充分发挥艺术类学生对形式美感的独特感应能力和艺术想象力与创造力，将生活的感受、知识的积累通过艺术的知觉提炼，浓缩为抽象化和空间化的形态构成。

5.通过学习小住宅建筑设计，使学生初步掌握建筑设计的语言与技巧，提高设计方案从概念至全面深化的能力。培养从平面草图至立体模型表现的设计能力，以及规范运用制图正确表述方案的能力，为日后环境艺术设计中正确处理好建筑与空间环境的关系创造良好的开端。

四、小住宅建筑设计的内容与主要步骤

一是由教师选定一个基地环境并设立功能任务书，如，在依山傍水之地设计建筑面积300平米左右的单层或多层小住宅建筑（别墅）。二是由学生自己选择模拟客户。根据要求选择基地环境，参照任务书内容，进行有针对性的资料收集和调研活动，然后写出调研报告，根据综合分析的结果，对小住宅建筑的形式、功能、景观、车流和人流等做出全面规划，并选择自己最为理想的构思创意方案，最终完成住宅的设计。

五、难点分析

1.在空间的认识问题上，应注重空间的功能性对人感知空间时的心理影响。“功能性”是多方面的，不能简单理解为只满足实用需求，应强调居住者在空间中的心理感应（由视觉引起），唤起人们在空间中的情感与联想，所以设计时应始终关注实用与立意的结合，并将其作为创作的目标。要创造首先能感动你自己的有意义的空间与形态，并且能将功能有机地贯穿组织起来，使空间兼有物质与精神的双重属性。

2.艺术院校的学生思维活跃，初学建筑设计时，对潮流和时尚感觉敏锐，且有较好的形式感和表现力，欠缺的是通过理性思维和推理过程寻求解决问题答案的能力。设计初始，往往形成一个或多个构思，但只停留在对形式的直观感受层面，缺少系统和综合分析问题的能力。有时只形成一个概念性方案但深入不进去，使最终的方案得不到升华。应当注意的是，设计方案的构思立意明确以后，各环节问题的处理没有一个既定的程序模式，更不是一个问题完全解决之后再考虑下一个问题，因为毕竟方案设计不是加工标准件的过程，方案设计过程的各个环节是一个互动的、相互关联的整体，应同时关注几个环节和环节的各个方面。这期间的反复推敲，“一步一停、一步二晃”，都在所难免，应把握立意这条主线，统筹兼顾，综合分析存在的问题，弄清问题的相互作用点，并进行整理归纳，在衔接中解决矛盾。

设计素质的培养不是一朝一夕的事，也不是一两个课题就能解决的问题，需要不断的积累，并且有赖于教育者经常性的正确引导，不断拓宽学生的视野，使学生更加关注社会文明进步成果，打破专业界限，培养起广泛的兴趣与爱好。

参考文献：

[1]《别墅建筑设计》，邹颖、卞洪滨编著，中国建筑出版社