浅谈科学精神与人文精神篇1

【关键词】新课程理念；初中美术课；教学评价

中图分类号：G633.955文献标志码：A文章编号：1673-8500（2014）03-0080-01

一、教学评价应以培养学生的创造力为核心

1.要鼓励探索与创新。一个人能否为社会做出创造性的贡献，在很大程度上取决于有没有创新精神。创新精神是创造力发展的灵魂和动力，培养创新精神是开发创造力最重要和最有效的措施。学生总是充满好奇和想像，会提出各种各样的问题，会有各种各样的想法。有些问题在教师看来非常的幼稚，但对学生来说却是一种探索、一种创新，是一种对好奇心的满足。他们正是带着这种好奇心来认识这个世界的。所以，教师不要简单的禁止和否定。如果学生的每一次探寻，遇到的都是教师否定性的断语。那么，他们的创新欲望就会慢慢萎缩，很难具有创新精神。

2.课堂教学要杜绝乏味与重复。以培养特长生为例。不要让学生单一地模仿，可把临摹作为基础训练的一种手段，这样可避免学生陷于僵死的思维状态，不至于使作业呆板、乏味、缺少生机，这也符合学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。美术教学评价不能简单的用“像不像”作为标准，教师不能完全用成人的眼光看待学生的美术作品。评价要符合学生身心发展的规律，这样才能促进和提高学生学习积极性。

3.重视个性的培养。大名鼎鼎的沃尔特・迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把老师留的作业――盆花中的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的想像非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折。所以课堂上应允许学生展开想像的翅膀，允许学生大胆质疑，敢于标新立异、提出与众不同的见解。评价要使不同能力、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动都得到发展，并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，使学生树立起学习的自信心和自觉性。

二、采用多元化的评价方式

改变过去那种单一的评价方式，结合学生的个性化差异采用多元化的评价方式。课堂提问或布置作业，笔者通常是根据学生能力大小分层次提出不同的要求。这样从每个学生的个性、情感、态度、习惯、学习方式等方面进行多元、全面的评价，既照顾了一部分学困生，又给予有能力的学生自由发挥的空间。因为同一个问题，不同的学生就会有不同的答案。教师要因材施教、因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想像力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。

在教学评价中，除了采用教师评价之外，还采用学生自我评价、相互评价等多种评价方式。学生们进行互评除了受评者得益之外，评价他人美术作品也可以使学生从中吸收别人的长处，培养审美和鉴别能力。

教学中，不管学生的能力大小，笔者经常鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品敢于发表与众不同的见解。课堂上经常有一些学生不爱回答问题，或不敢回答，究其原因主要是怕回答错了别人笑话，笔者积极肯定他们见解中的闪光点，鼓励学生大胆发言。

三、充分发挥评价的激励作用

1.评价要能及时抓住学生的心理特点，时刻关注学生的进步。观察学生的细微变化，寻找闪光点，创造一个有利于学生发展的环境，不断增强学生成功的愿望，从而最大限度地调动学生的学习积极性。学生好胜心强，在作业展评时，笔者首先强调：谁先按要求完成作业，就可以将他的作品贴在前面的展示板上，并由教师和同学们进行评定。这时全班学生会争先恐后地抓紧时间绘制作品，第一个将作品贴在展示板上的学生是非常得意和高兴的。全班学生的作品都得到展示和好评，学生的进步都得到了肯定，他们的学习兴趣积极性更高了。

2.评价要发扬民主，给每个学生一个发言的机会。作业展评时，笔者经常让学生互评，自己在一旁当观众。民主的学习气氛能激发学生的灵感，使学生不时地有独到见解发表。教师也可以从学生的见解中发现一些自己没有想到的问题。当学生认识到教师对他们的尊重，特别是一些所谓的“学困生”找到了自尊自信时，这就是评价最大的成功之处。

3.评价一定要客观。学生作业确实不好时，要在学生自尊心不受伤害的情况下给学生分析讲解。教学中经常有一部分学生，不让别人看自己的作业，甚至教师也不让看，最根本的原因就是这部分学生自尊心特别强。笔者在注意挖掘、发现这些学生作业中的优点的同时，经常采用一些委婉的手段客观地指出其中的不足之处。这样，学生就能接受教师的引导。

参考文献：

[1]丁岩.浅谈美术教学中学生创造思维的培养[J].科技信息：学术研究.2007，（25）：249.

[2]范真.探究创新精神在美术教学中的渗透[J].科教文汇：下旬刊.2009，（06）：215.

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[4]李志宏.浅谈美术教学中如何培养学生的创造力[J].林区教学.2003，（07）：62-63.

[5]何敏华.浅谈美术教学过程中创新能力的培养[J].中国校外教育.，（）.

[6]朱晓娟.美术教学过程中创新能力的培养[J].江西教育科研，2006-02-28

[7]张玉华.刍议美术教学过程中创新教育[J].考试周刊.2008，（32）：193-194.

[8]黄春光.浅谈新课标下的美术教育与创新能力培养[J].传奇.传记文学选刊：教学研究.2013，（03）：94.

[9]于萌.浅谈美术教学过程中的创新能力培养[J].长春医学，2005-12-25

[10]肖学华.论在Photoshop课教学中培养学生的创造力[J].辽宁教育行政学院学报.2007，（02）：.

[11]皇甫文通.在美术教育中培养学生创新能力管见[J].科技资讯.2011，（12）：193.

[12]王红卫.浅析素质教育与美术教学改革[J].山西科技.2009，（04）：54-55.

浅谈科学精神与人文精神篇2

市场营销专业教学计划设计

构建高校中层领导干部考核评价长效机制

浅谈高校思想政治教育工作者的素质

激发五年制高职学生学习动力的学习评价研究

藏木水电站10kV缆机箱式开关站安装施工

ASMENQA-1与HAF003标准的比较和分析

四川省高校自然科学学报研究会召开7届4次理事会暨学术年会

当前国有企业青年人才队伍建设的重要性分析

用轻烧白云石替代部分石灰熔剂在中尧低锰合金生产中的试验分析

移动产品设计中预设值选取分析

帆板控制系统

气候变化对我国生态系统和经济社会的影响简述

历史变迁对羌族刺绣的影响

比赛最佳心理状态调节与控制的系统性研究

我国风俗的演变及现代包装

《弧焊电源》课程的教学改革浅析

高职铸造专业《铸件形成原理》课堂教学优化

浅谈汽车驾驶的教学技术与非技术问题

四川省大学英语三级考试阅读理解内容效度分析

四川省社会科学学术期刊协会第一次会员代表大会在西南民族大学召开

机械行业未来发展：关注工业自动化进程

小型工程机械企业在宏观调控下如何摆脱困境

世界最大水电机组转轮从三峡上船运往金沙江

国内首创圆形炉在二重冷态调试成功开放创新、合作开发，努力提高高职实训教材质量——以《典型焊接接头电弧焊实作》特色关于构建高校学科竞赛管理体制的探讨

高职“大学生素质拓展计划”学分制建设的设计与实践

用“亮剑精神”打造精神品质——新形势下高职院校大学生思想政治教育的探索与思考

高职旅游管理专业课程体系改革与建设探索

加强自主创新，打造世界知名成套装备基地

东方电机“三按生产”与最佳实践案例

HY914电子设备测试系统

22米数控立式车床故障分析处理和局部改进

基于精益生产的换模实践研究

宜人的滨水景观——德阳市奥运精神文化长廊设计

微型计算机选购的系统解决方案探索

“新能源装备·制造技术创新论坛”在我院举行

浅析机床数控改造系统选型方法

重读《1844年经济学哲学手稿》——对马克思的异化劳动理论的再认识

我国高校校园精神文化建设之管见

学校制度文化建设的缺失与策略

于细微处显精神——对“程四定理”的宏观把握和微观实践

串联与并联——中教与外教合作式的高职英语教学模式初探

英语学习常见误区及对策探析

客户订单的归档管理方法刍议

基于工作过程导向的高职旅游专业英语教学刍议

对“电工基础课难上”现状的几点思考

德阳，中国重型装备制造之都

东方汽轮机：自主创新助腾飞

第三代核电技术将取得阶段性进展

发展新能源动力装备制造业未来前进之路

诚实守信规范运作合作共赢——德阳东立钢材炉料市场

装备制造类高职人才培养“1221模式”的探索与实践

积极推进社会主义核心价值体系在高校的贯彻落实

高职院校建立产业集群技术创新服务平台的探索与实践

西部职教基地创新型技能人才培养探索

重型燃机蜂窝气封圈国产化初探

论引进日立公司汽轮机技术与可持续发展道路

大型空冷汽轮机末级叶片设计技术条件讨论

对氢冷汽轮发电机组漏氢问题的几点思考

汽轮机D600B型导叶片工艺头加工工艺的改进

汽车前轴寿命预测研究

3000T油压机油压系统充液阀的故障分析与排除

浅谈科学精神与人文精神篇3

我们常说期刊质量是期刊的生命线，会花大量时间在约稿、选稿、印刷等环节。其实，期刊编辑部的建设应该放在期刊之前，因为有了好的期刊编辑部，才有可能打造出优秀的期刊。本文将从期刊编辑部的文化建设入手，谈谈一些具体的措施。

广义的文化建设有物质文化、行为文化、制度文化和精神文化。狭义的文化是指以编辑部价值观为核心的意识形态。在这四种文化内涵中，按照有表到内的排列，是：表层的物质文化、浅层的行为文化、中层的制度文化和核心层的精神文化。

表层的物质文化是最容易实现的，包括：期刊编辑部的硬件设备、基础设施建设、刊物的装帧设计等。一个优秀的期刊编辑部应当立足于建设一个强大的硬件支持系统，包括网络化的稿件编辑系统、海量的专业书籍、优秀的办公环境等等。例如，《读者》、《青年文摘》、《教师博览》等杂志在网络化建设上非常好，读者和作者可以在网站中查询到相应的投稿要求、上期目录和优秀文摘阅读等。同时在网站上有该编辑部的办公文化、配备设施的宣传。

浅层的行为文化和中层的制度文化可以放在一起。其特点在于编辑部内部有没有形成一种约定俗成的管理和行为方式。良好的制度建设，是编辑部运转正常的根本保证。制度文化可以从根本上杜绝个人的极端影响，将编辑部与整体进行直接挂钩，确保编辑部的良好运转。即使一个没有处理过相应任务的编辑，根据制度指示，也可以短时间完成相应任务。

核心层的精神文化是编辑部的内核。一个优秀的期刊编辑部需要提炼本编辑部在制度、硬件、行为等多方面的特点，并浓缩成相应的理念或者核心价值观。精神文化建设是一个慢的过程，需要相当长的时间才能达到一定的理想状态。为了防止因为期刊编辑部人员更替导致精神建设的断层，最好的处理方式是制度保障先行，及时记录精神文化建设的信息并进行归档，定期总结并反馈。当期刊编辑部运行时间达到一定程度时，提出相应的精神文化，并在此基础上进行优化。最终，形成本编辑部的核心精神文化。

确立共同目标――办刊宗旨。期刊编辑部如同一艘船。编辑部所有成员都有各自的内心需求，在文化建设中，最先的就是就是统一需求，确保编辑部所有成员的目标一致、需求一致。期刊编辑部可以考虑在一定的情况下，对于个别要求，给予适当的弹性选择。

发挥楷模力量――精品策划。在编辑部的实际运行中，一定会有乐意为编辑部奉献的人。编辑部如果能较好的引导楷模的行为、适度宣传楷模的行为，那相应的正能量就能在编辑部中得到传承。相反，楷模的主动意识则会被消减。期刊编辑部应当从发掘楷模入手，最终实现楷模力量的U大化。同时，在期刊策划中，可以以精品栏目为中心，选拔一批优秀的编辑，将栏目与人对应起来，起到定位、定责的作用。推动精品栏目的策划，同时也推动了编辑团队的进步。

重视舆论宣传――团队氛围。一名编辑部成员，也许不一定会被楷模所打动，但是他一定会受到编辑部舆论环境的影响。把握编辑部舆论导向关乎编辑部的文化氛围。例如，优秀的文化中包含怎样引导编辑部成员排解牢骚和烦闷，但这些不会记录在制度中，更多的是一种约定的解决方式。这种约定的解决方式，就是舆论环境。优秀的编辑部允许一定程度的负面宣泄，但是整体的舆论导向把握住，相应的文化就会走向正轨。

搞好制度建设――规范保证。文化建设是软实力，制度建设则是硬实力。优秀的文化，建立在良好的制度上。制度建设的着手要素重在：慢、细、严。制度建设包括：选稿制度、约稿制度、审稿制度、规范流程会议、印刷规范、排版规范等。期刊编辑部应当做好相应的制度建设，在每项环节，做到行必有依，有章可循。

培养创新意识――长远发展。文化建设离不开创新意识的培养。制度建设、物质建设可以保证期刊编辑部的良好运转，但是创新意识才是引导编辑部走向优质的核心要素。期刊编辑部应当在创新意识培养上多下功夫，在文化中融入创新理念，做到一年一进步，三年一创新。只有这样，才能使编辑部长青永驻。

总之，期刊编辑部应当把文化建设作为一项重要工作，在日常工作中，工作之余，做好榜样力量的培育、团队文化的建设、创新意识的培养和制度文化的更新。并在细节上，重视舆论宣传，把握编辑部的共同目标，最终实现期刊编辑部的特有文化和精神内核。

参考文献：

[1]郑秀娟.创新型学术期刊编辑部建设探讨[N].山东理工大学学报.

[2]陈婕.简析科技学术期刊编辑部的团队建设[M].中国实用儿科杂志.

浅谈科学精神与人文精神篇4

1.意象油画及油画民族化思考

2.试论吴冠中油画语言的民族特色

3.近现代油画艺术中色彩的情感表现

4.文人油画——中国油画民族化的必然

5.意象油画百年

6.论油画中的情感色彩表现

7.当代中国油画的现状与思考——从第10届全国美展看中国油画的价值取向

8.本土化:百年中国油画的主题词

9.油画作为中国艺术样式的机构化——立足于20世纪二三十年代的考察

10.中华传统文化精神对中国油画发展的作用

11.城市文化产业集聚体:深圳大芬油画

12.中国油画民族化的再思考

13.90年代的中国油画

14.意象油画,形而上还是形而下?

15.新中国50年代“油画民族化”讨论的两次会议

16.中国民俗文化对新时期油画创作的影响

17.论中国现代油画之写意精神

18.艺术市场化背景下的中国油画艺术发展之路

19.浅析女性油画家的创作特质

20.油画艺术教育与艺术市场

21.审美的失落——超写实油画艺术和抽象油画艺术的共同特征

22.论油画的中西融合之路

23.谈具象油画创作的技法运用

24.现代中国油画表现性中的审美意象

25.中国油画的本土化与意象油画

26.借鉴与融合——俄罗斯油画艺术在中国油画本土化进程中的影响

27.油画的民族化与本土化之路——中国油画的写意解读

28.油画的突围——改革开放40年来中国油画民族化路径探析

29.论我国油画创作的民族性与本土特点——以西部新疆、内蒙、广西油画创作为例

30.浅析油画的色彩与形体结构

31.浅谈色彩在油画创作中的作用及情感表现

32.油画形态的演变研究

33.写意油画用笔的书法意识

34.浅析油画技法和鉴赏的认识

35.探寻中国油画民族化历程

36.由“气韵生动”解读当代中国风景油画中的山水精神

37.色彩:油画艺术的灵魂

38.油画的中国特色研究

39.罗中立油画的“本土性”与“当代化”探究

40.构成和意境——西方油画赏析

41.关于油画中的情感表达分析

42.油画教学之我见

43.论中国写实油画的现实主义之路

44.关于油画创作教学的思考

45.析当代中国女性油画创作的情感表现

46.简论油画笔触之美

47.多元文化视域中的油画民族化创新探析

48.论油画民族化与民族审美文化-心理结构

49.也论中国油画艺术的民族化

50.中国油画风景的意象之路

51.当代油画本土化思维初探——浅谈中国油画意象表现与审美

52.油画创作探析——油画创作的教学思考

53.明清西方油画传入中国研究

54.试论吴冠中油画民族化思想

55.油画人物创作谈

56.论意象油画的诗意魅力

57.浅谈中国当代风景油画的发展状态

58.论风景油画创作中的艺术表现形式

59.20世纪初期徐悲鸿、林风眠、刘海粟等人对油画民族化的探索

60.黑龙江地域性油画的创新

61.中国当代油画家的群体意识与油画创作风格演变

62.关于油画中国风的认识

63.油画色彩语言的精神表现

64.利用色彩和谐模式辅助提取油画主题色

65.浅谈中国当写作意油画的语言形式

66.中国元素在当代油画艺术中的体现

67.中国当代油画“民族化”的探索与实践

68.意象油画:油画的本土化之路

69.浅谈油画创作中的装饰性色彩语言

70.中国油画语言中的写意精神

71.《六胖子油画技法》编后谈

72.油画教学中创造性思维的培养

73.俄罗斯传统现实主义油画中的个性视角——从安德烈·斯克拉良科看“俄罗斯新生代现实主义油画”的转型与发展

74.多元化教学在中国高校油画教学中的应用价值

75.浅谈油画技法研究

76.《油画人物写生》教学研究——兼论关于写实性油画的理解与认识

77.中国当代意象油画的表现语言探析

78.浅谈油画风景创作对中国画形式美的借鉴

79.论民族色彩在中国油画中的体现

80.谈高等师范院校油画教学第二课堂的构建

81.多元文化背景下的油画民族化

82.新疆油画发展现状及其在国内的影响

83.环境对广西当代油画创作的影响

84.中国传统油画三千年考略

85.从中国绘画的表现方法谈到油画中国风

86.油画中装饰性色彩的艺术表现

87.油画技法中的灰色表现

88.中国油画发展现状及对写实油画当代属性的思考

89.中国油画的基本问题(上)——油画艺术讨论会书面发言

90.新疆当代油画家群体与其创作风格特征

91.多元化教学在中国高校油画教学中的应用价值

92.油画材料技法教学现状与改革思考

93.中西方油画艺术中写意精神的比较研究

94.潜意识在油画创作中的运用研究

95.西方传统油画技法与东方绘画表现形式的渗透与融合

96.试析近现代油画艺术中色彩的情感表达

97.寻求东方文化品格的中国油画——中国油画艺术展的历史叙述

98.从油画在中国的发展历程谈“民族化”问题

99.色彩对油画风景创新的意义

100.新疆油画源流拾遗

101.摇滚乐对于当代油画艺术借鉴价值分析

102.浅谈中国当代油画的创作与发展

103.现代油画创作中个性化油画语言的选择

104.油画审美略论

105.民族元素在中国油画中的体现

106.浅谈当代中国油画的写意

107.中国当代意象油画图式语言探析

108.中国装饰元素在当代油画中的应用

109.从再现现实到意象表现——新时期对于现实主义油画创作方式的反思与突破

110.油画民族化的历程及启示

111.论油画创作的主观性色彩语言

112.厦门油画产业现状分析与发展策略

113.谈清宫皇帝后妃油画半身像

114.油画创作中对装饰艺术语言的借鉴与运用

115.中国意象油画作品中的线语言解读

浅谈科学精神与人文精神篇5

2016年5月17日，主持召开哲学社会科学座谈会，阐明了党中央对我国哲学社会科学今

>>学习哲学社会科学工作座谈会精神做好新闻舆论工作委厅召开云南高校哲学社会科学工作座谈会在哲学社会科学工作座谈会上的讲话在哲学社会科学工作座谈会上的讲话（2016年5月17日）哲学社会科学座谈会视角下高校学生党员再教育问题剖析与对策研究走进崇高是哲学新理念――学习“在哲学社会科学座谈会上的讲话”有感应准确把握哲学社会科学的科学精神哲学社会科学的发展与重庆人文精神的培养创新：哲学社会科学的生命之源哲学社会科学研究的ABC哲学社会科学的“智库范式”中国特色哲学社会科学发展：顶层设计、价值关切与实践向度浅析“两个巩固”在哲学社会科学工作中的指导作用加强和改善党对哲学社会科学工作领导的两个关键促进高校哲学社会科学繁荣发展繁荣哲学社会科学重在高校做好哲学社会科学普及工作是哲学社会科学工作者的重要价值体现高校哲学社会科学的社会责任及其履行思维对话:哲学社会科学教研的有效方法党校在繁荣发展哲学社会科学中的地位和作用常见问题解答当前所在位置：.

[2].在哲学社会科学工作座谈会上的讲话[EB/OL].（2016-05-18）[2016-11-11]http：///politics/2016-05/18/c_1118891128_2.htm.

[3][4]中共中央文献研究室.十以来重要文献选编[M].北京：中央文献出版社，2014：515.523.

[5]中共中央编译局.马克思恩格斯选集（第4卷）[M].北京：人民出版社，1995：669.

浅谈科学精神与人文精神篇6

>>初中音乐教学方法初探初中音乐教学方法浅析初中音乐课堂教学方法初探新课标下初中音乐教学方法初探浅析初中音乐课堂教学方法高中音乐教学方法初探浅谈初中音乐教学方法初中音乐教学方法指要初中音乐教学方法探析初中音乐教学方法初中音乐教学中互动式教学方法初探新课改下初中音乐课堂教学方法初探初中音乐课程的目标与教学方法初探高中音乐有效教学方法初探高中音乐鉴赏教学方法初探浅析初中音乐课改后的教学方法创新初中音乐教学方法的几点思考谈初中音乐课教学方法浅谈初中音乐课教学方法论初中音乐课堂教学方法常见问题解答当前所在位置：中国>教育>浅析初中音乐教学方法初探浅析初中音乐教学方法初探杂志之家、写作服务和杂志订阅支持对公帐户付款！安全又可靠！document.write("作者：未知如您是作者，请告知我们")

申明:本网站内容仅用于学术交流，如有侵犯您的权益，请及时告知我们，本站将立即删除有关内容。【摘要】音乐教育实质就是人的精神文明教育,它看起来是人的微观教导,是人感情世界的东西,但它对人宏观方面的建树和成长,对人的身心的全面发展起着潜移默化作用。音乐教育可以促进人的智力发展是人们在长期的实践过程中得出的科学结论。音乐教育是完善非智力因素的有效途径。【关键词】初中音乐素质教育改革一、初中音乐教育的重要意义

认识音乐教育的重要性是认识初中音乐教育改革的前提。全面实施素质教育是基础教育战线的一项全局性任务,而音乐教育是学校实施美育的主要内容和途径,它在提高人的素质方面有着其它学科所不可替代的作用。现代教育观念认为,没有美育的教育不是完整的教育。音乐教学《大纲》明确指出:“美育是全面发展教育方针的重要组成部分、音乐教育是实施美育的重要手段之一,它对建设社会主义精神文明、培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民有着重要的作用。”人的全面发展是哲学的永恒主题,马克思主义是我们认识人的发展的重要指导思想。中共中央国务院颁布的《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》把美育正式列入教育方针,从而明确了美育在学校教育中的地位。音乐教育作为美育的重要内容之一,对发展人的感知、注意、记忆、联想、想象、创新等思维能力方面具有独特的效能。

二、用创新和师爱激发学习兴趣

正所谓:“亲其师,信其道”。一般来说,学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科,如果每个老师都具有这种魅力,那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢?我想,教师必须尊重、关爱每一个学生,善于发现学生的点滴进步,善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距,培养学生的自信心。那么学生也就热爱、尊敬教师,爱上你所教的那门课。如果学生对某位教师没感情,师生关系不融洽,就会对这门功课不感兴趣,那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。

另外,教师还要有丰富的知识和精到的授课艺术来吸引学生,满足学生的道德要求和精神需要,使他们对学习材料充满浓厚的兴趣,去鉴赏、品味、思索,并获得各方面的启迪。教师还要热爱自己所教学科,深入挖掘教材和研究初中生的心理发展状况,以最简洁和富有感染力的语言进行教学,使所教内容成为教师和学生的兴趣中心,从而有效地提高学生的学习兴趣。

兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征,一个人当他对某种事物发生兴趣时,他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在音乐教学的过程中,教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望,其次为激发学生的认知兴趣,教师必须酷爱自己所教的学科,并努力从事发现、研究、探索,使之成为自己的兴趣中心,从而要有效地去激发学生的认知兴趣,有了浓厚的兴趣,学生精神才会丰富,思维才会灵活、多变、流畅。

三、提高学生对音乐的审美能力

音乐课堂教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程,在这个教学的过程中,除了相对单纯的知识性和技能性之外,更多地体现的是对艺术的美的意识教育,也就是我们通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程,对增强音乐教学效果,培养学生全面发展,引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。

1.引领学生感受结构美

结构完美,布局合理的课堂教学,不仅能给学生带来求知的乐趣和享受,而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。要讲究开头和结尾。俗话说:良好的开端是成功的一半,教师应根据所授的内容,设计出有特色的开头。如我在欣赏民族器乐曲《翻身的日子》一课中,先演唱一首《翻身道情》,直接的视觉和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力,把他们引入一个美的境界,激发他们的学习兴趣和热情。结尾也很重要,切忌虎头蛇尾,要给学生留下思考和想象的余地。

2引领学生感受氛围美

氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。创设课堂氛围美与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先,教师要想主动地驾驭课堂,引起学生在课堂上积极思维和讨论,就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况:学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的,这时如果教师知识面广,备课充分,就能圆满回答学生的问题,那么学生就会在心理上得到满足,课堂气氛就会变得热烈。如:在讲欣赏古曲《春江花月夜》时,先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》,左端挂上一幅《江月图》水墨画,然后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》,另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式,将音乐信息一下子传递给学生,使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。

3引领学生感受语言美