玉石雕刻与加工技术教程篇1

郭沫若诗云：玉王称翡翠，含耀尚流英。浓绿春心动，凝装古德馨。一语道出文人雅士爱玉之心，玉美而不艳，其色温润，好材再配上顶级雕功师傅的手艺，自然成上品，其美含蓄低调，庄重典雅，与中国人的处世哲学不谋而合。《诗经》中就有：如匪君子，如切如磋，如琢入磨。用玉引君子，自然将君子的美好德行和玉的品性相媲美。

一遇红楼，自卷首至卷尾，阅毕，字字皆是呕心沥血，满纸沾花泪。雪芹著作里性情最本真的两人的名字皆和玉有关，宝玉身戴通灵宝玉，灿若明霞，莹润如酥。还有描写世外仙缘的句子:"有香融金谷酒，画媚玉堂人",雅致非常。

玉雕伴随着我们国家璀璨的历史，一路走来，凝聚了无数先人的智慧和对美的感悟，新石器时代便是玉雕发展的幼年阶段，当时的雕工相对简单，平面化雕刻居多，纹饰简单，商周春秋时期则有了较大的发展，图案内容丰富，造型更为优美，刻画的动物栩栩如生。汉唐时期，是玉雕装饰的盛行期，表现得题材更为丰富，更多的宗教题材的引入，雕刻手法更为细腻精致，花样繁多，透雕广泛运用，纹饰更为复杂，还常以青龙，白虎，朱雀，玄武作为纹饰。宋元时期各种那个雕刻技法达到成熟，宫廷玉院能够雕制大型玉件，技法更加复杂。涉及的题材更为广泛，装饰多以龙凤吉祥为主题，其他如，花草虫纹，孔雀，大雁，牡丹，能琢制多层次的色彩变化。明清时期，玉雕技术发展到鼎盛期，北京，苏州，扬州成为三大玉雕中心，南北形成了不同的风格流派。近代中国玉雕又分为四大流派，海派，南派，北派，苏扬派，海派玉雕细腻精致，色泽明丽，扬派则飘逸洒脱，北派玉雕则风格雄浑，厚重稳健，以广东，福建为主的南派玉雕则呈现出格调新颖的特点。

上好的玉少了绝佳的雕功自然减色不少，这与玉雕师自身不无关系，玉雕技艺的修成少则十年，除了技术扎实，玉雕师自身的艺术文化修养也是至关重要的因素之一，他对宗教，传说，习俗风情的了解，都能影响到一件好的作品的诞生。可以说一个好的玉雕师的修成，需要的是时间的洗礼，是数十年如一日的专注，毅力，对玉雕这门艺术的坚持和热爱，在这个过程中有枯燥和乏味，只有能够坚守这份信念的人，方能打造出好的作品。有的人可能会把玉雕师傅看做是匠人，这未免有失偏颇。与任何艺术创作不同的是，因为玉材的珍贵，好玉的不可得，所以玉雕师在进行创作时，要面很大的挑战。因此在明清时期，玉雕师被称作师傅，在社会上享有一定的地位。现今很少有年轻人能够专注用心地学习玉雕这门艺术，因为玉雕技术学习时间周期长，比较艰苦，很难在短时间看到效益，愿意沉下心来专注这门手艺的人可以说是可遇不可求。

玉石雕刻与加工技术教程篇2

关键词：宋代肖生玉器世俗性

肖生玉器泛指一般的动物及吉祥物的玉雕，如奔马、玉熊、玉龙、孔雀、鹦鹉、玉辟邪而不是仅指十二生肖玉雕。自新石器时代至清代，我国的肖生玉雕一直是一个永恒的题材，为人民大众所喜爱。表现手法也从简单的反映动物的特征、习性，到对动物的整体刻画，以及赋予其吉祥的寓意，由简到繁，自浅至深，生动传神。宋代肖生玉在继承前代玉器发展的前提下又有大的创新，它代表了宋代玉器的新兴形式，它的突出特点表现为世俗性。

在一定的历史时间内，人们的审美理想、审美情趣是受特定的社会生活、文化气氛和时代精神等因素的作用制约的，同是肖生玉器，不同的历史阶段赋予它不同的社会功能，表现的形象也是完全不同的。

例如：商代肖生玉饰中大量出现，主要以写实动物玉器为主，商代玉器，赋予礼仪功能，象征着王令。造型极写实，刻虎似虎，雕象似象，琢人似人，但是，再造型表面，则刻上一些由卜兆纹组合而成的怪兽、图腾图案，大多用的是人兽复合纹，用上了臣字眼纹，大部分是扁平状线雕或浮雕，圆雕较少。而春秋战国时期，铁器出现，玉制生产工具消失，所以春秋玉器特征主要为：礼器减少，佩饰增加。唐代肖生玉器气韵生动、形象夸张，玉器完全在雕塑绘画艺术的气氛与法理下以崭新的面貌出现于艺坛上。器皿呈现高贵气，肖生玉发出神韵和体量，宋代以后，由于玉器不再是王公贵族的“专利”，大众百姓也可使用玉器，并且也喜欢玉器，于是玉器向细巧、世俗方向演变。

宋代是中国古代社会的重要转折期，中国封建社会开始走向它的中后期，社会上广泛追求豪华、欢乐、奢侈和享受，对世俗生活的兴趣日益浓厚。宋初结束了五代战乱局面，社会趋于稳定，文化艺术十分发达。这一时期宗教艺术日益世俗化，同样，肖生玉的最突出的特点也体现在它的世俗化特点。宋代处于政治弱势，文化繁荣的环境，其玉雕作品更为清矍，含蓄，端庄，更加世俗化、平民化，肖生玉成为普通大众所非常喜爱的一门艺术形式。

宋代肖生玉器世俗性的原因主要有以下几个方面：

(一)宋代艺术总体上是趋于世俗性的特征

宋代文化艺术趋于世俗性，无论在宗教、绘画、雕刻、文学、戏剧等等都表现出明显的世俗性。每一时期的艺术作品都体现了特定的民族在特定的历史时期和特定的社会形态下的艺术面貌和精神面貌。肖生玉器雕刻必定会受到大环境的影响，呈现了它独特的艺术风采，宋代肖生玉器开启了雕刻艺术划时代的历史意义。

(二)中国审美文化具有世俗化的特征

与西方美学比，东方美学思想的核心部分是关注人的生命和生存方式，东方美学的终极追求就是达到人与大自然，人与宇宙的和谐统一。即使连一些祭祀器物都呈现出比较实用的世俗倾向，体现了美在生活的世俗审美观念。“世俗性以及以此为基础的准宗教性似乎是作为东方美学一部分的中国古典美学的最基本特征。因为，东方美学在以人的生命为出发点方面，表现了强烈的功利感。世俗性是以儒家政治伦理实践理性为基础，它可以概括出中国古典艺术史上历史久远的政治伦理教化传统，或者以艺术审美为教化工具的功利主义美学传统。”

(三)宋代艺术的实用性思维方式

中国人具有实用性与艺术性的思维特征，在中国世俗性和艺术性的思维方式影响下，肖生玉器在中国逐渐发展成为极具审美价值的艺术形式。

宋代人们在雕刻肖生玉器时总是愿趋福避祸，把人间难寻的美好愿望寄托于其中，所以按人的意志塑造的雕像被形象化后，其外形就成为最完美的动物形象了，羊表示“吉祥”；鱼表示“有余”；雀鹿喻为“爵禄”；蝠鹿表示“福禄”；等等。宋玉“礼”性大减，“玩”味大增，玉器更接近现实生活。生动的形象毕竟胜过抽象的教义。运用活生生的形象感人之情，使远在虚空的神灵近在咫尺，使玄奥的教义如悟常理。同时，从雕刻艺术的发展进程来看，世俗性与艺术性是同步进行的，造型的世俗化进程，同样也是艺术化的再阐释。

玉石雕刻与加工技术教程篇3

中华民族是世界上用玉历史最为久远的民族,玉器可以当之无愧地誉为中华文明的第一块奠基石。玉器在中国史前社会发展进程中的核心和主导地位,使之成为中国文明起源的重要物质载体之一。中国古代玉器的发展,大致可分为两个阶段:第一阶段从新石器时代至汉代,其特点是玉器使用的制度化,纹饰充满神秘色彩以及造型上远离世俗;第二阶段从隋唐至明清,玉器风格逐渐摆脱了神秘感,向世俗化发展,反映出浓厚的生活气息。而对新石器时代至汉代玉器的认识,主要是依靠考古发掘资料来实现的。中国考古已有近80年的历史,其中重要的玉器发掘和出土层出不穷,为探寻古玉的起源、用玉的礼制、使用方式和制玉技术提供了珍贵的实物资料,也让我们拂去远古迷雾,一睹尘封的文明风采。

史前时代玉器

新石器时代是指距今1万年前至4000年前的历史阶段,以磨制石器为主,砥磨、切割、钻孔等加工技术有了突出的进步,不仅制作了各种精致石器,而且创制了多种多样的精美玉器等。由于技术的进步,功能的分化,治玉工业逐渐从治石工业中分化出来,形成了独立的玉雕业和石雕业。据不完全统计,中国已发现的新石器时代文化遗址有7000多处,出土了大量的精美玉器。现有的发掘资料和研究结果表明,中国雕琢和使用玉器的历史可以追溯至距今8000年左右的新石器时代中期,西辽河流域兴隆洼文化玉器的发现开创了中国史前雕琢和使用玉器之先河。以红山文化和良渚文化玉器的发现为代表,西辽河流域和长江下游地区环太湖流域成为中国新石器时代两大雕琢和使用玉器的中心。

内蒙古敖汉旗兴隆洼遗址玉器为中国迄今所知年代最早的玉器,它的发现举世瞩目。在玉料的选择、造型特征和雕琢工艺等方面均开创中国玉文化之先河,在东亚地区玉文化发展史上占据先导地位。8000年前的兴隆洼先民已经具有了鉴别玉材的能力,能够将玉材从石材中分辨出来,并因材质的大小、优劣雕琢成不同形态的玉器,无疑在使玉器进入人们生活的进程中迈出了最关键的一步。尽管当时人的择玉观念与我们今天从材质科学鉴定的角度所确认的玉器之间还有一定的差异,但兴隆洼先民在鉴识玉材方面为后世玉文化的发展所起到的奠基作用却是毋庸置疑的,由此印证中华民族崇尚美玉的传统文化观念始于史前时期,至少从距今8000年前一直延续、影响至今。兴隆洼文化玉器种类有生产工具和装饰品两大类。生产工具有斧、锛、凿;装饰品有i、匕形器、弯条形器、管。装饰功能的玉器占大多数,充分体现出当时人对人体外在装饰美的追求,部分玉器具有礼器或神器的功能,是中国迄今所知对玉器赋予人文观念的最早例证,成为中国玉文化延续和发展的强大动力。

红山文化主要分布于内蒙古东南部、辽宁西部及河北北部地区,年代为距今约6500至5000年。红山文化玉器种类可分为工具或仿工具装饰品类、人物类、动物类和特殊类五大类。工具或仿工具类有钺、斧、凿、锥形器等,装饰品类有环、镯、臂饰、佩饰、菱形饰等,人物类有玉人、人面饰等,动物类有牌饰、猪龙、龙、凤、双龙兽形玉饰、、龟等,特殊类有璧、双联璧、三联璧、三孔玉饰、勾云形佩、有齿兽面纹玉饰、箍形器等,经初步统计,发掘、采集及在红山文化分布区征集的红山文化玉器共有360余件,其中正式发掘品有140余件。从总体看,红山文化玉器的颜色有黄绿色、黄白色、墨绿色、淡蓝色等,材质主要以透闪石为主,另外还有少量的蛇纹石玉、绿松石、滑石、天河石等。人们运用这些玉材设计出几何型和动物型的造型,用纯熟的片雕、圆雕、透雕、切割、线刻技法,制造出浑厚、圆充满活力和独具特色的红山玉器。器表处理上,所有玉器都经过通体抛光,光洁圆润。大部分器表光素无纹,仅有少数器类在特定部位雕刻出阴刻的线纹、瓦沟纹以及图线纹等简单纹样。如勾云形佩、玉臂饰等饰有瓦沟纹，瓦沟纹之间的起伏随体形而变化,宽窄深浅十分均匀规矩,这种纹饰技法成为红山文化工艺方面的一个最显著的特征。另外红山文化玉器极个别动物性玉雕的头部擅长以浅浮雕的技法表现,如玉龟、玉鸟等。红山文化玉器以其特有的造型、简单的阴刻线纹、瓦沟纹饰、特殊的牛鼻钻孔以及边缘薄刃与其他文化的玉器相区别。红山文化玉器在使用方面,具有浓厚的巫术意味。据研究,可能与流行于我国北方的古老宗教――萨满教有直接关系,这些玉器是红山时代的巫师(萨满)祭祀时,沟通神灵的法器。

良渚文化是长江下游地区的新石器时代文化,年代距今5300至4000年,分布在环太湖地区,其南端到钱塘江,北至江苏常州一带,其中以瑶山、反山和福泉山最为丰富和具有代表性。玉器种类可分为生产工具类、装饰品类以及礼仪类。生产工具类有斧、铲、凿等,装饰品类有璜、镯、带钩、锥形器、串饰等,礼仪类有钺、璧、琮、冠形器、三叉形器、组合项饰。其种类繁多,数量巨大,是中国同时期的考古文化中所不多见的。由于土质和埋藏深度等的差异,出土玉器的受沁较严重,多呈鸡骨白色。良渚文化玉器的制作工艺,主要采用线切割、锯切割、管钻、雕刻和琢磨等技术手段,进行片雕、浮雕、镂雕、圆雕、阴线刻和阳线雕。纹饰主要有神面纹、龙首纹、鸟纹、直线纹等。在对神面纹的表现中往往阴刻、浮雕和镂孔透雕等各种技术手段同时使用,从而使神面纹的表现达到了若隐若现、神秘莫测的效果。其雕工之繁和精细,无不使人叹为观止。有趣的是,大洋彼岸的中美洲古代玛雅文化中,有一些用玉习俗与古代中国近似,如死者口中的含玉和脸部的玉覆面,特别是太阳金字塔中的神像壁画与良渚文化玉器中的神面像很相似,其意义可能也有相似之处。

商周玉器

商代是青铜时代的鼎盛期,高度发达的手工业技术极大促进了玉器工艺的进步,玉器出土分布地域广阔,器形和纹饰大为增加,琢制技术逐渐娴熟。商代玉器主要出土于中原地区,特别是商晚期的河南安阳殷墟一带。

1976年,考古工作者中在殷墟发掘了一座中等规模的商代王室墓。这是一座没有被盗掘的商墓,因此学术价值非常高,它一被发现就轰动中外。根据对墓中青铜器铭文的研究,学者一致认为这是商王武丁配偶“妇好”之墓,埋葬年代约在公元前13世纪末期至前12世纪初。妇好墓中最引人注目的,是出土了750余件玉器,数量多,种类杂,雕刻精美细致,不仅丰富了商代玉器内容,而且开阔了我们的眼界。

妇好墓的玉器,可分为礼器、用具、装饰品、艺术品等。其中礼器比较齐全,计有琮、圭、璧、环、璜、戈、矛、钺和大刀等,这与妇好尊贵的等级地位有关。用具是指日常生活中使用的物品,主要有梳、耳勺、匕及研磨颜料的臼和杵等,妇好墓中的臼,是用硅质大理岩制成,表面虽粗糙,但臼窝内光滑晶莹,有朱砂痕迹,显然经过长期使用。装饰器的种类复杂,数量最多,主要用作佩带装饰物和插嵌于其他物体上作观赏品。佩带装饰品有饰于头部的笄,箍戴于手腕或臂上的钏和钏形器,悬挂于颈项上的串珠以及衣服上的坠饰等。装饰品大部分雕成动物形,造型生动,雕刻精湛,体现了商代工艺美术的最高水平。艺术品包括圆雕的龙、虎、怪鸟等,数量虽少,但其用途是陈设的观赏品,因此琢制细致,观赏价值很高。

妇好是商王武丁三个法定配偶之一,为巩固商王朝的统治和兴国立业立下了汗马功劳,深得武丁的重视和宠爱。因此可以看出妇好墓中用大量玉器随葬不是偶然的。

西周玉器与商代玉器可以说是一脉相承,在造型、纹饰、雕琢技艺方面基本沿袭商代后期作风,但从总体来看有简化的趋向,雕琢技艺在继承商代双钩阴线的同时,独创一面坡粗线或细阴线镂刻的琢玉技法,变商代的两条垂直阴线出阳纹,为一条垂直阴线和一条斜坡阴线相交出阳纹,刚柔相济,利用不同反光和阴影之差,使西周玉器装饰更具立体感和图案美,这在鸟纹或兽面纹玉器上大放异彩,获得极佳的艺术效果。西周玉器多为平面图片雕,圆雕作品少且多为小型。纹饰线条圆曲流畅,飘逸柔美。

西周时期,晋南地区是晋国的封地所在,位于今曲沃县曲村――天马一带的晋侯墓地出土了大量玉器,种类繁多,涉及到生活的各方面,从使用功能上大致可分为礼玉、组佩、把玩玉件和葬玉等。

礼玉主要有大玉戈、玉璧和玉钺等,最精美的玉戈出土于晋穆侯次夫人墓中。这件玉戈长36.2厘米,通体抛光,两面纹饰为侧面人首神兽纹图案。纹饰以双勾技法为主,并辅以极细的阴线,有的神兽头发细密如丝,每毫米能并列5至6根,雕琢技艺十分高超,题材诡异神秘,为罕见的精品。组佩数量较多,也是最为精彩的品类。晋穆侯次夫人墓出土的一组组佩由玉璜、玉珩、玉冲牙、玉管、玛瑙管组成,共计204件。把玩用玉小巧玲珑,种类繁多,包括了现实生活中的人和常见的各种动物,大多制作精美,惟妙惟肖,有玉人、玉龙、玉凤、玉鹰、玉鸟、玉虎、玉熊、玉鹿、玉蝉、玉龟等,取材广泛新颖,造型优美自然,反映了西周高超的制玉水平。葬玉包括缀玉覆面、玉含、玉握、踏玉等,其中缀玉覆面是晋侯墓地的特色,最精致的一组晋穆侯夫人墓出土的玉覆面,共由48件玉饰组成,面部五官采用24件形状各异、雕琢精美的玉饰,面部轮廓以大小相近的24件梯形玉饰环绕,整组覆面色彩斑斓。晋侯墓地时代从西周早期到春秋早期,墓葬排列整齐,演变序列清楚,器物种类齐全,为西周时期的玉器研究提供了可靠的标尺。

春秋战国时代玉器

春秋战国时期是中国传统玉器发展的鼎盛阶段,玉器的制作和使用非常广泛,器物造型和纹饰多种多样。当时“礼崩乐坏”的社会背景及“百家争鸣”的艺术思想对玉器的发展有很大的影响,玉器的各种用途被系统化和理想化,玉器的礼制化在此时臻于完善。这一时期墓葬不论大小,几乎都出土玉器,但多寡和精美程度不一。大批精美玉器往往出土于诸侯国君及王室成员、贵族及高级官吏的墓葬及宫廷窖藏中,这些玉器代表了春秋战国时期真正的制玉水平。

曾侯乙墓位于湖北随州市西郊擂鼓墩附近,是曾国君主乙的墓葬,下葬年代为公元前433年或稍后。曾国就是历史文献中记载的随国。随国强盛的国力反映在君主墓葬中,就是随葬有大批精美的器物,其中包括玉器。

曾侯乙墓玉器绝大多数出自墓主棺内,头脚处各放少数,其余分左右两排或数排,自上而下放置,棺盖上也有玉、石饰物,可能是棺罩上的饰件。这批玉器颜色以青白、青黄、灰白、黄白、黄褐、青蓝色为主,少数为深绿、浅绿和白色,玉质不纯,一般都带有不同程度的杂质和裂痕。多数玉器通体抛光,色泽较亮,经鉴定,这批玉器属新疆和田软玉。玉器分饰物、用具和葬玉三大类。玉饰物的数量和种类很丰富,形制、纹饰、大小、玉色基本一致的同类往往成对出现。用具包括玉带钩、玉梳等。葬玉64件,有含、口塞、握、璞料及残玉器等。玉片2l件,均作长方形,分布于墓主上半身,有四个或两个小穿孔,其用途应是掩覆于墓主面部的“瞑目”及衣服上的缀饰;残玉器和玉璞则有护尸不朽的意义。

曾侯乙墓玉器大多数制作精致,雕刻技法有平雕、浮雕、阴刻、透雕、圆雕、穿孔等,一些玉器上尚有制作时留下的痕迹。这批玉器保存完好,时代明确,是研究战国玉器制作工艺及使用制度的宝贵资料。

汉代玉器

汉代玉器是从战国玉器发展而来的,它的造型、纹饰及琢制技术等方面直接继承了战国玉器的风格,并有所创新和发展。目前所见大量精美的汉代玉器几乎都出自诸侯王墓中,这说明玉器的使用已被皇室、王侯及高级官僚贵族所垄断。玉器作为珍宝,广泛地用于装饰、祭祀、典礼及随葬等方面。墓葬中出土的玉器,一类是墓主生前使用的玉器,有礼仪用玉、随身的佩饰、实用器及观赏器;另一类是专用于送葬的玉器,如玉衣、窍塞等。汉代帝陵及其陵园在历史上曾多次被盗毁,陵内一些随葬品和陵园中的祭祀品也散失于陵外。现今在帝陵周围所采集的一些精美玉器,应属于帝陵内随葬之物,如长陵附近的“皇后之玺”,茂陵附近的四神纹玉铺首及渭陵附近的玉熊、玉鹰、玉辟邪等。

1968年,考古工作者在河北满城县的一座小山丘上,发现了中山靖王刘胜和他的妻子窦绾的墓。经过考古工作者的精心修整和研究,终于复原出两套完整的玉衣。玉衣是汉代皇帝、诸侯王和高级贵族死后的殓服。史书中称“玉匣”、“玉柙”,但它的形状究竟是什么样的,从汉代以后就无人知晓了。刘胜和窦绾的玉衣使我们第一次看到了玉衣的真面目,从而解开了这个千古之谜。

玉石雕刻与加工技术教程篇4

【论文关键词】玉雕经济；发展；对策

一、南阳玉雕经济发展现状

（一）南阳玉雕经济发展概况

南阳地处中国“四大名玉”之一的独山玉产地，玉雕加工业历史悠久。石佛寺是南阳玉雕业的发展基地，也是我国最大的玉雕镇，全镇22个自然村，玉雕专业村就有14个，人事产供销的人员一万八千多人，其中专业技术人员八千余人，年产销玉雕各类工艺品一千三百多万件。1995年南阳被国家命名为“中国玉雕之乡”。玉雕产品不仅有中低档的大路货，还有精雕细琢价值连城的艺术精品，截至目前，南阳玉雕艺术大师们设计雕刻的“卧龙出山”、“九龙转动花薰”、“鹿鹤同春”、“万里长城”、“九龙晷”等40余件精品先后获得部级、省级奖项，多件产品被作为稀世珍宝由故宫博物院、美术馆和国内外收藏家收藏。

石佛寺镇上有各类玉雕经销店、摊位近四千个，日均客流量万人以上，日交易额约一百五十万元左右，另有庞大的销售大军常年活动在全国各大中型城市和知名旅游景区，石佛寺的玉雕商遍布各个城市的珠宝玉雕市场，大批玉雕还进入久负盛名的广交会漂洋过海，远销东南亚及欧美五十多个国家和地区。

（二）南阳玉雕经济发展存在的问题

1.散户加工，难以形成品牌

现今，玉雕加工门槛低，从某种程度上说，只要有几个技术工人，就可以进行玉雕加工。再者，玉雕加工的利润很高，加上目前国内旺盛的需求，为玉雕加工产业提供了生存的空间，使得大部分生产商品牌意识淡薄。镇上几乎家家都在小作坊式的进行加工中低档的大路货，为了赚取更多的利润，甚至不惜以次充好，将玉粉浇铸在模具之中压制，看上去洁白，摸起来玉质细腻、柔和，仔细研究起来雕工又非常精致，因此这种玉粉所制的玉雕几乎已经到了以假乱真的地步。更有甚者，还在这种玉粉制作的“玉雕”中做出了“绵”等一系列纹理，这种作假让专家都真假难辨，需要仔细研究。同时，还有一些造假者在玉粉中掺入水晶等粉末，这就在硬度上达到了真正玉的标准，有时候就算是机器都难以检测出来。

2.作品质量不高，缺少创新

因作坊作业，创作人员不够多，尤其缺乏优秀人才，所以在产品款式的创新上很难有所突破。往往加工一些譬如观音、大肚佛、龙凤等比较传统的款式。缺乏艺术创造性，质量不高，大量的复制，使低劣、重复的作品充斥市场，使玉雕失去艺术价值。

3.宣传力度不够

虽然南阳政府每年都要举办“玉雕节暨玉雕博览会”，但是仅仅利用一次节会宣传的力度还是很有限的，并且博览会中参展作品往往都是高端的产品，作为普通消费者难以接受，仅仅是饱饱眼福而已。

4.技术人员水平差次不齐

许多小作坊的技术人员在雕刻时并没有经过专业的培训，仅仅依靠以老带新传授经验。虽然在当地有专业的培训学校，但基础稍差，在技术创新上还存在相当大的差距。

二、南阳玉雕经济发展对策

（一）坚持项目支撑，加强基础设施建设

政府应该加大对玉雕产区基础设施的建设，进行产业协同整合，开展玉雕主题旅游，加快实施玉雕产区总体规划和重点支撑项目建设，以项目支撑产业发展。通过重大文化项目的全面建设，吸引各类企业入驻，实现各类要素集聚，加大基础设施配置力度，健全产业发展链条。

（二）加强玉雕品牌建设，提高产品竞争力

强势的品牌因为具有高的知名度、美誉度，更容易被消费者接受。为了获得规模效应和竞争优势，所以坚持品牌带动，提升产业层次。针对玉雕产业中低档次产品为主，缺少高档精品的现状，我们应该倾力打造一批知名品牌，以品牌促发展，以品牌扩规模，以品牌上水平。

根据“中华玉都”的总体定位，重点培育五大品牌。一是城市品牌。依托“中国玉雕之乡”、“中国新锐城市名片”等金字招牌，以玉雕产业核心区建设为依托，促进玉雕与城市建设、文化会展、影视演艺等产业结合，向外界展示南阳玉雕的独特魅力，把“中华玉都”建设成为全国知名的玉雕地域标识。二是企业品牌。积极扶持培育龙头企业，引导企业强化品牌意识，着力打造石佛寺镇玉雕公司、神圣公司、玉神公司、国际玉城、天下玉源、大师创意园等六大企业品牌，使之尽快形成规模效应，集聚效应，带动玉雕产业发展。三是门店品牌。优选一批信誉度高、产品档次高、规范经营的门店，进行重点打造。四是名师品牌。通过利用国家和省级工艺美术家、玉石雕刻大师的示范作用，与知名院校联姻，整合县内现有玉雕职教资源，培育和引进高技能人才。五是节会品牌。以“中国南阳玉雕节暨玉雕博览会”为平台，和高校文化产业研究院联合，每年举行文化高峰论坛，打造节会品牌。

（三）坚持创意引领，加大文化注入

文化是灵魂，把先进的文化创意手段，集中运用到玉雕试验区建设和玉雕产业发展上，重点抓好规划创意、品牌创意和宣传创意。在规划创意上，借助高层智力，加强对玉雕产业的深层次研究，制定玉雕产业发展的战略规划，进一步做好各项深度规划，提高规划创意水平。在品牌创意上，积极引导骨干企业和县内工美大师、玉石雕刻大师设立研发中心，创办工作室，推行创作人制度，研发精品力作，争创知名品牌。在宣传创意上，加强与央视、旅游卫视等权威媒体和各知名网站等新兴媒体合作，面向全国征集试验区宣传标识、设计方案和广告短片，全方位、多角度、高平台宣传推介南阳玉雕。

（四）强化人才培育，培养高素质人才

一是聘请具有战略思维、熟悉国内外文化市场、实战经验丰富的策划、创意、营销人才，成立专家顾问团，对玉雕产业发展跟踪指导；二是引进职业经理人、策划师和财经、金融、科技等领域的优秀人才，参与玉雕产业建设。三是抓紧筹建职教集团，与中央美院、清华大学美术学院等国内外名校合作，设立玉雕相关专业，培育玉雕产业发展紧缺人才；支持县内有潜质的人才到高校学习深造，培养本土高端人才。

（五）构建网络信息平台，扩大产品影响力

玉石雕刻与加工技术教程篇5

坚强“铁拐李”奋发图疆

入冬以来，在湖北省郧县谭山镇东岳村民福玉雕有限公司加工厂内，每天都是机器轰鸣，工人忙个不停。十堰一家大型企业的相关负责人翻山越岭专程来到这里，订做了一批礼品。远居深山的这家玉雕加工厂为什么吸引了大型企业的目光?工厂经营者李祖龙又是怎么点石成金，将起初并不起眼的米黄玉打进国际市场的?

1966年冬天，李祖龙出生在郧县谭山镇东岳村的一个贫困的家庭。刚过周岁，一场高烧使李祖龙落下小儿麻痹症，左腿终生残疾。他的父母和远亲近邻们都说，这娃子要吃一辈子苦了，长大娶不到媳妇，爹娘得养他一辈子。

天生好强的李祖龙求爹娘让自己读书。小学离家5里，中学离家28里，全程是天上下雨一脚泥，晴天羊肠小道九曲十八弯的路。从小学一年级到初中毕业，李祖龙拄着拐杖独自艰难地跋涉，村里人都称他为“铁拐李”。

初中毕业后，李祖龙没有继续上学，因为家里一贫如洗。，他让父亲买回竹子，自己学习编织箩筐。他恳求父母让几个弟弟上学，父母骂他不懂事，家大口阔的一家人，吃饭都吃不饱，还读书?李祖龙答应父母，如果让弟弟们读书，他就到县城油漆厂做工给他们挣学费。父母点头了。

一个月后，在亲戚的帮助下，李祖龙在县油漆厂做了个销售员。李祖龙拄着拐杖上车下车，跑郧西县、竹山县、房县县和竹溪县，把生意做得很红火。

生活稍有好转，李祖龙便开始琢磨着长远之计。他拿出全部家当――仅有的200元钱，请人从河南带回了一些小商品，摆摊挣钱，慢慢开起了一个小商店。同时，李祖龙还收购当地土特物产售往外地。家庭状况逐步得到改善。

三年后，李祖龙的坚强和善良打动了竹山县官渡镇姑娘韩家兰的心。韩家兰不顾父母的反对嫁给了他。然而，他们结婚的第三年县油漆厂倒闭了，李祖龙失去了工作。接着，他先后学习缝纫和石匠雕刻等手艺，凭手艺挣钱。

后来，李祖龙夫妇回到东岳村。

偶遇米黄玉，“铁拐李”成了老板

1995年对于东岳村村民和李祖龙而言是特殊的一年。

有一天，李祖龙在村里的灰山寨西边山坡上放牛，无意发现了一块米黄色的石头。这块奇怪的石头熠熠发光，灿烂耀眼。他暗自揣度：莫非这个一贫如洗的地方冒出宝石来了?他不顾路滑，拄着他那根磨得光滑的拐杖，捧着那块奇石，翻山越岭跑到了谭山镇政府找到相关领导。政府领导感觉这块石头非同一般，当即打电话到武汉中国地质大学咨询专家。

一周后，中国地质大学派3个专家深入东岳村灰山寨以西进行地矿勘探。他们离开时把一块块米黄色的石头也带走了。有村民说李祖龙一定穷疯了，那黑灰石山能长出宝石?

一月后，一个惊人的消息在东岳村传开了：镇党委负责人在全村群众大会上宣布，经中国地质大学专家实地勘探，确认李祖龙捡到的石头是世界稀有的米黄玉大理石。

“我们要扔掉穷壳了!”东岳村老百姓听到这消息，无不欢欣雀跃。

男女老幼一起上山开采米黄玉大理石。河南和广东等地客商纷纷前来洽谈购货，一月的成交额就达到200万元。

当大家还沉浸在发现米黄玉的喜悦中时，李祖龙却发现，开采的米黄玉在本村只是经过简单加工就运送到外地，老百姓只赚了个辛苦钱，而更多的钱被外地老板赚走了。

为什么不对米黄玉进行深加工呢?李祖龙决定学习米黄玉深加工技术。

为了学到米黄玉深加工技术，李祖龙到过厦门、广州、温州和郑州等城市，不知磨破了多少双鞋子。

学成技术后，李祖龙发现还缺少资金。他请求信贷员贷给他60万元，可是对方不肯。

“大家一窝蜂地卖毛石，外地老板大老远跑来买走做啥?还不是为了赚钱?人家有钱赚，我们为啥不能赚?咱贷款是为了买机械搞加工。”李祖龙的真诚和决心感动了信贷员，对方把60万元贷款送到了他手中。

李祖龙从广州买回一台大锯、一台钻和一台上光机，成立了加工厂，夫妻俩一门心思搞加工。他们加工出的方块石、米黄玉雕船、米黄玉枕、米黄玉象棋和米黄玉弥勒佛等工艺品，被厦门一家公司以10万元的价格一次性收购。

李祖龙挖到了米黄玉深加工的第一桶金!自此，这个天天拄着铁拐杖做米黄玉大理石生意的残疾人，踏上了新的创业之路。“铁拐老板”成了人们送给李祖龙的新“雅号”。

为市政府加工40吨“石王”贺礼

2009年9月，适逢东风汽车公司成立40周年庆典，十堰市委、市政府决定以米黄玉作为礼品相送。这方重达40吨的天然米黄玉，上刻“再铸辉煌”四个大字，安放于东风商用车公司大门前，以表达十堰与东风唇齿相依、荣辱与共的深厚情谊。

这块天然米黄玉就产自李祖龙的家乡。当时，采购人员一行来到谭山镇，先后跑了好几个矿山的数个采石场，才找到这块“石王”。它有着非常润泽的油脂光泽，质地致密细腻，色泽靓丽，显得庄重厚实、高洁典雅。当时这块“石王”已经被外商认购，只是因为过于庞大，暂时没有运走。

李祖龙得知这块米黄玉将被用作东风汽车公司40岁生日贺礼时，当即表示愿意从外商那里回购，而且价格也从30多万元降到20多万元。

雕刻奥巴马像，世博会上卖出天价

李祖龙没有安于享乐。他意识到宣传还不够，就花钱请技术人员帮他建网站，对工厂的工艺品进行宣传。

为了能将米黄玉加工做大做强，李祖龙跑到江苏和河南等地，花重金聘请专业雕刻技术人员。

由于经营有方，产品质量上乘，工艺精细美观，李祖龙生产出的米黄玉系列产品远销大陆各大中城市以及港澳台地区，并出口到韩国和意大利等国家。他与韩国和澳大利亚等国家的客商签订了长期合作协议。他的产品还经常参加省、县组织的各类物品推介展销会，并获得奖项。他多次代表市县特色产品行业分别到武汉、泉州和香港等城市参加推介展览会。

2010年上海世博会开幕前，李祖龙决定抓住这个机会，对工艺品进行展示。他和工厂技术人员商量后决定，用米黄玉雕刻一座高40多厘米、宽30多厘米的奥巴马像。在世博会上，李祖龙雕刻的奥巴马像赢得世人的惊叹，最终以800多万元的价格售出。

自己富了不忘乡邻

李祖龙的民富玉雕加工厂一步步发展壮大。2005年，他把工艺厂注册更名为“民福玉雕有限公司”。现他的公司拥有生产车间6个、磨床16台、台钻24台、圆盘大锯6盘、技术骨干职工30多名和工艺师傅2名，工厂年创产值达400多万元。

为了带动当地人致富，李祖龙毫不保留地将技术传授给学徒或前来求教的村民。他经常与同行进行切磋，为本地培养了一批又一批制玉人才；他希望更多的谭山东岳人能进行大理石精品加工，使谭山镇早日成为名副其实的米黄玉石艺加工大镇。

在李祖龙的带动下，东岳村先后办起了80多个大理石加工作坊，年加工工艺品的产值达2500万元。在东岳村办厂的带动下，谭山镇米黄玉生产加工企业已达292家，年产值近3亿元，其中规模企业11家，带动全镇3000多人创业与就业。

李祖龙富了不忘众乡邻，先后安置了200多名下岗职工和残疾人就业。特别是对一些残疾人，他无条件地给他们安排工作，手把手地教他们技术。他还先后出资把通村公路加宽，出资架通闭路电视线，捐资支持村小学教学大楼建设。此外，从2D00年开始，李祖龙坚持每年为本村28个困难户每人每月发100元生活补助；村里哪家有孩子上大学，他都尽力进行经济资助；他坚持每年为镇福利院送米、面……

郧县堪称中国“米黄玉之都”，该县谭山镇则位于郧县东北部。地质探明，境内米黄玉资源总储量约400万立方米，无论储量还是品质均在国内乃至世界罕见，其加工产品深受好评。2010年，用该镇米黄玉和新疆和田玉加工雕刻而成的

玉石雕刻与加工技术教程篇6

一

在古代，凡具坚韧的质地、晶润的光泽、绚丽的色彩、致密而透明的组织、舒扬致远声音的美石都被认为是玉。其实，人们常说的玉有广义、狭义之分。广义的玉指自然界中色泽美丽、稀罕珍贵、适用于雕琢的显晶或微晶的天然矿物；狭义的玉则专指软玉和硬玉。软玉，硬度为莫氏6～6.5度，比重2.55～2.65，主要成分是硅酸钙的纤维矿物，属于角闪石类；硬玉，硬度为莫氏6.75～7度，比重3.2～3.3，主要成分为硅酸钠和硅酸铝，清澈晶莹，属辉石类，即人们常说的翡翠，18世纪后才被中国玉匠大量采用。此外，古人心目中的玉还包括蛇纹石、绿松石、孔雀石、玛瑙、水晶、琥珀、宝石等彩石。

中国的玉石产地分布地域广，品种繁杂，蕴量丰富。从出土的古代玉器看，新石器时代的玉料除部分蛇纹石、玛瑙、绿松石外，主要为透闪石质的软玉。如辽河流域和辽东半岛的红山文化主要采用岫岩玉，山东龙山文化玉器，多以质地细腻、不透明、光泽温润的长石为原料，良渚文化的玉料主要为透闪石、阳起石、蛇纹石等等，基本上都是“就地取材”。商周到战国时期，新疆的和田玉开始进入中原。西汉中期以后，和田玉逐渐成为主要的玉材，在各种玉材中处于独尊地位。和田玉的基本色调有白、黄、青、黑色。白玉质地细腻、光泽滋润、温滑如羊脂，是和田玉中最名贵的品种，至今仍是人们梦寐以求的美玉。

古代玉器的制作是“以石攻玉”，也就是我们常说的“他山之石，可以攻玉”，利用硬度高于玉的金刚砂、石英、石榴石等“解玉砂”为媒介，采用“切、磋、琢、磨”工艺，辅以水来研磨，制成所设计的成品。《诗经》中“如切如磋，如琢如磨”的记载大致概括了这个过程。治玉使用的工具主要有软性线具、砣具、金属片状工具以及打孔用的具、管具等。软性线具是用兽皮或兽筋制成细条晒干，加水蘸砂，来切割玉的缺口，使用时双手各持一端，反复拉锯。由于施力不均或玉质疏密不同，因此两个切割面并不平整，残留着弧形切割痕，呈现凹凸对应的现象，这种方法主要流行于新石器时代晚期。砣具是治玉的主要工具，呈圆盘状，中厚，边薄，背后以一根圆杆与砣机上的旋转轴相连接，转动方向前后来回旋转，而现代治玉工具只朝一个方向转动。砣具的大小厚薄不同，边刃也有圆钝和薄利的差异，可以依据不同的功能需求用于切割、琢纹、打磨等。砣具在切割时与玉料的接触面呈“V”字形，切口外大内小，边缘平直，切割痕中间宽深，两端尖浅。具的打孔方法分为单向钻和双向对钻，单向钻孔上大下小，俗称“喇叭孔”；双向对钻孔，两端大中间小，俗称“蜂腰孔”，孔壁中间常留有具对接不齐所形成的台阶痕迹。管具依口径可分为小、中、大三种，小管制作系带孔、镂空、镶嵌孔及高浮雕纹饰的去料；中管钻磨玉琮、玉环、玉璧等器物的中心圆孔；大管钻磨玉璧的外廓。金属片状工具可作准确的切割，适合用于成对片饰器的制作，因此切割痕平直，厚度极薄，往往采用双向对切玉料，在切割面上留下平直薄利、相互对应的切割痕迹。制作一件玉器，通常是各种工具的综合使用。各种工具在治玉过程中留下的痕迹，既反映了各个时代的治玉水平和工艺特点，同时也是我们今天鉴别古玉的重要依据之一。

二

中国玉器的发展历史源远流长。从新石器时代早期直到今天，绵延不断，魅力不减，一直保持着旺盛的生命力。根据考古资料，早期玉器大多是从石质工具演变而来的，像玉斧、玉圭、玉琮、玉刀、玉钺、玉戈等从实用工具转变为宗教祭祀用品及阶级、权力象征的礼器类玉器，主要盛行于新石器时代至商周时期。它们一般造型简单，光素无纹，且器形不规整，多呈厚薄不均的片状。考古资料还表明，早期玉器地域性差异也比较明显。如良渚文化的玉器，体大者居多，造型和纹饰严谨，以浅浮雕见长，有特殊的兽面线饰，多采用镂空、阴线刻划、减地浅浮雕等艺术表现形式。刻划的粗阴线很直，似用直线拉磨而成，还出现了动物形态的立体雕刻器。红山文化的玉器造型以圆形居多，纹饰以动物形象为主，工艺较为简朴，只琢出形状，少见装饰纹，寥寥数刀，就把雕琢对象生动地表现出来，雕琢技法有阴刻和去地阳文两种，其中以宽砣雕琢浅宽线纹与微微去地后的“隐底凸起”阳文最富有特点。玉质多为岫岩玉，色泽多呈黄或青绿色。整体造型古朴稚拙、生动奇特。不以大取胜，而以精巧见长。

商周时期，统治者对玉器的推崇使玉制品日趋丰富，治玉工艺越发精细，玉也被赋予了更多的人文含意，主要被作为礼器使用。此时的玉器主要为片状和立体圆雕两类，片状有：璧、瑗、环等，动物形象有的采用剪影手法雕出轮廓和主要特征。立体圆雕有：玉人、玉簋、琮、动物。具体而言，商代玉器以动物造型为主，眼睛多为“臣”字眼，纹饰大多运用双阴线起阳线的雕琢技法，配合造型的需要，随形变转，勾勒造型，满布器面。此外，这一时期还出现了商代特有的玉戈、柄形器和器皿类玉器以及最早的俏色玉器――玉鳖。西周各种造型写实的仿生动物玉饰较多，如鹿、兔、牛、鱼、蚕、蝉等，由玉、玻璃、玛瑙、绿松石等组成的珠、管、片状组合佩件也大量出现，特别是独创了细阴线镂刻的琢玉技艺。从总体上看，西周玉器以薄片状、平面阴线刻的器物为主，没有商代玉器活泼多样，而显得呆板、过于规矩，这与当时严格的宗法、礼仪制度不无关系。

春秋战国时期，社会风尚大变，礼仪制度日益衰微，玉器的神秘威严色彩逐渐消失，大量纹饰细密繁缛且抽象化、造型薄而小的片状装饰性玉器逐渐成为主流，并新出现了玉带钩和玉剑饰等新品类。此外，器物开始成对出现，云纹、卧蚕纹、蒲纹增多。玉材的选取也很严格，常见有白玉、青玉及白中闪黄的玉，大多坚硬而细腻，且表面抛光极好，俗称“玻璃光”。战国时期玉器种类更加多样，装饰纹样以动物题材为最多，如螭、龙、虎、凤、虬等，动物上的“臣”字形眼逐渐消失。战国中期以后，谷纹从云谷相杂纹中独立为纹，排列整齐布满器表。战国晚期，原本为了制作谷纹方便定位的三条平行线也成为一种纹饰，称作“蒲纹”。与春秋玉器相比，战国玉器纹饰线条流畅，富于变化，更加繁缛华丽。

汉代玉器在继承前朝琢玉精华的基础上把中国古代玉器推到了一个新的发展高峰，并由此奠定了博大精深的中国古代玉文化的基本格局，以至“汉玉”一词几乎成了古代玉器精品的代称。汉代玉器分为礼玉、葬玉、饰玉、陈设玉四大类，多采用镂雕、高浮雕、圆雕技法，艺术风格古朴，造型简练并加以夸张与变形，如陕西咸阳渭陵附近出土的玉鹰、玉熊，蒲城县贾曲乡出土的玉牛等。最能体现汉代玉器特色和工艺水平的是葬玉和陈设玉。尤其是各种陈设玉，其雕琢精湛，构图变幻莫测，设计新颖活泼而不囿常规，纹饰华丽却不落俗套，整体形象充满动势和灵气，充分显示了汉代自由浪漫、雄浑豪放的时代风貌。

三国魏晋南北朝时期，玉器的装饰、丧葬、礼瑞、祭祀功能消失殆尽，在数量上也骤减，其总体风格具有汉代遗风，创新者唯有玉杯和玉盏，这与当时在神仙思想和道教炼丹术的影响下盛行吃玉的风气有关。吃玉要选用最纯净的“璞玉”，以和田白玉为佳，所以从出土的玉器看，好玉质不多，滑石器增多。

隋唐五代时期，是中国封建社会空前繁荣时期，异域文化的渗入给中原的华夏文明注入了新鲜血液与活力，无所顾忌的引进和吸收，无所束缚的创造和革新，构成了富丽堂皇、蓬勃向上、豪迈张扬、趋向写实的时代风格。这一时期，日常生活中的佩饰大量出现，玉质生活用具增多，如八瓣花纹玉杯、鎏金兽首玛瑙杯、白玉碗、玉步摇、梳子背、粉盒等。琢玉工艺及雕琢主题也逐渐摆脱了过去程式化、图案化、抽象化的传统束缚而更加成熟。外来题材如佛教中的飞天、胡人的歌舞伎等也丰富了纹饰主题。尤其是唐代，玉器图案无论是人物的衣褶，植物的花心、叶脉，动物的皮毛，禽鸟的羽翅等，善用大量舒展流畅或密集短小纤细的阴刻线加以装饰。总之，这一时期是中国玉器由抽象向写实发展的转折点。

宋辽金时期，实用装饰玉占重要地位，“礼”性大减，“玩”味大增，更加接近现实生活。文人的审美意识逐渐渗入玉器的造型之中，总体风格不如唐代浑厚有力，多小件精致器物，出现了玉童子、玉笔架、玉镇纸等新品种。雕刻技法出现深层立体镂雕。值得一提的是，辽、金时契丹、女真等少数民族政权狩猎风盛，喜用海东青捕天鹅和猎取熊、鹿等，这一题材的“春水”、“秋山”玉洋溢着浓厚的生活气息和游牧文化风格，也颇受汉族士大夫阶层的喜爱。

元代玉器在继承宋、金玉器雕琢技法的基础上有所发展，形成了粗率豪放的特色。善用重刀，常采用多层透雕法、深凹雕法，层次分明，具有强烈的透视效果。也常用俏色雕法，巧妙地展现动植物纹饰，具有较高的艺术表现力。

明清时期是中国玉器的又一鼎盛时期，尤其是清代乾隆时期，因乾隆皇帝嗜玉成癖，不遗余力地提倡，皇室成员、大臣们更是爱玉成风，民间玉坊十分兴隆，使得乾隆年间的玉器制作达到了中国玉雕史的顶峰。总体而言，明清玉器礼器减少，日常生活用器增多并日益商品化，出现了如意、熏炉、花插、鼻烟壶、香囊、扳指等新品种。尤其是“吉祥玉”大量出现，将生活中常用的吉祥用语，透过谐音的转换，以具体的形象呈现出来，如马背上雕一个小猴，寓意“马上封侯”；小孩举莲花寓意“连生贵子”；螃蟹口衔一稻禾寓意“和谐”；喜鹊立于梅树上以示“喜上眉梢”等等。此外，明清玉器雕刻受绘画影响较大，表面无强烈凹凸变化，技法上继承传统，多种工艺融合，运用自如，恰到好处地诠释艺术构思和审美理想。明代中叶，双层镂空兴起，纹饰分上下二层，上层为主体纹饰，下层为背景图案。清代圆雕山子兴起，摆脱了传统的单一平面雕琢，集名山大川、瀑布清泉、流云海涛、亭台楼阁、车船栈道、人物、动物等为一体，精心布局，或以历史故事，或以神话传说为蓝本反映大自然的秀美、幽静风貌。总体来说，明代玉质不如清代，表面打磨没有清代光亮，明代器物上常留有砣锯痕和具的钻孔痕，底子处理凹凸不平，线条硬朗。清代玉器细部处理得精致、圆润，线条婉转流畅，方圆合于规矩，纹样繁琐。

三

玉器的鉴赏，必须抓住它的艺术风格和工艺特点。艺术风格是特定时期社会现实的反映和缩影，随着各时代政治经济、、社会风尚的发展，人们的审美情趣、意识观念、文化习俗以及玉材取舍、琢玉工具和技巧、器形特征和纹饰主题等方面随之发生变化，形成特定的艺术风格和时代特征，呈现到一件玉器上，就成为我们的鉴赏要点，是判断玉器时代的主要依据。

玉器的收藏，应分为古玉和时作玉两种。古玉的收藏，首先要鉴定真假，要从各时代玉器的造型、纹饰、雕琢工艺入手，以科学考古出土的玉器为标准器，以客观、科学的态度对古玉的色泽、材质、造型特征作出正确的判断。其次，细心揣摩，观察玉器的雕琢痕迹，仔细分析制玉所用的工具、操作方式及痕迹特征，对古玉器的制作要有深入的了解。再次，多接触市场，了解仿古玉的产地、种类及其特点，见微知著，从中找出与古玉器的差异，识别真伪。仿古玉以河南南阳，安徽蚌埠，江苏苏州、扬州，上海南汇等为中心，且有各自的特色。至于时作玉器的鉴赏与收藏，一般以玉料纯正、雕琢精湛、寓意吉祥、价格合理的玉器为佳，既可玩赏、佩戴，又可收藏。