设计美学的含义范文

在标志设计中，以形达意的汉字解构重构是指通过汉字解构重构后的外形直接反映标志所蕴含的丰富内涵，让受众见形知意，意与形会。汉字虽只有点、横、竖、撇、捺、折、弯、钩”八种基本笔画，但如果通过视觉审美的间架结构和谐地组合成整体，就能产生独特的造型艺术美感。在标志设计中，以形达意的汉字解构重构主要依据汉字点画和字形结构，运用添加、删减、重组、改造等手法，将汉字结构与外在形态加以美化或与其他图像融于一体，赋予汉字新的视觉审美形象及标志所要求的特殊含意。当然，以汉字为主要元素的标志设计在解构重构时，应注重对汉字形”与意”的融合、整理、归纳，进行寓意、美感上的视觉再创造，设计、创造出全新含意的视觉形象，从而达到以形达意的设计目的。在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃具体的物象追求超感觉的内容和观念，常常采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯。”从汉字的形入手，通过解构重构来表达标志深邃的含意，是标志设计中常用的手法。

在设计时，以汉字为主元素，在充分理解设计要求与意图的基础上，借鉴汉字的架构、笔法、布白、虚实、承转、长短、宽窄、大小、高低、粗重、俯仰、轻逸、苍茫、秀润、急疾、疏密、斜正、争让、主次、向背等规律，运用对称、均衡、对比、韵律等审美原则，以概括凝练的手法，对汉字加以巧妙地处理与变化，产生全新的视觉图形，从而设计出极富民族韵味的汉字标志。香港设计师靳埭强非常善于运用汉字作为设计元素，重视将传统文化精髓融入现代标志设计中，强调传统与现代融为一体，利用汉字元素进行解构重构，合理地变形、取舍与创新，设计出以形达意、符合东方情感与审美的标志。如他为中国银行设计的标志，造型上以汉字中”和古钱币为元素进行解构重构，以形达意、意寓形中。中心的方孔以中线贯穿象征流通和联系，外圆则寓意中国银行面向世界的企业理念，同时又融合了中国古典哲学天圆地方”的宇宙观。整体标志颜色为传统的朱红色，彰显出民族特色，既表现了金融机构的社会功能，又准确传达了中国银行这一特定概念。造型简洁、内涵丰富、寓意清晰，将中国银行的基本要素、经营理念囊括于一个中”字的解构重构中。利用汉字解构重构的组合变化来以形达意是现代标志设计的有效手法之一，依托汉字独特的结构、笔画、布白、虚实等规律，运用对称、均衡、对比、韵律等形式美法则，对汉字的外形进行巧妙地处理，就可以演绎出全新的视觉符号。

如靳埭强为重庆设计的城市形象标志，以汉字庆”为基本设计元素，双重喜庆”为创作主题，用书法特有的枯笔效果结合解构重构手法，将两个欢乐喜悦的人”重叠成一个庆”字，既道出了重庆名称的历史由来，又表现出两人携手并进、迎向未来、共谋重庆发展的精神内涵。整个标志配以代表吉祥、时尚的红、黄二色，巧妙而又形象地传递出重庆人广”大”的开放胸怀和双人成庆”的寓意。由庆”字解构出的广”、大”二字的双人之形，充分地达到了以形达意的设计目的，成为极易被大众接受的视觉传达语言，很好地诠释了标志作为符号所具有的代表性与象征性意义。

2隐形见意的汉字解构重构

隐形见意的汉字解构重构是指汉字字形被隐含于标志图形中，通过解构重构后的汉字图形来展现标志预期传达给受众的含意。通过这种方法的汉字解构重构，汉字的外在形态在标志中已经隐去，视觉图形则凸显于视觉中心，从而汉字与图形虚实相交、兼容并蓄、相互补充、相得益彰。如香港大新银行标志由两颗中国传统算盘珠解构重构成一个大”字，寓意为客户精打细算”服务宗旨，巧妙地表现出企业理念，在视觉造型上阴阳互补、虚实相生、前后置换，具有强烈的运动态势，暗含该银行发展趋势迅猛。在对汉字标志进行隐形见意的解构重构时，必须充分领会设计主题的含义、目标、企业的经营理念及服务受众群，然后再对汉字的外在形态与含义进行深层次的挖掘，采用解构重构手法经过巧妙构思、归纳、整理、组合形成全新的视觉图形，达到隐形见意、形意一体，从而创造既具个性、饱含民族特色与文化内涵，又能有效传达信息的标志。如中国工会会徽标志采用的主要设计元素就是汉字中”工”，设计者通过解构重构将二字变形成一大一小两个红色同心圆，并用二字共同的竖画紧密联系一起，寓意着中国工会和中国工人阶级的团结、齐心、统一。

整个标志简洁、准确、鲜明、生动地传达了中国工会的职能与内涵，颇具文化内涵和时代特色，充满了热烈而恒久的生命力。汉字笔画结构复杂，各种字体的笔法变化多端，但整体字形趋于方正平板，这对标志设计中隐形见意的汉字解构重构带来一定的不便，难以充分发挥解构重构的艺术化设计手法。基于此，在进行汉字为主体的标志设计中，无论是设计构思还是造型表现，都要充分考虑汉字的字形、笔法、字体、字势等客观实际，以及艺术表现的自然、合理、巧妙。通过对汉字整体性能的把握与含义的深度发掘，形成隐形见意的构成关系，产生极具创新与视觉表现的标志。如北京东道形象设计制作有限责任公司为杭州市设计的城市标志，是以汉字杭”的篆书演变为基础的。杭”古义为舟、船，杭州得名于大禹舍舟登岸”的历史典故。通过隐形见意的解构重构，设计者巧妙地将城廓、建筑、航船、园林、拱桥等诸多要素融入杭”字中，使整个标志如一扬帆起航的航船。该标志运用江南建筑中具有标志性的翘屋角与圆拱门作为杭”字的外在视觉形式，虽隐去了字形，但充分体现了中国传统文化与江南地域特征。而且，标志中还隐含了杭州著名景点三潭印月”的形象，凸显了杭州五水共导”的独有城市特征，寓含了杭州历史文化底蕴，又象征着杭州正扬帆起航、积极进取、意气风发的精神面貌。

3形意相融的汉字解构重构

形意相融的汉字解构重构是指在标志设计中，汉字与图形异质同构，通过添减、取舍、变形、颠覆、同形同构、异形同构、分解重构、以图结字、元素融合等解构重构手法，使汉字与图形建立起由内在至形式上的某种共性，达到字与形有机地合二为一，从而巧妙地揭示设计意图，有效地传达信息。形意相融的汉字解构重构，不仅可使标志具有汉字的形象特征，同时还能通过外形与标志寓意相关联，达到一种似与不似之间的视觉效果，勾引起受众认知的兴趣和丰富的联想。如陈玉昶设计的中国铁路标志，采用工人”二个汉字解构重构而成，变形的工字如铁轨横切面，人字呈环形于工字之上，配上红色既如初升太阳，又有东方光明、祥和之意。工”与人”形意相融于一体，恰似行驶在社会主义建设大道上的火车头。整个标志构思精巧、构图精美、意蕴深刻，醒目、简练、形象、文化蕴涵丰富。汉字造字本身就源于象形，具有很强的图形性、符号感及造型价值。因此，在将汉字解构重构进行标志设计时，要精心地将字形与图形符号相融合，将汉字造型与标志意蕴相融合，从而使标志创意与造型完美无缺地融于一体，达到形简意赅、传情达意、内涵丰富的预期目标。

在进行形意相融的汉字标志设计时，由于汉字笔画多寡悬殊、结构复杂、可塑性较差，在解构重构时难以做到汉字与图形之间的形意相融。解决这一问题的关键是要巧妙地运用汉字与图形的特点及蕴含的意义，在解构重构时从整体着手、省略细支末节、注重文字图形之间的融合，造型要自然合理，形象力求新颖别致，达到形与意的完美相融与统一。优秀的汉字解构重构标志，要如羚羊挂角般无迹可寻，切忌牵强与削足适履，为了适合特定的形态而对汉字笔画蛮横地改造、甚至扭曲变形，而是要新颖、巧妙、自然、易识别，有利于设计意图的传达与表现。毕竟实用、有的放矢是标志设计的第一要义。脱离这一要义，标志的功能需要与商业诉求就无法得以表现，形意相融也就无所依附了。分析现有形意相融优秀的标志作品，无不是贴切、自然、信手拈来皆成妙境的。如北京始创国际企划公司设计的2008年申奥标志中国印•舞动的北京”，其构思为传统印章形的京”字，通过解构重构的艺术手法夸张、变形，巧妙地将京字幻化为载歌载舞、昂首向前奔跑迎接胜利的运动人形，生动地表现出北京张开双臂喜迎八方来客的热情与真诚。整个标志如一方充满传统文化底蕴的印章，其中人的造型暗含京”的神韵，具有浓郁的民族特色与中国韵味，可谓是形意相融的完美结晶。

另外，形意相融的汉字解构重构要重视设计元素的挑选、切分、组合及转化，从而能合理地将汉字、图形元素重构在一个标志中。当然，这除了需要艺术、美学及设计技巧之外，还必须遵循符号学的原理。标志在一定意义上说就是一种符号，而符号本身具有能指与所指二重性:能指为承载符号内容的中介物”，即形”，代表着标志的表达层面;所指为符号在其受众心里的表象，即意”，代表着标志的内容层面，它与受众心理及知识结构、文化背景及经验积累有密切关系。正如贡布里希所言:读解图像和接受别的信息一样，得依靠对各种可能性的原有知识，我们只能认出我们知道的东西。”凡是优秀的形意相融标志设计，往往在能指、所指二重性上会达到既稳定又统一的完善结合。如2010年世博会标志，就是这一思想的完美体现。整个标志运用解构重构中的切割、连接、形图共生等手法，将汉字世”与字母、数字巧妙地同构于一体，形成一个三口之家相拥、放飞梦想的视觉画面。在视觉上合理地解决了相关符号间的对立与矛盾，使之相互和谐地统一在一起，贴切而又生动地阐释了世博会生活更美好”的主题和理解、沟通、欢聚、合作”的理念。

4结语

设计美学的含义范文

[关键词]产品形态简约设计时代特征多元化绿色化

设计是生产力,它体现在我们的生产实践活动当中。自从我们人类诞生起,设计都时刻存在于我们的生活之中,所以说设计改变了我们的生活,使我们的生活条件愈来愈优越,越来越简单。

纵观人类的发展史和设计史,设计之路经历了由简单到复杂再到简约的历史发展过程:当旧石器时代远古的人们用一块石头砸向另一块石头以便打造出具有某种功能的工具时,设计便已悄然产生了。不过,此时由于受生产力发展水平的限制,制造出来的工具相对简单l只是那时的人们还意识不到他们所从事的活动中包含设计;随着人类的发展步入到蒸汽时代,生产技术条件有了很大的提高和改善,人类的生产活动才渐渐有了设计意识,但是那时设计出来的产品形态大多繁琐乏味,缺少美感;进入21世纪以来,人们除了注重物质生活中所需要的特定功能外,越来越重视产品带给他们精神方面的享受,要求产品形态应更加具有美感和艺术性。科学技术的发展使人们的生活变得丰富多彩,同时也不免雍容繁杂,所以人们要求在使用产品时能够有更多的方便和快捷,也不乏在心理上有更多的愉悦感和美的享受,那么,产品形态设计就需要走简约设计之路。

一、简约设计理念的由来

简约设计理念来源于世界建筑史上的现代主义运动,现代主义的基本哲学是功能主义和简约原则的混合,这股浪潮植根于20世纪初英国的威廉・拉斯金倡导的“师承自然,从大自然中汲取营养,而不是盲目地抄袭旧有的样式;忠实于材料本身的特点,反映材料的真实质感”等设计思想。拉斯金为建筑和产品设计提出的若干准则,成为后来“工艺美术运动”的重要理论基础。他的设计思想对后来发展起来的现代主义运动也产生了重大影响。“现代主义”最本质的特征是强调设计以功能为中心和目标;形式上提倡非装饰的简单几何造型;反对装饰,强调空间的自由布局。“现代主义运动”的设计风格对“工艺美术运动”时期的设计理念既有继承,同时它们之间又具有了鲜明的时代对比性。“现代主义”的设计目的更加明确,设计形式更加简约。同时代的奥地利现代主义建筑家阿道夫・卢斯提出了“装饰即罪恶”的口号,后来,密斯・凡德罗深受其思想的影响,提出了著名的“少即是多”的设计原则和理论,他强调设计应注重功能,采用简洁的形式进行表现。密斯・凡德罗的这种观念一直影响到我们今天的设计,为目前流行的简约设计风格提供了坚实的理论基础。

“少即是多”的具体含义即在“简单中见丰富,纯粹中见典雅”,据其设计出来的产品既具有鲜明的时代气息、流行时尚,又可见传统文化气息的设计风格。

二、产品形态简约设计的概念和特征

1.何为产品形态简约设计

产品形态是产品为了实现一定功能目的所采取的结构方式,是具备特定功能的实体形态,其中包括产品的结构形态、材料、色彩、表面处理及装饰等各种形式要素。

简约,依据密斯・凡德罗提出的“少即是多”的理论,其含义应该是“简单中见丰富,纯粹中见典雅”。可见,简约设计并不等于简单设计,它的体现是在简单设计的创意中,融入更多个性化、多样化的创意。简约的风格融入在产品形态中,它依附于产品形态而存在,产品形态成为简约风格能够体现的载体。那么,产品形态简约设计就是在产品设计的过程中,为了达到产品的某种功能目的,运用“简单中见丰富,纯粹中见典雅”的设计手法将产品的各种形式要素进行简洁整体地组合,使产品的形态更加具有概括性和表现性,使产品看起来简单,而实际上内涵丰富。

当代工业产品时社会和科技的重要组成部分,产品形态应具有现代艺术特征,应该迎合消费者越来越高的欣赏眼光,因此,简约明快的设计风格越来越受到人们的欢迎和喜爱,那么,产品形态简约设计风格应该是设计师们不断追求的目标,在设计的过程中应适当地审视自己的设计作品是否简洁美观。但是,对“简约设计”还要有“度”的把握,即“过犹不及”,过于简单的设计作品显得冷漠刻板、单调乏味。

2.产品形态简约设计的特征

在产品形态设计中,形态的简约设计也遵循传统的美学特征及规律,但是,它还具有自己独特的风格特征,因为,今天的社会,随着人类物质和精神生活的不断发展与完善,现代简约设计风格被赋予了新的形式和理念。

(1)简约设计的产品形态更具有吸引力

从心理学的角度来看,人们对简洁的物体更容易感知、认识和接受,那么,人们对具有简洁的形态总有很强的视觉吸引力,更易于人们记忆和形容。以下是两种不同设计风格的座椅,图1是注重装饰的欧式古典座椅,图2是以简约设计风格为主的现代座椅。从二者的对比来看,图2座椅的形态更容易被人们记忆和形容。

在这物欲横流的大千世界,人们的生活变得丰富多彩,但是也不乏纷繁复杂,人们对简单的生活方式也愈加向往,那么,影响人们生活方式的,给人们带来更多的方便和快捷的可以说就是简约设计的产品,它们在人们生活中更吸引人们的眼球,这种吸引力并没有刻意地强迫人们去追求简约设计风格,是人们的生活方式使然。这里的吸引力包含产品具有的美感,只有具有美感的产品才具有吸引力。再复杂的产品,只要运用简约设计手法,也能体现出美感。比如,下图所示的汽车算是比较复杂的产品,正因为设计师采用了简约设计手法,使汽车体现出非凡的美感和吸引力。

(2)简约设计的产品形态更能体现时代特征

产品形态简约设计所体现的时代特征是设计师对产品的材料、工艺、结构、功能等造型要素综合运用的体现,是科学、技术和美学的高度结合。这里所说的时代特征的具体内容有现代感、科技感、数码感、时尚感、未来感、另类感等。当今的产品形态所具有的时代特征正是科技的功劳,它使产品的生产和工艺条件得到很大的提高,为设计师灵感的发挥开创了广阔的天地。从产品形态的发展趋势看,产品形态越来越向简约设计的方向发展,例如,图4中从过去的电话机发展到现在的移动电话,具有鲜明的时代对比性,越来越时尚,越来越具有科技含量,即产品的形态变得更为轻便简洁,生产工艺更为精密细致,功能更为高效周全。

(3)简约设计的产品形态更具有整体统一性

当我们观察一件产品时,我们首先看到的是该产品的整体轮廓,然后才具体到细节。在产品形态中,细节是组成整体形态的首要条件,没有细节也就不可能产生出整体统一的视觉形态。从美学特征上讲,产品形态的简约设计正是注重了产品细部在美学原则指导下达到有机的统一。一件产品的细部是否处理得简洁、恰当,决定了产品形态能否形成一个具有整体特征的统一体,能否给消费者带来视觉上的美感和吸引力。例如图5所示的吸尘器虽然它的机构沿袭了传统形式,但通过设计师整体的现代简约设计手法,删除了一些多余的部件,使产品形态更为简洁整体统一,个性突出,散发出现代气息。

产品形态简约设计的整体统一性不仅体现在产品自身形态上,还体现在产品与其他物品及使用环境方面。例如图片6奇声家庭影院,该组产品强调了形态的整体性,同时又考虑到了各个产品之间的协调统一性。

(4)简约设计的产品形态蕴含着多元化

产品形态设计是否体现多元化受到科学技术发展水平的限制。当今社会的科技水平正是为产品的简约设计提供了有利条件,所以,产品设计越来越简约化正是人心所向,顺应了时展的潮流。

产品形态应是当代科技与艺术结合的体现。设计师在进行产品形态设计时,运用多元的思维方式塑造多元的产品形态,这一过程中包含着设计师对科技因素的理性思考和对艺术形态的倾情追求。所以,简约化设计的产品体现微电子化和高科技化。产品形态的简约设计利用微电子技术和高科技将产品复杂的外观和多样的功能转化为可供使用者理解、识别、接受的,并具有高科技美感的外观形象。

有人说:简约是有与无的艺术。笔者认为,正是当今时代的微电子技术和高科技使产品形态设计证实了这一观点,因为微电子技术和高科技使产品内部结构尺寸微型化、集成化,为设计师在设计产品时拓宽了自由度,这样设计出来的产品形态精简而又不乏内涵丰富,那么,“有”与“无”的区别就是省去了多余的,在外观上减少技术操作的复杂性,而实际上蕴含着多样的功能。如图7所示的掌上电脑形象地展现了简约设计的产品蕴含着多元化。

(5)简约设计的产品形态体现绿色化

产品绿色化设计是全社会环境保护和资源保护的理想,是维护人类社会可持续发展的有效措施。绿色化设计遵循的原则就是三“RE”原则,即Reduce(减少)、Reuse(回收)、Recycling(再生)。这一原则可称为“资源再生设计原则”,也可简称为“少量化、再利用、资源再生”的“物尽其能”三原则,其主要内容是绿色产品设计的材料选择与管理、产品的可拆卸性设计、产品的可回收性设计。那么,产品形态的简约设计正是遵循了绿色设计的原则,即简约设计“少即是多”的理念正是绿色设计所提倡的“少量化”、“合理地选择并管理产品所使用的材料”之设计观点;简约设计的产品避免了形态构件的复杂和冗余,尽量减少无谓的材料消耗。

产品形态的简约设计风格也体现了绿色设计所提倡的可拆卸性设计,因为简约设计的产品结构部件较少,使用者操作起来方面快捷,因而,简洁的产品形态更利于人们对产品进行拆卸处理。

产品的可回收性设计是绿色设计更深层次的内容,它实际上包含两方面,即再利用和资源再生,是对产品零部件及材料的回收,那么简约设计的产品也必然具备这种特性,否则就违背了简约设计的理念。简约设计的产品不仅有简洁的外观,而且有简洁的内部结构部件,这为产品的可回收性提供了有利的条件,产品的材料、零部件得到充分有效利用,并且在回收过程中对环境污染最小。

三、结语

有人认为,人对简洁的形态具有倾向性是生来俱有的,是一种天性。那么,产品设计发展到今天,人们对简约设计的产品的青睐和向往是不可抑制的。因为“视觉形象不是对于感性材料的机械复制,而是对现实的一种创造性把握,它把握到的形象是含有丰富的想像性、创造性、敏锐性的美的形象。”简约设计的产品形态虽外观简洁,但蕴含丰富的想像性、创造性、敏锐性,在视觉上给人们带来美的享受。产品形态简约设计潮流的兴起,不仅是人们对简约设计形态的偏爱使然,而且受到社会发展状况的影响,纷繁复杂的物质世界改变着人们的生活方式和生存环境,所以,简约设计越来越受到重视,它是实现当今时代所大力提倡产品绿色设计的有效措施,它不仅使我们的生活充满美感和轻松愉悦感,而且使我们的生活变得越来越简单。

参考文献:

设计美学的含义范文篇3

在司法实践中，民法解释学为法官解释所适用的法律提供了必要的技术支撑，在认定飞机造型能否属于美术作品时亦可采用民法解释学的方法。梁慧星教授指出，法律条文由文字词句组成，要确定法律的含义，必须首先了解条文所用词句的含义。据此，判定飞机造型是否属于美术作品时，应首先从法律对美术作品的规定入手，通过对规定所用词句含义的分析，得出美术作品是否包含飞机造型的结论。对于美术作品，我国现行著作权法并未作出界定，而是在《条例》中规定，美术作品是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的有审美意义的平面或者立体的造型艺术作品。”该规定属于法律概念，采取的是内涵与外延相结合的定义方法。前半句（绘画、书法、雕塑等”）从外延方面列举出美术作品包含的作品类型，后半句从内涵方面揭示出美术作品的特有属性。在研究飞机造型是否属于美术作品的范畴时，采取文义解释的方法，对界定美术作品外延和内涵所用词句的含义分别作出分析，然后判断飞机造型是否在美术作品的范围之内，以及其是否具有美术作品的特有属性。当且仅当飞机造型同时符合上述两个方面的条件时，才能被认定为美术作品。值得注意的是，《条例》对美术作品外延的规定，采取了非穷尽式的列举方法，即在列举出部分美术作品类型（绘画、书法、雕塑）后，又加了一个汉字等”。根据《现代汉语词典》的解释，汉字等”在此种语境下具有两种截然不同的含义：表示列举未尽”和列举后煞尾”。事实上，法律条文采用此种表述方式的情形较为常见。法律条文作为法律规范的载体，具有很强的规范性，如果法律用语含义产生歧义，将使法律丧失指引、评价和预测等功能。因此，当汉字等”在以上述方式使用时，其在法律条文中应只有一种确定的含义。此外，在法律条文中采取列举式且并未在列举对象后加汉字等”的情形也大量存在，此种表述方式穷尽了所有相关的对象；如果汉字等”在法律条文中的含义为列举后煞尾”，即加了汉字等”的条文也表示其穷尽了所有对象，那么将会导致法律条文的表述不一致，进而使法律失去指引、评价等功能。故，汉字等”在法律规范中应为表示列举未尽”的含义。由此看来，美术作品不仅包括绘画、书法和雕塑，还包括具有其特有属性的其他类型的作品，比如在司法实践中常见的美术作品还包括陶艺等。依此，尽管飞机造型并不属于美术作品概念中列举的几类作品，但只要其具有美术作品的特有属性，依然可以归类于美术作品的范畴。为判定飞机造型是否具有美术作品的特有属性，应对该特有属性加以分析。根据规定，美术作品应该包括以下几个特有属性：（1）在表达形式方面，美术作品采用的是线条、色彩或者其他方式；（2）在所表达的内容方面，美术作品必须具有审美意义；（3）在表现形式上，美术作品表现为平面或者立体造型。当飞机造型同时具有上述三个属性时，方可判定其为美术作品。首先，飞机造型为立体造型自当无疑，在表现形式上符合法律对美术作品的规定。而飞机的立体造型通过设计后呈现，故飞机造型的表达形式体现在飞机造型设计过程中。造型包含创造物体的形象”以及创造出来的物体的形象”的意思；设计则是指，在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等”。据此，造型设计是指，设计师按照一定的目的和要求，预先为物体的形象制定图样等，设计师主要采用线条和颜色等艺术语言进行创作。那么，飞机的造型设计就是指飞机设计师对飞机的整体形象进行计划、规划和设想，采用线条和颜色这两种艺术语言，通过对线条与颜色的组合设计，形成线条流畅、外形独特的造型（飞机造型）。由此看来，飞机造型的表达形式为线条和颜色，符合美术作品在表达形式方面的要求。另外，朱光潜先生在美学上主张，美是主观与客观的统一，是客观方面某些事物、性质和形态适合主观方面意识形态，可以交融在一起而成为一个完整形象的那种特质”。他认为介入美感与艺术活动的是意识形态的总和”，即世界观、人生观、阶级意识，以及相应的思想情感，此外还有生活经验、文化素养、专业技术修养等，是全部自觉的与不自觉的心理活动，是人之为人的整个有机体。具体到作品，作者对美的感受受到其意识形态的影响，而介入美感与艺术活动的意识形态包含了专业技术修养，这表明作者的专业技术修养是可以介入美感与艺术创作活动的，不能因作品的创作过程采用了专业技术，使作品包含了技术功能方面的内涵，而否定该作品具有美”的内涵。因此，尽管飞机造型在设计过程中采用了科学技术手段，但是飞机流线型的外形、紧凑的结构、和谐的颜色搭配等是设计师对美的表达，体现了设计师的审美趣味，使飞机具有了美”的内涵。飞机具有美”的内涵，进而使飞机具有审美意义。具有审美意义”要求作品具有审美的作用和价值，其中审美”是领会事物或艺术品的美”的意思，易言之，凡是能引起主体对美的领略和体会的心理作用的作品，都具有审美意义。飞机造型表达了设计师对美的看法，传达了一种美学观念，当然能引起主体对美的领略和体会，必然具有审美意义。综上，根据文义解释，飞机造型既未超出美术作品的外延，还具有美术作品的特有属性，因此，飞机造型符合法律对美术作品的规定，属于美术作品的范畴。需要指出的是，梁慧星教授在阐述文义解释的相关原理后又进一步指出，仅仅采用文义解释的方法通常较难确定法律条文的真正含义，但如果在采用文义解释仅得出唯一的解释结果，就不能再采用其他的法律解释方法了。根据文义解释，仅得出飞机造型属于美术作品这一结果，因此判定飞机造型是否属于美术作品，仅采用文义解释即可。事实上，歼10战机模型案的二审判决，就是从美术作品的角度来确认歼10战机造型是否具有独创性。

二、飞机造型可以具有独创性

飞机造型属于美术作品，在判断其是否具有独创性时，应采取美术作品的独创性判断标准。一般认为，独创性主要体现在独”和创”两个方面，独”，指作品是作者独立完成的，创”，指作品是作者智力劳动的成果。对于作品独创性判断标准的分歧，主要在于对创”地理解。按照对独创性标准的要求，从低到高排序，对创”有以下三种理解：（1）投入技巧、劳动或者判断；（2）投入智力劳动；（3）投入创造性”智力劳动。美术作品具有审美意义，是作者主观审美在客观事物上的反映，体现了作者精神方面的内容，因此美术作品不能仅仅投入技巧、劳动或者判断；同时，美术作品也不能是按既定的程式或程序推演出来”，因为这种智力成果没有运算人的个人创造和设计，运算人付出的只是经过学习和训练的知识和能力”。因此，美术作品作为具有审美意义的作品，宜采取较其他作品严格的独创性判断标准，即采取投入创造性”智力劳动的标准较为合适。就飞机造型而言，其不能完全由功能决定。如果飞机造型是按照既定的功能，根据科学技术方法推演设计出来的，尽管该推演设计也是智力劳动，但该劳动并不具有创造性，没有表达设计师对美的感受和看法，便不具有独创性。飞机造型必须具有独立于功能的创造性”智力投入，方可认定其具有独创性”。飞机设计是一项复杂且周期较长的工作，工业部门通常将飞机设计分为八个阶段来进行。在第一阶段，使用方（军方或民航）负责拟定设计要求；在第二至四阶段对飞机进行具体的设计，包括概念设计、初步设计和详细设计；第五至八阶段，为飞机的试制、试飞、生产以及使用与改进阶段。飞机造型主要形成于第二至四阶段，在第五至八阶段可能会对飞机造型做出修改，此外，飞机造型所能达到的功能和指标必须满足第一阶段由使用方拟定的设计要求。由此看来，在飞行器设计与工程学科领域，飞机造型设计并不是一个独立的工作环节，飞机造型逐步形成于概念设计、初步设计和详细设计这几个阶段里。比如，在前述三个阶段都要进行气动布局，该布局决定了飞机外部总体形态布局与位置安排，由此便形成了飞机造型的总体轮廓。飞机造型设计必须满足使用方拟定的要求，形成机设计过程中的飞机造型也因而具有实用功能。但是，飞机造型与飞机的功能并不一一对应，根据同一设计要求，设计师可以设计出不同的飞机造型。比如，飞机的气动布局包括常规布局、鸭式布局、无尾布局、三翼面布局、飞翼布局等，各布局形成的飞机造型的总体轮廓差别较大，但各布局在功能上并无实质差异，从理论上来讲，同一设计要求可以选择不同的气动布局。由此看来，飞机造型与其功能并非是一一对应关系，其并不是按既定的程式或程序推演出来”的，在飞机造型的设计过程中，设计师对线条和颜色进行了创造性的选择。事实上，美国军方的战机大部分都采用招标的形式研发、制造，在军方发出含有具体指标和性能要求的招标书后，参与竞标的航空企业会根据要求分别设计出具有不同外形的战机（如YF-22和YF-23）。飞机设计师在设计飞机时，除了根据功能要求做出技术方面的考量外，还对飞机造型作出了更优选择，这种更优选择是设计师根据其主观认识对飞机造型作出的美的选择，也即设计师根据其意识形态的总和，创造出新的飞机造型这一新客体，在新客体上表达了其新的美学观念。据此，飞机造型可具有独创性，进而，其也具有可版权性。值得注意的是，二审法院在审理歼10战机模型案时指出，确定歼10战机造型是否享有著作权，应该根据其是否具有独立于歼10战机性能的纯粹艺术表达来判断，该判断标准就是美术作品的独创性判断标准。

三、不能因实用性”将飞机造型排除出著作权法的保护范围

我国现行著作权法并未规定具有实用性”的作品不受著作权法保护，因此不能因实用性”将飞机造型排除出著作权法的保护范围。现行《著作权法》仅以列举的方式在第3条规定了受保护的作品类型，而在《条例》中对作品及各种类型的作品进行了界定，根据规定，并未要求受著作权法保护的作品不具有实用性”。此外，现行《著作权法》还在第5条列举了几种不适用该法的情形，而具有实用性”并不属于这几种情形。事实上，美国、法国、德国、巴西、意大利、日本等世界上绝大多数国家，也并未将具有实用性”作为不受著作权法保护的理由。在美国，起初实用物品的设计（designsofutilitarianarticles）仅由专利法保护，自Mazerv.Stein案后，兼具实用性”和艺术性”的物品也可受版权法保护。在英国，汽车外形设计受版权法保护仅要求：（1）设计必须符合法案规定的作品类型；（2）设计具有独创性。在司法实践中，通常将汽车外形设计归类于图形作品（graphicworks）项下的雕塑作品。而在法国，凡是具有艺术性”的实用物品，可受到与美术作品同等的保护。由此看来，具有实用性”并不能成为作品不受著作权法保护的理由，飞机造型也不能因此被排除出著作权法保护的范围。此外，我国《著作权法》第三次修改草案的一稿、二稿、三稿都对实用艺术作品做了规定，其中第三稿指出，实用艺术作品是指玩具、家具、饰品等具有实用功能并有审美意义的平面或者立体的造型艺术作品”。一项具有独创性的智力成果可以表现为纯粹的艺术品，也可以表现为兼具实用性和艺术性的实用物品，而只要实用物品中包含艺术创作，则不论是以手工制作的工艺品，还是以工业方法生产的产品，皆可被称为实用艺术作品。飞机造型是具有实际用途的艺术创作，飞机为以工业方法生产的产品，应被视为实用艺术作品。因此，如果我国著作权法第三次修改草案获得通过，飞机造型仍具有可版权性，仍可能作为实用艺术作品受到著作权法保护。但有观点认为，艺术性”与实用性”可分离是实用艺术作品受著作权保护的必要条件，飞机造型的艺术性”与实用性”不可分离，因此不属于实用艺术作品。事实上，实用性”与艺术性”分离的判断标准不明。美国是要求实用艺术作品实用性”与艺术性”可分离的代表性国家，也是著作权保护理论与实践最为成熟的国家，但美国至今仍未确立一个无争议的可分离判断标准。美国在实践中产生的分离判断标准包括物理上的可分离性和观念上的可分离性，其中，观念上的可分离性又包括主要/次要判断法”、可销售判断法”、注重设计过程的判断法”、临时置换判断法”等，上述每个标准都有其存在的依据，并具有一定的积极意义，但也颇有可评判之处。”由此看来，实用性”与艺术性”的分离在实际操作中存在一定的困难。事实上，按照美国物理上的可分离性判断法，飞机造型的实用性”与艺术性”是不可分离的；而按照注重设计过程的判断法”，飞机造型的艺术部分与实用部分又可分离。据此，在明确要求实用艺术作品实用性”与艺术性”必须分离的美国，也不存在确定标准断定飞机造型的艺术部分与实用部分是否可分离。而英国则不强调实用性”与艺术性”是否可以分离，只是在将实用艺术作品用于工业生产前和生产后，版权保护期有所变化。而在我国，实用艺术作品的实用性”与艺术性”是否需要分离，以及分离的判断标准皆未确定。绝大多数法院在审理相关侵权案件时，采用的是实用艺术品的艺术”部分是否符合美术作品的独创性要求这一判断方法，仅在歼10战机模型案的一审判决中采用了艺术性”与实用性”是否可分离的判断标准，但该案二审判决并未继续采用该标准判断，而是指出原审原告未提供证据证明涉案的飞机造型有独立于功能的纯粹艺术表达，因此不能认定涉案飞机造型构成美术作品。由此看来，艺术性”与实用性”可分离并不能成为实用艺术作品受著作权保护的合理条件；进而，飞机造型的艺术性”与实用性”是否可分离，并不是判断其是否属于实用艺术作品的标准。德利娅•利普希克教授指出，根据艺术统一原则，……著作权对作品的用途，就是说对作品被专门用于艺术或文化目的还是它也可以有实用性目的这个问题不感兴趣”。著作权法保护文化、艺术和科学领域内具有独创性的表达，对所保护作品的功能在所不问。由于《著作权法》第三次修改草案尚未通过，学界普遍认为，现阶段关于我国实用艺术作品的保护方式，在我国实用艺术品符合美术作品的构成要件的，可将其作为美术作品用著作权法加以保护；此外，符合外观设计专利要求的，亦可申请专利，请求专利法的保护。而在司法实践中，多数法院判定具有独创性的实用艺术作品受著作权法保护。因此，作为实用艺术作品，飞机造型亦可能受著作权法保护，亦具有可版权性。

四、结论