室内设计基础理论知识范文篇1

（一）加强基础和理论知识的教学

基础课程的室内设计教学是关键的一环，必须做到科学而全面，从二维到三维，从手绘到软件，充分调动与挖掘学生的潜质，形成一个大基础与开放的知识结构，为后续专业学习奠定坚实基础。宽口径、重基础是现代室内设计教学改革的方向，在美国环境艺术设计教学基础课程所占的比例达到50％，欧洲的设计院校更加重视通识教育，不将课程固定在过细的专业范畴划分之上，而日本设计专业的学生必须修完一定学分的基础课程之后，才被允许接受专业课程的训练，世界上发达国家的设计教育反映了人们对基础的全新认识。当前室内设计专业学生的思想观念里或多或少存在着这样一个误区，认为理论是创造力的桎梏，基础课程学到的知识在实践中运用不上，因此价值不高，应该压缩甚至取消，加强专业的课程以及电脑设计软件的教学就够了。从深层次的原因来说，学生的这种意识从侧面说明了室内设计基础课程存在着一定的问题，亟需改革和优化，深入探讨基础教学同专业课程的比例、交叉和衔接关系，建立从基础理论、造型能力、设计思维到表现技能等几方面相协调的教学体系，真正取得实效。在当前的教学中，常常发现学生存在着一些共同问题，即缺乏创意，创造性不强，表现语言匮乏，设计模仿和照搬的现象较为普遍，这些问题极大地阻碍了学生专业水平的持续提高，也束缚了设计观念的全面发展。造成这些问题原因是比较复杂的，但轻理论，重技能，甚至为了技法而技法的训练模式，是导致当前这一状况的主要原因。学生要成长为一个优秀的室内设计师，通识性的基本室内设计理论及学养是必不可少的。室内设计是一门综合性很强的边缘性的学科，与艺术学、美学、建筑学、材料学、人体工程学、风水学等等都有交叉和联系，正如诺贝尔奖得主美国学者希盟教授指出那样，艺术设计教育内容应该是多方面的，作为边缘学科融艺术、科学技术和文化于一体。实际上，包豪斯学院早在20世纪初就提出了“破除纯艺术与实用艺术截然分割”的教学理念，认识到技术性的知识容易传授，而设计创意能力需要通过艺术理论和基础的积累才能获得启发，为现代室内设计教学改革指明了前进的方向。室内设计属于综合性学科，教育者应当积极拓宽学科视野，结合本专业特色开设人文、哲学、史学、社会等理论性人文课程，为学生创设深厚的设计理论修养和多元的构思平台。此外，“民族的就是世界的”这是一个十分朴素而与符合逻辑的观点，在中国博大精深的文化背景下，室内设计教学也需要本土化体验，即便是号称“反传统”的室内设计师，也必须以传统作为参照才能更好的定义和表达自己的风格。作为一名现代室内设计师，应当立足于传统，时刻审视华夏民族的悠久的历史与文化，责无旁贷地传承与弘扬本民族传统，将其与现代设计紧密联系起来。因此教师需加强中国传统文化的梳理与挖掘，重视对传统审美取向的传承和借鉴，从空间、语言、表现等彰显对中国传统文化心态、思维方式的选择，走上“大象无形”“大音希声”的设计之道。这在客观上能够促进民族传统记忆的复苏，推动了室内设计教学向素质教育、文化教育内涵的皈依，这不仅是对传统的回顾，更是对未来的展望。

（二）加强学生手绘表现技能的训练

与纯艺术专业不同，室内设计是一门艺术与技术结合非常紧密的学科，其操作性和规则性的教学内容较多。室内设计的过程是创造的过程，是设计师不断不断表现、反复推敲思想的过程，优秀的室内设计需要清晰的表达，学生表现技法的高低主要体现在绘图作业环节，这个阶段采用的表现方式主要包括徒手训练的速写、快速表现、正投影图（平面图、立面图、剖面图、细部节点详图）、轴测图等等，平面空间布局及方案构思草图往往也是徒手完成。教师在授课时，要通过教学、示范及辅导，强化训练等方法，从最初的临习研究、默写表现到创新设计，并结合实际设计项目，让学生体验设计表现的全过程。灵活运用多种训练手段，根据教学计划、教学大纲的规范要求，坚持理论与实践相结合，融经典理论、新观念、新成果于一体，有效地调动学生的学习积极性。一方面，从素描、色彩、速写、三大构成等造型基础教学入手，解决学生观察、认识问题，提供造型能力。另一方面，室内表现技法不是单纯的绘画表现，其教学取向要积极引导学生认识表现技法与设计方案的关联，从专业的视角对待手绘表现，注重各种表现工具的横向联系和纵向贯通，真正体现室内设计的专业特点。在绘画基础上进一步深化室内设计的意图，充分细致的深入设计表达，兼顾室内设计所强调的空间环境、结构、色调、材质、光影、气氛和风格等的要素，重点刻画，逐一突破，达到游刃有余的熟练程度。

（三）加强现代科技手段的全面融入

世纪伟人邓小平说：“科学技术是第一生产力！”知识经济时代，室内设计教学改革要达到预期目的，必须提高科技含量，注入新的内涵和时代特征。科学技术能够大幅度拓展人类的思维空间，尤其是多媒体网络技术的高速发展，为室内设计教学提供了先进的教学环境和操作平台。多媒体技术具有集成性高、交互性强、信息量大等特点，能提供丰富的画面、影像、声音和文字信息，可以预见，未来多媒体技术将全面突破传统学习方式，更加广泛的融合到室内设计教学当中。因此在继承以往文化遗产和学科基础的同时，要大力促进信息技术与课程改革的整合，吸收高新科技成果，提高教师的计算机辅助教学水平，使课程内容向智能化、自动化层面延伸。具体教学手段方面，应当鼓励广大教师充分学习、运用和运用现代技术，灵活而恰当的使用这些手段，譬如改变原来的挂图示范为图形、图像的多媒体展示，通过投影仪、显示屏、PPT、影视图像、视频动画等配合教学。另一方面，计算机多媒体技术已全面介入到现代室内设计当中，卢嘉锡院士指出：“科技和社会发展要求我们培养的人才必须掌握现代科技的最新成果”，可见鉴于市场的需要和就业的压力，学生对电脑软件的偏爱，也不是毫无道理的，亟待加强这方面的引导，如培养学生熟练运用Photoshop、AutoCAD、3DsMAX、Mray等必备三维设计软件的熟练掌握。电脑辅助设计作为一种表现工具和技巧，与传统的工具和技法没有本质的区别，因此应将电脑课程纳入基础课程体系，在低年级就增强软件课程的开设，让学生及早熟练掌握，为今后的专业学习提供技术保障，也能更安心地投入到其他课程的学习中去。

二、结语

室内设计基础理论知识范文篇2

摘要：高职教育培养的人才应当具有必要的理论基础和较强的实践能力，因此，培养学生走向社会的适应性是高职教学体系安排的重要特点。该文尝试以高等职业院校室内装潢设计专业为例，探索构建以就业需求为导向，以职业能力培养为目标，以技能训练为抓手，以工作过程系统化为主要教学模式的课程体系。

关键词：室内设计就业导向课程体系构建高职高专

中图分类号：G712文献标识码：A文章编号：1672-3791（2016）09（c）-0149-02

近些年，随着人们生活水平提高，对居住环境的需求也由原来以功能性为主逐渐转向功能和美观并重的现状。室内装潢设计专业的应用不仅可以提高人们的生活品质，构建和谐的人文生活环境，而且随着个性化家居的普及，已经被越来越多的大众所关注。由此发展出来的高职室内装潢设计专业作为环境艺术设计的一个分支，涉及到美术、建筑、人体工程学、施工与材料、家居布置等多个学科领域，是多个专业的交叉学科，具有极强的实践特点。

1高职室内装潢设计专业的现状

相对于欧美国家很早就进行职业教育与高等教育的分流培养，在我国，从普通高等教育中分流出的高职教育，一定程度上具有起步晚、发展慢、生源差等特点。而室内装潢设计专业又是一门综合性极强的专业，对学生的美学素养和综合素质要求高，这一矛盾自然成为制约专业发展的主要因素。同时，师资的矛盾也比较突出，教师和企业人员的差异性不能很好相互补充，教师比较好的完成学科体系的系统学习，但是对企业的实际操作环节缺乏了解，尽管经过假期的顶岗实训，仍与企业人员的职业素养存在很大差距；而从企业聘请的技术人员又对老师的职业素养比较欠缺，难以胜任系统教学的工作。体现在教学过程中，凸显了以下几个问题。

第一，理论和实践脱节。室内装潢设计专业一般开设素描、三大构成等美术基础课程，构建学生的美术设计基础，而这些课程往往和后面的专业核心课程以及实践环节互相隔离，理论和实践两条线，学生不能很好融会贯通，职业能力的提高自然受到很大约束。

第二，实践课程的内容学习，与就业后需要的职业素养不完全匹配，导致职业可持续发展能力不足。例如：AutoCAD、3Dsmax这些二维、三维工程图制作课程，一般是室内装潢设计专业的核心课程，学生在学习软件操作的同时，缺少对实际工作流程的认识，结果学生在设计绘图中大量的命令和功能用不上，在真正进入就业岗位后不能很快适应职业的要求。

第三，虚拟教学、仿真教学等信息化教学资源不够，实践教学环节设计缺乏对设计公司实际案例的综合训练，使学生难以真正培养职业能力，就业后顺利适应企业的需求。

2室内装潢设计专业人才培养目标及职业能力分析

室内装潢设计专业培养的是掌握室内设计的基本理论和专业知识，能从事室内装修、室内陈设、家具设计及技术与管理的高级技术应用性专门人才，能胜任室内装饰行业的设计、技术与管理部门的工作，主要可以担任图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等室内装潢设计的就业岗位需求。

通过系统的专业学习和训练，学生在进入就业岗位后，应当具有较强的室内设计职业能力，包括对美学的运用能力、室内装潢设计的规划能力、室内装潢设计的表现能力、空间立体造型能力、装饰材料及施工工艺的把控能力、施工工程预算能力、独立完成设计方案的能力、沟通与协调能力等。

3高职室内装潢设计专业课程体系的改革

3.1课程改革的总体思路

根据室内装潢设计专业的专业发展趋势和实施以能力为本位的高职教学要求，在专业课程体系构架中要切实贯彻“两个思想”：第一是以就业为导向，以职业能力培养为目标，让学生通过在校的理论和实践学习，完成将来进入职场后的知识储备和技能训练。第二是终身学习的能力。将设计理论的学习和实际操作技能训练相结合，使学生既掌握叩开职场的敲门砖，还具备长期发展的储备和后劲。

3.2室内装潢设计专业课程体系的设计

从职业岗位需求出发，设计学生的基本技能、核心能力、职业素质结构，以学生的职业能力和专业知识的应用为主要目标进行课程项目化整体设计与教学单元设计。采用理实一体化教学模式以学生为主体教师为主导，创设学习情境，将理论教学与实践教学在单元教学实践里融为一体，师生双方共同在专业实训室里边教、边学、边做来完成学习任务。

室内装潢设计专业课程体系的设计采用平台化设计，用公共基础平台、专业整理平台和专业核心平台三大平台贯穿整个课程体系。其中，公告基础平台包括思想道德修养与法律基础、思想概论、大学英语、计算机文化基础、体育等课程，注重培养学生的思想品德和综合能力；专业整理平台包括素描基础、色彩基A、构成基础、设计原理、Photoshop图像处理等，培养学生造型表现能力、空间表现能力、色彩搭配能力等；专业核心平台包括AutoCAD工程图设计、3Dsmax室内效果图制作，室内设计原理，装饰材料与施工工艺、室内装潢设计综合实训等课程，通过校企合作、将教学职业场景真实化，力争让学生具备居室环境设计真实项目的规范制图、设计和工程管理能力。在职业能力的培养上形成以下几个阶段，如表1所示，使学生逐步具备装饰行业的岗位职业能力、能胜任实习单位的工作要求，并针对自身特点进行个人职业生涯设计。

4以就业为导向的课程体系改革思考

以就业为导向，以能力为本位的高职室内装潢设计专业体系构建采用“课程内容模块化，能力培养项目化，实践指导个性化”的教学模式，从真实的企业工作流程入手，将学生需要具备的理论知识和实践技能通过教学模块的合理设置使学生得到充分学习和锻炼。也就是说，按室内装潢设计工作岗位完成工作任务所要求的知识、技能、素质分析，确定课程内容的教学模块；整个教学过程围绕设计项目的工作任务开展，引领学生在解决工作任务中提高知识的运用能力、创新能力、团队精神、综合职业素质；而教师在指导学生完成项目的时候，也应当注意引导学生发挥个人特长，培养学生适应不同的职业岗位层次，逐步培养各具特色的个体。

5后记

我国职业教育发展经历了21世纪初的滑坡和之后几年的扩张，已趋稳定。伴随着全国职业教育工作会议的召开，指示，要弘扬劳动光荣、技能宝贵、创造伟大的时代风尚，让每个人都有人生出彩机会，并将职业教育提到了“为实现‘两个一百年’奋斗目标和为中华民族伟大复兴的中国梦提供坚实人才保障”的政治高度。职业教育到了来之不易的春天，这是机遇也是挑战。每一位高职教育教师，立足本职、潜心钻研，从探索课程体系构建入手，从上好每一门课入手，为职业教育的明天走好踏实的每一步。

参考文献

室内设计基础理论知识范文篇3

关键词：室内设计；家具设计；实践能力；创新能力

室内设计，从专业的角度来看，是以营造室内二次空间及环境为中心，将建筑设计的一次空间及环境进一步升华的学科[1]。而家具设计是创造二次空间及环境的载体，是室内设计的主要构成者和体现者，故家具设计与室内设计是不可分割的一个整体，室内设计水平与家具设计的水准相互影响相互制约。我国家具设计教育起步较晚，1997年国家教育部调整全国普通高校本科专业目录，家具设计专业以专业方向的形式出现在“木材科学与技术”、“工业设计”、“艺术设计”三个专业中[2]，我国各大高校对该专业的课程设置主要借鉴木材科学与工程专业和艺术设计专业，故培养的人才或偏理工科或偏艺术类，普遍存在学科知识面窄，实践能力和创新能力不足的问题。

一家具设计与工艺课程的教学现状及存在的问题

（1）教学现状

我校的室内设计是归属于艺术系的一门专业学科，课程设计基本偏重艺术设计类专业，在学习家具设计与工艺之前，学校主要开设了包括素描、色彩、速写、三大构成、建筑识图、室内效果图表现技法、人体工程学等基础学科，学生具有较好的艺术设计基础。该专业课程安排72课时集中教学，基本以“多媒体PPT+黑板板书+课本教材”的方式进行理论授课，适当布置课间及课外手绘作业，加强学生对设计草图的理解及掌握，最后安排市场调研及制作模型课程，扩大学生的设计视野，提高学生实践动手能力。

（2）存在的问题

在教学过程中发现，我校“家具设计与工艺”这门学科开设在艺术专业大类下，主要存在以下问题点。

①家具设计被视为一门独立专业课程

家具设计从课程名称看，可以理解为独立的一门专业学科，在以往的教学中，很多老师将其与室内设计独立开来，专业地讲授家具的设计，材料，工艺等专业内容，而学生也只被动地接受这些专业知识，纯粹设计家具单品，忽略该学科服务于室内设计专业这一大前提。

②学科知识点缺少衔接，产生明显断层现象

虽已学习了较多基础性学科，但在家具设计授课中发现，学生缺乏知识点衔接能力，不能将基础设计理念融汇到新的学科，课程之间的断层现象明显，课程之间的相同知识点得不到共鸣。

③重设计轻工艺

本课程为“家具设计与工艺”，从课程名称上即可知道主要包含两大部分，设计和工艺，但因师资力量及生源关系，我校的该课程偏重艺术设计，在家具的材料及工艺知识点上远不及该学科要求的掌握程度。

④缺乏原创热情，热衷模仿

虽在教学过程中一直提倡设计原创，但学生普遍缺乏设计热情，作业基本采取临摹形式，从造型到色彩，甚至构图角度，照单全搬。

⑤与社会需求脱节

从目前教学模式分析，从理论到实践，包含了理论知识讲解，草图设计，效果图表现，市场调研，模型制作等众多环节，看似完整的结构模式却与社会需求严重脱节，主要表现为教材内容过时单一，设计理念与家具发展趋势脱节；材料及工艺知识面狭窄，设计表现局限性较大；模型制作较之实际社会生产实践过程相对简单，未能完整体现家具设计制造流程。

二教学模式改善探索

（1）强调家具设计在室内空间环境的地位及作用，使学生充分理解该课程的重要性

在改课程开设之前，需先讲解家具设计与室内设计之间的关系，强调家具设计对于室内环境表现的地位及重要作用，让学生能将该学科跟专业充分衔接，理解其重要性。家具设计是室内空间设计的升华阶段，家具需要根据实际空间进行设计，不仅要考虑家具的功能特点，构造特点及加工工艺，还要考虑家具的尺度跟室内空间的比例关系，色彩及造型对室内空间的设计风格是否统一呼应。

（2）保持家具设计与室内其他专业课程的关联性，并突出其独特性

我校的家具设计课程设置目的是为室内设计专业服务，需保持与室内设计其他专业课程的衔接与关联，基础课程应能服务于家具设计课程，专业课程的设计理念应与家具设计相辅相成。家具设计作为一门独立学科存在，有其独特性和特殊性，虽然在我校该课程从属于室内设计，但家具设计师也是社会需要的人才之一，该课程的设置同样为学生的就业方向提供了选择。

（3）强化基础知识的应用，提高家具的造型设计能力

设计基础知识是家具设计的强有力的基础铺垫，构成学（平面构成、立体构成、色彩构成）为家具审美提供理论依据，为造型提供美学知识。人体工程学为家具设计提供人体生理和心理方面的数据，将人体工程学知识能够使家具设计更科学更舒适。在授课时将这些理论知识有意识地加入到家具的造型设计知识中去，让学生温故而知新，达到事半功倍的效果。

（4）项目化教学，加强材料及构造知识的学习，增强家具结构设计能力

对材料及家具构造知识的认识，可以通过与企业合作的方式进行项目化教学，学生在深入企业学习的过程中，既能扩大视野，了解并认识目前较为流行的设计趋势，又能接触多样的家具材料及构造知识。

（5）通过大量实例分析及实践机会，提升学生鉴赏水平及动手能力，提高其创作热情

分析市场调研图片及合作企业实物，从造型、色彩、尺寸、材质及构造等方面进行深入分析，提高学生对家具的审美观，并潜移默化传授设计要素，增强学生对家具设计的理解能力和观察能力，并从中吸取精华用作创新元素。尽量多地将学生的草图实物化，在实物制作过程中加深构造知识的理解，并迸发出新的设计灵感，从而激发其创新热情。

三总结

家具设计作为室内设计专业的重要组成部分，直接影响室内效果的表现力，在教学过程中需衔接好两者之间的关系，并强化家具设计知识点的教学，充分激发学生的创新能力，摆脱一味临摹的设计模式，加强校企合作，通过项目化教学，提高学生的实践动手能力，为社会培养室内设计师的同时也为学生增加家具设计师的就业选择。