古典园林的意境范文篇1

【关键词】古典园林；现代园林；景观设计

中国古典园林作为园林的一个典范，其表现手法和设计手法都有着独到之处。且我国古典园林博大精深，历史悠久，不仅包含了多种传统的哲学思想，还可以丰富的展现出我国传统文化的精髓。因此，研究古典园林的创作手法对于现代园林景观的设计有着非常重要的意义。

一、古典园林的意义

中国的古典园林源于自然，高于自然，以表现大自然的天然山水景色为主旨，布局自由；所造假山池沼，浑然一体，宛如天成，充分反映了“天人合一”的民族文化特色，表现一种人与自然的和谐统一的宇宙观。中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。

二、中国古典园林造景的艺术手法

1.借景与屏景

有意识地把园外的景物借到园内的范围中来，称为借景。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的，为了丰富游赏的内容，扩大景物的深度和广度，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者还常常运用借景的手法，收无限与有限之中。借景的类型有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借等。

2.对景与抑景

对景多用于园林局部空间的焦点部位。多在入口对面、广场焦点、道路转折点、湖池对面等地设置景物，一则丰富空间景观，二则引人入胜。抑景是指以遮挡视线为主要目的的景物。

3.分景与隔景

分者将空间分开之意，隔者将景物隔离之意，二者类似而略有不同。多用分法进行景区划分，分而不离，有道可通。也可用隔法进行景物隔离，隔而不断，景断意联。

4.夹景与框景

在人的视野中，两侧夹峙而中间观景为夹景，四方为框而中间观景则为框景。这是人们为组织视景线和局部定点定位观景的具体手法。类似照相取景一样，往往达到了增加景深的效果，夹景多利用植物树干、断崖、建筑等形成；框景多利用建中的门窗、柱间等，选择特定角度，取得最佳景观。

5.透景与漏景

透漏近似，略有不同。按山石品评标准，前后透视为透，上下漏水为漏。这里景前无遮挡为透，景前有稀疏之物遮挡为漏，有时透漏可并用。在园林中多利用景窗花格、竹木疏校、山石环洞等形成若隐若现景观，增加趣味，引人入胜。

三、古典园林在景观设计中的应用

1.体现“天人合一”的自然观

我国古典园林很好的体现了“天人合一”的自然观，具体说来，主要体现在将我国传统的哲学思想、地理特点以及人文历史等因素有机的统一起来。现代的生态大园林观与我国古典园林的“天人合一”思想不谋而合。近年来，人们逐渐认识到了过度开发大自然将会引起各种各样的自然灾害，认识到了建立良性生态循环系统的必要性，也认识到了人和大自然的关系应该从过去的对立、征服关系向和谐共荣的关系转变。为此，我国相继开展了多项园林城市创建活动，并努力推动各地创建生态园林城市。这体现了我国传统的环境观、自然观、宇宙观以及审美观等得到了升华，并且，人为环境、自然环境和园林景观的高度统一，也符合了现代人类设计环境的理念。

2.采取“巧于因借”的园林建造手法

我国古典园林的另一个重要的特征即为“巧于因借”。在古典园林的造园过程中，借景以及成为一种最为重要的手段，其追求的是造景空间的无限外延。在造园中通过“俗则屏之，嘉则收之”的园林手法，从而把外界的美景纳进园林中，以实现局部大环境的完整和统一，这样一来，不仅增加了园林空间，也使得园林景观的层次更加丰富。在现代景观设计中，多在城市内建造园林，这样一来，就难免会受到高楼林立中狭小空间的限制，排除不和谐因素的干扰，古典园林中的“借景”手段能够很好地扩展有限的空间，让人们能够感受到富有层次感的美景。这种手段让园林和周围的美景相互因借，从而实现整体的大空间，进而建造天人合一的城市园林。

3.“因地制宜”的原则

我国古典园林在整体布局上可以概括为以下几点：随形就势，宜水则水，宜山则山，根据基址的特点建造。比如著名的颐和园，其充分的利用了该地区特有的地貌，依托山林之势，并通过对水利进行疏导建造而成，它是造园艺术和水利工程极度统一的典范，其既有艺术的外貌，又有科学的内涵。不仅如此，颐和园内的建筑大多依山傍水，既是院内的主要景点，又是最佳的观景所在。

4.体现生态理念

我国古典园林中的植物造景常常会从植物的观赏效果与生态习性的角度出发，赋予植物多种多样的意境与性格，或者是通过拟人化的手法来展示园林的主题，使园林人格化，从而使得园林主人的品行和文采恰当的展现出来。不仅如此，相当一部分园林都会按照植物的不同花期、色相以及季相演替等特点来营造园林的时序景观。而现代造园的植物配置理念是重视园林的个性美与季节景观的变化，力求符合园林景观植物群落的生态性，这一点与古典园林植物造景的内涵是一致的。因此，生态理念的体现是现代园林景观设计中应该遵循的原则。

5.构建完美的人居环境

构建完美的人居环境也是中国古典园林的重要手法。在古典园林中，不管是私家宅院，或者是皇家园囿以及寺观园林，其主要的建筑布局就是随形就势、因山就水、错落有致，通过多变的布局和丰富的形式，将其融入到自然园林中，并运用形状各异的门窗当做框景和媒介，将舒适的外部园林大空间和建筑室内的小空间融合在一起，以形成一幅美丽的图画。这种和谐完美的建筑环境也在一定程度上体现出我国传统的天人合一思想，从而在人们面前展现出了一幅人与自然和谐相处的画面，使人们能够充分的享受物质和精神的双重享受。这一理想的居所境界，也是现代人所追求的完美的人居环境。

6.意境的蕴含

我国古典园林大多蕴含着非常深刻的意境，这种意境是园林主人情感的表达和投入，也是其精神的升华和体现。在园林建造中，通过园林题咏来点景，并对景物的意境进行升华，从而使园林从物质空间向精神空间转变，进而使得人们在观赏园林时能够产生共鸣，并随之陶冶情操。我国古典园林的意境创造思想和手法对于现代园林景观的设计也有着很大的参考价值。

四、结语

中国古典园林是中国现代景观园林的精神所在，其造园思想精髓、空间设计的巧妙手法，景观配置的多样性、层次性，建筑生在园中的幻龙点睛作用，都是是现代园林设计的需要学习和借鉴的中华民族园林宝库。我们也有责任学习和沿承这些古典园林的精髓，极地进行探索，将其造园思想、造园手法、造园要素、空间布局形式等应用到更广阔的领域，对中国现代景观园林的发展做出积极的贡献。

参考文献

[1]刘静，孙风歧.城市公共空间景观设计与法规及规划的相关问题解析[J].中国园林，2004（6）.

古典园林的意境范文1篇2

――“中国园林是世界造园之母，苏州园林是中国园林的杰出代表。”

这是联合国教科文组织世界遗产委员会第21届会议审议批准苏州古典园林列入《世界遗产名录》时的高度评价。

上有天堂，下有苏杭。

苏州是著名的历史文化名城和国家重点风景旅游城市，这里山水秀丽，素以“园林之城”闻名天下。苏州古典园林以其古、秀、精、雅、多而享有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”。在中国四大名园中，苏州就占了两席(拙政园、留园)。与“苏州园林”并驾齐名的苏州风景名胜虎丘、天平山、石湖等风景区也是古往今来海内外游客向往的游览胜地。

“苏州好，城里半园亭”。苏州是一座园林名城。1997年12月，以拙政园、

留园、网师园、环秀山庄为典型例证的苏州古典园林被列入《世界遗产名录》；2000年11月，沧浪亭、狮子林、艺圃、耦园、退思园被增补列入《世界遗产名录》。2004年，联合国教科文组织世界遗产委员会第28届会议选定苏州――这座我国拥有遗产地最多的城市。苏州古典园林是典型宅第园林，渊源于春秋、发展于晋唐，繁荣于两宋，于16世纪―18世纪明清时期全盛，苏州有园林近300处，直至今天，保存较好、能分别代表我国宋、元、明、清南方园林风格的著名园林尚有数十处，有始建于宋代的沧浪亭、网师园，元代的狮子林，明代的拙政园、艺圃，清代的留园、耦园、怡园、曲园、听枫园等。苏州古典园林历史绵延2000余年，在世界造园史上有其独特的历史地位和价值，它以写意山水的高超艺术手法，蕴涵浓厚的传统思想文化内涵，展示东方文明的造园艺术典范。苏州园林――中国园林的杰出代表，融建筑美、自然美、人文美于一体，实为中华民族的艺术瑰宝。

以江南私家园林为主要特色的苏州园林，数量之多，园艺之精，品位之高，在当今世界上任何地区所少见、影响之深远在人类造园史上都是罕见的。

苏州古典园林是城市中充满自然意趣的“城市山林”，身居闹市的人们一进入园林，便可享受到大自然的“山水林泉之乐”。在这个浓缩了自然山水的空间里，“一勺代水，一拳代山”，园内的四季晨昏变化和春秋草木枯荣以及山水花木的季相变化，使人们可以“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之乐”，达到“虽由人作，宛若天开”的艺术境地。

苏州园林是文化意蕴深厚的“文人写意山水园”。古代的造园者都有很高的文化修养，能诗善画，造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树，创造出具有诗情画意的景观，被称为是“无声的诗，立体的画”。在园林中游赏，犹如在品诗，又如在赏画。为了表达园主的情趣、理想、追求，园林建筑与景观又有匾额、楹联之类的诗文题刻，有以清幽的荷香自喻人品(拙政园“远香堂”)，有追慕古人似小船自由漂荡、怡然自得的(怡园“画舫斋”)，还有表现园主企慕恬淡的四园生活的(网师园“真意”、留园“小桃源”)等等，不一而足。这些充满着书卷气的诗文题刻与园内的建筑、山水、花木自然和谐地揉和在一起，使园林的一山一水、一草一木均能产生出深远的意境，徜徉其中，可得到心灵的陶；台和美的享受。中国古典园林精华荟萃苏州，这与当时文入画家的参与设计分不开的。

苏州古典园林宅园合一，可赏、可游、可居，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。苏州古典园林建筑类型齐全，保存完整，它的建筑布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各方面内容大多是明清时期江南民间建筑的代表作品，反映了当时中国江南地区高度的居住文明。苏州园林作为至今保存完整、价值高的城市性建构群体成为人类文明的见证。在中国乃至世界园林艺术发展史上具有可替代的地位。

苏州古典园林不仅是历史文化的产物，也是中国传统思想文化的载体。有着深厚的文化底蕴和强烈的地方风情。体现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、装饰、以及花木寓意、叠石寄情等，既是点缀园林的精美艺术品，具有极高的文物价值；同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息、物质内容和精神内容都极其深广，有反映各家思想流派、宣扬人生哲理、借助诗词文学渲染，陶；台情操的，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。

苏州古典园林是一门综合的艺术，集建筑、雕刻、雕饰、文学、书法、绘画、琴棋书画、工艺美术、陈设布置、盆景及音乐、戏曲等等文化艺术于一体，是给人以典雅精美感受的综合艺术的博物馆。它匠心独具，小中见大。园林面积一般不大，大的四、五亩，小的不足一亩，采用借景、对景、对比、衬托等造园艺术手法在有限的空间里创造了无限的景致，独具匠心地创造出丰富多样的景致，空间处理上时而开明阔郎，时而曲折幽深，或藏或露，或深或浅，虚中有实，实中有虚；在园中行游，或见“庭院深深深几许”，或见“柳暗花明又一村”，或见小桥流水、粉墙黛瓦，或见曲径通幽、峰回路转，或是步移景易、变幻无穷。至于那些形式各异、图案精致的花窗，那些如锦缎般的在脚下迁伸不尽的铺路，那些似不经意散落在各个墙角的小品……更使人观之不尽，回味无穷。

值得一提的是，苏州古典园林作为传播东方文化的使者，在1979年首先在美国纽约建造了“明轩”庭园，开创了中国园林出口的先河。其深厚的影响不断延伸，进而在加拿大、新加坡、日本、美国、西班牙、南非和台湾等国家和地区建造苏州古典园林，出口单体建筑、小品陈设和园林微缩模型。成为“中国的长驻文化大使”。为苏州走向世界架起了一座彩桥。苏州古典园林，体现“天人合一”的理念，堪称“人居环境经典”。早在古代就被帝王采撷到皇家宫苑之中，今天吸引了世界各地专家学者来苏州考察我们祖先的造园艺术、绿化植被、建筑风格、环境治理及现代管理，苏州古典园林成为解决现代文明社会人与自然和谐的最佳范本。

苏州古典园林是那样的醇厚，保护它，就是保住我国民族的文化传统和艺术的宝库；就是留存可供借鉴的典范，研究、学习、汲取营养，创建有中国特点的、有质量的好作品。

古典园林的意境范文

关键词：设计；古典园林；中国现代景观园林；风格；传统文化。

中图分类号：S6311文献标识码：A

随着中国社会经济的快速发展与人们生活水平不断地提高，城市公园的建设的好与坏也被人们越来越重视，随之城市园林的发展也在体现出当今社会人们对改善生活环境的一种态度，在现在这样数字信息化的时代，中国现代景观园林的设计者受到西方公园设计的严重影响导致一小部分的园林比较西方化，所以人们要清楚的认识中国古典园林的价值观念，摆脱西方观念的束缚，建造成拥有中国独特风格园林，我国古典园林生长于东方文化的土地之中，深受文学、诗词、绘画等艺术的影响，传承着历史景观资源，以这样的方式来指导现代景观园林的发展方向，使得中国古典园林历史传统文化以这样的方式传承下去。

1、古典园林和现代园林景观设计中的区别

1.1古典园林和现代园林意境对比

中国的古典园林讲究的是意境追求，对意境追求有着悠久的历史，最早的时期可以追溯到南北朝时期，受到传统影响人们追求着出世和隐逸，这种价值观的追求与中国文化的清高淡雅一致，通过这种价值观的追求以及影响下中国的古典园林形成了融于自然的意境。

中国现代景观园林在设计建造方面虽然很大程度上受到西方公园的影响导致西方化，但大部分优秀的中国城市园林还在传承着这一种意境追求和历史传统文化。部分西方化的园林路的设计上就比较直白清晰，对于景观的观赏起到了引导游客的一种方式，虽然清晰直白但是过于呆板僵直，给人一种非常突兀的感觉，显得与整个园林格格不入。

1.2设计理念西方化

中国现代城市公园在面对强势的西方事物有一种好奇的态度，这体现在了文化艺术范围，而城市公园在部分设计者的设计中已经在全方位的进入到中国，而且在中国土地上扎根了，在城市园林的设计者眼中西方国家的公园模式就是现代化的标志，对中国的现代园林来说，园林道路的西方化的确比较突出，我们不是说西方化不好，只是要在设计的风格上分清主要和次要的，这样才能突显出中国园林的自身的特色，设计者不要一味的去随波逐流，崇洋，跟随西方的脚步而忘了自身的传统文化。

中国现代城市园林西方化的另一个问题，就是对传统建筑文化以及经验的破坏，过分的西方化体现了部分设计者的审美观和价值观，在处理城市环境和设计园林方面无法对人们的需求性和观赏价值严重的缺乏，一部分设计者根本无视现场的构造以及土地资源，最多也就只是走马观花的走一遍形式，就以自己的偏好、观念和构思来设计园林，严重的缺乏本身的独特和人们的需求性。

2古典园林设计在现代景观园林的运用

2.1中国园林的自然观

依照中国的传统文化和哲学思想，中国古典园林其重点表现出天人合一融于自然的自然观念上，中国现代景观园林的设计借鉴了部分古典园林中模仿大自然的形态环境以及动物、植物生长方法来设计的，现代景观园林的设计是将自然生态环境、人为改造环境和环境视觉得到统一的，这样能让一个处于现代信息化和自然生态失调的城市中展现出来更接近自然的环境。

2.2园林的意境

中国古典园林的基本原则是融于自然、高于自然、天人合一势必要把自然环境美和人工环境美完美的相结合，在我国古代大多数都是用文人来造园，所以中国的古典园林体现出了古代文人的山水诗画情怀，中国古典园林是在所有整体的环境中可以利用的一切事物和因素都充分的利用上，对于一年四季的季节变化也会影响到人的心态和感受，表达出一种心境美的意境，中国现代景观园林设计中一样也在追求着这样的意境美，能以一中生动的形象表现的淋漓尽致。

2.3以小见大的设计手法

“小中见大”的设计手法在中国古典园林中也是能经常用到，通过一个小的事物来体现出整个事物的手法这也体现出了中国古典园林设计手法的高明之处，在中国现代景观园林的设计上也体现了设计人员追求创新个性的理念，借鉴了中国古典园林的融于自然、天人合一、小中见大的造园手法和理念，从而突出了中国园林传统文化的追求意境、博大精深。

2.4造园手法

中国古典园林最大一个特点就是在于借景，借景的手法有很多种类，比如通过现已有的一件事物或者建筑物来体现景观园林的创新和与众不同，让园林看起来更加的和谐，这样可以将园林空间的局限性扩大化，与外界形成一个整体，使园林大部分的环境相结合统一，不仅仅可以让园林的空间增大，而且还能使得园林景观更加丰富，这样现代景观园林不但融入城市还达到了完美和谐的大空间。

3中国古典园林和现代景观园林设计的共同性

3.1园林设计思想的相同处

在设计和观赏性上，中国古典园林都有着历史传统文化的精髓，在精神上面的追求要远远的超过了对物质的需求，中国古典园林非常的注重和讲究意境的完美表达，让人们产生身在大自然融于大自然天人合一的境界，部分现代景观园林的设计和中国古典园林有着相似之处，都体现了以现象美和意境美的观念。

3.2追求目的的相同性

我国古典园林修建的目的是为了满足人们对于自然环境、自然山水的崇拜，现代景观园林设计和修建也是为了满足人们亲近大自然和感受大自然美的一种发展需要。在对大自然的亲近和追求这一点上，中国古典园林和现代园林是存在很大的相同性。但是随着工业对环境的破坏和污染，现代景观除了在满足大自然的审美情趣的基础上，还有一个很重要的目的就是为了恢复自然环境的生态系统平衡，在环境并没有破坏的古代社会是没有这个要求的。中国古典园林在修建过程中一直都具有生态性，就从这点上看园林景观的设计无论从古至今都存在很大的相似之处，而在现代景观设计过程中，更需要将景观的生态性放在第一位，不断的利用生态学知识进行完善。

3.3园林选址的共同性

中国现代景观园林选址范围广泛，主要是以城市郊区，根据我国的园林项目统计发现，城市绿地、小区、公园、广场所有的选址设计都与中国古典园林的选址设计基本上相同，中国古典园林主要分为三种类型：私家园林、寺院园林以及国家园林，大多是选择在一些自然风景胜地进行修建，地域范围包括了人们生活居住与交通所及的各个主要区域。现代园林景观的范畴更广，外延也不断拓宽，比传统园林的选址更全面，但是无论是在公园还是广场，或者是城市的绿地、居住小区等，和中国古典园林的选址上存在很大的相同之处，只不过是选址位置数量与比例发生了一定的变化，城市中和自然风景胜地占据更多，而郊区的比例相对减少。

4.结束语：

中国古典园林融于自然，所以在前文中我们分析了中国古典园林文化传统与现代景观园林设计的相关关系，以及中国古典园林对现代景观园林设计的影响，通过以上文章讲述可以得出以下结论：中国古典园林的景观设计空间环境布局以及园林所蕴含着的意境、文化传统所体现出来的中国传统精神文化和物质价值观对中国现代景观园林设计有着非常重要的楷模作用，现代景观园林设计具有数字化时代性的设计理念，吸收中国历史传统文化的精神和运用，同时还吸收现代数字信息化的景观设计，所以说中国古典园林对现代景观园林的发展起到了非常重要的作用，我们要欣赏自然的美不要摒弃旧的传统文化而一味的追随别人的脚步前进，失去的不仅是美和意境还是中国的传统文化。

参考文献

[1]李洁.中国古典园林数字文化与现代景观设计应用研究[D].2011.

[2]甘彤.初探中国古典园林对中国现代景观园林发展的影响[J].城市建设理论研究（电子版）,2011,(31)

古典园林的意境范文篇4

关键词：农耕文化；园林艺术；风格

中国古典园林的艺术风格融汇了汉民族独特的审美世界，在数千年的园林艺术风格的演变过程中，形成了独具中国特色的艺术风格。著名的园林艺术设计师将园林艺术风格的特征概括为“源与自然，高于自然”、“建筑美与自然美有机融合”“浓郁的诗情画意”、“深邃高雅的意境”。这些特征已经在园林艺术的风格中达成共识。在漫长的农耕社会领域中，我国古典园林艺术形成了独特的园林风格，形式趋向成熟。文章就农耕文化与园林艺术风格进行分析融合与影响进行分析，对农耕文化下我国古典园林的发展进程进行探讨。

1.中国古典园林的艺术风格与农耕文化的吻合

1.1农耕环境观与园林自然观吻合

在农耕文化的农事活动中，对自然条件有极大的依赖性，自然条件直接影响了人们的生存与发展。农事活动对自然环境的依赖决定了人们对周围的自然环境特别敏感，这在潜意识中使得人们开始关注人事活动应该注意与自然节奏相互合拍，逐渐形成“天人合一”的生态思想观念，这种生存本质将人与自然相互联系，人只是作为自然中微小的一个部分，人应该效法自然与自然和谐相处，并形成了与自然和谐相处的自然观，指导人们行为。在园林艺术的建造中，尽量选用自然之物，如：木材、山水、植物、动物等，以求能够真实原本的再现自然。将对大自然的概况和升华的园林艺术熔铸与园林艺术中，园林艺术中常常会有小溪、河流，在假山中有楼阁的映衬，从而创作出小桥流水、一片祥和的自然风光，使得园林从整体到布局都包含着较为浓郁的诗情画意，达到自然山水与精神艺术的和谐统一。在自认和谐的融合中真实反映出了中国园林的艺术美。

除去对自然环境的依赖，中国的农耕文明是以家庭为单位的私有生产，这一自给自足的经济模式使得中国传统园林包括私家园林都属于基本上的都是庭院的模式。这使得文人、士大夫在自己的园林中孤芳自赏、自我陶醉。古代庭院的私有性也在一定的程度上影响了园林在选址、布局方面的自由性，基于园林建造的美观，园林选址通常依山傍水，在极小的尺度内酣畅淋漓的再现自然美，它突破了狭隘的有限空间，令人产生广袤的自然意境。

1.2农耕生活观与园林田园风格吻合

古代园林的设计和使用的主要人群是文人、士大夫，这一群体一般都具有较高的文化修养及崇尚自然的生活情绪。因仕途道路的不顺畅，生活面临的烦恼与失望，让他们逐渐将感情寄托在园林的“清净”世界，巧妙地将精耕细作所表现的“田园风光”广泛渗透于园林景观的创造中，甚至延伸为造园风格中的主要意象和审美情趣。农耕闲情逸趣的生活观念形成了中国独有的园林田园风格，提倡这种风格的大部分是在宦海沉浮的官场中得不到精神满足的文人与士大夫，他们想要忘却官场生活的尔虞我诈，将生活寄情于园林艺术中。

农事是天下之根本，古代历代帝王都提倡耕战，下诏劝农，鼓舞天下农夫勤于耕种，对于皇家园林不可避免的会出现劝耕重农的环境设计，如颐和园如意庄主体建筑乐农轩，崇尚农事；圆明园设有“北远山村”、“多稼如云”，都是以农村为题材的造景。承德山庄的东南部，地肥土厚，清初曾开辟为农田，瓜圃、桑麻千顷，果实累累。这一中国古代传统的恋农情节都对园林农作产生重要的影响。

1.3园林表现手法与农耕的农事思维相吻合

农耕的农事活动对自然及土地强烈依赖，它要求人们必须适应自己的发展，容不得过多的非分之想。先人总结的自然经验对农业生产起到了重要作用。古人讲求“日求三餐，夜求一宿”的生活需求，这一原始的生活需求不具备科学性的思考，但正是这种直观生存需要形成了人们的思维习惯及思维方式，这一以自然经验为生活导向，“只可意会，不可言传”感情与思想必须借助于外在事物进行形象的表达。这一思维方式的渗透，创造出来极高的艺术思想与境界。园林艺术在此基础上，为了满足人们的感官享受将无限的遐想熔铸到对园林的艺术追求中，以期能够在其中窥探到历史的命运及人生的奥秘。我国的古典园林艺术具备较强的民族特色倾向，对于古代文人而言，在官场宦海沉浮之后都想回归自然、回归本真，因此，他们在对园林进行建筑时不可避免的会将自然融入其中，他们或寄情山水，托物言志，以小见大，都意在为自己今后的安贫乐道，铸造世外桃源的生活。

农事活动遵循时间周而复始的变化，在此基础上先民总结出了与农事活动嬉戏相关的时间历法，历法的出现直接地体现出华夏民族的农耕思想，歧视后人周而复始的思维观念，再加上人们“日出而作，日落而息”的生活方式，形成了中华华夏民族的保守思想，可以看出，我国的古典园林在建筑的过程中深受这一保守思想的影响，中国古典园林的雏形最早出现在商朝甲骨文的记载中，囿是一个方框圈围着3、4株草或树木，象征园内草木繁盛之景，方框表示周边有围墙，植被用垣墙圈起来。秦汉以来，无论皇家园林、私家园林还是寺庙园林都无一例外的建造围墙。从实际来看，我国古代园林随着农业经济的嬗变经历了萌芽、生成、发展到全盛阶段，园林艺术不断得以升华和发展。

在古代自给自足的小农社会中，民众讲求付出就有收获的质朴品质及务实精神，这种心理趋向在儒家学派的影响下不断的增强，在中华民族的民众中根深蒂固，演变成一种习惯和实践的准则。体现在古典的园林艺术中，主要是对建筑材料的选择，中国古典园林在建筑的过程中讲求“实”，因而在建筑材料的选择上多用木材和土石，而以木材的利用最为突出。我国的古典园林中，其建筑主体几乎都是用木架结构但对内墙外墙没有做硬性的规定。并且园林内部的建筑物运用了灵活及随意性，将千姿百态外观形象融入其中，获得与山水共融的世外桃源，同时将建筑物空间与自然的整体空间进行融合，形成与众不同的园林艺术美。

1.4农耕科技观与园林保护观念吻合

在长期的农事活动中，人们根据实践经验掌握了农作物的生长与栽培技术，使我国种植业技术得到了长足的发展。这一农耕文化体现在园林艺术中便是对园林中的绿化植物进行养护，园林中的植物之所以能够营造出大自然的美感完全在于对植物的养护的到位。园林中植物类型、品种较多，因此根据植物不同的生长需要和特定要求，及时采取施肥、修剪、防治病虫害、灌水、中耕除草等技术措施。同时在植物养护的过程中还应对植物扦插、嫁接，使之具有更良好的生长空间。在植物繁盛的园林中，不可缺少动物的映衬。

中国园林动物起源于早期先民的狩猎活动，在旧石器时代，先民靠打猎来生存。并且古代对家畜实行的“野放”，使之能够在一定的范围内进行觅食、野宿、野交。这一思想体现在园林中便是在园林中饲养动物，最早在园林中饲养动物的是皇家园林，新石器时代先民们发明了原始农业，在耕种饲养和采集的活动中，人们依据长久以来的对动物观察的习惯经验，将幼小的动物及没有捕猎的雏兽圈养起来，出现了最早的驯养动物，比较小的私家园林继承了这种动物饲养方式，但是在实际的驯养过程中还依靠一定的生活经验对动物进行饲养管理，使得园林中的饲养的动物能够适应原始野生的特点，古代先民的饲养动物的思想对园林艺术产生重要的影响。

2.农耕文化对中国古典园林的影响

2.1中国神话对中国古典园林的影响

中国古典园林的艺术灵感首先来源于中国古代的神话，在远古社会人类祖先借助神话来解释生活解释不了的自然现象，中国园林中的仙境反映出古人的思维模式，在中国古典园林之后的发展过程中扮演着不可或缺的重要角色，《史记・封禅记》记载，继秦始皇之后，汉武帝又在长安建宫内凿太液池，池中仿海上三神山，这一神话思想直接促使了我国的古典园林中“一池三山”手法的诞生，这一手法的诞生对我国皇家园林的布局产生重要的现实意义，既丰富了我国丰富的景观层次，又能够在空旷平淡的无穷中幻化为更为无穷无尽的景观特色，又能够显现出超凡脱俗的美感。在神话仙境的影响下，中国古代历史上很多园林艺术运用到这一思想，并且对园林的取名也颇具仙境意味，进行空灵、缥缈的意味。

2.2中国民俗对中国古典园林的影响

中国是一个多民族的国家，每个民族都有着自己独特的风土民情。农民在辛勤的农业生产劳动中，总是用实用的态度去审视周围的农耕世界，在这一思想的影响之下，农民都迫切希望自己的家庭安康祥和，所以在对园林建造的过程中会讲求风水、地理位置。风水理论是建立在中国传统的哲学思辨基础之上，它包含了风水思想，代表建筑领域中的一种吉祥文化。当前我国大多数的私家园林正门是东南朝向，这主要是因为在风水思想中，东南面为“青龙门”，语寓意为财源滚滚。这些民俗都对中国古代园林的建筑有着潜移默化的影响。

2.3中国文化对中国古典园林的影响

几千年来的农耕文化孕育出较为深厚的农耕文化，中国传统文化中的直观性、象征性、经验性都长期的孕育在中国的艺术思维领域只能够，而且还发挥着特殊的审美功能。我国的古典园林是在中国古典文化的滋养下逐渐发展起来的。中国古典园林的建设大部分由文人采取，他们在园林的建设过程中容易将园林与园林文学艺术相互结合，并对我国园林美学的标准起到了推动作用，中国读点园林多以山水画的意境为出发点，在加以歌词诗赋，创造出具有中国特色的诗情画意，中国文化对中国的古典园林有着较为深远的影响。

古典园林的意境范文1篇5

关键词：古典园林铺装；现代园林铺装；继承；发展

一、古代园林铺地材质及类型

《园冶》铺地篇中所提及的地面铺装材料有乱石、鹅子石(鹅卵石)、瓦片、石板、青版石、诸砖等。常用的铺地类型有花街铺地、雕砖卵石铺地、卵石铺地、方砖或条石铺地、嵌草铺地等。我国古典园林铺地，浸润着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品。其设计理念与实践给当下方兴未艾的现代园林铺地提供了兼顾古今的健全意义，悉心研究、融汇运用，对于现阶段风景园林铺装建设有着积极的借鉴意义。

二、中国古典园林铺地纹样的分析

铺地作为中国古典园林的主要构景要素，体现了一种精神需求，即“视觉审美”和“完善人格”两大功能。因此，在古典园林中见到的复杂的装饰铺地纹路，不外乎是审美的需要或者借景抒情的手段。纹样是附加的思想符号，它不仅是一种装饰，也是一种传递思想情感的重要渠道。中国古典园林的铺地纹样十分丰富，其中包括对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达、对吉祥的象征和市井文化的体现等。

现今园林铺装材料形式多样，不断涌现，如马赛克、人造文化石、压印混凝土、水刷石、机剥板、金属、玻璃等，铺地纹样也随之丰富多样，整体构图不断创新。但是，在现阶段，铺装大多设计得比较粗糙，缺少了古典园林铺装中的“精美图案”、“精雕细刻”的那份巧夺匠心和意蕴，大多只可远观，禁不起细琢。整体看起来多了份时尚感，却缺失了中国特有的内涵。由此可见，古典园林铺装纹样文化的继承和发展很有重要性和必要性。

三、中国古代园林铺地材质选择的特点及对现代铺装的启示

3.1效法自然

中国造园艺术，是以追求自然精神境界为最终和最高目的，“虽由人作，宛自天开”成为中国古典风景式园林构建的理论基石。地面铺装材料不论是乱石、鹅卵石、石板、青版石等所固有的自然纹理、粗糙的表面、不规则的形状均能反映出自然素材的天然美。保留材质原有的形状、纹理等自然朴实的风格和特色就是中国传统园林艺术所追求的，体现出古典园林景观空间的自然协调及人工与自然高度协调的天人合一思想。在各种新技术、新材料涌入的今天，人们仍有很浓的自然情节，铺装作为景观小品之一成为效仿自然着手点之一，除了利用人工或高科技铺装材料模仿自然，铺砌出朴实无华、充满变化的纹理外，在表现古典和自然方面仍是很好的选择。

3.2得体合宜

中国古典园林中提倡“因地制宜”，铺装设计中应做到“因地施材”。利用不同材质铺砌会产生不同的纹理效果，或朴素、粗犷，或自然、幽静，或威严、端庄，或活泼、生动。一般在厅堂中会选择采用方砖平铺、油灰嵌缝、补洞磨面而成，能烘托殿堂壮观、高雅的气氛。而在路径上会选择乱石，营造出天然野趣。在庭院深巷之中，则使用青砖甬道，使园路显得庄重沉稳。正是由于合理选用材质使得园林铺地与建筑、环境在材质、色调上有了呼应，生动的融合建筑和自然景观，体现园林意境。

现今的铺装材料丰富多样，但是每种材料的外观、质地、强度、使用条件等均有其一定的特点，因此在选用材料的时候必须根据特定的环境条件、使用功能等选取最合适的材料。这要求设计者在设计开始之前就应该深入了解各种材料的特性与使用情况，以有的放矢，避免不合理滥用的情况发生。

四、中国古典园林铺装的特色分析及发展

4.1重视意境的营造

中国古典园林强调“寓情于景”，意境的营造是我国园林艺术的精髓所在，是中国园林最本质的一个特征。我国古典园林善于利用铺地来渲染环境气氛，使游览者在审美的过程中激发联想，从而达到一种美的境界，获得一种美的愉悦。如个园入口“春景”，铺地采用了“冰裂式纹样”，营造出春笋发、冰雪融化的景象，把春天的意境加以很好地烘托。

部分优秀的现代园林场景铺装往往根据周围环境、建筑的不同，与周围环境相结合的大面积地面铺装，采用图案铺砌的方法来表达不同的意境，整体表现园林景观。例如南京中山门附近一处广场的铺装是城墙砖铺设的，与城墙呼应，营造古色古香的意境。不过意境营造的失败案例也不在少数，因此在这方面仍需继续努力。

4.2装饰性强

中国古典园林的铺装善于根据园景的需要采用不同的纹样、质感、尺度、色彩来铺装。路面或自然、或古朴、或活泼、或粗犷，具有很强的装饰性。例如杭州三潭印月的一段路面，以棕色卵石为底色，以橘黄、黑2色卵石镶边，中间用彩色卵石组成花纹，显得色调古朴，光线柔和。

经过精心设计的现代园林铺装，尤其是广场铺装，都有一定的装饰性，这也是现代铺装的发展趋势。不过过度的装饰，有时会喧宾夺主，甚至给人视觉产生不舒服的感觉。因此，在继承装饰性这一特点时，要有一定的控制度。

4.3注重生态性

中国古典园林铺地注重生态性，首先体现在“因地施材”。中国古典园林中提倡“因地制宜”，在铺装设计中则体现在“因地施材”。铺装的材料丰富多样，但是每一种材料的外观、质地、强度、使用条件等都有一定的特点。在我国古典园林中则常常会根据特定的环境条件、使用功能等选取最合适的材料。中国古典园林铺地注重生态性其次体现在美观与功能并重。《园冶》中就有“鹅子石，宜铺于不常走处”的论述。而在南方园林中普遍使用的花街铺地与卵石铺地，不仅美观富有情趣，而且透水性好，非常适合南方多雨的气候条件。中国古典园林铺装的生态性还体现在材料本身的天然性和废物利用方面。

现代园林也开始逐渐重视生态这一理念，生态铺装也成为构建生态城市的基础。嵌草铺装、碎石和卵石等古典材料是透水铺装的首选，但是却不适合大面积广泛的应用。环保型透水砖也成为近年来的一个较新的材料，这样使得城市在保证大面积硬质铺装的同时提高了其生态效应。

4.4地域特征较强

中国古典园林按地域可分为北方园林、南方园林与岭南园林。南北地域风格不同，使得园林铺地呈现出不同的特色。北方园林建筑富丽堂皇，河川湖泊、园石和常绿树木都较少，风格粗犷，所以北方园林铺地多呈现大气、粗犷的风格，如大面积方石、方砖的运用，材料上也多豪华壮观，如汉白玉、青石和北太湖石等。江南园林常是住宅的延伸部分，地域范围小，园林景致较细腻精美，所以江南园林的铺地往往非常精致典雅，饶有趣味，材料也不追求豪华，破砖烂瓦都能运用得恰如其分。岭南园林由于受岭南文化的影响呈现出兼容并蓄的特点。

现代园林分区，已经不仅仅是南北之分，可以说每个地方都有其各自的特色，结合建筑、景观以及历史人文的地方特点，设计搭配各样风格的铺装，这样能更好地展现区域特色，增强区域标示性。

五、古典园林铺装色彩的分析和继承

随着生活水平的日益提高，人们对园林中色彩的追求不只停留在好看的基础上，同时对其功能和搭配也提出种种新的要求。冷色调的园林材料给人感觉或清爽明朗，或庄严肃穆，或恬静舒适。在不同的园林背景中，表现出不同的风格意境。色彩不仅仅是视觉上的冲击，更是一种心灵的触动。冷色系的园林材料在我国沿用已久，影响深重，很多冷色调材料的应用能在现代园林中很好的继承下来并开创更多的表达形式。正因为冷色系色彩所具有的独特性深受现代人喜欢，并能很好地表达现代人的意念和精神追求，冷色调园林材料的研究应用必然会在园林造景中发挥越来越多的作用，衍生出越来越多的表达形式，为园林景观造景手法的更新与发展贡献一份力量。

六、结语

日本景观设计师都田彻曾指出“地面在一个城市中可以成为国家文化特殊象征符号”。我国古典园林铺地以其独特的艺术观和表现手法，呈现出我国传统文化的特色，完全可以成为我国文化特殊象征符号之一。

伴随着社会的进步与科技的发展，园林中所选用材料种类的变化和发展也是一种必然趋势。这就要求广大的园林建设者在对古典园林铺装材料选择和应用上进行继承的同时，也要与时俱进，不断发展，更好地从地理、人文、行为心理、生态科学等层面挖掘铺装景观设计的内涵，创造出结合国际潮流与地域文化特色的铺装景观。

参考文献：

[1]廖振军，张海平.浅谈园林铺装的艺术表现[J].山西建筑，2004，30(23):234-235.

[2]李广文.园林铺装的视觉探索[J].山西建筑，2009，35(19):349-350.

[3]高林.园林铺装及其应用[J].安徽林业，1999(4):15.

古典园林的意境范文篇6

【关键词】古典园林，当代园林建设，启示

城市特色可以通过园林来体现，这特色“是生活的反映，有地域的分野，是历史的构成，文化的积淀，有民族的凝结，是在一定时间地点条件下典型事物的最集中最典型的表现。”在此故以“核心竞争力”表述之。在现代园林建设中彰显“世界园林之母”的特色，亦即中国古典园林在我国现代园林中的核心竞争力就具有重要的指导意义，通过设计中一些手法的运用，使得中国古典园林的核心竞争力在现代园林建设中焕发新姿。

一、中国古典园林的特点

（一）师法自然，高于自然。“师法自然”，也就是通常所说的“虽由人作，宛自天开”。中国古典园林绝非直接利用或简单模仿自然界中各原始状态的构景要素，而是有意识地进行改造、调整、加工、剪裁，从而形成一个精练的、典型的自然，这即达到高于自然。

（二）园林建筑融于自然。在中国古典园林中，作为造园四要素之一的建筑都力求与其他3要素（山、水、植物）有机。协调地组织在同一风景画面之中，尽力突出彼此和谐、互为补充的一面，而避免或限制彼此对立、排斥的一面，进而希望可将后者转化为前者，从而可以在总体上使得建筑美与自然美相融合，达到一个更高的境界-人工美与自然美高度协调的境界，天人合一的境界。

（三）诗情画意。中国的诗画艺术十分强调意境，陈从周认为“诗与画的境界在实际景物中出现之”，是一种审美效果。在中国古典园林中，游人获得园林意境的信息，除最直接也是最重要的视觉感受及借助于文字信号的感受外，还可通过视觉、听觉来感受。其他园林体系亦有意境之说，但中国古典园林所达到的情景交融的境界，远非其可企及。

二、现代园林的特点

随着城市化进程的加快，我国国内各城市间的竞争也日益激烈，其竞争焦点表现在各个方面，“高效”促使城市的模样过分“程式化”“模式化”，大有城市“克隆”的劲头，过分密集的高楼，容易使人“迷失”，让人找不到东南西北。对于中国这个历史悠久、地域各异的农业文明大国迅猛的城市化进程，从生态批评的视野看现代城市化的进程已经让我们失去了太多的东西：失去了自然的根基和自然的庇护、失去了种族的童年和个人的童年、失去了亲情与同情心、失去了诗意和浪漫情调，现代都市加大了贫富悬殊并因此更多地失去社会公平，现代都市让人们增长了欲望却失去了幸福感乃至生存的意义等等。

由过去孤立的、内向的园转变为开敞的、外向的整体城市环境，园林中建筑密度降低，以植物为住的景观取代了建筑为主的景观。起伏的地形及草坪的建立，代替大面积挖湖堆山，减少土方工程，增加环境容量。综合运用新技术、新材料、新艺术手段对园林进行科学规划与施工，创造出丰富多样的新型园林。生态效益与社会效益，经济效益结各更为紧密，强调功能性、科学性与艺术性结合，用生态学观点指导植物配置。现代园林的研究及理论建设，将综合生态学、美学、建筑学、心理学、社会学、行为学等诸多学科共同发展。具有现代风格，体现时代精神的环境小品在园林中的应用日益增多。

三、中国古典园林在现代园林建设中的启示

人们早已注意到“当前世界文化的一种特征，一方面是文化的趋同现象，一方面是个性的觉醒及对特性的需求与追求。”而这种文化特性是“一种社会内部的动力在进行不断探求创造的过程”，它欢迎外来部分，自觉地接受地多样性中汲取营养。这种特性是一个不断更新，充满活力并持续探索，具有创造性的合成因素。文化特性也非古老价值的简单复活，而是对新文化建设的追求。这种文化特性反映在城市建设中即为城市所表现出的特色“核心竞争力”。

（一）中国古典园林讲求“师法自然，高于自然”，用现论表述即以生态学的观点指导设计施工，即以营造一个合理的、协调的、稳定的生存居住环境为目的。但在设计时也需做到“事出有因”，“合乎自然”，也就是说运用某些设计手法时也要符合大自然规律。

（二）中国木构建筑在世界上独树一帜，中国古典园林也常常以建筑围合、分隔空间成内向性得园，而随着社会的发展，园林服务对象的转变（由统治阶层、文人墨客及其家人转变为普通大众），园林也由过去孤立而内向的个体转变为开并外向的整体，建筑密度大幅下降，园林主要景观也改由植物造景为主。同时在现代园林中出现了大量现代风格的环境小品。那么，作为古典园林特色之一的传统建筑也可作为环境小品的另一种外在形式。

（三）现代园林同样讲求意境的创造。意境可以预先设定，古典园林可得之于神话传说、逸闻轶事，历史典故等；现代园林则集中表现为一些主题性公园，以反映重大事件或时代精神为主。意境还可以在园林建成后根据现成物境由文字点题，古典园林中多借助古人诗句以景题、匾、联、刻石等表现；现代园林中则可以近代诗句、散文如徐志摩、汪国真的文字，帮助游人领会、感悟，同时充分利用高科技手段刻意地去创造或引导游人创造声响、气味调动游人以全身的感官去感受以激发内心的感动。

（四）随着园林中建筑密度的降低，许多极具中国传统特色的建筑形式都已少见，而大量的环境小品充斥在空间中，此时可以将立体的平面的形式相互转换。

古典园林的意境范文篇7

关键词：中国古典园林;美学;现代园林;设计

1中国古典园林美学的营造法则

中国古典园林造园原则主要有:“因地制宜、顺应自然；山水为主、双重构造；有法无式、重在对比；借景对景、引申空间”，具体到造景手法有：抑景、借景、添景、夹景、框景、对景、漏景等。造园内容包括：筑山、理池、植物、建筑、书画等。故中国园林在造园构景中运用多种手法来表现自然，以求得渐入佳境、以小见大、一步一景的艺术境界，以取得自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术效果。这些方法既可以作为造景手法，也可作为观赏法则。

2中国古典园林美学的表现形式

陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”诗句中表现出对自然美的一种怡然、闲适的深远情思，中国园林恰是利用了山石、植物、建筑，因地制宜，对大自然之美进行再现，体现了一种怡然、闲适的自然之美。中国园林也追崇“源于自然，又高于自然”的意境美。而这种意境美是一个最能体现和代表中国艺术精髓的美学范畴。园林中的意境美讲究“情景交融”“诗情画意”，正如宗白华先生在其《美学散步》中谈到：“在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景；景中全是情，情具象而为景，”这准确地抓住自然美的精华，并加以再现。所以，含蓄的意境美是中国古典园林艺术所追求的至高境界，也是中国传统美学的精华所在。

3在继承中发展中国现代园林

3.1学习中国古典园林“师法自然”的造园思维

中国园林造园手法追求崇尚自然，讲究人与自然和谐统一。恰恰在现代园林规划设计中，破坏自然环境是独特的手法，强加线条于其中，大搬西方“一览无遗”的园林风格。其实，现代园林设计应从古典园林的造园观念出发，在提倡生态学、自然学和人类学的基础上建造园林的观念，可以善意地去改变和重塑自然界。设计师要深入大自然、观察大自然、溶于大自然，尊重自然才是园林创作设计的基本法则。另外，在设计时应充分去分析方案实施后是否真正能达到与自然和谐共存。认真校正园林中的乔、灌、草的植物配比合理性，是否更适应当地的气候条件；园林绿地是否真正能满足涵养水源、净化空气的基本生态功能；园林的道路、广场设置是否比例得当，能否兼顾景观与功能使用等等。

3.2抱着可持续发展的观念去追求中国古典园林的意境

中国古典园林有“崇尚自然，天人合一”的造园思想和“虽是人为，宛自天开”的美学境界，实际体现的是一种保护自然、保护生态的可持续发展观念。这种思想观念所强调的是人与自然的相互渗透、和谐统一。在中国传统文化中，天地、日月、山河、森林，无不与人类的生存、繁衍息息相关，现代社会所提倡的可持续发展也体现人与自然的和谐，再次论证了中国古典园林造园思想的科学性。虽然可持续发展思想的提出是以经济发展为背景的，但经济的发展同样影响着环境的发展和变化。正如《淮南子・本经训》上“焚林而田，竭泽而渔”的典故，指出发展经济以不能破坏山林、水体等生态环境为前提，要有长远发展的眼光。所以，可持续发展体现了园林设计中自然之美、艺术之美和道德之美。

3.3学习中国古典园林中的造园意境

古典园林的意境范文篇8

关键词:古典园林;特点;价值

中图分类号:TU986文献标识码:A

中国古典园林从艺术欣赏角度而言,其独特的艺术魅力和欣赏价值一直受到世人的赞叹,享有“世界园林之母”的美称。

一、中国古典园林的美学特点

第一,独特的审美价值和艺术魅力。中国古典园林的美学特点在世界园林艺术史上,是一颗闪耀着东方神韵的明珠,具有独特的审美价值和艺术魅力。自然风貌是统御古典园林的主题,因而造园就尽可能地避免人工斧斫的痕迹,通过精心设计达到自然而然的美感效果,即“妙造自然”。自然山水是美的典型,中国古典园林凭山临水,山因水活,水得山势,青山绿水构成古典园林的基调。山是园林的骨架,叠石堆山既有伏地千尺的大手笔,也有精妙绝伦的小品。园林假山,讲究“做假为真,以假乱真”,以小山之形,传大山之神,在很小的面积内,展现出重峦叠障、峰峦起伏的气势,从而增添古典园林的自然之美。水是古典园林的灵魂。水既可以成景以供观赏,又可以在一定范围内调节温度和湿度;既可以种植藕、莲花,又可以划水行舟。平静似带的河流、潺潺有声的溪涧、深邃空灵的渊潭、气势雄壮的瀑布、精巧细腻的泉水把浓浓的生命力融入了古典园林。水绕山行,山静水流,动中有静,静中伏动,山水相得益彰,赋予了古典园林无穷活力。

第二,人文景观与自然景观的和谐统一。中国古典园林追求自然天成之美,也强调人文景观与自然景观的和谐统一。中国古典园林的自然风景与人文建筑巧妙融合,从总体效果上看,园林建筑依存于自然景观,而不是像西方古典园林建筑处于支配园林整体景观的地位。为了妙造自然,古典园林就要讲究建筑形态的丰富多样,不同的山水条件,不同的地形地势,就有不同的人文建筑与之相称。比如,楼阁是古典园林中的制高点,涵容全园景色,近可以浏览园内风光,远可眺望园外景色;亭有傲立山巅的山亭,有安居水际的水亭,有轻骑隔水的桥亭,由于选址精心,营造精巧,而与山水浑然一体;榭是水边紧贴水面的凌水亭阁,形式自由灵活;廊仪态万千,有游廊、回廊、直廊、曲廊、花廊、水廊、爬山廊等,环山绕水,灵活别致;桥或如飞虹横跨水面,或曲径贴水而行。总之,园林建筑的主要功能是修饰、装点自然山水,主要的审美特征在于它与自然环境的协调统一。中国古典园林艺术重视“写意”手法的运用,创造出一种含蓄幽深的美。古典园林寓情于景,它的艺术魅力在于立意深邃,造景奇妙,给人留下充分的联想和回味的余地。陈从周先生说,中国古典园林妙在含蓄,一山一石耐人寻味。这句话概括了中国古典园林形有尽而意无穷的意境美。中国古典园林在景点的空间布置上追求“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”的境界。因此,在园林内布局设景,要尽量避免形成一览无遗的视觉效果,使人在有限的园林空间内,仿佛置身于变幻的仙境中。园名景名也是中国古典园林表情达意的一种手法,文人骚客把处世入世的人生态度、对景物的理解转化成充满个性和诗情画意的文字,由此引发他人的思索,激发人的情感,从而使景不单纯成为景,而是融合了人文情怀的景观。扬州有座“个园”,相传是郑板桥的私家园林,“个”是竹的象形,竹有高尚的品德。园林主人的用意既在于标榜其自身的“高风亮节”,又可获得“风中雨中有声,日中月中有景,诗中酒中有情,闲中闷中有伴”的自然美和艺术效果。

二、中国古典园林的价值

第一,写意的山水艺术思想。中国的造园艺术与中国的文学和绘画艺术具有深远的历史渊源,特别受到唐宋文人写意山水画的影响,是文人写意山水模拟的典范。中国园林在其发展过程中,形成了包括皇家园林和私家园林在内的两大系列,前者集中在北京一带,后者则以苏州为代表。由于政治、经济、文化地位和自然、地理条件的差异,两者在规模、布局、体量、风格、色彩等方面有明显差别,皇家园林以宏大、严整、堂皇、浓丽称胜,而苏州园林则以小巧、自由、精致、淡雅、写意见长。由于后者更注意文化和艺术的和谐统一,因而发展到晚期的皇家园林,在意境、创作思想、建筑技巧、人文内容上,也大量地汲取了私家花园的“写意”手法。

第二,完美的居住条件与生活环境。中国古典园林宅园合一,可赏、可游、可居,可以体验让人舒畅的生活,这种建筑形态的形成,是在人口密集和缺乏自然风光的城市中,人类依恋自然,追求与自然和谐相处,美化和完善自身居住环境的一种创造。中国的四大名园颐和园、拙政园、留园、避暑山庄这四座古典园林,建筑类型齐全,保存完整,系统而全面地展示了古典园林建筑的布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各个方面内容,是明清时期(14～20世纪初)建筑的代表作品,反映了这一时期的城市建设科学技术水平和艺术成就。

第三,丰富的社会文化内涵。中国古典园林的重要特色之一,是它不仅是历史文化的产物,同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰,以及花木寓意、叠石寄情等,不仅是点缀园林的精美艺术品,同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息,物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的;有宣扬人生哲理、陶冶高尚情操的;还有借助古典诗词文学,对园景进行点缀、生发、渲染,使人于栖息游赏中,化景物为情思,产生意境美,获得精神满足的。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹,又是珍贵的艺术品,具有极高的文物价值。

总之,中国古典园林以其“天人合一”的民族文化,再造乾坤的审美理念,吸引着无数的中外游客。其富丽堂皇的大气,杨柳扶风的娟秀,白墙灰瓦的内敛,无不折射出中华文化的深邃意境,给后人留下了不可多得的欣赏空间和宝贵财富,值得我们世世代代继承,并加以发扬光大。

(作者单位:保定职业技术学院)

主要参考文献:

古典园林的意境范文篇9

关键词：古典园林；植物配置；现代园林；设计

1中国古典园林与现代园林在植物配置方面特点对比

中国的古典园林的构成体系博大精深，自造园设计至植物的配置都彰显着中国传统文化韵味。而在现代园林中，植物配置方面表达出另一个时代的不同风格和韵味。将这两个不同时代的植物配置的特点进行比较，对于研究园林未来发展趋势具有一定的理论意义。中国古典园林与现代园林在植物配置方面特点对比见表1：

如表1所示，不同时代在造园设计方面，植物景观配置在服务对象选择上有所不同。在古代，园林或为有钱势的私人所用，或为贵族所用，其审美性必然迎合这些贵族化生活的群体。在现代都市，园林建设一般供大众群体游赏，城市公园或绿地是人们日常生活的一部分。在造园时植物景观配置一方面反映出时代特点，同时迎合大众群体的观赏需要（张家骥，1990）。

古典园林在植物选择方面显得单一且重复率高。例如苏州园林中植物重复性栽植的植物11种，白玉兰、罗汉松、桂花等，重复率100%。私家园林也同样存在植物选择单一的问题，这一问题在现代园林中得到解决，现代园林的植物配置注重选择多种植物，并进行统一的管理、养护，缺陷就是少了古典园林诗情画意的特点。

古典园林中讲究植物配置的规则化，经常运用对植、群植、散植等规律化种植。同时讲究高山上种松、岸边要栽柳、水上要有莲等固定配置方法。在现代，家家户户庭院内或者阳台上都会放置盆景或者盆栽。现代园林不断创新古典花台形式，并逐渐转化为花坛，植物配置的手法也日益多元化。

现代园林发展不是单单融入时代文化思想内涵，而应同时继续发扬古典园林造景精神，继承其方法，使古典园林与现代新要求融合，并注入我国民族文化传统，注重科学方式，态度严谨地对现代园林进行改革创新。园林艺术未来的发展趋势必须是博采众家之长，兼容并蓄，不断向前发展。

2古典园林植物景观配置对现代园林的启发

2.1运用效仿自然手法造景

古典园林热衷于效仿自然，“三五成林”手法的使用便是例证，在选中植物是贵精不贵多，重在意境，将自然之境融入园林中。又善于采用多样化的树木栽培，“取其自然而又均衡，相似而有对比原则，以求得自然地风格”（周维权，1999）。

在中国古典园林中很少有树木被认为修成某个图形或者几何图形，设计师很注重植物的自然性，因为古代人们欣赏自然地兴趣，并善于将自然之形引入自己的生活中来。在现代，随着经济的飞速发展，大自然的生态环境遭到严重破坏，人们对原始自然地渴求日益增加，现代园林要吸取古典园林这一造景方法，在植物配置上注意植物的自然态，必然受到大众的喜欢。

2.2运用特定寓意手法造景

在古典园林中，观赏寓意的运用使植物景观有了更深的涵义，景观本身被赋予了艺术韵味。如栽植的松树，象征了不畏严寒，坚贞不渝，柳树象征了轻盈、飘逸的品格，竹象征清高、气节，荷花则代表出污泥而不染的品格等，这些具有象征意义的植物，在现代园林建设中，也应多加运用，并结合运用到现代园林造景新要求、新方法构建植物配置的意境之美，令人们在欣赏到园林植物美的同时，领略到植物塑造出来的艺术精神，满足观赏人精神层面的享受，以此来丰富现代园林的景观特色。

2.3运用乡土植物造景

古典园林在设计上注重乡土植物的运用，这也是植物造景中在进行植物材料选择是遵循的基本原则，一方面乡土植物适应环境能力强，园林内建筑、山石、水体的构建，使得植物立地条件变得复杂，而乡土植物适应性强，可以克服这种复杂环境。乡土植物是带有浓郁地方气息的植被，通过种植乡土植物，让游客领略城市独特的风采。

古典园林的意境范文篇10

关键词：中国古典园林；继承；创新；融合

1古为今用，古今结合

中国古典园林是现代园林的设计灵感来源，是现代造园的理论基础，是传统文化的载体，它并不是对古典园林的简单再现，而是将传统文化和现代园林相结合。现代的园林设计师应该考虑地域、当地居民生活方式等，以及对现实状况进行研究和考察。只有那样才能创造出具有传统和现代相结合的园林设计，如杭州花圃，它就是运用古典园林中的传统雕花，做喷泉的盖，即使没有喷泉也不会呈现单调，游园人一看便知那是中国的园林。这是一个古典园林要素在现代园林中的运用，也是它受欢迎的主要因素。

2中西结合

中国古典园林与当代人性化景观园林的融合。西方园林的过于人工雕琢且营地铺装占有很大面积，而中国古典园林崇尚“自然”，从老庄崇尚自然到以表现自然美为主旨的山水诗、山水画和山水园林的出现和发展，都贯穿了人与自然和谐统一的哲学观念。这个观念深刻影响了中国古典园林艺术的创作，强调“法天贵真”、“天趣自然”，反对违背自然的人工雕凿。这一点中国古典园林可以给予很好的修正和完善。可以把中国古典园林中师法自然，多以植物造景为主运用到现代的大广场式的西方园林中去，应该切实地把人性需求落到实处，真正形成使人可停、可赏、可游、可憩的自然舒适环境。西方园林不仅要在设计中运用中国古典园林的自然手法，在实际工程的场地改造中也应注意因地制宜。

西方园林过于追求形式美，抛弃了实用功能和延承历史文脉的本质要素，苍白而无生命力，中国古典园林追求的是性外之意，一种意境美。面对当今社会的生活节奏和竞争压力，西方园林可以借鉴中国古典园林的优点，如在造园手法上的运用，中国古典园林利用隔景、障景、借景等形式来表现那种“目标”很深远的意境美，这一点在西方古典园林中是达不到的。

中国古典园林为西方的园林景观艺术提供了新的设计思路，当今有很多设计师将中国古典园林的基本要素运用到了国外的现代设计中。

3中国古典园林在现代建筑设计中的运用

中国古典园林根据上述自身的特点，它具有很大的发展潜能，包括它在国际的认知度上，超越了中国的任何一门艺术的，其次就是在现中国的规划设计行业之间相对脱节，浪费了很多资源，中国古典园林的引入将会为规划设计注入新的血液，再次就是建筑和规划设计行业面临职业尽头的危机，利用中国古典园林的精髓对其进行改造为中国古典园林的扩展提供了契机。

3.1整体出发，合理准确运用

对现代设计来说，设计的环境和条件各不相同，针对不同的情形做到合理的运用。首先应该保证功能合理，功能不受影响是一个重要的条件，不过也不能一味去追求功能而脱离环境的需要和人身心的满足。如消防通道与人行小道，它们的用途是不一样的，依据功能的不同，采用不同的手法，消防通道应该是便捷的，而人行小道应该是“曲径通幽”的。其次，在现代设计中为了追求建筑本身的功能，而忽视了建筑与环境的关系，造成建筑与环境的脱节。中国古典园林的“意境美”将为现代建筑设计注入新的设计理念。

3.2体现时代感

建筑是一个时代的象征，新的建筑特征必须反映与之相适应的建筑理念，建筑技术和建筑材料也是一种真实的反映，而不是把古典园林中的建筑进行复制和模仿，因而在研究古典园林之外还必须研究如何用新的手法、新的建筑材料和新的建筑技术重现这种建筑感悟和体验，把来自人内心深处的感慨，借助古典园林的立意用现代方法演绎出来。

4结论

中国古典园林是现代设计的灵感来源。当然中国古典园林也面临着问题，要适应现代潮流的发展，要求它进行自我完善，包括两方面的完善。一种是自身的完善，包括满足当今人的需求因素，主要体现在建筑设计、园林规划、园林景观等，吸取古典园林的精华和文化在进行自我的创新，如新材料、新技术等的运用；另一种完善则是在继承传统的同时也要吸取西方的优点，包括大型广场的建造，将中国古典园林和西方现代园林相融合。这种完善也会为西方园林的发展注入新的血液。中国古典园林的封闭性已经不再是潮流，它已经不能再满足现代城市快速发展的需要了，要求中国古典园林借鉴西方的特点再进行创新和完善，那样才能把中国古典园林真正推向世界，与全球化战略融为一体。“古为今用”、“古今结合”、“中西结合”，来促使中国古典园林在现代设计中得到更好的运用和发展。

参考文献

古典园林的意境范文

关键词：中国山水画；中国古典园林；关系；同源

与西方园林相比，中国古典园林具有更高的社会认同感和时代优越性，这种独特魅力形成的原因在很大程度上，需要归因于中国山水画的作用和影响，两者之间相互联系、互相作用。古人云“智者乐水，仁者乐山；智者动，仁者静”。古人对山水的热爱形成了山水画，对山水的创造导致了中国古典园林的出现，两者同根同源、一脉相承。这种对山水的追求使得古代文人雅客一直心存好园者好画、好画者好园的艺术心结。

1一致的艺术理念

中国山水画的表现形式尽管丰富多彩，而绝非随意而成，其核心理念是古人的天人合一观念，非常重视用画造神，尤为注重自然与人类的统一、和谐。中国山水画这一核心理念经过长期的实践，终于内化为中国古典园林的艺术精髓，并一直都是其价值观念的核心要素。园林一方面成于面画，是画卷的重要体现方式；另一方面“立体的画卷”又为山水画的创作提供了有效的素材粉本。

天人合一艺术理念的影响，使得中国山水画以其独到的视觉形式传载着人类的思想情节，其不但需要表达艺术的空间形式，而且还体现着“坐究八荒”、“周游四海”的精神情怀。不仅要有延续时空的艺术形式，还要有承载“千里画卷”的艺术意蕴。而中国古典园林则是动态的、连续的景观形式，是时空概念的综合体现方式，它用时间的意象代替了空间的物象，既追求物景的实在，又讲究物景的虚拟，最后体现的却是意境的整体顿悟。

2构图方法的关系

2.1立意

绘画的基础在于立意，中国传统山水画讲究“成足在胸”、“先意后笔”。中国山水画在绘画中不但需要模仿自然景物，而且更需要对自然进行艺术总结，既要注重绘画的整体美感，又要讲究艺术的生命，这与中国古典园林非常相像。在中国古典园林的设计过程中，规划思想的“因地制宜”就是所谓的立意。立意规划能在很大程度上，确保设计出的园林有长有短、有度有势。成功的园林景观背后是明确立意的支撑，这种明确的立意使得园林设计和建设中的任何元素，都需根据立意的规划重组资源和因素，并最终实现不着痕迹、浑然一统的设计效果。

2.2构图

中国古典园林和中国山水画都是自然景观的“图景”，是一种灵奇的艺术创作形式。中国古典园林是三维的，中国山水画是二维的，因而理想模式的中国山水画往往成为中国古典园林创作的“范本”。因此，中国古典园林的很多构图均是来自于中国传统的山水画。注重构图的层次感是中国山水画的一大特色，要求山水画的画面铺陈能够满足可望、可行、可游和可居的要求，达到“能容其身”、“能养其神”和“能瞩其视”的效果。在这一方面，中国山水画和中国古典园林可谓是如出一辙，古典园林设计要兼顾层次和深远，并通过景物特点的有效运用安排布局。

第一，在构图的具体方式上，山水画的山水相错、前水后山、岛立水中等已成为一种构图的代表性符号，并广泛用于中国古典园林的景象设置。第二，中国古典园林景观的层次变化、高低错落，是一种非常有序、和谐统一的构图关系，这与中国山水画的空间丰富、变化连续的特点一脉相承。第三，中国山水画注重主次分明的布局安排，山水、地形需要占据布局、造景的突出位置，并在次要位置用各种桥梁、小路和树木等装饰地形山水。一旦主次不明，就会出现喧宾夺主的效果，这与中国古典园林的造景原则是一致的。

2.3意境

在中国古典美学品味中，“意境”是一个非常重要的要素，其绝非是孤立物象的直观表现，而是虚实结合的韵味体现。是自然景观的生动气韵，是美学范畴的重要特点。在中国古代艺术领域，意境是艺术爱好者非常偏爱的一种艺术境界，以中国山水画来说，绘画者笔下的山水与真实、客观的山水不同，其是绘画者脑海中思想意识可精神反映的一种体现形式，是具有美感的艺术。例如，古人常用梅花、竹子和松柏等表现绘画者思维意识的自我抱负和情感色彩。

在美学意境上，中国古典园林和中国山水画具有很多相似之处。古典园林追求自然景物的情画追求，山水画既讲究自然物景的客观描绘，又注重画者情感的自我抒发，由此来看，两者都注重意境的情景交融。山水画不受物象的限制，追求有限透无限的效果。园林的意境同样也是讲究用有限的物景布置营造意外之景。

3结语

中国古典园林和中国传统山水画都是利用静物元素进行有效重组，营造一种和谐统一的自然之美，并以此体现创造者的价值观念。中国古典园林在美学范畴中影响着中国山水画的发展，而山水画的有效发展又会反过来促进园林的发展和成熟，两者相互影响、互相渗透。

参考文献

古典园林的意境范文篇12

关键词：现代园林；诗情画意；景观；策略

在传统的中国园林中，为讲求自然美，营造意境，追求园林景色的诗情画意，常采用以小见大的手法对园中空间进行设计。为在园林景观方面传承经典的中华文化，那就要深入的研究我国古典园林在营造景观方面的艺术，取其精华应用于现代的园林景观构建中去。我们常将美不胜收，如同诗画般的场景比作诗情画意，我国古典园林的独特风格及精髓之处就在于对园林诗情画意的创设。在对园林景观意境创设时，要综合考虑多方面的因素，一是景观（假山、水、植物等）在园林中的布置；另外，还要充分考虑到园中景观受四季变化以及人的活动所带来的影响。

1诗情画意的中国古典园林

中国古典园林以其独特的艺术风格以及诗情画意般的景观构建，是世界园林的重要组成部分，并对当代园林艺术有深远的影响。中国园林中对诗画般意境的创设与我国古代盛行的诗文书画有着密切联系，自唐宋开始，文学、绘画及园林艺术快速发展，并相互融合，受诗画的影响园林创作中出现了“诗园”、“画园”。诗文绘画把古典园林推向了更高的艺术境界，使中国古典园林更具民族特色及格调，充满诗情画意。结合中国古典园林中各要素，其诗情画意的特质无处不在。

1.1园林布局之诗情画意按空间组织艺术的概念来讲，园林布局也属于其中的一种。在我国古典园林中，很多园林的布局都会依据古代绘画中的构图、画理模式来进行。传统的绘画讲求精而造疏、简而意足、疏密得当、虚实相当，画理中经营位置讲究“取势”。园林的布局即是在实际的三维空间中描摹自然山水，安排建筑、植物、山石等元素，营造可游可居的立体图画。宋介之《休园记》中描绘的休园，其组景“亦如画法，不余其旷则不幽，不行其疏则不密，不见其朴则不文”，即是按照山水的画理而以画入景的。

1.2空间序列之诗情画意空间营造艺术是中国古典园林所追求的，就如钱泳在《履园丛话》中写到“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应；最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构”。造园者在安排园林的空间序列时，无论是哪种形态的空间，都会精心安排，对空间进行合理的组织及划分，使其空间序列如同诗词一般起承转折、抑扬顿挫、富有感染力。这个序列的安排一般必有前奏、起始、主题、高潮、转折、结尾，形成内容丰富多彩、整体和谐统一的连续的流动空间，表现了诗一般的严谨、精炼的章法。所以，人们常常将优秀的园林作品比喻为无声的诗歌，这正是园林的“诗情”所在。

2现代园林中“诗情画意”创设策略

2.1因地制宜巧设“意境”不同园林有不同的特点，所营造的场景意境也不相同。比如，北京圆明园在设置景物时都是以水为核心的。，将皇家园林的特点表现的淋漓尽致，即“因水成景，借景西山”。又如承德避暑山庄以自然植物景观取胜，通过植物的花期和叶色变化凸显了园林景观的色彩变化和季相交替。实现山庄“春有万树梨花送暖，湖边杨柳吐绿；夏日绿荫生凉，青萍涌翠荷花飘香；秋有枫林红叶，山峦火红；冬有青松挺拔”的物象美景。

2.2以“诗文”赋名点景通过用诗文为园中的场景进行赋名，不但可以把园中场景形象的概括进去，同时可以使人感受到诗文中的已经，还可借鉴文学艺术的章法、手法进行规划设计。园林是人化的自然，景观之名往往使人产生无穷的联想和“诗情画意”的共鸣。例如“爱晚亭”“留听阁”“明月楼”，以及桂林山水、苏州枫桥、寒山寺等。又如，济南小清河综合治理景观工程，该设计通过浮雕、铜雕、铁雕、线条画、马赛克拼贴的景墙、雕塑等形式布置两岸沿线各景点，将小清河的历史文化融入景观中，形成标题景观，如“玉带修篁”出自“清河玉带绕城飘，夹岸修篁翠色雕”，“水岸鹊华”出自“鹊华烟雨”。

2.3营造“诗情画意”的植物景观在创设“诗情画意”景观中，一个重要方面就是对园林中植物景观的创设，在取材构景时可参考诗格画理来进行。古典园林中对植物景观创设的灵感许多都来自于咏景诗和风景画。在现代园林中，既可借用移情、比兴、象征、隐喻等手法或古代的咏景诗和风景画进行植物造景，使景观富有“诗情”与“画意”；也可将大地艺术运用到景观中，表达设计师或艺术家的某些观念和想法。新材料、新技术的运用也为表现更多的植物景观意境提供了条件。

3结语

中国古典园林在营造诗情画意景观中展现出了自己独特的风格，对其营造景观的手法和观念的研究，有助于我们在现代园林景观构建中对诗情画意景观的创设。现代园林景观设计中，为充分展现空间感，营造诗情画意的场景，就必须加强对体验、经验、环境及手法的思考。

参考文献：

[1]唐莉英.诗情画意的中国古典园林与现代景观的意境营造[J].安徽农业科学，2011，39（36）：22510-22511，22663.