素描社团活动总结篇1

（一）调查和分析方法

1．量表的设计。将实施和评价高校学生人文素质教育现状的各项指标分解，从学生对人文知识的掌握程度、学生阅读人文社科类书籍方面、学生对自身人文素质程度的描述上、学生参与社团的情况、在学生人文素质活动效能评价上、对人文素质教育作用的评价上、用人单位对学生人文素质的要求上7个方面编制量表。

2．数据收集整理。本次调查按照随机抽样原则，2009年6月20日，召开座谈会，进行问卷调查，对不同年级的学生、学生工作干部、辅导员和班主任、扬州及周边地区的用人单位进行了调查。发放问卷1388份，回收1385份，有效问卷1382份。

（二）高校学生人文素质教育现状

1．学生对人文知识的掌握程度。70%的学生对中外文史哲艺方面的常识了解尚可，但部分知识的熟知程度较差，反映了高校学生在人文基础知识方面相当欠缺。

2．学生阅读人文社科类书籍方面，经常阅读文艺书籍的学生并不多，只占31%，阅读量也不大，反映了思想认识和实际阅读行为相脱节，表现出“知易”“行难”的特点。主要原因在于高校缺乏严格的考核、评估和监督，学生阅读人文社科类书籍的“他律”程度不够。

3．学生对自身人文素质程度的描述上，90.2%的学生认为需要提高自身的人文素质，其中33.8%的学生认为自己最薄弱的素质是人文素质。

4．学生参与社团的情况，社团是对学生实施人文素质教育的有效载体，但经常参加社团活动的学生中以学生干部居多，只占被调查学生的35.2％，普通学生的主动性、参与性还远远不够。说明大学生素质拓展工程实施的力度不够，配套措施跟不上。

5．在学生人文素质活动效能评价上，绝大多数教师和学生认为社会实践活动对提高学生人文素质的作用最大，其次是各类文体活动及比赛、社团活动、讲座和选修课。

6．对人文素质教育作用的评价上，52.8%的学生认为提高大学生人文素质是当务之急；46.6%的管理部门及教师和81.4%的学生认为人文素质在学生成长过程中可以起到作用，其中31%的教师和28%的学生认为人文素质所起的作用超过了80%。

7．在用人单位对学生人文素质的要求上，71.9%的用人单位最看重的是大学生的思想道德品质，69.7%的用人单位和39.7%的学生工作人员认为最能体现大学生素质的是敬业精神，64.4%的用人单位认为大学生知识结构中专业知识占优势。只有8%的用人单位和6.9%的学生工作人员认为目前大学生的信用度普遍较高。

（三）高校学生人文素质教育存在问题分析

在以上调查的基础上，对高校学生人文素质教育存在问题进行了进一步的调查和分析。学生人文素质教育还没有形成完善的系统，目前高校人文素质教育滞后现状并没有得到根本改善。学生管理干部对人文素质教育的环境、措施和活动满意度不高，67.2%的学生工作人员和82.3%的学生认为学院人文环境及活动需进一步改善。70%以上的学生工作人员认为学生的团队协作精神、处理人际关系的能力、言谈举止文明的程度均为一般，58.6%的学生工作人员认为学生人文方面的素质一般，给学院的学生管理工作带来较大难度。高校在人文素质课程设置方面至今在理论上还没有形成共识，在实践上也没有总结出比较成功的运作模式。长期以来说教式的教学模式使大学生对人文素质教育课程学习存在抵触情绪，教师讲课严重脱离社会实际，把人文素质教育当成纯理论式课程去讲，且“人文素质教育课程设置”基本是拼拼凑凑、支离破碎，这种不健全的人文素质教育导致了大学生整体知识结构的缺陷。管理者对人文素质教育认识不一致。主要表现：普遍存在科学教育、专业教育与人文素质教育严重分裂的状况，各层次各阶段没有明确的人文素质教育的目标和要求，没有专门的师资或师资队伍不够健全；没有专门的教材、教学计划；经费紧张。不同程度存在着重专业、轻素质，重教育、轻德育的现象。在高校日常管理中，柔性的东西往往被忽视，正是应了那句话，“说起来重要，做起来次要，忙起来不要”。

二、高校学生人文素质教育的实施机制

（一）人文素质教育的保证机制

1．注重人文素质教育的规范化与常规化建设

常规化教育具有相对稳定性和较强的计划性，便于教育者充分准备，也便于相关部门的协调配合，既有利于经验的积累和问题的总结，也有利于减少协调不畅而提高工作效率；对于受教育者而言，目标明确，便于选择；对于学院而言，有利于将常规性的内容形成特色与传统。实现常规化，需要落实三项工作：一是规划和方案，减少工作的随机性与随意性；二是及时总结经验，始终以常规化的观念指导工作的具体落实；三是把成熟的项目制度化，因为制度具有相对稳定性，也具有广泛的指导性。常规化需要在院、系、班三个级别的系统上建立。

2．成立人文素质教育的专门机构，整合资源，统一规划、组织和指挥

成立人文素质教育的专门机构，建立一套统一规划、组织和指挥的运作系统。主要职能是负责全校人文素质教育的规划、组织和实施。整合各方资源，实施素质拓展，建立学生诚信档案，可以将素质拓展计划实施的组织系统与建立学生诚信档案合二为一，也可以尝试与教育管理学分制度一起合三为一，组织系统的建立有了保障，也就解决了人文素质教育存在的依附性和从属性的问题。

3．加强人文素质教育师资队伍建设

（1）建成一支稳定的高水平的人文师资队伍。学校应制定政策，对教师进行各种形式的培训，资助与人文素质相关专业的教师出外进修，攻读学位，提高人文素质教育的专业化水平。教师自身应加强敬业精神和表率作用，使言传与身教相结合。

（2）提高教师队伍整体的人文素养。教师是人文素质教育的主力军，重德和重视民族文化精神的传播首先要从教师做起。教师人文精神的失落，势必影响到大学生的价值观。大学教师不了解自己的传统文化可以说是高校人文素质教育最大的绊脚石，应加强对教师人文素质水平的系统教育。要加强教风的建设，树立严谨治学的教风。以教师的思想政治建设为前提，提高教师的思想政治水平；以激励学术研究为主导，提高教师的学术水平和科学研究能力；以奖励教学先进，形成教学梯队为主体，提高教师的专业水平和教学能力。另一方面，组织各种教师培训，以提升教师的素养。比如开设新上岗教师的岗前培训，为教师开设人文素质方面的讲座，组织讲课比赛，创办教师文艺团体等。为教师在专业课中渗透人文素质教育提供坚实的基础。

（3）提高学生工作队伍的整体素质。切实提高学生工作队伍的理论素养和文化素养，使之尽快从经验型管理向科学化管理转化、从事务型向研究型转化。要把好学生工作队伍的入口关，强化考核，加强培训，提高学生工作质量和效果，使学生工作队伍永葆生机与活力。

（4）推进文化素质教育教材的开发建设。教育管理部门和高校自身可以组织和聘请专家编写有关人文素质教材，学校也可以自己制定必读书目，编写必要的导读教材，如《文学欣赏》、《美术欣赏》、《音乐欣赏》、《大学生文化修养讲座》等。教材建设要保证质量，注意教材的导向性。也可以采取讲座形式对学生进行人文素质的普及教育。

（5）加强对高校学生人文素质教育的研究。研究实施人文素质教育过程中遇到的理论和实践问题。既要研究人文素质在改革教育思想、更新理念和人才培养目标中的重要作用，又要对各类院校学生人文素质教育的培养目标、考核与评价的方法进行研究。通过研究，取得一批高质量的研究成果，指导人文素质教育的深入开展，提高人文素质教育的水平。

4．加强对人文素质教育工作的领导

（1）加强人文素质教育的工作，关键在领导。实践证明，高校领导对文化素质教育的重视和亲自操作，是这方面教育取得成绩的最重要的条件。有远见和负责精神的高校领导一定会高度重视人文素质教育，进而会使高校本身甚至使中国教育受益匪浅。

（2）加大宣传力度。通过宣传，引起高校管理者和教职工高度重视，统一思想，提高认识，将人文素质教育纳入重要日程。

（3）学校领导亲自抓。要根据学校实际情况，对不同学科专业，分别提出要求，制定教学计划，分步实施，分类指导；要充分调动各方面的积极性，坚持不懈，真抓实干，注重实效。

（4）确保经费。建设人文素质教育的场所，支持教材建设和教学研究，购置图书资料，创造各种软硬件条件，保证各种人文教育活动的全面开展。

（5）定期检查督促。不断总结经验，发现问题，改进工作，提高人文素质教育的质量。

（二）人文素质教育的评价机制

1．定期开展高校学生人文素质水平测评

人文素质水平测评含人文知识水平测试和人文素质水平测试。测试一般采用问卷形式，进行统计分析。时间应考虑在安排下一个学年教学和活动规划的前期开展，对象应包含全体学生。对新生的测试可以了解新生群体的人文素质现状，了解生源素质状况，对老生的测试可检验学院开展人文素质教育的成效。对测试结果的分析可以采用系统分析法、比较分析法，分专业、分年级、分时段，从定性和定量两个角度展开。测试的结果应作为制定新学年人文素质教育计划的依据。对教师及员工人文素质水平测试以2-3年作为一个测试周期。

2．诚信评价机制

比如浙江工业大学药学院建立的学生诚信档案。他们对学生的基本信用状况进行描述，分为学习情况、生活情况、经济情况以及素质拓展情况四部分。其中学习情况主要是考试时有无作弊、实验有无抄袭或修改数据、平时作业有无抄袭等；生活情况既有“有无偷窃记录”等违法违纪记录，也有“早锻炼是否自己打卡”等生活作风记录；经济情况主要是学生贷款使用说明和是否按时还息的信用记录；素质拓展部分针对学生参加社团、社会实践的情况，比如报销“活动经费”是否真实等进行记录。为了保证客观公正，他们除了学生个人自评之外，还要经班委、团支部和学院的双重审核，尽可能使这份“诚信档案”更加客观真实。建立诚信档案的必要性众所周知，但操作起来难度很大，关键问题在于为每一名学生建立诚信档案需要建立一套行之有效的组织系统与运行机制。可以将素质拓展计划实施的组织系统与建立学生诚信档案合二为一，也可以尝试与教育管理学分制度一起合三为一，组织系统的建立有了保障，也就解决了建立学生诚信档案的一个关键问题。

3．建立记录机制和约束机制，纳入学生管理

将学生参加人文素质教育活动的情况作为学生重要的考核资料进入档案，作为学生评先、评优、评定奖学金等的内容，作为学生综合测评的重要考核条件。将个人的诚信记录与奖学金、评优选先、入党、向用人单位推荐等事关学生切身利益的各项事宜紧密联系，形成激励机制和约束机制。

素描社团活动总结篇2

关键词：高职教育；文化产业；创新创业创意；美术基础课程

一、新时代中国特色社会主义建设，急需加强实用性创新型人才的培养

党的报告指出，中国特色社会主义进入新时代，我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。[2]美好生活需要与文化产业发展及其人才供给有着密切的联系。改革开放以来，我国高职艺术教育人才培养成效显著，人才培养总量不断增加，人才培养结构不断改善。但是面对全球新科技的进步和我国社会主义文化产业发展、经济升级转型的新要求，在实用性创新型人才培养方面还存在问题。如技术技能创新人才培养导向不明确、培养模式和机制不健全、人才分布不均衡、研发能力和应用效益弱、企业参与度低等现象，与我国社会主义建设要求和文化企业实际需求相比还有一定差距。据《国家创新指数报告2016—2017》数据表明，中国创新能力在全球位列第二集团。除了高端领军人才和尖端研究人才不足之外，大量的能够在生产一线直接发挥创新引领作用的实用性创新型人才需求更是迫在眉睫，尤其在抢抓当前全世界范围内发展最快的新兴产业文化产业的发展中，急需职业教育加强实用性创新型人才的培养力度。国家高度重视职业教育人才培养工作，接连出台促进职业教育内涵发展的体制机制政策。近期，国务院的《关于加快发展现代职业教育的决定》明确表示，我国需要加快发展现代职业教育，国家创新驱动发展战略的实施、技术技能创新与积累要求职业教育培养数以亿计的高素质技术技能人才和劳动者。2017年中央办公厅、国务院的《关于深化教育体制机制改革的意见》强调不同类型的高等学校要构建创新人才培养机制，探索适应自身特点的培养模式，着重培养适应社会需要的创新型、复合型、应用型人才。[3]2018年两会期间，参加代表团审议时强调指出，发展是第一要务，人才是第一资源，创新是第一动力。中国如果不走创新驱动发展道路，新旧动能不能顺利转换，就不能真正强大起来。[4]目前，从社会顶层设计到生产基层的实际需求，都要求职业教育培养大量的本土成长的高素质技术技能型创新人才，如包起帆、许振超式的人才，工人专家等成为关键因素，在社会主义国家建设事业和壮大支柱性文化产业发展中就会发挥以一敌百的提效作用，为实现中华民族伟大复兴提供人才保障。

二、对接文化产业需求，开展高职美术基础教育改革和实用性创新型人才的培养实践

近年来，我国文化产业增加值持续增长，文化产业占GDP比重不断加大，2017年国家统计局文化产业数据表明，2016年全国文化及相关产业增加值为30785亿元，同比增加13.0%，占GDP总量的4.14%。[5]辽宁省及大连市均将文化产业定位为“十三五”发展规划国民经济支柱性产业之一。文化产业蕴含着巨大商机，文化制造业和文化服务业对实用型创新型人才有大量需求。为此高职院校开办了所属文化艺术、新闻传播等专业大类的图文信息处理、影视动画、视觉传播设计与制作等专业。以上专业均设置了培养造型和设计技能的美术基础课程，包括素描、色彩、透视、速写、雕塑等。但是，目前一些高职院校的美术基础课程还停留在使用传统工具，绘制石膏像等老式美术教学内容的阶段。由于教学内容针对性不强，技术手段落后，学生基础薄弱和课时不足的限制而收效不大。为此，大连职业技术学院开展高职美术基础教育改革，实施实用性创新型人才的培养实践，设计了融合职业素质教育、创新创业教育及工匠精神的美术基础课程体系，实施准公司制培养模式，在素描、色彩、雕塑课程改革上取得了一定的实效，下面主要以素描课程改革为例进行阐述。在素描课程中，创新意识、创意思维和创业能力培养已经成为教学目标之一，以融入专业特点的造型能力与融入数字技术的创新能力培养成为重要内容，同时也是保障学生就业后专业可持续发展的重要环节，完全符合高职院校的培养定位。在这里，素描学习已不仅仅是训练造型技能的手段，而是培养职业综合素质的集合，是形象思维、创新创业意识和能力、数字工具、职业能力的综合培养。相关美术基础课程也是如此，在培养职业技能的同时实施素质教育，突出创新创业素质培养。

（一）组建文化创意专业群，共享创新教育资源

大连市制定了支持文化产业发展的专项政策，明确了大连市文化产业发展的六大重点领域。大连职业技术学院契合区域文化产业人才需求，以影视动画、视觉传播设计与制作、图文信息处理专业为主体组建了文化创意专业群，开展以改革创新为核心的时代精神和社会主义先进文化教育，共享专业教育和创新教育优势资源，包括师资、课程、创新实践环境等。面向大连文化产业发展的重点领域创意设计、传媒、广告、动漫等产业，集中培养文化产业创意行业所急需的高素质实用性创新型人才。

（二）创新教育的主要内容，细化至课程改革之中

高职教育要培育学生的创新创业意识与能力，要把学生的创造精神激发出来，使其成为能够自觉、自由创造的人。[6]时代需要创新人才，而培养创新人才的重点在于培养创新意识和创意思维及其实践能力，进而形成创新成果，这也正是创新教育的主要内容。创新意识和创意思维是驱动学生进行创新行为的动机和动力，表现为对创造性活动有兴趣，并贯穿于创新过程的始终。例如，素描课程改革后，不再重复之前的机械描摹的状态，而是绘制主观的想象力，强调个性化，鼓励与众不同的思路，有选择性的课题等。开课之后学生即进入紧张的思维状态。创新创意能力是实践项目环节完成的保证，包括及时发现创新需求，对事物进行认识和分析，能够以知识结构为支撑，为所发现的问题提供独特的答案等。例如，素描课程除了学习观察和绘制技巧之外，还要练习新的思维方法，学会查询资料以及吸收和再创新等技能。创新成果是创新性劳动实践的结果，是具有实际意义的独特性的方法和产品等。素描课程改革后，出现了许多优秀的素描作品，可公开展览与发表、延续为课题设计稿、应用于实际项目、申请外观设计专利等。素描课程改革是根据文化产业发展趋势与变化，而及时进行的一系列调整，核心是培养和提升学生的创新意识和创意思维及其项目实践能力，更好地适应了后续课程的衔接和学生创业就业技能的提升。

（三）开展社会调研，设置科学和动态调整的教学内容，突出创新素质培养

1．调研企业生产经营和人才需求情况，推动专业建设与产业需求对接到企业调研，可保证资料的真实性，了解企业生产经营和对人才的实际需求情况。为了保证资料的全面性，需大量收集政策文件、形势预测、招聘信息等资料。如此，可从多个角度和范围分析人才需求状况，及时把握市场的发展趋势，使专业建设与产业需求紧密对接。调研发现，企业与创造力相遇，创造出新价值，这就是创新。世界的发展速度越来越快，使创新带来的竞争优势变得愈发短暂。企业要想在未来的竞争中赢得优势，必须确保源源不断的创新。[7]创新型人才已成为最核心的资源，缺乏创新能力的企业迟早要被淘汰。企业需清楚自身需要怎样的人才，建议产业协会应定期与职业教育体系合作，及时与更新职业标准，以及专业人才评价标准与培训标准。2．调研企业职业岗位及发展，促进教学内容与职业标准对接高职院校从人才需求调研到专业培养目标的制定，到课程内容的制定，形成从宏观到微观的递进关系。课程教学是专业培养目标的进一步分解，需要结合职业标准的特点来调整课程内容，使教学内容对接职业标准，培养出受企业欢迎的实用性创新型人才。目前文化产业成为现代经济体系中增长最快、最具增长潜力的产业。英国有学者认为，文化创意产业的从业者涵盖创意设计类岗位、技术类岗位、主管及所有人、创意经理。领导层关心利润情况，创意设计岗位负责设计产出原创性文化产品，创意经理是多方面的人，技术类岗位需要运用技术能力实现设计结果。[8]素描课程的教学任务是引导学生结合专业特点，将素描技能应用于造型设计，通过素描及后续课程的学习，学生未来可从事创意岗位、技术岗位工作，从事创造应用新设计或新观念，经过一段时间的锻炼，可向创意经理及主管方向发展。创意岗位、技术岗位可细化为很多具体的职位，如影视动画专业职业范围包括角色设计师、场景设计师、分镜头设计师、原画设计师、动画制作师、动漫衍生产品设计师等。如场景设计师职位可描述为场景美术概念设计，根据策划文档绘制场景建筑设定稿，具有从构思到上色的完整设定能力。素描课程改革前与其职业标准对接的能力主要指美术基础功底及光影构图能力、认真负责的工作态度等；素描课程改革后与其职业标准对接的能力主要指：想象力丰富；具备较强的创意能力；掌握PHOTOSHOP等软件，具备CG绘画技能；沟通能力和团队合作意识；与调研前相比新增三点内容。当然这些能力会有重要程度的区分，还有部分能力会在其他课程中得到持续的培养。

（四）高职美术基础教育之素描课程改革的具体做法

从实际效果来看，大连职业技术学院的高职美术基础教育改革取得了一定实效，从毕业生就业率，所取得的部级、省级竞赛成绩，以及工作业绩等方面来看，均可表明：高职美术基础教育之素描课程改革有效地提高了学生的创新意识、创意思维及其项目实践能力。这些业绩可奠定专业基础，开启创新思维，提升职业能力，对增强学生创新创意技能与拓宽就业渠道具有重要意义。素描课程改革从以下八个方面进行。1．视素描为一切造型的基础，对课程提出基础性、创意性、实用性要求造型艺术领域中最基础的学科是素描，单色的素描有利于集中开展造型基本规律的研究，可将自然形态转换成画面秩序。联合国贸易发展会议将文化创意定义为具有产生原创概念的能力，包括想象力在内，能够使用新的方式解释与表现世界，并用图形图像、文字及声音来表达原创内容。[8]就素描来说就是用单色图画加以表达，即能够利用素描技法表达原创设计。素描课程注重基础性，强调两种能力的获得：一是主动快速的造型能力，二是直觉敏锐的创意能力。强化设计的形象化；课程注重创意性，强化思维启发和给出路径，提倡个性发挥和因势利导，以增加学习主动性和作业个性化；课程注重实用性，侧重创意实践，让学生提前进入岗位思考。素描教学对于角色设计师、场景设计师、分镜头设计师等职业能力方面可提供想象力、造型技能、生物体结构、道具与环境、绘画风格、数字工具等支持。2．在素描课程总体设计方面，结合职业素质教育以一条主线贯穿教学实践职业素质教育以培养创新意识和创意思维及其岗位实践能力为重点，并以一条主线贯穿于素描课程的教学实践。这条主线既通过形态的由表及里的观察，由简单到复杂的描绘，由客观到主观的转变，由再现到创造的尝试。[9]利用这条主线来体现学习过程和思维转换、实践操作，随着学生能力的逐级递进，起到支撑其职业发展的作用。3．素描训练扬弃老式的绘制方式，提早融入专业训练内容在课程内容方面，将教学置于专业背景中，引发学生对创新创业的关注。扬弃老式的绘制方式，如长期写生等，提早融入专业训练内容。如尝试绘制角色与场景草图，偏重短期设计等，使学生了解创新能力与后续课程、专业发展、就业岗位的关系。教学主要内容包括构图、结构、光线、变形、创意。素描课题也具有多样性特征，包括角色素描、景物素描、模型素描、动物素描、设计素描等九个课题。4．采用数字化的形式绘制素描，极大地提升创意表现的需求在素描训练方式方面，采取数字化形式绘制课堂作业。数字科技所体现出的快捷更加有利于创意的产生。使用电脑、数位板等设备，不但能实现传统工具的笔触效果，还可以感受瞬息万变的图形、色调、构成等，极大地提升了创意表现的需求，可为后续课程奠定软件与造型基础。且没有抛弃手绘，要求使用传统工具绘制相同内容与数量的课外作业。5．注重思维启发和因材施教，发现好苗子重点培养教学的直接指向是学生思维世界的开启，任何教学都要首先能够激发个体思维参与到特定教学情境所包容着的知识世界。[10]注重思维启发是因为学生普遍具有创新潜能，而不是少数人的秉性，在适当的教育下，可在每个人身上显现。具有创新特征的人自觉参加创新活动，进而形成创新的个性风格。美国心理学家吉尔福德将其归纳为八个行为特征：不肯雷同、旺盛的求知欲、强烈的好奇心、知识面广、讲求理性、丰富的想象力、富有幽默感、意志品质出众。可组织有这类人格特征的学生参与社团、工作室的活动，在课堂内外给予重点培养，因为一个拥有创新人格的人更易于成长为创新型人才。6．采用综合性的素描考核方式课程考核形式采取平时表现、小组评价、作业（课堂、课后）、上机考试相结合的方式。其中，上机考试要求利用实训室的数字设备，即电脑与软件、数位板和压感笔，按照试卷（闭卷）的要求绘制素描，以上分别占总成绩的一定比例。如此可全程控制学生的学习状态，使成绩评定更为合理。7．定期举办全体学生素描作业展览、参与技能竞赛和社会服务等开展第二课堂活动，如定期举办全体学生素描作业展览，促使学生投入更多的时间用于学习，为课程建设积累优秀资源；学生作品参加校级以上技能竞赛获奖，给予奖励；鼓励参与社会服务，可为学生积累实际经验。8．采用准公司制人才培养模式的素描项目实训准公司制就是参照公司运营结构，改革专业内部结构，形成与产品制作流程相吻合的一系列工作坊链。如影视动画专业设置了角色设计、场景设计、衍生产品等8个教学工作坊。专业主任当经理，教师当师傅，也聘请企业技师兼职，学生当员工。工作坊利用实训室的空间，采取师傅带徒弟的方式开展工作。工作任务包括外包项目、教学产品、训练项目。师生通过共同完成任务而实现做中教、做中学。如角色设计工作坊的师傅由素描教师担任，主要功能是角色概念设计、原画制作、衍生产品前期设计等；承担的课程有素描、PHOTOSHOP、角色设计。学生在素描课程学习期间，就可以进入该工作坊进行相关项目实训。

素描社团活动总结篇3

袁惠东先生正是这样的人，他从事艺术工作三十载，1985年创办波希艺术培育中心，坚持以“推广艺术、启发潜能、培养高尚情操”为目标，数年来，他从色彩学、透视学、素描以及行笔气韵等美术基础着手，要求学生扎实练好基本功，在他的悉心教导下，学生多次在比赛中获奖。同时，他致力于将殿堂式艺术向社区推广，层面横跨音乐、美术甚至演艺。

多年来，袁惠东先生和太太陈丽珍女士携手并进，在艺术的殿堂中不断增添色彩，他们真正将学生当做自己的孩子，在弘扬“波希”精髓的同时，将艺术之殿堂装饰得美轮美奂、精彩纷呈。

源于兴趣，笃力而行

袁惠东先生祖籍潮州，在香港出生。从小就对美术有种特别的情愫，也正是对美术这份深厚的兴趣，注定日后他与画笔、画板结下一段不解之缘。

从香港美专毕业后，袁惠东先生在多位具有共同艺术教育理念的朋友和艺术界前辈的支持与关怀下，成立了波希艺术培育中心。问及何以用“波希”命名，袁惠东先生笑着说：“意大利著名作曲家浦契尼曾创作了歌剧《波希米亚人》，讲述的是几位生活在贫穷线下而富有艺术抱负的年轻人奋斗的故事，取名灵感来源于此。”正是在一些对艺术有着共同兴趣和热爱的朋友支持下，并持续不断地推动艺术在香港的发展和交流，袁惠东先生伴随着波希艺术培育中心一路走来，也收获了很多。

如今，波希艺术培育中心成立至今已有近三十年的历史，以“启发潜能、倡导艺术、培养高尚情操”为宗旨办学。“波希”属下设有波希儿童团、波希儿童合唱团、波希儿童武术队及波希儿童中乐团，同时设有音乐课程、美术课程、舞蹈课程、武术课程及语文课程，均由专业导师任教，适合儿童、少年，以至成人报读。而“波希”经常应各大机构之邀演出，更曾出访内地、国外多个城市进行交流。同时，为推动艺术发展，“波希”亦经常主办音乐会、交流会、书画展览、学术讲座及综合大汇演，更成立了波希展艺协会，不断推动香港文化与艺术发展。

据袁惠东先生介绍说：“在波希任教的很多老师不乏香港著名的艺术家和艺术界的前辈，在他们悉心地指导下，很多从波希走出去的学生都很优秀。”同时，波希总是将最基础的教授给学生，如今，不乏有些艺术机构为迎合香港的教育制度及满足家长的需求，继而本末倒置地以一套纯为参加比赛的教学“方程式”，让学生很好地应付学校需要，得到相应的奖章，而袁惠东先生更看重基础教学，他认为，只有打好基础，以后的学习才能更为扎实。如果一味采用“方程式”教学，虽然学生可能在比赛中获得奖项，但丢失了最基础的东西，可谓得不偿失。因而，波希很看重最基础的知识，在美术方面，要求学生从色彩学、透视学、素描以及行笔气韵等美术基础着手，扎扎实实练好基本功。

近三十余年的教学生涯，让袁惠东先生印象最为深刻的是，1999年，波希主办了虎门悲欢音乐会，当时民族英雄林则徐之后裔前来参观并高度赞扬了演出的艺术水平。在教学过程中，袁惠东先生视学生如子女，而教授小朋友也是他最开心的事。

“如今，香港实行全日制教学，我们艺术培育中心经营相对较难，因为学生只有星期六、星期天才有时间来学习艺术。”袁惠东先生说：“相对而言，家长更注重子女的书本教育，而学习艺术主要看家长的心态和孩子的兴趣，但学习艺术必须重视基础，打好坚实的基础很重要。”从袁惠东先生一番语重心长的话中，我们仿佛看到他对孩子的谆谆教诲和殷切期望，希望在艺术培育上，从基本功练起，不要一味地追求成绩和荣誉，毕竟打好坚实的基础对孩子日后的成长更为有利。

多年来，波希艺术培育中心交流频繁，袁惠东先生介绍道，前年去天津交流，去年去日本交流。可以看出，无论内地还是国外，均有波希艺术培育中心的身影，而袁惠东先生也乐于参与这些交流活动，他认为可以达到取长补短、优劣互补的效果，在不断的交流中也不断发展。

每年，波希艺术培育中心与各大社会团体及各个政府部门协办多项大型演艺活动，包括庆祝香港97回归、推广特区“基本法”、庆祝国庆、纪念抗战胜利等，而今年的7月1日，将会在湾仔举办香港回归演艺活动。不仅如此，波希艺术培育中心又联同香港十多个文化艺术团体，组成绿化香港同盟，为香港的环保和文化尽自己的一份力量。

徜徉在艺术殿堂多年的袁惠东先生将自己的兴趣当做了事业，并一直坚持，每当看到学生取得优异的成绩，就是他最为开心和愉悦的事，他将不断为心目中的艺术殿堂增添色彩，不断为自己心中的梦想加油呐喊，不断推动波希艺术培育中心向更高层次、更广领域的发展。

伉俪情深，携手并进

袁惠东先生的太太陈丽珍女士同样非常优秀，她是花腔女高音，和袁惠东先生一起创办了波希艺术培育中心，并任香港波希儿童合唱团艺术总监和指挥。而袁惠东先生和太太是同学，都对艺术有着深厚的兴趣，源于共同的兴趣和爱好，两人在艺术的道路上携手前行。

“我的太太很敬业、很认真，很多大型活动都是她亲自指挥，对学生要求也非常严格。”袁惠东先生如是说。陈丽珍女士作为波希儿童合唱团艺术总监和指挥，经常带领儿童合唱团受邀演唱，并多次在多个重要的国际性活动中演出。而2005年，波希儿童合唱团为中国星火基金会筹款演唱，被音乐界誉为“具专业水平的业余合唱团”。不仅如此，合唱团曾为各大出版社、图书公司录制大量CD，并为香港电台电视教育部和多部电影录制主题曲及幕后代唱。

袁惠东先生热爱美术，太太陈丽珍女士热爱唱歌和指挥。两个人因为共同的兴趣、爱好结缘，谱写了一曲优美的华章，而两人对艺术的情感一直没有改变，在艺术的道路上，两人携手同进，演绎着如画似诗般的动人篇章。

后记

袁惠东先生还担任着多项社会职务，而且大都与艺术有关，他亦希望多一点参与社会服务，更好地在市民中推广和普及艺术教育。他也经常尽量抽时间投身社会服务之中，与很多朋友一起，发挥大家的力量，更好地为社会服务。

对于未来，袁惠东先生没有过多的规划，因为他希望利用有限的时间做好现在，只有做好现在，才能更好地展望将来。

一直以来，袁惠东先生致力于艺术创作、艺术教育和艺术交流，相信在他的努力下，波希艺术培育中心的明天定会更加美好。

素描社团活动总结篇4

依据县教体局《关于做好20xx年国庆假期工作安排的通知》，结合学校素质教育活动规划，萌山初中积极稳妥地安排了国庆小长假期间学生社会实践活动，收到良好的教育效果。

一、科学谋划，提前运作，重在落实，彰显特色。

为做好国庆节小长假期间学生社会实践工作，学校领导一班人依据学校、学生实际，精心筹备了活动内容，初一年级重点开展了以“幸福久久孝情绵绵为宗旨的重阳节社会实践活动，初二年级重点开展了以“齐欢畅迎国庆共祝愿祖国好为主题的国庆节社会实践活动。活动前印发了两种社会实践暨征文大赛启示，配发了专用稿纸。政教处、团委共同主持召开了班主任和语文教师会议，对本次活动的目地意义，办法举措进行了专题安排。

结合时令、节令特点，深入开展有益于学生身心健康的社会实践活动，是萌山初中落实素质教育工作的显著特点。因10月2日是九九重阳节，在此期间开展尊老爱幼教育是传承中华美德的好时机;今年的10月是新中国成立66周年华诞，在此期间开展感怀祖国的活动，有助于加深学生对新中国、对民族命运的思考和感悟，因此两种活动意义深远。

二、认真总结，适时表彰，引领方向，倡树榜样。

10月7日下午学生返校后，各班级将学生征文收交齐，转交素质教育领导小组，同时上交了各班级活动总结。浏览学生参与的活动，深知学生参与之积极，感受之深刻。初一年级学生有的认识到了“百善孝为先的意义，感知到父母、祖辈为家庭付出的艰辛;有的展示了“感恩报恩情操，描述了在健康欢乐的成长中难忘的亲人;有的结合户外活动，描绘了天高云淡，风清气正的美好景致;有的用一封信的形式，寄托了对在外务工的父母的感念;有的把参与的收获活动记录了下来，展示了父辈的艰辛，反映了秋天成熟的季节……初二年级学生有的用故事的形式，歌颂了伟大祖国的建设者，反映了社会新貌;有的以“我的中国梦为主题，抒发了爱国爱家的情怀;各类征文主题鲜明，内容积极健康向上，文风朴实生动，语言清新明快，读后令人感动。

素描社团活动总结篇5

关键词：南朝《乐府诗集》吴声歌曲江南文化

《乐府诗集》收录南朝乐府四百多首，以“清商曲辞”类中的吴声歌和西曲歌为主。其中吴声歌曲存于卷四十四至四十七中，《晋书・乐志》曰：“吴歌杂曲，并出南，东晋已来，稍有增广。其始皆徒歌，既而被之管弦。盖自永嘉渡江之后，下及梁陈，成都建业，吴声歌曲起于此也。”[1]吴歌的产生地是六朝都城建业及周围一带的江南地区，因这一带被称为吴地，所以其民歌就称为“吴歌”。吴歌共有326首，占据了南朝乐府的大部分篇幅。

吴歌以江南地区的自然风貌、生活场景和风俗人情为主要创作对象，风格清丽淳朴、婉转缠绵，富有浓郁的生活气息和地方特色。以往学者多关注南北朝民歌的异同、民歌中的女性意识、吴歌的歌谣特征等问题，对江南文化的关注不够，兹立足于吴歌的创作背景，由江南民俗风情和生活场景写起，总体观照吴歌体现出的文化生活，并揭示其中的社会因素。

一、江南生活之景

历代文学作品对江南水乡的描绘很多，至南北朝，出现了以描绘江南地区的风土人情为主要内容的民歌，即吴声歌曲，吴歌运用吴音、作于吴地，反映出南朝时最广阔的江南生活面貌。

（一）采桑绿水边

吴歌中出现大量描写蚕桑的词语，例如采叶、春蚕、养蚕、络丝、怀丝等，足以表明桑蚕业的盛行程度。

在男耕女织的小农经济社会里，蚕桑作为女子必须承担的一项家庭劳作，它并不比男子的耕种容易轻松。“春倾桑叶尽，夏开蚕务毕”（《子夜四时歌・夏歌》十七）、“田蚕事已毕，思妇犹苦身”（《子夜四时歌・夏歌》其七）等诗句直写女子的辛苦，女子入春就开始工作，直到桑叶落尽、夏天到来，蚕务才算真正完成，然而当桑蚕工作好不容易完成了，她们仍然要为了生计紧接着完成其他工作，人民生活实属不易。

其他如“闻欢大养蚕，定得几许丝”（《华山畿》其二）、“前丝断缠绵，意欲结交情。春蚕易感化，丝子已复生”（《子夜四时歌・春歌》其八）运用双关手法以蚕丝谐音喻爱情相思等，都是蚕桑业在江南盛行的例证。

（二）万户捣衣声

古代女性不能在政治上大展宏图，她们的热情和才华很大程度上都寄托在女红上，女红是她们智慧、勤劳的象征，因此在桑蚕业发达的江南一带尤为受重视。

古代的织布技术并不能与现代相比，有的诗歌反映了织布难的问题，如《懊侬歌》第一首：“丝布涩难缝，令侬十指穿。黄牛细犊车，游戏出孟津。”女子为了缝制衣裳，十指都被针扎破了。《古今乐录》记载此为晋石崇绿珠所作。石崇、绿珠为高官富贵人家，织布尚且艰难如此，寻常百姓家更是比之不及。古代女性常常在秋天为丈夫做衣服，这其中蕴含妻子对丈夫深深的爱意与关怀，例如《子夜四时歌・秋歌》其一：“风清觉时凉，明月天色高。佳人理寒服，万结砧杵劳。”和《子夜四时歌・秋歌》十六：“白露朝夕生，秋风凄长夜。忆郎须寒服，乘月捣白素。”女子为了让丈夫有衣服御寒，连夜赶制衣服，要不是夫妻和睦恩爱，妻子又怎么会愿意为丈夫夙兴夜寐、靡室劳矣？

（三）江南可采莲

由于江南独特的水乡环境，采莲等水上劳动十分普遍，是江南传统的劳作之一。子夜歌有一些诗描写了采莲生活的明丽场景，如《子夜四时歌・夏歌》其八：“朝登凉台上，夕宿兰池里。乘月采芙蓉，夜夜得莲子。”开篇塑造了一个活泼可爱的少女形象，她踏着月光下水采芙蓉，通过对她生活的侧面描写，一副慵懒俏皮的小儿女情态生动地展现在读者面前。也有一些表达了追求爱情的愉悦心情，如《子夜四时歌・夏歌》二十：“盛暑非游节，百虑相缠绵。泛舟芙蓉湖，散思莲子间。”这便多了几分闲愁，少女到了情窦初开的年纪，当她乘着木舟在湖中采莲时，心思依然离不开心上人，三三两两的情思飘散在莲子间，显得动人而可爱。

吴歌采莲诸曲广泛地体现江南女子的温柔可爱，她们的娇媚多情正与湖水、荷花、木舟、莲子等优美的意象相辅相成，表现出江南女子不同于北方坚毅勇武之风的窈窕明丽之美。

二、江南情感之貌

中国古代女性受封建礼教束缚，少有人身、感情的自由，历代士大夫文学对爱情主题也少有提及。然而，民歌作为流行于民间、反映人民生活的俗文学，必然对婚恋生活有所反映，吴歌在内容上同样离不开感情生活，即所谓“郎歌妙意曲，侬亦吐芳词”。

（一）相悦

情窦初开的少男少女，一见如故、两情相悦，这样的感情总是最令人欢喜，吴歌对此有不少表现，如《子夜歌》十九：“欢愁侬亦惨，郎笑我便喜。不见连理树，异根同条起。”恋爱中的女子总是处处都为对方着想，情人愁容满面时，她不禁烦恼，情人喜笑颜开时，她随之欢喜，生动地刻画了一个或嗔或喜的少女形象。又如《子夜歌》三十一：“气清明月朗，夜与君共嬉。郎歌妙意曲，侬亦吐芳词。”描绘了男女二人晚间嬉笑的场景，清新明朗的氛围正与两人和谐美好的感情交相辉映，一人谱曲一人吟唱，意境高远，竟不似寻常百姓之乐，而有书香之家赌书之意，表达了情人间的琴瑟和谐之情。

（二）情变

感情向来因捉摸不定而具吸引力，欢爱的时候变化莫测会给人以新鲜感，但是当心上人变心，美好就变成了苦涩。

在中国古典文化中，变心的总是男子那一方，而造成广大妇女悲剧命运的主要因素，既有封建礼教对女子的禁锢与束缚，又有女子对爱情婚姻的坚定和忠贞。吴歌对这些被抛弃的妇女多有描写：《子夜歌》十八：“常虑有贰意，欢今果不齐。枯鱼就浊水，长与清流乖。”《懊侬歌》其六：“我与欢相怜，约誓底言者。常欢负情人，郎今果成诈。”两首诗女主人公的遭遇恰如《诗经・氓》中的女子，夫妻之间起先总是言笑晏晏，情至深处信誓旦旦，但最后即使女子并无过错，男子还是二三其德，另觅新人了。

（三）反抗

吴歌多处表现了人民反抗意识的复苏，因时代局限，女子常常只能以死向封建礼教提出挑战，但这既是对旧道德的控诉，又是对美好情感的坚决追求。

诗歌中多有反抗意识的内容：“未敢便相许，夜闻侬家论，不持侬与汝”（《华山畿》其五）、“懊恼不堪止，上床解要绳，自经屏风里”（《华山畿》其六）。将两首诗连读可视作一首简短的叙事诗。诗歌以女子口吻自述，又如与情人对话。女子无意间得知了家长对她和男子感情的反对态度，在“父母之命”的婚姻制度下，她在别无选择的情况下用自杀捍卫了自己的感情。

尽管在整个封建社会中，她们的背叛仍旧不能彻底改变悲剧的命运，但她们发出了女性抗争的呼声，充满了进步色彩。

三、江南社会之风

吴歌产生于南朝，受到南朝社会环境的影响，显示着南朝独特的社会面貌，反映了南朝社会的各个侧面，包括政治、经济、文化等各个方面。因江南一带是吴歌的发源地，且又是南朝政治、经济、文化都高度发达的地区，因此吴歌表现最多的便是江南地区的社会百态。

（一）政治环境

政治环境对吴歌的影响重大。吴歌作为民歌，本身描绘的内容应该是相当广泛而丰富的，但是在它采集、流传的过程中，由于一些政治因素的影响，呈现出当下多情歌、少美刺的诗歌面貌。

南朝和汉代一样设有乐府机构，负责采集民歌配乐演唱，只不过汉代统治者是为了“观风俗，知薄厚”，“而南朝统治者采集民歌则完全是为了满足其纵情声色的需要”[2]。宋齐间，汉魏清商雅乐的曲辞已陈旧，统治者便以自己的好尚采集南方民间的新声歌曲，吴歌由此兴起。至梁陈，统治者们已不满足于采集民间恋歌，转而进行创作，著名的如梁武帝所作《子夜四时歌》，简文帝所作《乌栖曲》、《采莲曲》等。又如《桃叶歌》、《团扇郎》等皆为统治贵族所作，如《团扇郎》其一：“七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却暄暑，相忆莫相忘。”《团扇郎》其六：“白练薄不著，趣欲著锦衣。异色都言好，清白为谁施。”南朝士大夫喜爱手执白团扇，并将诗词名句书写于其上，多借此作为爱情的媒介。这两首诗中出现的“七宝画团扇”、“白练”、“锦衣”一般不会出现在寻常百姓家，而且歌辞文雅，实为上流社会所作。此类拟作便杂然吴歌之中。

自魏朝以来，九品中正制大行于世，所谓上品无寒门，下品无士族，统治阶级“征歌逐舞，弄月吟风……世代簪缨、锦衣玉食，本不知世间有疾苦事也”[3]。他们对反映社会弊政陋习、讽刺统治阶级腐朽、描写人民生活艰苦等一类诗歌一律不感兴趣，这便使得吴歌无论是从采集还是拟作而言，大都以男女情爱为主题，大量恋歌是以流传。

（二）经济环境

吴歌的兴起与发展，与江南地区充裕的经济条件有直接的关系。

南朝虽朝代更迭频繁，但每一王朝统治时期有时局安定的时候，因各个王朝对经济进行了大开发，南方人口大量增加，且吴歌产生于京畿地区，经济发达更盛于四方，“在这样繁华的大城市里，民间歌谣繁盛是很自然的事;歌辞也必然多城市生活的反映”[4]，许多商旅诗便是明证：“江陵去扬州，三千三百里。已行一千三，还有二千在”（《懊侬歌》其三）、“长樯铁鹿子，布帆阿那起。诧侬安在间，一去三千里”（《懊侬歌》其八）。地名“江陵”、“扬州”，船只的“长樯”、“布帆”和行驶路程，无一不显示着与经商活动的种种联系。也有描绘商人出海场景的诗歌如《欢闻变歌》其六：“驶风何曜曜，帆上牛渚矶。帆作子张，船如侣马驰。”详细地描写了商人的所见所感，两个比喻生动活泼，使读者如临其境。商人在城市间的互通有无中促进了城市贸易活动，加快了城市的商业化发展，诗歌从正面体现出了商业活动的繁荣。

（三）文化环境

文化氛围对文学发展有着至关重要的影响。

“南朝乃一声色社会，崇好女乐……而民歌风情小调，本与女乐相近”[5]，因此吴歌本身极为上层社会喜好。而且，南朝政局黑暗，人君忌才好杀，文士们对时政世务尚且不论，更不用说对吴歌这类言情绮靡乐府有所非难和制裁了。

魏晋好法术，兴玄学，东晋佛教复盛，至南朝思想混杂，而儒教则渐趋式微。没有了传统儒家的礼法约束，南朝风气较之以往不可谓不开放自由。吴歌有一些情诗写的直白大胆，如《子夜歌》十七：“绿揽迮题锦，双裙今复开。已许腰中带，谁共解罗衣。”又如《子夜歌》二十四：“揽裙未结带，约眉出前窗。罗裳易飘r，小开骂春风。”两首诗语言朴实自然，直抒对恋情、恋人的呼唤，表白大胆直率，足以见得南朝社会的开明与自由，对男女恋情的接受与包容。

当是时，城市居民正处于“桃花绿水之间，春风秋月之下”，度其爱恋生活，发为情词艳曲，自是理所应当的事情，“任情而动，恣意而行”的浪漫民歌便在此种风气之下得到了长足的发展，成了南朝一代的代表性文学。

历史上的南北朝时期虽值乱世，但南朝政权偏安江南尚得一息安宁，南方地区因此得到长足发展，吴歌便在这种情形之下流行起来。吴歌不同于馆阁文人的歌功颂德、迎合统治者的诗作，它是活泼清新的，是来自于民间的诗歌，它继承诗经、汉乐府的现实主义精神，全面展现了江南地区的社会风貌和生活场景，是人民生活、情感的最真实反映。郑振铎先生说：“（吴歌）充满了曼丽宛曲的情调，清辞俊语，连翩不绝，令人‘性灵摇荡’……富于家庭趣味。”[6]诚然，吴歌朴实自然、清新明丽，正是因为诗歌通过对日常生活真实而简单的叙述，才使读者体验到江南人民的生活百态、江南人家的生活趣味。

参考文献：

[1][宋]郭茂倩.乐府诗集[M].北京：中华书局，1979.639.

[2]袁行霈.中国文学史[M].北京：高等教育出版社，2005.76.

[3][5]萧涤非.汉魏六朝乐府文学史[M].北京：人民文学出版社，1984：204，200.

[4]杨生枝.乐府诗史[M].青海：青海人民出版社，1985.233.